嶺南風格聲樂作品在高職聲樂課程教學中的實踐探索
——以廣東文藝職業學院為例

萬珊珊

（廣東文藝職業學院 廣東 廣州 511400）

廣東文藝職業學院是一所有著光榮歷史傳統和深厚文化積淀的藝術類高等職業院校。其前身是葉劍英元帥1950 年創辦的“華南人民文學藝術學院”，校名由毛澤東主席親筆題寫，2004 年由成人高校轉制為全日制藝術類普通高職院校。學校地處嶺南古邑——番禺，這里是人民音樂家冼星海的故鄉，也是獨具粵韻的古老城區。學校借助嶺南文化的優勢，一直致力于打造具有嶺南特色的藝術類高職院校。

一、嶺南風格聲樂作品融入高校聲樂教學的內涵和意義

（一）教學內涵

廣東文藝職業學院的學生約90%來自廣東省內各地，如湛江、潮州、汕頭、肇慶、河源、惠州、梅州等地區。據統計，會唱當地民歌的學生不到50%，一些學生了解父輩們唱的當地民歌，但到他們這一輩時很多人已經不會唱了，有的學生甚至不知道當地有什么民歌。地方傳統文化的流失現象越來越嚴峻，高校有責任將地方傳統音樂納入課程教學體系。

廣東地區學生在學習聲樂中的一大障礙就是語言，很多同學地方口音嚴重，普通話不清晰：“z、zhi”不分，“n、l”不分，甚至“z、j”不分，“r、y”不分，“自己”容易讀成“記己”，“讓”讀成“樣”，并且很難糾正。筆者采用粵語歌曲進行教學，產生了很好的教學效果。比如，“我”字在粵語中發“ó”，少了聲母“w”，在演唱中，一個母音比較容易歸韻，而且粵語中的“我”比普通話的“wǒ”音節簡單，實際演唱效果也比較好。

（二）教學意義

我國是多民族國家，地域寬廣，每個地區都有當地優秀的傳統民族文化。然而，隨著時間的推移，口頭的非物質文化在慢慢消失，很多傳統文化面臨著后繼無人的局面。

對于在校大學生來說，學習民族傳統文化有利于提升綜合素質。同時，只有把民族傳統文化與教育相融合，我們的民族才能不斷發展，才能立于世界民族之林。

高校音樂專業人才培養模式直接影響著中小學、學齡前教育的師資力量。從現狀來說，我國高校音樂教育專業課程設置存在著很多與中小學音樂教育實際相脫節的問題。所以，我們要從高等學校的課程設置出發，把滿足中小學教學需求的歌曲納入高校的聲樂教學體系中。

另外，無論是中小學音樂教材，還是高校的課程設置，傳統地方民族音樂所占比例都是偏少的，這也是傳統音樂失傳的一個重要因素。筆者所在課題組的成員通過對嶺南風格聲樂作品的排練和實踐，整理了一本嶺南聲樂作品集，既可用于教學，也是對傳統文化的繼承和保護。

二、嶺南風格聲樂作品在聲樂教學中的運用

廣東文藝職業學院在嶺南風格聲樂作品的教學實踐中，把嶺南風格聲樂作品融入《聲樂組合排練》和《聲樂》這兩門課程。2020 年12 月22 日晚，廣東文藝職業學院在郭蘭英劇院成功舉辦《嶺南風格聲樂作品專場音樂會》，音樂會主要包含越歌、嶺南童謠、客家山歌、咸水歌、漁歌、嶺南戲曲、瑤族歌曲等不同風格的作品，旨在傳承嶺南民族文化。

本文所探討的嶺南風格歌曲主要指狹義上的兩廣地區的歌曲，在教學中，也主要以廣東各地的民間歌曲為素材。

（一）越歌

越歌，是古代人對百越地區粵人歌樂的簡稱。《越人歌》記載于西漢學者劉向的《說苑·善說》，據稱是“周代南音中產生于越地的歌曲”。這是現代人對越歌最早的認知。

《越人歌》講述了一位女子向王子表達愛意的故事。在教學過程中，教師運用古代的水袖服裝，展示嶺南人的秀美之處，用甩袖、以袖半遮面等動作表達嶺南人內斂、含蓄的性格。在歌曲演唱技法上，多運用古詩詞誦讀的感覺，進入歌曲的情境中，把古風古韻的嶺南特點展示出來。學生在學唱的過程中，領悟、理解“百越”和“越人”的由來，對中國傳統文化產生興趣。

