劉麗慧
(作者單位:南京傳媒學院)
進入21世紀之后,科技的迅速發展推動了世界的巨大變革,數字媒體作為科技發展的重要產物,在社會中發揮著重要的作用,中國傳統文化也在數字技術的推動下迸發出新的生命力。中國的傳統文化跨越了5 000年的時光,在各個領域都留下了不容忽視的文明成果。如今,科技的進步為傳統文化帶來新生長空間的同時,也提出了如何創新和傳承傳統文化的新問題。在此背景下,如何使傳統文化與數字技術融合發展,成為傳統文化創新傳承中的一個重要命題。習近平總書記指出:“我們要推動中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展,以時代精神激活中華優秀傳統文化的生命力。”隨著數字技術而誕生的各種數字媒體讓人們看到了中國傳統文化發展的趨勢,當下有許多新的數字藝術融合了傳統文化元素,為傳承傳統文化樹立了良好的示范,傳統文化應積極進行創新和轉型,與數字媒體充分融合,開拓發展道路。
數字技術可以對傳統文化的內容進行解構、重組,賦予其新的形式,且數字技術在處理圖形、圖像方面擁有得天獨厚的優勢,以計算機為例,它可以保存大量的文字圖像,并能對這些文字圖像加以分析組合,以滿足應對這些信息的需求。這些信息以二進制數中“0”和“1”的形式存儲在數字媒體中,藝術家借助數字技術對其進行重新加工,形成了多元化的藝術形式。
傳統文化雖然歷史內涵豐富,但并不適應當下人們的生活消費習慣,甚至不少傳統文化在歷史的風沙和社會的變革中遭到損壞。數字媒體憑借易于編輯、受眾廣泛、開放性等特點,可以將傳統文化的內容修復或者復原,并且能夠將傳統文化與大眾生活緊密地連接在一起。借助數字技術進行重新加工的傳統文化元素有很大一部分融入了大眾日常消費品中,并融合了多種藝術形式,為經久不衰的傳統文化傳承探索出了一條新的道路。例如,被譽為世界文化的敦煌壁畫中的元素涵蓋著從東晉開始的文明成果,當代藝術家通過數字軟件將其重新應用在平面設計和包裝設計上,新的藝術形式為敦煌壁畫帶來了新的活力,敦煌壁畫從昏暗的石窟中“走”了出來,更多的人有機會近距離觀賞這一藝術,而敦煌壁畫獨特的風格也得以發揚光大。
傳統文化通過數字技術進行創新,可以改變自身的呈現方式,從二維呈現走向三維呈現,從視覺藝術走向視聽融合。2021年在北京舉辦的《遇見敦煌》光影藝術展中,工作人員通過彩塑與光雕投影技術,將原本受風沙侵蝕的敦煌壁畫還原在立體的LED屏幕上,沉淀千年的石窟壁畫、飛天女神經由先進的媒介技術處理后,在一塊塊屏幕上靈活地舞動起來,全方位環繞的球形屏幕帶給觀眾身臨其境的感受,參觀者仿佛進入敦煌壁畫世界中。藝術展同時還原了敦煌壁畫中樂器的聲音,音樂隨著運動的壁畫一同響起,為參觀者打造了一個視聽結合的藝術空間(見圖1)。

圖1 《遇見敦煌》藝術展現場圖
正是有了數字技術,工作人員才得以進一步拓展敦煌壁畫的藝術表達空間。藝術家通過數字手段,能夠在不損傷遺跡的同時最大化地利用和開發資源,將原本二維平面的壁畫轉換為三維立體的空間,將訴諸視覺的藝術重新設計為視聽藝術,這種數字媒體與傳統文化的結合,不僅體現出利用數字技術呈現傳統文化的優勢和便利,更表明了傳統文化可以擁有更加多元的發展空間。
