亭中風景

Swann

1.藝術家于1989年創作的景觀作品《Two-way mirror and hedge labyrinth》。

2.時為75歲高齡的藝術家Dan Graham站立于自己的作品之中。

3.藝術家于2018年創作的景觀作品《Play Pen for Play Pals》。

美國著名前衛藝術家DanGraham，于紐約當地時間2022年2月19日離世，享年80歲。作為諸多藝術發展領域的先驅者，Graham一生的創作很難以一種風格流派或者藝術身份定義或歸類。毋容置疑的是，他深度參與了美國戰后年代藝術的歷程，同時也是作家、攝影師、建筑師、雕塑家和電影制作人。

Graham于1942年出生于伊利諾斯州烏爾班納市，他的青年時代正值美國社會動蕩不安的時期，嬉皮士、搖滾樂與反戰運動等是彼時反對主流文化的公共文化形式代表。拒絕嚴肅現代藝術的Graham，于1960年代在紐約John Daniels畫廊分別策劃展出了“極簡主義”代表人物SolLeWitt、DonaldJudd和RobertSmithson的作品;自學成才的Graham深受這些合作藝術家的影響，并將之與法國新小說派和序列音樂作曲家相融合，投身于波普藝術的洪流，創作了許多與流行雜志相關的觀念作品——包括早期文本作品、詩歌、印有文字的墻壁以及重要的插圖雜志文章;1970年代，Graham的興趣逐漸轉向行為、錄像和建筑裝置;而80年代的錄像作品則顯示出他的音樂品味從搖滾走向了朋克……

Graham的代表性公共建筑裝置——由幾何形狀的平板玻璃和雙向鏡構成的金屬結構“Pavilion”，創造了一種能折射人與歷史及環境之間關系的空間模型，也讓觀眾“看到自己正看著自己”。Graham將作品及其多元的表現方式，描述為“棲居于觀者的存在之中、并由觀者的存在而激活的幾何形狀，通過在包容和排斥之間不斷的轉化產生一種不安和心理異化”。這些于1970年開始的場域與自我的探索試驗，顯然具有無與倫比的預見性。半個世紀后在2017年巴黎時裝周秀場上，Céline春夏系列選擇以他的曲面雙向鏡裝置呈現最新的設計。

他在錄像、裝置及觀眾參與方面所做的突破性嘗試，為當時的藝術領域開創了先河。因此，Graham得到了世界級博物館和獎項的認可：他曾在瑞士蘇黎世聯邦理工學院、日本北九州當代藝術中心、美國洛杉磯當代藝術館、英國牛津現代藝術館、荷蘭埃因霍溫凡阿貝博物館、北京紅磚美術館等機構舉辦個展;先后5次參加卡塞爾文獻展、3次在威尼斯雙年展上展出作品;榮獲蘇黎世Coutts當代藝術基金會大獎、法蘭西鍍金勛章和紐約美國藝術暨文學學會獎……Graham一生被譽為“藝術家中的藝術家”，之于藝術界，他亦是一位豁達逍遙的參與者。他的作品以及與其他藝術家的合作始終跳出規訓與窠臼，作品的開放性讓后來之輩能最大程度地汲取營養。DanGraham為藝術世界留下了巨大的精神財富，他也在自己的作品中成為了不朽。

4.作品《Model Influenced by Moon Windows（variationC）》，1989-2017。