馬瀟婧
(北京印刷學(xué)院新媒體學(xué)院,北京 102600)
詩(shī)意類型動(dòng)畫(huà)根植于早期中國(guó)動(dòng)畫(huà)產(chǎn)生之后不斷地與中國(guó)傳統(tǒng)文化、藝術(shù)相融合,吸收它們的精髓運(yùn)用到動(dòng)畫(huà)當(dāng)中,最終形成了具有鮮明中國(guó)民族特色的動(dòng)畫(huà)學(xué)派“中國(guó)學(xué)派”蜚聲國(guó)際。詩(shī)意類型動(dòng)畫(huà)正是中國(guó)學(xué)派動(dòng)畫(huà)的重要組成部分,隨著時(shí)代的發(fā)展不斷地進(jìn)行發(fā)展創(chuàng)造,最終形成了當(dāng)代中國(guó)動(dòng)畫(huà)中的一種特殊的樣式。其中包括水墨動(dòng)畫(huà)、戲曲動(dòng)畫(huà)等,它們都呈現(xiàn)了獨(dú)特的中國(guó)詩(shī)意的美學(xué)風(fēng)格,繼承了中國(guó)傳統(tǒng)的抒情特點(diǎn)。詩(shī)意類型動(dòng)畫(huà)也從早期的手繪二維動(dòng)畫(huà)發(fā)展到了三維動(dòng)畫(huà)。當(dāng)然,詩(shī)意類型的包含面是非常廣泛的,可以說(shuō)帶有中國(guó)民族文化、民族藝術(shù)特色的動(dòng)畫(huà)都多多少少帶有了一些詩(shī)意的特征。但是本文主要把重點(diǎn)放在水墨動(dòng)畫(huà)和戲曲動(dòng)畫(huà)上進(jìn)行探討,因?yàn)檫@兩種類型的動(dòng)畫(huà)無(wú)論是在文本、造型、風(fēng)格等多方面都呈現(xiàn)著詩(shī)意和抒情的特點(diǎn),同時(shí)也以此作為創(chuàng)作的基調(diào)。其中所蘊(yùn)含的豐富的生命精神正是詩(shī)意類型創(chuàng)作中所體現(xiàn)的最重要的特點(diǎn)。無(wú)論是創(chuàng)作者還是呈現(xiàn)的作品,都在無(wú)限的意境中體現(xiàn)了廣大的生命特質(zhì),追求更豐富的自我認(rèn)識(shí)和生命體驗(yàn)。
中國(guó)藝術(shù)本來(lái)就與西方藝術(shù)不同,是面向人心創(chuàng)作的藝術(shù),是從外部世界趨向內(nèi)部世界的創(chuàng)造。詩(shī)意類型動(dòng)畫(huà)則更典型地體現(xiàn)了這樣的特色,動(dòng)畫(huà)的靜態(tài)造型、場(chǎng)景設(shè)計(jì)等雖然不是有機(jī)體,但也展示出了生命演化的奧秘,一幅畫(huà)就是一個(gè)生命空間,從而又能夠衍生出無(wú)窮的生命。然后再通過(guò)動(dòng)畫(huà)師、導(dǎo)演等一系列的工作流程為靜態(tài)的造型、場(chǎng)景賦予了連續(xù)的生命動(dòng)感,呈現(xiàn)了動(dòng)態(tài)的造型特點(diǎn)。在獨(dú)特的動(dòng)畫(huà)影像畫(huà)面中,動(dòng)態(tài)造型與場(chǎng)景流動(dòng)相聯(lián)合,將靜態(tài)中的運(yùn)動(dòng)感放大,直接呈現(xiàn)在觀眾眼前。深藏在造型、色彩內(nèi)部的創(chuàng)作者和作品本身躍動(dòng)的生命力顯現(xiàn)了出來(lái)。創(chuàng)作者在創(chuàng)作的過(guò)程中體驗(yàn)生命,而觀眾則在觀賞的過(guò)程中體驗(yàn)生命,最終兩者都把生命在畫(huà)面中定格、安頓。傅抱石先生曾說(shuō):“一切藝術(shù)的真正要素乃在于生命,且豐富其生命。有了生命,時(shí)間和空間都不能限制它。”動(dòng)畫(huà)正是時(shí)空極為自由的藝術(shù),甚至可以通過(guò)無(wú)限的想象力超脫物理世界的局限,呈現(xiàn)一個(gè)“超現(xiàn)實(shí)”的光明世界,達(dá)到天地物我渾然一體,呈現(xiàn)生命本來(lái)的樣貌,從而“讓生命在無(wú)壓抑的狀態(tài)中放射出燦爛的光芒”。這既是對(duì)創(chuàng)作者而言在創(chuàng)作和呈現(xiàn)的過(guò)程中所賦予和領(lǐng)悟的生命力量,也是觀眾在觀看之后所能收獲和達(dá)到共鳴的生命境界。而所謂的光明世界更重要的就是指向人們內(nèi)心的光明,也就是恢復(fù)到最初的人類如初生一般的心靈的“本明”,敞開(kāi)自我的生命本性,再通過(guò)這種光芒去觀照世間萬(wàn)物,與天地萬(wàn)物融為一體。詩(shī)意類型動(dòng)畫(huà)在創(chuàng)作中正是通過(guò)這種“觀照”的方法,然后由目觀物象進(jìn)化到內(nèi)照意境,從而對(duì)外在的表象進(jìn)行一定的夸張和變形的鏡像折射,生命的精神便在無(wú)意識(shí)中流淌,而物象與創(chuàng)作者個(gè)人的個(gè)體意識(shí)也達(dá)到了深沉的契合。最終呈現(xiàn)的詩(shī)意類型動(dòng)畫(huà)作品,自然就充滿詩(shī)情畫(huà)意。這是一個(gè)從創(chuàng)作者個(gè)體到觀眾群體的生命精神傳遞的過(guò)程,也是個(gè)體回到群體的審美方式。
