OBE教育理念下民族服飾美術元素提取與大學生雙創能力提升策略

王洪軍，張莉莉

（佳木斯大學，黑龍江 佳木斯 154007）

隨著我國高校文化教育的迅速擴張，教學方式發生轉變，各大高校的管理體制和教學培養模式不斷深化改革和發展，技能培養在教學中越來越受重視[1]。目前，專業基礎課教學雖然取得了一定的成效，但仍然存在不少顯著的問題，總體發展形勢不容樂觀，嚴重影響了院校專業基礎課的教學，因此，需要加強改革。基于學習產出的教育模式（Outcomes-Based Education，OBE）教育理念符合國內院校的教學價值觀和追求，可以將其直接融入專業基礎課教學。本研究針對高校民族服飾類課程教學現存的問題，在OBE教育理念的指導下，從民族服裝設計專業入手，通過民族服飾美術元素的提取來體現OBE理念的重要性，并增強學生的雙創能力，使其滿足社會發展的需要，提高學生的綜合能力。

1 中國民族服飾元素在服裝設計專業教學中創新運用的意義

中國歷史悠久，各民族經過長時間的繁榮發展，民族服裝設計元素已經成為民族服飾文化的主要載體，表達了中華民族的生活情趣與思想感情[1]。將民族服裝設計元素運用到現代服裝設計中，既能展現企業文化，又能體現中國的文化底蘊。因此，在課堂中運用OBE教學理念，培養學生的創新能力，同時通過完善的教學設計培養學生的專業能力，使其學會提取民族服飾中的文化藝術元素，這種人才培養方式不僅能提高專業學生的就業率，還能提高學生的技術水平。

2 民族服飾設計現狀與OBE教育理念的發展必然性

2.1 民族服飾設計現狀

我國是一個少數民族較多的國家，不同民族的服飾也各具特色，整體上色彩艷麗、圖案簡潔，是我國服飾文化的瑰寶[2]。隨著中西方文化的融合，民族元素成為眾多設計師熱衷表現的主題，也是時尚舞臺上不可或缺的流行元素。將民族服飾元素融入現代服裝設計并不是簡單的拼湊，而是通過提取民族服飾中的美術元素，結合現代時尚潮流，通過設計師的創意設計，重新演繹民族風格。在當前的設計行業，優秀的民族服裝設計作品大多是設計師自己下功夫學習，在沒有人指導的情況下琢磨與嘗試完成的，缺乏專業的教學與培養，因此，相關人才較少，而學校教育主要是傳授基礎知識，導致學生缺乏主動學習和思考的能力，設計靈感不足。

2.2 OBE教育理念的發展必然性

目前，OBE教育理念逐漸融入民族服裝設計專業中[3]，在增強學生職業競爭力、推動高等教育人才培養滿足經濟與社會需求、促進我國高等教育國際化發展等方面起到的積極作用越來越大，已成為高等教育改革與發展的新趨勢。民族服裝設計專業要求學生在畢業時必須達到基本能力指標。在學校人才培養方案中，每門課程都要承擔學生畢業要求分解的部分指標點。傳統的教學模式以教師為中心，注重知識傳授，學生的學習成果以掌握技術指標為主，忽視了學生能否學以致用、能力是否有所提高。另外，傳統教學大多按照書本順序講解知識，多強調學生的知識掌握能力，基本按照老師的意愿完成教學任務[4]。如果繼續沿用現在的教學模式，就無法滿足教育現代化的發展要求，貫徹“以學生為中心、以結果為導向”的OBE教學理念勢在必行。就學生對民族服飾美術元素的提取來說，學生從教師那里學到了基礎知識但沒有實踐，就不能學以致用，工作時就不能發揮專業技能。因此，OBE教學理念能幫助學生在受教育階段掌握基本技能與專業知識，全方位培養學生相關技能。

3 民族服飾美術元素的提取

我國有多個少數民族，民族服飾有不同的風格。根據地理位置劃分，北方有維吾爾族、哈薩克族、塔吉克族、蒙古族、滿族、回族、壯族等，西南方有黎族、苗族、土家族等。不同民族有不一樣的語言文化，服飾格局也不同。提取服飾中的美術元素并進行轉化與聯想，可設計成服飾、雨傘、絲巾、抱枕、披風等。

3.1 苗族服飾元素的提取

苗族服飾刺繡有不同形式的花紋。（1）幾何紋是苗族最古老的紋飾，運用蠟染、織花、挑花等工藝完成，可應用到絲巾、抱枕中，加入設計師的創意，通過不同的對比色進行展示。（2）動物紋樣，比如牛紋、龍紋、蝴蝶紋、鳥紋、魚紋，表現形式較為簡單，大多勾勒外輪廓和動物的特征。學生可提取動物紋樣，通過組合，以深色為主，加以創新，使紋樣整體呈現和諧的效果。（3）植物紋，大多是向日葵、月季、野菊花等，是老年人喜愛的紋樣。因此，提取植物紋后需要大幅度改動，可適當改變紋樣造型，用白色線描，服飾整體呈黑色，這樣既傳承了苗族的植物紋樣，又跟上了時代潮流。

