繪畫學(xué)習(xí)的必要性探析

劉漪明

摘 ?要：繪畫的出現(xiàn)是必然的，繪畫具有普遍性，能夠發(fā)掘人的大腦潛能，培養(yǎng)不同的思維模式。所以作為教育者，應(yīng)該意識(shí)到繪畫學(xué)習(xí)并不僅僅是為了創(chuàng)造畫家。

關(guān)鍵詞：天賦;思維方式;右腦;自由;創(chuàng)造力

一、從繪畫的起源中感受它的本能性

在美術(shù)的起源說中，能夠很清晰地看到，繪畫以及其他美術(shù)創(chuàng)作都是出于人類的本能。我的家被孩子從2歲畫到6歲，幾乎墻上、桌子上、窗簾上都有他的“大作”。相信很多家庭都是這樣的。這個(gè)想象也說明，繪畫有著人類活動(dòng)的本能性。對(duì)于美術(shù)的起源，現(xiàn)今存在著很多不同的說法，有一種觀點(diǎn)是把原始社會(huì)早期的石質(zhì)工具稱之前為美術(shù)作品，但更多的人認(rèn)為應(yīng)是舊石器時(shí)代晚期人類的一些裝飾品和洞穴壁畫，以及一些小型雕刻。這些東西產(chǎn)生的時(shí)間約在公元前四、五萬年到公元前二、三萬年之間。這些說法雖有些出入，但大致上都是人類活動(dòng)初期的一些表現(xiàn)，實(shí)用性和藝術(shù)性都是并存的，這其實(shí)就是人類的一種本能性行為之一。

可見繪畫的出現(xiàn)很樸實(shí)，是人們的一種生活方式，記錄方式和交流方式。通過這些，我是不是可以試著回答第一個(gè)問題“你有繪畫天賦嗎？”繪畫并不復(fù)雜，在人類開始用手握住工具的一刻起就能夠繪畫，就如同現(xiàn)在的幼兒，拿筆就能涂鴉是一樣的。這讓我記起了無意間看到的美術(shù)評(píng)論家翟墨先生的一句話“我愛兒童畫，特別是學(xué)齡前未經(jīng)教師教過的低幼兒童畫。我驚訝他們的無師自通、佩服他們的果敢自信、敬畏他們的天籟神秘、嘆賞他們的天才獨(dú)創(chuàng)。”所以繪畫旨在體現(xiàn)自我，在這個(gè)領(lǐng)域里，誰都無法對(duì)天賦進(jìn)行定義。

二、從繪畫的演變中探知它的從眾性

繪畫總歸是屬于大眾的，每個(gè)人都有通過繪畫表達(dá)自己的欲望，這點(diǎn)在學(xué)生身上表現(xiàn)得更加明顯。繪畫固然是從勞動(dòng)中得來的，但是在人類進(jìn)化、思想進(jìn)化、社會(huì)進(jìn)化的過程中，繪畫的地位和作用也發(fā)生著改變，在這種改變中，繪畫專業(yè)教育就悄然而生，然而受教育的人卻存在局限，有的人享受繪畫，有的人以此謀生。

人們的本能就是拿起筆來就能夠勾勒，所以繪畫回到平民當(dāng)中就變得順理成章。這次的演變西方是走在前面的，面向大眾開設(shè)了不同等級(jí)的美術(shù)院校，適應(yīng)于各個(gè)年齡段的人群。

中國的美術(shù)專業(yè)學(xué)校出現(xiàn)較晚，且僅僅面向年齡較大的人群，好在學(xué)校的課程中設(shè)立了美術(shù)課，這使得美術(shù)教育普及化。但仍然在很大程度上忽視了繪畫教育的重要性。校外美術(shù)教育就擔(dān)負(fù)起了一定的培養(yǎng)任務(wù)。帶著這個(gè)誤區(qū)，我作為一名校外美術(shù)教育工作者，接下來可以回答一下第二個(gè)問題了：“不想當(dāng)個(gè)大畫家干嗎要去學(xué)習(xí)繪畫呢？”我們要從如何培養(yǎng)學(xué)生多樣的思考方式說起。