水墨動(dòng)畫(huà)和戲曲動(dòng)畫(huà)都是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)與動(dòng)畫(huà)影像技術(shù)手段相結(jié)合而呈現(xiàn)出的具有鮮明中國(guó)民族特色的類型動(dòng)畫(huà),由于它們之間共同的“詩(shī)意”和“抒情”特征,所以將它們共同稱為詩(shī)意類型動(dòng)畫(huà),這個(gè)類型既源于它們的題材選取又以它們的創(chuàng)作風(fēng)格特點(diǎn)作為依據(jù)。而無(wú)論是水墨畫(huà)還是戲曲都是以追求生命作為創(chuàng)作的最高目標(biāo),在創(chuàng)作中對(duì)畫(huà)境和舞臺(tái)意境的追求,體現(xiàn)了創(chuàng)作的精神氛圍,感受生命的瀟灑與恣肆,突破了對(duì)于生命形式的追求,而轉(zhuǎn)而追求神似的生命內(nèi)涵精神。
從唐代開(kāi)始中國(guó)畫(huà)便由重人物畫(huà)到重山水畫(huà),其實(shí)這變化的核心便是創(chuàng)作者對(duì)自我生命認(rèn)識(shí)的一種深化,從原本的生命表象個(gè)體人物轉(zhuǎn)向更蘊(yùn)含著深刻的人物活潑的性靈的山水,在山水中提高對(duì)生命體驗(yàn)的重視。而水墨動(dòng)畫(huà)正是脫胎于水墨畫(huà),無(wú)論是二維的手繪水墨動(dòng)畫(huà)還是三維水墨動(dòng)畫(huà),都是以水墨畫(huà)的創(chuàng)作為根本。王維曾經(jīng)在《山水訣》中提到:“夫畫(huà)道之中,水墨最為上,肇自然之性,成造化之功。”這里說(shuō)的就是水墨畫(huà)體現(xiàn)了大自然永恒造化的生命力。墨色即不著色,而又表現(xiàn)了天下之色,所以便又有了“墨分五色”的說(shuō)法。表面上指的是五種顏色,而更深層次是指自然五行之意,這就把水墨與天地自然本真相聯(lián)系。使得水墨創(chuàng)作從有限的色澤中跳出來(lái)轉(zhuǎn)向了無(wú)限的自然生命之中。而水墨動(dòng)畫(huà)更是將這種精神運(yùn)用得淋漓盡致,在色彩豐富的動(dòng)畫(huà)畫(huà)面中,水墨動(dòng)畫(huà)通過(guò)水墨的無(wú)限蘊(yùn)意表現(xiàn)了豐富的故事和生命的意境。比如早期的水墨動(dòng)畫(huà)《山水情》《牧童》,一直到當(dāng)代的三維水墨動(dòng)畫(huà)《俠情》《千里江山》等,無(wú)限的生命顏色都在這些動(dòng)畫(huà)中體現(xiàn)了出來(lái),而水墨畫(huà)也從靜態(tài)通過(guò)技術(shù)進(jìn)展到了動(dòng)態(tài)中。這種靜態(tài)到動(dòng)態(tài)的變化正將蘊(yùn)含在畫(huà)作中跳躍的創(chuàng)作者生命動(dòng)感與作品本身的生命強(qiáng)度凸顯出來(lái)。動(dòng)畫(huà)畫(huà)面中并沒(méi)有豐富的人物或者場(chǎng)景,但是在留白的空靈場(chǎng)景中,卻又體現(xiàn)著豐富的“性靈”,改變了觀賞者以往欣賞濃艷畫(huà)面的欣賞習(xí)慣。觀賞者也能夠向清淡的意趣轉(zhuǎn)向,從而達(dá)到對(duì)自我的生命凈化。而水墨動(dòng)畫(huà)畫(huà)面的“留白”并不是為了空而空,而是在空之中早已經(jīng)蘊(yùn)含了創(chuàng)作者豐富的精神內(nèi)涵。因?yàn)閯?chuàng)作者明確在每個(gè)人的生命深處,具有豐富的自然的物象,而這些物象全部經(jīng)過(guò)了創(chuàng)作者心靈的創(chuàng)造,是個(gè)體生命的鮮明表達(dá)。正如《山水情》《千里江山》中的山水寫(xiě)意,蒼茫群山,一灣靜水,如同連接天地一般,表達(dá)著深厚的民族厚情與生命的幽深。