3.2 維吾爾族服飾元素的提取

維吾爾族服飾是維吾爾族最具代表性的藝術產物，受宗教的影響，紋樣以自然中的日、月、山川、雷電以及圖騰為主，表現形式與眾不同，主要采用簡單的線條。例如用“M”來表示山脈、用圓形表示太陽等，在此基礎上融入其他紋飾，例如人物頭像等，呈現出新的畫面。設計師可以提取簡單的紋飾應用于地墊、絲巾上，具有民族氣息，同時也可以學習他們的配色方式，根據實際情況決定顏色的深淺。

4 民族服飾元素的雙創運用

在信息時代，海量信息實現了我國民族服飾藝術元素的共享，如藏族服飾中神秘華美的項鏈、頭飾，蒙古族服飾中的長袍等。這些民族服飾元素大多線條柔美、寓意美好、配色鮮亮且變化豐富，具有獨特的韻味。在OBE教育理念的指導下設立相關課程，將民族服飾元素結合現代時尚元素進行再設計，并應用于現代服飾設計，更能被現代人接受。服裝設計專業學生應從民族文化中汲取營養，設計出有民族特色的服飾，形成獨特的風格。

4.1 苗族服飾紋樣的運用

現今，苗族服飾元素得到了廣泛應用，人們會對其紋樣進行創新和改造，例如某設計大賽作品將苗族服飾改為生活裝，設計出5款造型，并將系列作品命名為《藍亭記》（圖1）。該作品的設計靈感源于苗族各個支系的服裝歷史及文化內涵，主要采用鳳紋、幾何紋作為設計元素，款式上不拘于常規，多采用不規則、拼接、印花、鑲嵌等設計，既體現了現代服裝的時尚又不失民族風情，風格不同但整體上和諧統一，同時也宣傳了苗族文化。

服裝設計專業開設雙創課程，出現教學漏洞、失誤甚至是意想不到的技術問題都是正常的。要想規避風險，就要及時調整教學方案，建立完善的教學評價考核機制，以基于OBE教育理念的綜合評價考核體系為主要支撐，并根據相關條件及時作出綜合評價。隨著改革的推進，民族服飾設計專業會發展得越來越好，專業整體素養也會越來越高。

4.2 瑤族服飾中蝴蝶紋的運用

瑤族很講究服飾紋樣，不同年齡段的人有不同的服飾紋樣。因此，在提取瑤族服飾元素時，大多只用一個元素—蝴蝶紋。以禮儀裝《蝴蝶之歌》（圖2）為例，設計靈感源于廣西瑤族的蝴蝶紋。在作品中，蝴蝶在花草上自由自在地飛舞，表達了人們對自然的崇敬和熱愛；旗袍款式更顯優雅，展現了女性的曲線美。通過服裝設計讓更多人了解瑤族服飾文化，實現傳統民族服飾文化的傳承和發揚。

圖2 《蝴蝶之歌》作品

在校期間，學生獲得服裝資源的途徑有很多，但往往深度不夠，需要實地考察，并發揮雙創能力，設計出獨特的作品，促進民族服飾文化與現代服飾文化的交融。

4.3 壯族服飾技法的運用

系列作品《駱·越情》靈感源于日常生活（圖3），設計者通過查閱資料，分析和整理壯族傳統元素，采用刺繡、拼接等手法將其運用于服裝上，主要采用棉麻面料，借鑒壯族服飾的色彩搭配方式，以黑色、藍色為主調，實現民族與現代的融合。

圖3 《駱·越情》系列作品

學生在設計現代服飾時，可以提取民族服飾紋樣，借鑒其配色和面料的選用方式，將民族服飾元素與設計作品完美融合，促進民族服飾文化的發揚。

4.4 鼓勵學生參與雙創

2018年，北京藝術類學校通過舉行全國性比賽激發學生的設計能力，鼓勵學生參與文創。在鄉村振興背景下，廣西白褲瑤服飾類文創通過產品定位、品牌故事發掘、新媒體等方法，在政策的指引下和市場的發展中得到成長；2017年，在北京舉辦的文博會中，展示了多個少數民族文創產品，從設計、研發到包裝、銷售，充滿了民族特色，通過文創產品的銷售使廣大群眾進一步了解民族服飾的各類美術元素。由此可見，鼓勵學生對民族服飾進行創新十分重要，能更深層次地展現中國文化。

民族服飾設計的成功取決于消費者的認同。基于OBE教育理念，高校可以鼓勵學生創業，提升學生的雙創能力。在學生大三或大四時，學校可以安排相關課程，讓學生通過合作制作一件民族服飾，或者獨自設計完成。在校期間，學校大力宣傳雙創理念，并舉辦相關競賽，吸引學生的注意力，培養學生的思考能力，使其在服裝設計中創新，形成獨特的風格。在民族服飾設計中，通過提取美術元素可以產生獨特的美。學校可以為創業的學生提供一定的補助，使其帶動其他學生參加，壯大學校雙創隊伍。學校還可以建立雙創工作室，并提供相關材料，為學生提供實踐平臺，同時引導學生多去戶外找靈感。

5 結語

傳統的教育模式無法提高學生的能力，導致學校的就業率降低，而OBE教育理念能突破傳統教育模式的瓶頸，更好地實現學校的教學目標。教師應運用OBE教學理念并嘗試進行改革和探索，發揮OBE教育理念的指導作用，使學生對民族服飾產生興趣并形成獨特的風格，得到人們的認同。