小號在陜北民歌《山丹丹開花紅艷艷》中的吹奏技巧及演奏心得分析

徐唯佳

（貴州民族大學 貴州 貴陽 550025）

眾所周知，音樂是反映人類現實生活中情感的一項藝術。中國民族音樂是中華民族在幾千年發展歷程中積淀下來的文化精華。小號屬于銅管樂器家族里的高音樂器，作為西方管樂中的重要成員之一，它的音樂表現力非常強，其學習過程也非常有趣，一些特殊技巧讓這件樂器的神秘感油然而生。當西洋樂器小號與中國民族音樂相遇，無論從聽覺上還是視覺上，都讓人覺得耳目一新。

一、編曲家簡介及作品簡介

（一）編曲家簡介

朱起東1913 年出生于鄞縣，1991 年離世，是著名的音樂教育家及小號演奏家，是上海音樂學院小號教授，被譽為“中國小號教育的四大宗師之一”。朱起東先生翻譯了《阿爾班小號—短號教程》，創作了大量優秀的小號作品。朱起東先生常在他改編的樂曲中運用樂器的特殊技巧，如tr～～～～～～（顫音）、雙吐（吐音）、滑音等，用小號技巧模擬鄉間場景，使樂曲更加生動，也能增添情趣。

（二）作品簡介

小號改編曲《山丹丹開花紅艷艷》具有濃厚的民族特色，曲子描繪了這樣的場景：紅軍長征勝利歸來，一路抵達陜北時，正巧遇上山丹丹花盛開，這般美麗的場景瞬間映入戰士們的眼簾，讓人豁然開朗，與此同時，陜北老百姓熱情迎接紅軍的畫面也變得栩栩如生。小號與中華民族音樂審美意識相結合，更能反映出當時勞動人民對美好生活的向往。如今，每當筆者演奏《山丹丹開花紅艷艷》這首小號獨奏曲時，都會不由自主地想到那些革命先烈們，在危險與阻礙面前，他們永不言敗，始終堅守著信念。他們不畏艱險的精神正如這首曲子，花越開越艷，他們越戰越勇。

二、吹奏技巧及演奏心得

（一）氣息運用

如譜例1 所示，該作品帶有變奏曲式的基本特征，其中，后兩個部分是由變奏曲式寫成的，引子由兩部分構成，采用了自由散拍，樂曲開頭由鋼琴伴奏的一段琶音開始，緊接著小號進入，以自由的散拍子喚醒聽眾的感官，使其感受陜北民族音樂寬廣開闊、自由奔放的特點，瞬間將聽眾帶入一望無際、遍地山丹丹花的陜北，緊緊扣住聽眾的心弦。結合筆者自身演奏心得來看，這段引子作為開頭是非常重要的。氣息是我們吹奏發聲所必需的能量支撐。氣息對整首曲子影響重大，演奏者需要通過練習，控制氣息，從而盡可能讓曲子更加動聽，使聽眾共情。在吹奏這段旋律前，演奏者首先要保持平穩的心態，盡量讓身體放松。吹奏時，演奏者嘴唇的肌肉應保持良好的平衡狀態，并根據自身條件，將口腔與喉嚨打開，隨后使用“氣息支撐”。這個概念比較抽象，演奏者要想象吸入的空氣是具有一定重量的，腹部丹田處能感覺到與氣息運動方向相反的力。保證充足的氣息會使聲音更加飽滿穩定，但演奏者不要強迫式地灌入氣息，而要不斷尋找主動吸入大量空氣的感覺。呼氣時也并非用力將氣息全部呼出，在身體比較放松的狀態下，演奏者要讓氣息方向向前，平穩流出。與此同時，演奏者腹部（用力點）應有支撐與連動感。根據筆者個人的演奏心得，在練習控制氣息時，演奏者可以望著窗外，試著把聲音吹到遠處，在意識上不讓聲音停留在房間里，這樣練習能使小號聲在氣息的支撐下，更集中，傳得更遠，也能讓音與音之間更加連貫。在這個過程中，演奏者的氣量增大，氣速放緩，吹奏更輕松、平穩。從整體上來講，第一部分是慢板，對演奏者的氣息控制要求很高。

譜例1

譜例2

（二）裝飾音

如譜例1 所示，根據演奏者想達到的演奏效果，引子部分的節奏可相對自由一些。裝飾音的設計是點睛之筆。演奏者演奏裝飾音的時候，注意力要集中，應當控制好舌頭的力度，讓人感覺有力卻不顯得笨重，這充分考驗了演奏者舌頭的靈敏度與控制力。在裝飾音的練習中，演奏者一定要結合節拍器進行慢練，若慢速練習無法完成，便不可急于求成，快速吹奏。演奏者練習時需要將裝飾音進行分解，了解其科學的演奏方式，再將裝飾音正確地運用到樂曲中。若演奏者吹奏時重音點不對，就很容易使聲音失去平衡，導致聲音忽大忽小。就筆者個人的體會而言，在樂曲演奏過程中可以運用音樂美學中的“聯想法”，將樂譜中出現的裝飾音想象成鳥兒的歌唱聲，這能使演奏者更加輕松地演奏裝飾音，并且使裝飾音更加靈巧。