戲曲動(dòng)畫(huà)也如同水墨動(dòng)畫(huà)一般,甚至有些戲曲動(dòng)畫(huà)也運(yùn)用了水墨的風(fēng)格,如《雙下山》《張飛審瓜》等。其他的戲曲動(dòng)畫(huà)也均彰顯著獨(dú)特的詩(shī)意舞臺(tái)的性靈之感,其最本性特征即“非真人舞臺(tái)性”。也就是非真人在非真實(shí)的舞臺(tái)上運(yùn)用歌舞來(lái)演繹故事,所以即便運(yùn)用了動(dòng)畫(huà)的獨(dú)特藝術(shù)形式來(lái)表現(xiàn)戲曲的內(nèi)容,其動(dòng)畫(huà)影像畫(huà)面仍然成為一個(gè)獨(dú)立的虛擬“舞臺(tái)”空間。靜態(tài)的畫(huà)面和動(dòng)態(tài)的畫(huà)面相聯(lián)系,形成了在動(dòng)畫(huà)影像中的獨(dú)特空間布勢(shì)張力,而這空間便是通過(guò)無(wú)限生命的大門。
戲曲藝術(shù)有著其特殊的舞臺(tái)韻律和節(jié)奏,戲曲動(dòng)畫(huà)中通過(guò)非真人的動(dòng)作連續(xù)運(yùn)動(dòng),也形成了獨(dú)特的動(dòng)畫(huà)影像程式運(yùn)動(dòng)。看似無(wú)生命的戲曲動(dòng)畫(huà)造型,在繪制中就已經(jīng)蘊(yùn)含了其鮮明的生命動(dòng)感,動(dòng)畫(huà)運(yùn)動(dòng)具有復(fù)雜的制作流程,是集體經(jīng)驗(yàn)的結(jié)果,但是在這個(gè)過(guò)程中最鮮明、統(tǒng)一的便是對(duì)生命的觀照。直到最終人物在畫(huà)面中有節(jié)奏地運(yùn)用歌舞來(lái)表演故事,生命力便達(dá)到了更深的層次。如果創(chuàng)作者沒(méi)有投放自己的生命精神,只是機(jī)械化地繪制,那最終呈現(xiàn)的人物運(yùn)動(dòng)并不會(huì)具有戲曲特殊的節(jié)奏韻律,只是僵硬的生活動(dòng)作的刻意組合。因?yàn)閼蚯某淌絼?dòng)作來(lái)源于生活又是生活動(dòng)作美的升華,所以單純的生活動(dòng)作的經(jīng)驗(yàn)不足以支撐戲曲動(dòng)畫(huà)人物的運(yùn)動(dòng)生命,創(chuàng)作者必須深入體驗(yàn)戲曲人物的身體運(yùn)動(dòng),從而經(jīng)過(guò)個(gè)人的生命浸染最終再轉(zhuǎn)化為戲曲動(dòng)畫(huà)運(yùn)動(dòng),形成獨(dú)特的戲曲動(dòng)畫(huà)運(yùn)動(dòng)規(guī)律,為戲曲動(dòng)畫(huà)角色賦予更真實(shí)的生命力。比如戲曲動(dòng)畫(huà)《風(fēng)雪山神廟》中林沖的造型。雖然造型是靜態(tài)的,參考了戲曲舞臺(tái)林沖的人物造型,但讓它通過(guò)筆繪再通過(guò)計(jì)算機(jī)進(jìn)行勾線和上色,創(chuàng)作者的生命精神已經(jīng)逐漸融入其中。林沖手持一桿紅纓槍,紅纓槍上掛著他的酒壺,武生臉部的特殊化妝、堅(jiān)毅而又悲切的眼神共同構(gòu)成了林沖造型的幾個(gè)重要部分。這個(gè)酒壺便是林沖從一個(gè)英雄到壯志難酬又被人陷害的悲恨心情中能夠得到舒緩的一個(gè)特殊道具,紅纓槍則代表了他英雄的身份。靜態(tài)的造型無(wú)不透露著創(chuàng)作者對(duì)于他的壯志難酬、被人陷害的遭遇的憤恨和無(wú)奈。正是帶著這樣的創(chuàng)作思想,林沖的靜態(tài)造型得以產(chǎn)生,而他所處的場(chǎng)景便是詩(shī)意動(dòng)畫(huà)所追求的畫(huà)境的具體呈現(xiàn)。

戲曲動(dòng)畫(huà)《風(fēng)雪山神廟》
所謂的畫(huà)境一詞來(lái)源于中國(guó)畫(huà),主要指的是繪畫(huà)的精神氛圍。而在動(dòng)畫(huà)畫(huà)面中這個(gè)詞也同樣適用,指的是動(dòng)畫(huà)畫(huà)面中的一種氣勢(shì)和氛圍。這主要由場(chǎng)景和人物共同構(gòu)成,詩(shī)意類型動(dòng)畫(huà)追求的則是一種強(qiáng)烈的生命之境,也就是通過(guò)個(gè)體生命的體驗(yàn)與感悟所自然衍生出的獨(dú)特氛圍,如荒寒、空靈和蒼古等。正如戲曲動(dòng)畫(huà)《風(fēng)雪山神廟》中林沖所處的荒寒之境,他身處一片蒼茫無(wú)垠的雪地之中,四處觀望皆無(wú)盡頭,只有他偉岸的身影和遠(yuǎn)處的一座破舊的山神廟。