郭子健
河姆渡遺址出土的漆器證明了我國關于漆的應用已有數千年。從商代出土的殘片可以看出,當時漆畫已有生活化元素;后有《韓非子》“為周公畫莢”中對漆畫的描述,就充分體現了漆畫的技法。它雖然是涂在器物上,但有著很大的魅力。在戰國時代,其主要是以楚漆為核心,描繪了狩獵等生活場景,表達出豐富的生活情感,極具高超的藝術審美價值。在明、清時期,漆畫雖然沒有普遍化,但它的雛形已然顯現,并以精美絕倫的藝術特點,為現代漆畫成為美術的獨立分支打下了堅實的基礎[1]。
漆畫是一個新的名詞,看其本質發展,是要從磨漆畫開始。在20世紀初,有人嘗試將漆藝技法和繪畫融為一體。到20世紀中期出現了磨漆畫,自此便走進了現代領域。在20世紀末,磨漆畫首次在我國出現,當時的人們十分震撼,工藝師也從中受到了啟發,從此,就開始學習以往的技法,不斷從民間藝術中汲取“營養”,并提供了全新的構想,在漆板上展現生活,最終使它成為一個獨立的畫種。在這里可著重提一下福建漆畫,它在全國美展中斬獲了多項榮譽。20世紀末期舉辦的全國美展是漆畫發展史上的里程碑,它是漆畫首次作為獨立的畫種進入美展大廳,使得創作者第一次有了體現自己藝術價值的舞臺[2]。從此,漆畫藝術熱潮迭起,顯現出了蓬勃的發展狀態。
漆有膠性,成語如膠似漆就是對它的特性的描述。漆畫和其他畫種大相徑庭。漆的深沉使其畫色大氣;漆的光澤使其光潤。感慨大漆原始的流動,細細之圓潤,就像是生命在游動。無聲中起波紋,在創作完成之后,色澤依然會變化。漆的內聚力很強,可以和一切媒材融合在一起,有著非常多的可能性,既可調瓦灰,又能溶于油,平滑得像鏡子。漆的語系純粹,有時單純到極致,有時又狂放不羈,既能層層剖析,又能漸漸退隱。
漆畫由黑漆、朱漆等材料創作而成。關于漆畫的材質,在漆畫界有著很多年的無謂之爭,如大漆是大家閨秀,聚氨酯是風塵女子,可近不可親。其實每一種媒材都有著各自的優勢與不足,如應用大漆創作的畫不一定都是好畫,但只要充分了解漆的語言,即使運用合成漆也可以創作出高雅的漆畫。漆是物質的,而漆畫是物質和精神相結合的。一位學者曾經說過:這是藝術之點,并不是物理之點。越南畫家常常用透明漆進行創作,其被統稱為蟑螂漆,這樣不僅可以創作出民族化的傳統越南漆畫,還可以創作出具有特色的現代越南漆畫,值得我們借鑒。
一個優秀的漆畫家一定要有很高的綜合素質,需和漆有緣,不但要擅長繪畫,還要了解漆性;既要懂藝術,還要會技術;不僅要有靈性,更要有毅力。中國漆畫若是想獲得長遠發展,除了要健全創作技法,更加重要的是增強藝術價值。
漆畫是一門嚴謹、科學的藝術形式。我們要積極普及審美知識教育,讓每位繪畫者都能夠掌握藝術語言,學會欣賞,要有從業的自豪感[3]。
用漆畫創作手法,臨摹歷代油畫名作,再借鑒油畫技法創作漆畫,一定能有所突破。例如,筆者的漆畫作品《燈羽生平》(如圖1)以具象形式表達抽象的內心世界,表達一定的精神內涵。

圖1 漆畫《燈羽生平》 郭子健/作