數字技術的發展豐富了傳統文化的內容。一方面,數字技術對傳統文化的表現形式進行了變革,為傳統文化帶來了更多元的發展路徑;另一方面,數字技術實現了傳統文化在質量方面的提升。數字技術進入傳統文化領域后,能夠在保持傳統文化自身特點和內涵的情況下,將原本落后、陳舊的內容創新為符合時代審美的內容,而這也是傳承傳統文化的重要一步。
相比傳統文化的表現方式,數字媒體的表現方式更加多元,這些豐富多樣的表現方式被創作者創造性地加入傳統文化中,在為傳統文化賦予現代數字氣息的同時,也拓展了傳統文化的表現空間。例如,絲路視覺通過數字技術復原了《潞河督運圖》,創作者通過特效技術為畫面中的漁家燈火點上燈光,通過三維建模技術將船只和人群制作成動態的三維組件,并通過動作捕捉制作出畫中人物運動的姿勢,將畫卷中古代人們生活的世界活靈活現地展示出來,讓原本的靜態畫面變成動態畫面。可以說,數字技術使傳統文化更加適應現代社會的需求,也使傳統文化在保持古典韻味的同時更具現代感染力和吸引力。
數字技術手段新穎,取代了傳統文化中較為陳舊的呈現方式。數字技術中的三維技術、增強現實(Augmented Reality,AR)技術,以及作為輸出端的顯示屏已經深入地應用到傳統文化領域,成為呈現傳統文化不可缺少的一部分。現階段,中國的戲曲文化和數字媒體作出了良好的結合典范。在過去,戲曲舞臺的背景大多是簡單的道具,而數字技術的發展則改變了這種單一的方式,能夠通過LED大屏幕將戲曲背景呈現在舞臺上,帷幕拉開后,不再是乏善可陳的幾張桌椅、板凳或者畫布,而是通過數字技術制作出的,堪比現實的特效背景。
數字技術為傳統文化表演帶來了精彩的燈光舞美、恢弘的音樂環境,以及全方位的舞臺背景……小小的一方舞臺通過數字技術擴展為更為廣闊、更能讓觀眾沉浸的舞臺世界。
2021年河南衛視推出的《唐宮夜宴》舞蹈,通過AR技術、LED屏幕等,開場將簪花仕女圖作為舞臺背景,蓮鶴方壺、唐三彩等古物環繞著舞臺,舞者在舞臺中央翩翩起舞,隨著舞者們的舞蹈動作,舞臺環境轉換為《千里江山圖》,虛擬與現實的結合使得舞者仿佛在畫中起舞一般,其婀娜多姿、秀雅飄逸的舞姿同大唐盛世的傳統文化生動地呈現在舞臺上,舞美在光影流轉間悄然轉換,這是傳統舞臺所無法做到的。創作者通過數字媒體強大的表現能力,將紛繁復雜的色彩和場景變化展現得淋漓盡致,并將珍藏在博物館的文物和歷史長河中的習俗生動地展示出來。
數字媒體為傳統文化提供了多樣的傳播途徑,傳統文化可以通過數字媒體廣泛傳播到世界各地,且受眾廣泛、傳播迅速,因此傳統文化利用數字媒體進行傳播,是新時代傳承傳統文化的必然方式。一方面,數字媒體具有傳播范圍廣泛的優勢;另一方面,大數據技術能夠精準投放內容,短視頻和各種社交平臺可以向受眾投放定制化內容,熱愛傳統文化的受眾可以收到針對其喜好的推送內容,更有利于傳統文化的傳播。
在此背景下,原本需要親自到博物館觀看的古物、畫作等作品,現如今通過手機等數字媒介就可以自主在線上觀看。虛擬現實技術的發展更是打破了時空的限制,抖音、淘寶、騰訊等互聯網平臺相繼舉辦了“云游博物館”活動,單日的觀看量超過千萬,人們可以在不同的時間、不同的地點,通過手機等媒介參看數字博物館,不僅打破了時間和空間的限制,也節省了觀眾參觀博物館的成本,傳統文化也更加貼近人們的生活,而線上參觀所達到的觀看量也是線下參觀無法比擬的。數字展館憑借讓人們足不出戶就能欣賞到博物館藏品的優勢,成為文博產業發展的趨勢之一。