本就慘遭奸佞陷害、壯志難酬的林沖卻又偏偏處在這荒涼、孤寒的大雪之中,其實(shí)這并不是創(chuàng)作者對(duì)林沖的一種冷漠,而正是借著這寒境來(lái)表達(dá)對(duì)林沖的一種生命的關(guān)切。祁彪佳曾說(shuō):“夫置嶼于地,置亭于嶼,如大海一漚然,而眾妙都焉,安得不動(dòng)高人之欣賞乎。”雖然山神廟在宇宙天地之中只是一個(gè)微小的建筑,主人公卻可以通過(guò)山神廟上天入地。正如祁彪佳所說(shuō)一漚就是蒼茫大海,一亭就是浩瀚蒼茫,這其中藏有無(wú)盡的天地,造化出無(wú)盡的生機(jī)。這正與林沖當(dāng)時(shí)的蒼涼心境結(jié)合起來(lái),一片茫茫無(wú)盡的雪白的天地之中,林沖一人手持槍頭掛著酒壺的紅纓槍,深一腳淺一腳地走向山神廟,配合著林沖的唱段:“大雪飄,撲人面,朔風(fēng)陣陣透骨寒。彤云低鎖山河暗,疏林冷落盡凋殘。往事縈懷難排遣,荒村沽酒慰愁煩。”空間場(chǎng)景的設(shè)置將林沖此時(shí)的心境和無(wú)奈完全表現(xiàn)出來(lái),色彩也完全選取了冷色調(diào)的,以白色、灰色為主,將林沖和山神廟在這白灰的天地中凸顯出來(lái),也正如林沖的傲骨和英雄悲涼的處境。戲曲舞臺(tái)上這一折戲中,主要通過(guò)唱腔、眼神和帶有豐富神韻的動(dòng)作表現(xiàn)出林沖在大雪中前行的情景。由于戲曲舞臺(tái)的景物表現(xiàn)基本都在演員的身上,比如飄雪的情形、踩在雪地里艱難前行的情形,都必須借助演員的表演完成。而在戲曲動(dòng)畫(huà)中這些卻完全可以通過(guò)空間場(chǎng)景設(shè)置表現(xiàn)出來(lái),包括對(duì)色彩的表現(xiàn),設(shè)計(jì)簡(jiǎn)練卻充滿變化,營(yíng)造了這種英雄落寞的基調(diào)。雖然戲曲動(dòng)畫(huà)的虛實(shí)表現(xiàn)與戲曲舞臺(tái)不同,但戲曲動(dòng)畫(huà)并沒(méi)有通過(guò)豐富的實(shí)景來(lái)掩蓋所要表現(xiàn)的意境、情節(jié)的氛圍和人物的性格特點(diǎn),反而更加通過(guò)“以小見(jiàn)大”和“空有”的妙用,營(yíng)造了一個(gè)豐富的虛空世界。林沖蒼涼的心境與茫茫大雪中孤獨(dú)的山神廟融為一體,凸顯了這種悲涼和孤獨(dú)的落寞英雄的心境。同時(shí)也通過(guò)這種大的蒼茫宇宙天地與個(gè)體的對(duì)比,表現(xiàn)出了個(gè)體在宇宙中的渺小,不禁讓人產(chǎn)生一種悲切之感。如同陳子昂詩(shī)中所寫(xiě):“前不見(jiàn)古人,后不見(jiàn)來(lái)者,念天地之悠悠,獨(dú)愴然而涕下。”林沖的這種境遇與蒼茫大雪中孤立的山神廟一樣,孤獨(dú)又蒼涼,還不斷忍受著凜冽的寒風(fēng)和刺骨的大雪。但進(jìn)入山神廟內(nèi)卻又是另一番天地,另一個(gè)宇宙,一個(gè)可以安放自己靈魂和生命的無(wú)限自由的空間,這也是林沖的避難所。山神廟雖然只是破瓦寒窯,但林沖的心卻被這小小的神廟溫暖。他的英雄之氣再次燃起,敵人來(lái)襲擊的時(shí)候,林沖才可以一舉殲滅。而且外面大雪的場(chǎng)景設(shè)置極富層次感,從林沖走到山神廟的這段路是不斷地加深和加厚,猶如白灰色的巨浪一般的體量直逼林沖,林沖卻并沒(méi)有被嚇倒,反而喚起了他吞吐日月的英雄氣概,挖掘了他的生命力量。而同時(shí)在這個(gè)空間的設(shè)置上,景物并不貪多,具體的場(chǎng)景只有一座山神廟,而其他的是茫茫大雪覆蓋的蒼茫大地。荒寒的大雪之地既是一個(gè)孤獨(dú)的地方又是一個(gè)遙遠(yuǎn)超脫的地方,林沖這一個(gè)孤寂的生命在這荒寒之中游蕩,反而找到了他生命的溫度和精神的家園,安頓了他的生命。他來(lái)自一片荒寒,最終又在這一片荒寒之中手刃敵人,表現(xiàn)了他生命的熱烈。正是通過(guò)這種大雪的荒寒之境的氛圍營(yíng)造,體現(xiàn)了創(chuàng)作者對(duì)于角色生命的關(guān)切,又通過(guò)角色在這孤獨(dú)之地的運(yùn)動(dòng)而體現(xiàn)了角色本身的生命活力。