（二）嶺南童謠

嶺南歷史悠久，口傳心授的童謠具有傳統特色，別具風格。童謠是民歌的一個分支，廣府童謠、客家童謠、潮汕童謠等都體現了各地方的民俗風情。

1.廣府童謠

廣府童謠以粵語（俗稱白話，又稱廣東話）為母語，主要童謠有《落雨大》《月光光》《氹氹轉》《雞公仔》等。在教學中，教師注重對粵語演唱風格的把握，要求學生在演唱童謠時把兒童天真可愛的一面通過肢體、表情和舞臺表演展示出來，由于用母語演唱，學生在語言方面駕輕就熟，可以很好地把歌詞與旋律相融合。這些童謠歌曲涵蓋了當地民俗、民間藝術活動、傳統習俗等。通過演唱童謠，學生了解到自己家鄉的文化，包括飲食、語言、風俗和地貌特征等。

2.客家童謠

客家是廣東三大民系之一，語言以客家方言為主。客家童謠在海內外有客家人的地方，都廣為傳唱。客家童謠以歌曲《月光光》（潤心詞、曲）為典型代表，這首歌曲在當地家喻戶曉，其旋律優美婉轉，表現了寧靜的意境。在這首歌的教學過程中，教師指導學生通過聲音與動作相結合，特別是客家話與音樂的結合，加上舞臺表演，真切地展示了歌曲《月光光》柔美溫馨的意境。對學生們來說，這是一種潛移默化的鄉情教育，實現了傳統音樂文化與高校音樂課程的完美結合。

3.潮汕童謠

潮汕童謠用潮州方言演唱，潮汕話音韻獨特，古樸典雅，聽上去曲折婉轉。通過學習潮汕話的念字和行腔，學生能真切感受到潮汕地區人民的溫婉和多情。傳統歌謠《天頂一粒星》以及現代創作歌謠《潮汕特產歌》等，展示了潮汕的民間風俗及當地特色小吃，如豬頭粽、獅頭鵝、芳菜脯、普寧老豆醬、鮮薄殼等。學生演唱這些歌曲會覺得特別有趣。

（三）客家山歌

廣東地區最著名的山歌應屬客家山歌。“客家山歌具有一般山歌的特點，即音調高揚，聲音綿長，以求傳得遠，讓人聽得清。”客家山歌真實地表現了客家的民情民俗和客家文化。“客家山歌雖然音調高揚綿長，但不似西北高原山歌那樣高亢激越；有點平穩流暢，起伏不大，但不似江南民歌那樣秀麗甜美，它既有古樸的遺風，又略帶幾分憂愁。”

客家山歌《大山之歌》經過廣東文藝職業學院教師的改編，將粗獷的男聲與柔美的女聲相結合，既保留了客家古韻，又融入了現代元素，運用和聲以及搖滾音樂的手法，糅合了山歌號子、松口山歌和五句板三種經典山歌，勾起聽眾童年的回憶：圍龍屋下，是母親等待孩子歸家的身影，是無數個夜幕下梅江河的燈影。在排練和表演中，學生們表示歌曲旋律動聽，表演起來很有味道，男生的大氣和女生的柔美結合在一起，讓人感受到客家人民的淳樸與善良。同時，這也讓學生們進一步了解客家傳統文化。