三、繪畫培養(yǎng)的是一種思考方式

無論大人還是孩子，學(xué)習(xí)繪畫的起初都是因?yàn)榕d趣，然而當(dāng)真正走近繪畫，都會(huì)偶爾感到沮喪和厭惡。這多半是因?yàn)榕d趣漸漸隱藏而另一種以前沒有過的思考方式產(chǎn)生，也在無聲息地改變著我們的思維方法。這種思維方式會(huì)讓我們受益一生。

以我自己學(xué)習(xí)素描的經(jīng)歷而言，我并不是漸漸熟悉技法后完成的第一幅說得過去的作品，現(xiàn)在想來應(yīng)該是跟漸漸轉(zhuǎn)變的思考方式有關(guān)。在教學(xué)的過程中，這個(gè)觀點(diǎn)更加可以得到肯定。諾貝爾獎(jiǎng)獲得者羅杰斯·貝瑞對(duì)人類大腦功能的研究中提到：人類大腦使用兩種根本完全不同的思維模式;一種是詞匯性的、分析的和連續(xù)的，而另一種是形象的、感知的、和刺激性的。任何人都可以轉(zhuǎn)換到另一種形象思維方式。這一觀點(diǎn)很好地解釋了我在學(xué)習(xí)好教學(xué)中感受到的繪畫對(duì)思維方式擴(kuò)展的作用，前面我提到了學(xué)校普及了美術(shù)課程，但教育者們還是把他作為一種附加課程，認(rèn)為繪畫教學(xué)并不重要，但“我的觀點(diǎn)正好相反，美術(shù)對(duì)訓(xùn)練明確的、形象的、感知性思維非常重要，這是一種用來‘看整體的思維方式”。

繪畫讓我們學(xué)會(huì)的整體觀察，學(xué)會(huì)了換個(gè)角度，學(xué)會(huì)了欣賞細(xì)節(jié)的魅力，繪畫會(huì)使我們的眼界和思維方式不同，你可以像個(gè)藝術(shù)家一樣思考。你會(huì)發(fā)現(xiàn)，很多事情能夠做到事半功倍。

四、繪畫提升審美高度

現(xiàn)在的這個(gè)時(shí)代，“文盲”這個(gè)詞漸漸退出歷史舞臺(tái)了，但是“美盲”開始出現(xiàn)在各種評(píng)論中。對(duì)于美，有些人開始說這是一個(gè)主觀的概念，每個(gè)人的審美不同造就了一個(gè)千奇的世界，但是對(duì)于“美”真的沒有一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)嗎？

在當(dāng)下美術(shù)五大核心素養(yǎng)當(dāng)中就有一項(xiàng)“審美判斷”，這是美術(shù)教育中不可或缺的一個(gè)重要組成部分。繪畫的前提是要對(duì)美有敏感度，在圖像識(shí)讀有了一定的能力后，才能對(duì)美有更深層次的理解，繪畫就是幫助學(xué)生解決什么是美、美要怎么表達(dá)等一系列問題。

審美能力的提高對(duì)學(xué)生的繪畫實(shí)踐也有著更大的幫助。提高審美能力的方式有很多種比如觀看質(zhì)量高的畫展、親近大自然、欣賞繪畫類的影片等等，這些做法會(huì)對(duì)學(xué)生的畫作產(chǎn)生直接影響。