這是詩(shī)意類型動(dòng)畫(huà)畫(huà)面氛圍的獨(dú)特性,彰顯了中國(guó)傳統(tǒng)文化抒情詩(shī)的意境,突出了重生命之境的特點(diǎn)。水墨動(dòng)畫(huà)也同樣如此,創(chuàng)作者并不重外在形象的表現(xiàn),更重要的是通過(guò)物象的組合表現(xiàn)自然的生命力,并把精神氛圍的營(yíng)造如“氣”“勢(shì)”等作為物象組合的依據(jù),最終形成獨(dú)特的意象,并且造就了一種彼此關(guān)切、激蕩的關(guān)系,展現(xiàn)了生命的特點(diǎn)。比如在水墨動(dòng)畫(huà)《千里江山》中則體現(xiàn)了一種煙潤(rùn)之境,遠(yuǎn)處群山在莽莽的云海中若隱若現(xiàn),氤氳的煙云之中凸顯了大自然蓬勃的生機(jī)。而靜態(tài)的場(chǎng)景到了影像畫(huà)面中配合了動(dòng)態(tài)的技術(shù),形成了運(yùn)動(dòng)的煙云,隱約之中群山顯現(xiàn),而故事則發(fā)生在這煙潤(rùn)之境地中。不似江南溫潤(rùn)的山水,卻似北方蒼茫萬(wàn)里云煙漫天的狂潤(rùn)之境。這些獨(dú)特的動(dòng)畫(huà)影像畫(huà)面的精神氛圍都呈現(xiàn)了勃勃的生機(jī),關(guān)切著人物的生命之旅,無(wú)論未來(lái)人物在故事中將面對(duì)怎樣的困境或坦途,都能讓觀眾體會(huì)到他們身上所散發(fā)的這種強(qiáng)烈的生命精神,從而達(dá)到共鳴。
水墨動(dòng)畫(huà)和戲曲動(dòng)畫(huà)在創(chuàng)作中都體現(xiàn)了一種特殊的生命距離,藝術(shù)中的遠(yuǎn)是超越了自然中的距離,是“一種心靈之遠(yuǎn)、境界之遠(yuǎn),是藝術(shù)家精心構(gòu)筑的第二時(shí)空——虛幻時(shí)空”。在“詩(shī)意類型”動(dòng)畫(huà)中這種虛幻時(shí)空的運(yùn)用達(dá)到了極致,不但超越了普通物理空間的局限,而且超越了人類的普遍想象力,達(dá)到了宇宙空間的創(chuàng)造。這與前面提到的動(dòng)畫(huà)本身的藝術(shù)特性有重要的關(guān)系,動(dòng)畫(huà)不是對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的直接反映,而是通過(guò)鏡照的折射反映,是經(jīng)過(guò)了創(chuàng)作者生命創(chuàng)造的變形與夸張的超越再現(xiàn)。這自然就與自然生活產(chǎn)生了一定的距離,但這正是一種藝術(shù)的提升,通過(guò)這種超越的拉遠(yuǎn)距離,從而創(chuàng)造一個(gè)新的空間,在這個(gè)巨大的超越空間中激蕩生命,讓生命可以無(wú)限自由舒暢地追尋自我,安頓自身。正如一位日本電影學(xué)家曾經(jīng)說(shuō)過(guò)的,電影院是意志薄弱的人獨(dú)自飲淚的地方。其實(shí)這也從側(cè)面反映了影像藝術(shù)所帶來(lái)的這種生命的共鳴,在這個(gè)遠(yuǎn)距離的空間中,反而凈化了自身,釋放了自我,從而展示了生命的美感。
戲曲和水墨畫(huà)本身就通過(guò)其藝術(shù)性拉開(kāi)了與觀賞者的距離,比如戲曲的程式動(dòng)作皆來(lái)源于生活,但是它又是對(duì)生活再現(xiàn)基礎(chǔ)上的表現(xiàn),是一種美的升華。比如在《貴妃醉酒》中楊貴妃本來(lái)是醉酒的樣態(tài),但是如果完全再現(xiàn)生活的狀態(tài),那就失去了藝術(shù)的美感。所以這一段經(jīng)過(guò)一定的藝術(shù)升華,呈現(xiàn)了醉中的美態(tài),既沒(méi)有離開(kāi)這個(gè)人物的狀態(tài),又表現(xiàn)了符合人物身份的動(dòng)作。所以,戲曲是通過(guò)歌舞來(lái)拉開(kāi)與觀眾的距離,甚至告訴觀眾我就是在演戲,但觀眾仍然沉浸其中。而水墨畫(huà)通過(guò)寫(xiě)意的風(fēng)格也并不是對(duì)現(xiàn)實(shí)的一種摹象,而是一種神似。所以,在這兩種藝術(shù)與動(dòng)畫(huà)結(jié)合后,又呈現(xiàn)了一種獨(dú)特的距離感。在這個(gè)充滿詩(shī)意和抒情特點(diǎn)的獨(dú)特的影像空間中,創(chuàng)作者和觀眾都可以暢游其中,由遠(yuǎn)及近,給予人生一刻的自由,展現(xiàn)生命最本真的美好。比如戲曲動(dòng)畫(huà)《牡丹亭》中杜麗娘與柳夢(mèng)梅夢(mèng)中一見(jiàn)、杜麗娘死而復(fù)生的重要的情節(jié),畫(huà)面都呈現(xiàn)了一種獨(dú)特的詩(shī)意美感,在朦朧的百花叢中,柳夢(mèng)梅與杜麗娘相見(jiàn)、相愛(ài)。這既符合夢(mèng)中的劇情,又貼合了由遠(yuǎn)及近的生命追求,通過(guò)詩(shī)意、朦朧的畫(huà)面拉遠(yuǎn)與觀眾的距離,又通過(guò)兩人真摯的情感交融拉近了與觀眾的距離。