《喜事好運滾滾來》是現代人創作的客家山歌，在教學中，教師采用獨唱、對唱、重唱等多種形式進行表演，舞臺效果良好，展現了當代客家人幸福生活的美好畫卷。

（四）咸水歌

咸水歌是流行于廣東省中山市坦洲鎮附近的傳統民歌，是當地勞動人民在田間、基圍、河堤、樹下自娛自樂和談戀愛時唱的民歌。以口耳相傳的方式流傳至今，咸水歌的地方特色非常濃郁，因地理環境和場合不同，形成了不同的稱謂和唱腔唱法。中山咸水歌分為長句咸水歌和短句咸水歌，一般短句居多，多采用一問一答的方式歌唱。教學中經常運用的咸水歌《海底珍珠容易搵》是最有名的中山咸水歌，這首歌曲調悠長，節奏舒緩又不失活潑，獨具地方特色，顯示出勞動人民在勞動中獲得愉悅的美好心情，用粵語演唱。這首歌改編后取名《幸福水鄉》，在實際的演出中，第一段用粵語演唱，第二段用普通話演唱。學生在表演和學習這首歌的過程中，深刻感受勞動人民集體幸福勞作的生活場景。

（五）漁歌

漁歌是廣東汕尾地區漁民勞作時所唱的歌。2014 年12 月，汕尾漁歌經國務院批準，被列入國家級非物質文化遺產名錄。漁歌的曲調通常優美活潑，有襯詞穿插其中，這些襯詞有效地展現了歌曲的地方特色。汕尾漁歌用汕尾當地話演唱，學生魏楚儒是漁歌傳承人的后代，她組織同學們一起學唱漁歌《出海》，同學們來自不同的地方，雖然不會汕尾話，但是通過學唱漁歌，都喜歡上了漁歌這一寶貴的文化遺產。有的同學因為演唱漁歌而愛上了汕尾的風土人情。通過教學和表演漁歌，一幅幅捕魚人民的勞動場景展現在舞臺上，這增強了學生熱愛家鄉的美好情感。

（六）地方劇種

戲曲是中國文化的瑰寶，我國戲曲劇種豐富，各地區都有獨特的劇種。

嶺南戲曲除粵劇、漢劇外，還有雷劇、白字戲等，這些劇種也給聲樂教學提供了豐富的素材。

眾所周知，廣東、廣西地區的粵劇用粵方言演唱，素有“南國紅豆”的美譽。粵劇名伶“紅線女”的唱腔以甜、脆、潤著稱，她的代表作品為《賣荔枝》。這首粵劇歌曲也適用于聲樂教學。廣東文藝職業學院2019級歌舞表演專業學生呂欣虹是廣州本地人，她受家庭影響，從小喜歡粵劇，學唱粵劇，能較好地把握粵語中的聲、腔，她希望通過自己的演唱為粵劇傳承貢獻一點力量。

雷劇也是國家級非物質文化遺產之一，其唱腔以板腔體為主，用雷州話演唱。在教學中，教師選用簡單的片段，讓學生感受雷劇的特點。學生譚迪平表示，自己很喜歡雷劇，很享受學習雷劇的過程，希望更多的年輕人喜歡其家鄉文化。

（七）瑤族歌曲

嶺南地區的瑤族音樂旋律悠長、高亢，由于聚居地為山區，其音樂也具有明顯的山歌風格特質，主要通過領唱與小組表演唱的形式進行表演。學生在演唱時，由于沒有相關生活經驗，從而在歌曲的風格把握上有所欠缺，沒有很好地展示歌曲內涵，人物的心理表達也不夠準確。在課程教學中，教師應當讓學生多了解瑤族的風俗習慣、地理環境等，這樣有助于學生更好地把握歌曲的情感，提高舞臺表現力。

三、結語

在嶺南地區開展民族音樂文化傳承課程是一個長期的過程。教育工作者要根據各地區學生的特點，挖掘他們所擅長的歌曲，讓他們在聲樂學習及表演的過程中能充分展現自己家鄉的音樂特色。

“增強做中國人的骨氣和底氣，讓世界更好地認識中國、了解中國，需要深入理解中華文明，從歷史和現實、理論和實踐相結合的角度深入闡述如何更好堅持中國道路、弘揚中國精神、凝聚中國理論。回答好這一重大課題，需要廣大哲學社會科學工作者共同努力，在新時代條件下推動中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展。”作為高校教育工作者，一定要研究探索聲樂教學與地方文化有機結合的途徑，將優秀的民族文化發揚光大。