首先要學會觀察,學會對自然景物的形、光、色進行剖析。創作就是運用藝術創作語言將觀察到的事物搬到畫布上。其次要有良好的世界觀。人是自然的一部分,不是萬物的主宰。對待萬物生靈,我們要有愛和敬仰,真誠地描繪而不是改造,虛心地學習而不是踐踏。再次就是寫生,寫生是成就畫家的途徑之一。其方法就是看到什么就畫出什么,技巧就是如何能畫好就怎樣去畫,絕對沒有現成的套路、經驗可循。縱觀世界繪畫名家,無一不是通過勤學苦練才得以成功的。名家取得非凡的成就不是一蹴而就的,而是千錘百煉的結果。
漆畫藝術和中國的水墨畫相差無幾,有著民族的獨特性。也正是因為這一點,漆畫藝術也具有世界性。縱觀藝術史,高更運用原始的獨特語言所創作的藝術畫作得到了世人的贊賞。雖然漆藝歷經千年的風雨,但是作為獨立的繪畫形式,漆畫還是很年輕的,有著很大的發展空間。漆畫創作要融多家所長,成就一家風范。從這一方面來看,中國漆畫藝術必然會在世界藝術中找到屬于自己的發展空間。由于漆器的大量應用,漆媒材的藝術品深受人們的喜愛,可見漆器擁有極為廣闊的市場。
中華民族是世界上最先使用漆的民族。漆文化藝術對研究人類文明發展史有著至關重要的作用,并且中國是世界上漆產量最多、品質最好的國家。漆藝的工藝材料豐富多樣,工藝技術千變萬化。由上述可知,漆畫是既古老又年輕的藝術,其經歷了一個不同尋常的成長發展過程。通俗來說,漆畫就是用漆進行創作,中國漆畫的歷史大概可以追溯到七千年前,但嚴格來說,中國漆畫是20世紀才逐漸形成的一個現代畫種,和漆器上的圖案裝飾有著不同的藝術追求和評價標準。
近些年隨著信息技術的快速發展,以往的藝術形態發生了較大的變化。漆畫藝術作為一種具有獨特風格的畫種,怎樣有效促進漆畫的創新性發展,打通藝術文化全渠道、賦能其他行業成為漆藝工作者未來思考和發展的新方向。
中華人民共和國的成立以及“雙百”方針的推行,為漆畫注入了全新的活力,給其提供了更大的發展空間,進一步推動了中國漆畫的發展和繁榮。絕大多數藝術家致力于傳統漆畫技術和現代繪畫的整合,不斷探索漆畫藝術的視覺審美形式。例如,筆者的漆畫作品《自在山水》(如圖2)是以傳統的大漆工藝為基礎,融入中國水墨繪畫的藝術精神,再運用現代繪畫的藝術創造完成的。中國山水畫也是文人畫,是創作者寄情于山水,通過借物言志抒發個人內心情感的一種載體。筆者試圖以傳統的漆工藝為手段,以山水畫的視角為引領,創造一個屬于自己的內心世界,使身心自在地游歷其中,實現我心自在。

圖2 漆畫《自在山水》 郭子健/作
現代漆畫是漆藝轉型過程中非常重要的一個板塊,我們對待漆畫創作必須有嚴肅認真的態度,做到能夠推陳出新。通過在校期間對綜合漆藝的學習,筆者已然意識到藝術類高校的漆藝教育對現代漆藝轉型的促進力量是非常大的。高校的漆藝作品逐漸展示出漆藝對時代的呼應,具有現代意識的教師影響了一代又一代的學生。在漆藝傳承和發展的過程中,教育始終都是貫穿其中的一條主線。現代漆畫作為傳統漆藝轉型道路上的先鋒,是傳統藝術和現代思維相結合的產物。對現代漆畫的研究,其一要研究繪畫創作的可能性,其二要研究漆畫藝術應用的可能性,以及漆畫技法和繪畫創作整合的可能性。新的設計思想一定會為漆畫開辟廣闊的道路,對傳統工藝的變革一定要極具創新精神。
總的來說,在新時代文化建設的號召下,應不斷地創作出順應時代的漆藝作品,立足于傳統漆畫技術和現代繪畫的結合,進一步推動中國漆畫的繁榮,從而展現出漆畫藝術更為輝煌的藝術之光。