觀眾在這其中體會(huì)到了這種能夠令人死而復(fù)生的“愛(ài)”,又為后續(xù)柳夢(mèng)梅救活杜麗娘做了鋪墊。正是在這樣詩(shī)意、悠遠(yuǎn)、超越的空間畫(huà)面中,人物才能進(jìn)行伸展自如的運(yùn)動(dòng),忘卻一切的束縛與教化,真正地展現(xiàn)自我。曾有詩(shī)云:“他時(shí)看畫(huà)思人代,都在飛鴻滅末間。”若隱若現(xiàn),飛鴻滅末,呈現(xiàn)了一個(gè)寂遠(yuǎn)的獨(dú)立世界。水墨動(dòng)畫(huà)《山水情》中通過(guò)以大觀小的形式,遠(yuǎn)山觀近人拉遠(yuǎn)了與觀眾的距離,卻又通過(guò)這些小的觀照貼近了生命的距離。中國(guó)藝術(shù)從來(lái)都把“遠(yuǎn)”作為審美的理想境界,而詩(shī)意類型動(dòng)畫(huà)正是通過(guò)這種遠(yuǎn)的生命距離所產(chǎn)生的美感而區(qū)別于其他動(dòng)畫(huà),甚至在一些大家熟知的故事為內(nèi)容的詩(shī)意類型動(dòng)畫(huà)中,都并沒(méi)有以場(chǎng)景、道具或者其他明艷的內(nèi)容來(lái)鋪滿畫(huà)面。戲曲動(dòng)畫(huà)《高山流水》《草橋結(jié)拜》是以《梁山伯與祝英臺(tái)》的故事作為創(chuàng)作藍(lán)本,主要展現(xiàn)了梁山伯和祝英臺(tái)從草橋相識(shí)到書(shū)院三年的情感變化過(guò)程。而兩人無(wú)論是服飾還是外在的場(chǎng)景設(shè)置,其實(shí)都是非常簡(jiǎn)潔空寂的,反而呈現(xiàn)了一種特殊的抒情詩(shī)的美感,不禁讓觀眾為之感動(dòng)。兩人手中常常拿著一把折扇,這主要來(lái)源于戲曲舞臺(tái),在舞臺(tái)意象中,折扇既代表了蝴蝶,又是兩人感情的一個(gè)見(jiàn)證。而在動(dòng)畫(huà)影像中,扇子作為一個(gè)特殊的道具,是兩人身份的象征,同時(shí)也是感情傳遞的一種特殊見(jiàn)證。以遠(yuǎn)的距離卻又通過(guò)感情和生命的力量拉近了關(guān)系,讓觀眾在這種遠(yuǎn)觀中體味生命的熱度。而在草橋和書(shū)院的場(chǎng)景設(shè)置中,都沒(méi)有特別復(fù)雜的建筑或者配置,通常只是一屋、一橋、一樹(shù),便構(gòu)成了整個(gè)畫(huà)面,展現(xiàn)了一種清遠(yuǎn)的境界。兩人既是傳說(shuō)中的人物,本就與觀眾有一定的距離,但又通過(guò)這種幽深清遠(yuǎn)的畫(huà)面,體現(xiàn)了一種從容瀟灑的狀態(tài),從而讓觀眾能夠領(lǐng)悟到這種真摯的感情變化,投放到自己的生命之中。雖然詩(shī)意類型動(dòng)畫(huà)創(chuàng)造了一種特殊的“遠(yuǎn)”的生命距離,但又通過(guò)這種獨(dú)特的超遠(yuǎn)空間世界,給予觀眾一個(gè)可以釋放自我、安頓自我生命的場(chǎng)所。
詩(shī)意類型動(dòng)畫(huà)突破了現(xiàn)實(shí)的枷鎖,實(shí)現(xiàn)對(duì)身心自由的追求,肯定和張揚(yáng)了人的主體性,滿足了人的生命需求,創(chuàng)造了生命自由。戲曲動(dòng)畫(huà)搭建了現(xiàn)實(shí)與虛幻世界的橋梁,它既能帶領(lǐng)觀眾遨游無(wú)盡的想象空間,又可以為他們構(gòu)筑到達(dá)現(xiàn)實(shí)世界的臺(tái)階,而觀眾是否愿意回到現(xiàn)實(shí)世界,則完全在于自我的抉擇。無(wú)論是現(xiàn)實(shí)世界還是虛幻世界,情感都是飽滿而又充滿感悟和生命意味的,戲曲動(dòng)畫(huà)借助兩種藝術(shù)形式融合的手段,呈現(xiàn)在審美主體的面前。“人類內(nèi)心產(chǎn)生了強(qiáng)烈的表達(dá)欲望,即創(chuàng)作出個(gè)性化的生命體——具有內(nèi)在力量、生命活力及區(qū)別于其他個(gè)體特征的,鮮活可信的個(gè)體,這就是對(duì)生命幻象的實(shí)現(xiàn)。”動(dòng)畫(huà)最早的意念就是一種美術(shù)的延續(xù),人類表達(dá)運(yùn)動(dòng)的一種欲望驅(qū)使他們?nèi)ダL制使靜止的形象產(chǎn)生視覺(jué)動(dòng)感的圖畫(huà)。