（三）吐音

如譜例2 所示，樂曲的第二部分從快板段開始，慢板轉入快板，情緒上更加歡快熱情。需要注意的是，在快板的演奏中，所有的十六分音符應使用小號的“雙吐”技巧，根據筆者的演奏心得，為了保證每個音的顆粒性，在發音方式上，可用“TuKu”進行吹奏，也可用“TaKa”來展現這段雙吐。筆者更推薦后者。因為這樣的發音方式更靈巧，在快板音樂的演奏中，也更能保證每個音的準確性與均勻性，同時，演奏者舌頭放置的位置也比較舒適。當然，這一切的前提是演奏者已具備“雙吐”的技巧與能力，否則就會出現第一個音比第二個音更長的情況。如果演奏者的舌頭沒有很高的靈敏度，是很難完成這段演奏的。同時，如果演奏者無法準確把握中國民族音樂風格，就演奏不出樂曲該有的風味。想演奏好這段“雙吐”，演奏者不僅要具備技巧，還要注意氣息、舌頭與手指三者之間的配合。這三者必須做到完全同步。例如，吹奏時，氣息在舌頭與手指之前或舌頭在氣息和手指之前或手指在氣息和舌頭之前，都會造成吹奏時一定程度上的失誤，并影響樂曲中音色的統一以及節奏的穩定。所以演奏者在練習中必須使用節拍器，先從慢速開始練習，將吐音練習得非常清晰，熟練后，再加快這段旋律整體的速度。演奏者正確、飽滿的氣息也能帶動舌頭更輕松、靈巧地發音。練習過程中，演奏者可能會遇到手指不均勻的情況，這也需要通過慢練來逐步改善。

譜例3

如譜例3 所示，全曲最后一部分從第二段快板開始直至結尾，是第二次變奏。音樂情緒變得更加激動，旋律到達高潮。此段展現了滿山的山丹丹花盛開，紅軍和群眾心中無限的歡悅，要求演奏者通過吹奏，表達出喜悅之情、跳躍之感，在音樂上給人一種源源不斷的感覺，要求每個音吹滿時值?！半p吐”的演奏法和之前一樣，每個音一定要在節奏內做到均勻。如果氣速過快，容易引起很多吹奏上的問題。筆者建議演奏者多進行號嘴練習，一些在小號上吹不好的音，通過一次又一次的號嘴練習，在號嘴上模擬出在小號上吹奏的音高與感覺，會更容易提高小號吹奏的音的穩定性。這是因為在號嘴上的吹奏是無阻力的。為了使吐音更清晰，除了加強舌頭的靈敏度，演奏者還要加強手指的獨立性，可以配合節拍器，一邊唱譜一邊用正確的指法按鍵。這樣一來，既在無形中增加了演奏者的肌肉記憶，又鍛煉了演奏者的手指獨立性。

接下來談吐音里的“單吐”，在吹奏譜面上的“單吐”時，演奏者需將口腔打開，舌頭位置放平，發“Ta”，并使氣息、舌頭和手指同步。與“單吐”里“Tu”的發音方式相比，發“Ta”的時候，更容易使吹奏者的舌頭處于舒適的位置。當演奏者發“Ta”的時候，口腔和喉嚨呈自然打開的狀態，這樣的發音方式使得音質更加圓潤。但要注意，吐音時，演奏者的氣息帶動舌頭發音，而不是光靠舌頭來進行吐音，氣息是吹奏的基礎。

曲子結尾處的兩個rit.（漸慢）十分重要，這要求演奏者保持非常穩定的節奏，并在吹奏時做到心中有數。全曲最后一個裝飾音也十分重要，需要演奏得十分靈巧。整首樂曲節奏緊密，節拍變換次數較多，所以演奏者需要配合節拍器進行練習。

筆者認為，技巧與情感相結合，能幫助演奏者更好地進行音樂表達。

三、結語

綜上所述，民族傳統音樂是我國音樂文化的重要組成部分，承載著我國各地區、各民族的文化底蘊及精神特征。小號雖產于西方，但在傳播過程中與中國民族音樂文化土壤相結合，不但能演繹出別樣的音樂文化，還能展現出獨特的音樂風格。

演奏者不僅要具備精湛的技巧、穩定的氣息、情感表達的能力，而且要提升對作品的理解，加深對民族文化的了解，并提高自身的音樂修養，才能更好地演奏這首小號獨奏曲《山丹丹開花紅艷艷》，使其在技術與藝術上得到新的升華。