審美能力的培養(yǎng)無疑也給教師提出了很高的要求。在我的班上，曾經(jīng)就有一個(gè)助教教師給我留下了很深的印象。一次版畫課，學(xué)生創(chuàng)作熱情都很高，不一會(huì)都創(chuàng)作出了作品，這時(shí)候助教教師卻把目光看向了垃圾桶，他從里面拿出了一幅“印壞了”的作業(yè)遞給我，我發(fā)現(xiàn)這是一張單色版畫，有些地方因?yàn)榭毯鄄幻黠@導(dǎo)致有些模糊，但正因?yàn)檫@樣，整幅作品虛實(shí)結(jié)合，很是巧妙。正是學(xué)生認(rèn)為做工不精細(xì)導(dǎo)致他們沒有意識(shí)到真正的美。那一課讓我意識(shí)到教師的專業(yè)能力和課堂把控力才是撐起學(xué)生審美高度的重要一環(huán)。

五、繪畫學(xué)習(xí)的意義所在

現(xiàn)在有很多家長把給孩子投資一項(xiàng)特長為一種榮耀，所以很多學(xué)生選擇了美術(shù)學(xué)習(xí)，但學(xué)習(xí)的目的是什么，大多數(shù)家長包括學(xué)生都沒有考慮清楚。所以在我的教學(xué)中常常會(huì)有家長跟我討論自家的孩子“有沒有天賦”“有沒有學(xué)習(xí)的必要”“怎么總畫得不像”。他們大都對(duì)孩子的技法要求過于嚴(yán)格，希望孩子短時(shí)間內(nèi)出成績，這種態(tài)度似乎一定要把學(xué)繪畫的孩子都培養(yǎng)成畫家。在這種狀態(tài)下，各種比賽越來越多，家長們也樂于參加，更甚者，現(xiàn)在出現(xiàn)了美術(shù)考級(jí)。這些現(xiàn)象是值得美術(shù)教育者深思的，繪畫的學(xué)習(xí)究竟是為了什么，作為教師首先要清楚。

事實(shí)上每個(gè)學(xué)生都有繪畫的潛質(zhì)，擁有創(chuàng)造和表現(xiàn)的欲望，心理學(xué)家通過大量實(shí)驗(yàn)證明，兒童通過早期繪畫所獲得的知識(shí)與經(jīng)驗(yàn)，可以把智商提高30%。由兒童漸漸轉(zhuǎn)型為少年的這個(gè)階段，立體性思維和邏輯思維漸漸形成，正式的美術(shù)思維培訓(xùn)也就開始了，這個(gè)開始就是激活“右腦模式：一個(gè)直覺性的、主觀的、相關(guān)的、整體的、沒有時(shí)間概念的模式。同時(shí)，這也是那個(gè)被我們的文明所忽略的、素有惡名的、虛弱的、笨拙的模式。我們的教育系統(tǒng)就是個(gè)很好的例子，每個(gè)學(xué)生詞匯性、理性、守時(shí)的左腦被很好地培養(yǎng)起來，而他們的另一半大腦卻幾乎被遺忘了。”我們也許能找到幾節(jié)美術(shù)課，幾節(jié)手工課，所謂的“寫作創(chuàng)意”和音樂課程，但我們不會(huì)找到關(guān)于想象、形象化、感知的課程和立體技能，也不可能找到把創(chuàng)意、直覺和發(fā)明創(chuàng)造作為獨(dú)立科目的課程。那么如何建立課程是值得我們繼續(xù)思考的。

六、認(rèn)知繪畫找準(zhǔn)定位

繪畫教育不是要把所有的學(xué)生培養(yǎng)成畫家，所以該讓繪畫學(xué)習(xí)者自由畫畫，這才有利于發(fā)展記憶力和想象力。這也是童心的保持和升華。我們?cè)诶L畫中，想象力得到擴(kuò)展、深化，這是人才成長的基礎(chǔ)。無論你將從事何種職業(yè)，繪畫藝術(shù)都會(huì)始終與你相伴。

（責(zé)任編輯：陳華康）

參考文獻(xiàn)：

[1]貝蒂·愛德華. 像藝術(shù)家一樣思考[M]. 哈爾濱：北方文藝出版社，2003.

[2]貝蒂·愛德華. 用右腦繪畫[M]. 哈爾濱：北方文藝出版社，2003.