要想使得戲曲動(dòng)畫(huà)的角色產(chǎn)生生命力,就要為角色創(chuàng)造生命的“動(dòng)感”,即能夠讓角色運(yùn)動(dòng)起來(lái),只有角色本身具有了符合運(yùn)動(dòng)規(guī)律的動(dòng)作從而組織形成一系列的行動(dòng),角色才能在行動(dòng)中去凸顯和表現(xiàn)他們的個(gè)性,又通過(guò)他們個(gè)性的塑造形成不同的角色行動(dòng),最終又在這些行動(dòng)中完善他們的性格。所以,角色具有生命力的第一個(gè)要素就是要具有“動(dòng)感”。當(dāng)然這個(gè)生命力是通過(guò)動(dòng)畫(huà)師的主體意識(shí)為角色賦予的,角色的動(dòng)感的原型也來(lái)源于動(dòng)畫(huà)師對(duì)自身表演的錄制和角色身份的運(yùn)動(dòng)體驗(yàn)。這就要求動(dòng)畫(huà)師在創(chuàng)作時(shí)就要先于角色具有一種生命的感受,在分析角色和情節(jié)的基礎(chǔ)上,以角色的身份去體驗(yàn)、去創(chuàng)造動(dòng)作。但是戲曲動(dòng)畫(huà)的人物運(yùn)動(dòng)除了要符合動(dòng)畫(huà)運(yùn)動(dòng)規(guī)律,還要在戲曲程式化表演范式的規(guī)范之下去運(yùn)動(dòng)。因?yàn)閼蚯鷦?dòng)畫(huà)角色的運(yùn)動(dòng)是帶有程式化、意象化、彈性化、歌舞化綜合性的表演特征。所以,動(dòng)畫(huà)師在體驗(yàn)角色的時(shí)候,其中還包含了另外的一個(gè)角色——戲曲角色的體驗(yàn)。這就形成了動(dòng)畫(huà)角色、戲曲角色和動(dòng)畫(huà)師之間三位一體的形式。動(dòng)畫(huà)師要能夠明白戲曲程式化動(dòng)作的意蘊(yùn),然后再對(duì)這些動(dòng)作進(jìn)行拆分和組合,從而形成符合當(dāng)下作品中人物需要的動(dòng)作。除了動(dòng)作本身的運(yùn)勢(shì)、節(jié)奏的掌握之外,更重要的是要表現(xiàn)人物運(yùn)動(dòng)的律動(dòng)感,即人物的往來(lái)運(yùn)動(dòng)的一種韻律趨勢(shì)。有了這種“勢(shì)”,人物的生命才真正地具有了激蕩的可能,從一個(gè)完全無(wú)生命被操控的木偶,成為氣脈流動(dòng)不息的具象化的“身體”。而身體的動(dòng)感正是這種“勢(shì)”在運(yùn)作與動(dòng)作聯(lián)動(dòng)之間而形成的相互作用的張力,從而使得靜止的美術(shù)造型、畫(huà)面得以飛動(dòng)。
詩(shī)意類型動(dòng)畫(huà)人物追求內(nèi)在的生命精神和外在的生命動(dòng)感不僅是要借助人物的運(yùn)動(dòng),同時(shí)還要配合人物的性格塑造以及造型的設(shè)計(jì)。一個(gè)具有生命的角色形象,不只是具有單一的動(dòng)感,更重要的是人物內(nèi)心的情感、意志等構(gòu)成的矛盾沖突,以及與其他角色之間的“緊張關(guān)系”。人物需要在行動(dòng)中與他人或者自己產(chǎn)生矛盾沖突,在解決矛盾沖突的過(guò)程中展開(kāi)劇情、表現(xiàn)以及完善人物形象的塑造。不僅要表現(xiàn)角色的動(dòng)作、行動(dòng),還要描述出其所帶有的情感。角色的每一個(gè)動(dòng)作都是具有意義的,他們是具有感情,能夠思考和解決問(wèn)題的。這樣的角色就會(huì)讓觀賞者更加認(rèn)同,認(rèn)為他們是具有生命的“真實(shí)”人物,因?yàn)樗麄兙哂泻陀^賞者同樣的生命能力。《生命美學(xué)》中提到: “審美活動(dòng)是‘萬(wàn)物皆備于我’,是‘天人合一’,是‘宇宙即是吾心,吾心即是宇宙’,是人生最高的生命存在方式。”而到了戲曲動(dòng)畫(huà)人物造型中,生命的力量也得到了延續(xù)與發(fā)展,尤其是在人物形象塑造的過(guò)程中,為身體外形注入生命的動(dòng)感,使其具有鮮明的生命意識(shí)。而這種生命意識(shí)來(lái)自創(chuàng)作者本身的生命欲望和沖動(dòng),而這種欲望和沖動(dòng)并不只包含生存,同時(shí)包含生命過(guò)程中的創(chuàng)造、責(zé)任、價(jià)值等自我意識(shí),這是這些意識(shí)或者說(shuō)生命的欲求推動(dòng)了創(chuàng)作者去創(chuàng)作形象。請(qǐng)看戲曲動(dòng)畫(huà)《草橋結(jié)拜》中的梁山伯與祝英臺(tái)的人物形象,當(dāng)人物存在于靜止的畫(huà)面中的時(shí)候,仍然可以從梁山伯和祝英臺(tái)的動(dòng)作和面部造型中感受到兩人初遇的激動(dòng)與難以言表的契合,這種前世結(jié)下的緣分完全能夠通過(guò)人物之間的這種溢于言表的生機(jī)流轉(zhuǎn)中表現(xiàn)出來(lái)。