通過數字媒體的傳播,傳統文化不再“居廟堂之高”,而是與電視、綜藝、電影等數字形式結合,走進千家萬戶。例如,由中央廣播電視總臺等制作的《國家寶藏》節目展示了許多歷史文物,通過使用數字技術,歷史文物從博物館的玻璃柜中“走”到了電視屏幕中,進入大眾的視野。通過講解員的講解,文物們仿佛跨越歷史的長河從陳列柜中活了起來,觀眾由此了解到文物不僅僅代表著單獨的一個物件,更承載著在悠久的時光長河中一個個或溫情或悲壯的歷史事件。
此外,在數字技術不斷發展的基礎上,一系列以傳統文化為主題風格的游戲和軟件也應運而生,《江南百景圖》這款游戲以明朝為背景,美術風格以中國山水畫特色為主,且蘊含大量中國傳統文化和歷史人物,這都能讓玩家在玩游戲的過程中學習到傳統文化。由此可見,傳統文化通過這些數字媒介得到了廣泛且迅速的傳播,傳播范圍不斷擴大,影響力不斷得到提升。
數字媒體推動傳統文化逐步地和當下人們的社會生活相結合,數字媒體作為傳播媒介的作用日益增強,因此利用數字媒體傳播傳統文化時更應該注意其社會功能[5]。創作者應將傳統文化和數字技術深入結合,真正做到將傳統文化與生活生產相融合,抓住傳統文化的精神內涵,深入挖掘傳統文化背后的意義,不斷提高其社會價值。
傳統文化在傳播過程中發揮著引導人們社會價值觀念的功能,近年來,我國陸續推出《舌尖上的中國》《人生一串》等美食紀錄片,通過鏡頭展示了沉淀多年的中國風味,無論是大山深處的云南野菌,還是海邊漁民喜歡的風味海鮮,都一一呈現在鏡頭之中。可以說,此類節目為觀眾展現了隱藏在不同地域、不同美食背后的文化傳承,更讓觀眾意識到不同地區中國人的飲食變化和習慣是中華民族的精神內涵反映,“一粥一飯,當思來之不易”的觀念深入人心,社會價值較高。
數字時代,不少城市根據地方傳統文化發展第三產業,傳統文化逐漸實現產業化,部分城市根據自身的文化特色打造了傳統文化旅游勝地,讓參觀者感受到了傳統文化的魅力,進一步提升了傳統文化的社會價值。在此背景下,傳統文化可與人們的日常消費品進行聯合,通過網絡購物平臺的傳播,讓一系列以傳統文化為知識產權(Intellectual property,IP)的產品進入人們的生活中。例如,故宮系列的彩妝一經上線,便吸引了人們的目光,創作者將故宮特色與彩妝包裝設計相結合,口紅的顏色以牡丹色、石榴色、宮墻紅等國風色彩為主,為傳統文化注入了新的活力。文化創意產品與傳統文化的結合,喚起了年輕人了解傳統文化的興趣,成為一道連接現在與過去的橋梁。由此可見,傳統文化與生產生活的緊密結合將成為未來發展的必然趨勢。
現階段,傳統文化融合數字技術的優勢,形成了符合時代和社會審美的新內容,并得到了更廣泛、更迅速的傳播,不僅促使人們的美學觀念發生了改變,更體現出了中國傳統文化的優秀內涵。另外,傳統文化也借助數字技術融入人們的日常生活。值得注意的是,雖然傳統文化在不斷地吸收、融合新的內容和呈現方式,但永遠不變的是其背后一代又一代中國人薪火相傳的精神。因此,創作者要正確把握傳統文化的內涵,將傳統文化與數字技術有機結合,探索傳統文化發展的新趨勢,不斷提升中國傳統文化的社會價值和影響力。