但是如果人物形象只是空洞的仿真和呆板的造型,則完全失去了人與人之間存在的交流力量,也無(wú)法感受到這種前世今生的緣分。戲曲動(dòng)畫(huà)的人物必須是在思考、有情感的生命幻象,席勒曾說(shuō):“人就有兩種先天的要求和沖動(dòng),一種是‘感性沖動(dòng)’,另一種是‘形式?jīng)_動(dòng)’或‘理性沖動(dòng)’。”感性沖動(dòng)指的是人所自有的這種內(nèi)在理性轉(zhuǎn)變成感性內(nèi)容,而理性沖動(dòng)指的是感性內(nèi)容獲得理性的形式。“感性沖動(dòng)的對(duì)象是感性現(xiàn)實(shí),理性沖動(dòng)的對(duì)象是理性的形式,而只有‘游戲沖動(dòng)’的對(duì)象才是具有感性與理性直接統(tǒng)一特點(diǎn)的‘活的形象’。這種‘活的形象’泛指一切美的現(xiàn)象,但主要指藝術(shù)。”戲曲動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作的過(guò)程,是創(chuàng)作者通過(guò)自我意識(shí)對(duì)宇宙生命的體驗(yàn)之后而產(chǎn)生的感性沖動(dòng),而引發(fā)對(duì)于生命過(guò)程的欲求,從而為角色注入精神內(nèi)涵和生命動(dòng)力。而為了實(shí)現(xiàn)這種生命動(dòng)力必須找到一種理性的形式,也就是創(chuàng)作了戲曲動(dòng)畫(huà)形象。
王夫之先生曾說(shuō):“含情而能達(dá),會(huì)景而生心,體物而得神,則自有靈通之句,參化工之妙。”這雖然是指詩(shī)歌中如何體現(xiàn)詩(shī)人的“性情”,但也同樣適用于戲曲動(dòng)畫(huà)人物的生命動(dòng)感塑造。“含情而能達(dá)”即前面所說(shuō)的人物的外在動(dòng)作與內(nèi)在情感的統(tǒng)一,也就是以“情”來(lái)寫(xiě)“性”從而豐富人物的內(nèi)在精神。而這個(gè)“情”主要是通過(guò)“探其七情生動(dòng)之微”使人物真正地動(dòng)起來(lái),而不是單一的被操控的虛擬身體。“會(huì)景而生心”主要指的是借景抒情,通過(guò)外在的環(huán)境、場(chǎng)景等來(lái)刻畫(huà)人物的內(nèi)在情感。動(dòng)畫(huà)師將戲曲動(dòng)畫(huà)人物放在情境之中,配合外在的場(chǎng)景內(nèi)容來(lái)突出角色是處在動(dòng)畫(huà)“故事生活”中,從而使得畫(huà)面更加生動(dòng),感染觀賞者。場(chǎng)景、人物、敘事都統(tǒng)一起來(lái),呈現(xiàn)人物的動(dòng)作,逐漸展開(kāi)矛盾沖突,讓人物在戲劇性的情境中行動(dòng)起來(lái)。“體物而得神”主要指的是運(yùn)用角色身邊的物體來(lái)輔助塑造人物。戲曲動(dòng)畫(huà)《草橋結(jié)拜》中梁山伯與祝英臺(tái)的關(guān)系都通過(guò)“蝴蝶”而展開(kāi),蝴蝶既指代了兩人最后羽化成仙的象征意義,又表現(xiàn)了兩人如蝴蝶一般飄忽不定的生命特性。

戲曲動(dòng)畫(huà)《草橋結(jié)拜》
詩(shī)意類型動(dòng)畫(huà)作為中國(guó)動(dòng)畫(huà)的一種特殊類別,具有其他類型、題材、風(fēng)格動(dòng)畫(huà)所不具備的生命精神,動(dòng)畫(huà)通過(guò)故事、人物、場(chǎng)景等多個(gè)元素創(chuàng)造了生命之境,營(yíng)造了豐富的精神氛圍。而又通過(guò)表象拉遠(yuǎn)與觀眾的距離,內(nèi)心之中觀照觀眾的生命,貼近創(chuàng)作者、作品、觀賞者三者關(guān)系的特殊空間。詩(shī)意類型動(dòng)畫(huà)從創(chuàng)作者開(kāi)始就秉承中國(guó)水墨畫(huà)、戲曲詩(shī)意的抒情特征,關(guān)切生命并通過(guò)特殊的超越空間觀照生命、釋放生命、安頓生命,最終呈現(xiàn)給觀眾一種強(qiáng)烈的生命動(dòng)感。創(chuàng)造了獨(dú)特的詩(shī)意動(dòng)畫(huà)運(yùn)動(dòng)規(guī)律,體現(xiàn)了生命的韻律動(dòng)感,將歌舞、水墨與動(dòng)畫(huà)技術(shù)相融合,在當(dāng)前的數(shù)字時(shí)代,呈現(xiàn)了一種特殊的生命美感。