□ 張 凱
近些年,經過對陳子莊(1913-1976)繪畫藝術的研究和傳播,其繪畫成就已被業內認可。在陳子莊繪畫研究逐漸走向深入的當下,對于其繪畫成就的研究不能脫離對其書法的探討。
關于書畫之關系,陳子莊曾言:“中國畫應該從整體看是一幅畫,分開看都不是畫,是書法。”①“凡繪畫格調高者,其人書法、篆刻必有可觀。”②他對書畫之關系的觀念同古人“書畫同源”之說相應和,認為書法和繪畫的格調是相統一的。同時他還曾說:“書法關過不了,畫法關也過不了。金石、書法、詩文,畫畫的人都須熟悉。”③強調學書法對于畫家的重要性,認為書法是畫家需具備的基本專業素養之一。觀其繪畫,其筆墨線條能見到極強的書寫性,有極強的書法意味。陳子莊書法和繪畫有不可分割的關系,書法亦是其藝術的重要組成部分。從其傳世書作和論書來看,陳子莊也是一位有研究價值的書法家。

陳子莊 草書扇面 紙本 1962年 四川博物院藏

陳子莊 姜白石句 紙本 四川博物院藏
藝術家藝術風格的確立與其師承、審美取向和取法對象有直接的關系。關于陳子莊的學書路徑及取法線索,可以在他的論書、存世書作及研究論著中進行梳理。陳滯冬編著的《陳子莊談藝錄》是根據陳子莊1970年到1976年期間的談話記錄整理編寫而成。這份珍貴的記錄性文字集中反映了陳子莊藝術成熟期的論書、論畫觀點,也為我們全面研究陳子莊的藝術提供了相對可靠的寶貴材料。
《陳子莊談藝錄》中《陳子莊年表》載:“1932年陳子莊19歲時在成都跟南社社員蔡哲夫、談月色夫婦學習書法刻印,從學者陳步鸞、肖仲綸讀《老子》《莊子》《周易》。”④“少時即聽陳步鸞先生言:寫字是素養之一項,寫字是習靜。人一天動時多,要能靜,寫字雖也是動,然動中有靜。長期寫字,能變化人之氣質而不自知。”⑤以上文字記錄顯示出陳子莊學書之初受到蔡哲夫⑥、談月色⑦、陳步鸞⑧的影響。關于陳子莊曾受業于談月色的記錄,在與陳滯東的座談中得知為蔣蓼漁⑨轉述自談月色本人。對此,也有學者提出質疑⑩。因未有新材料,本文對此不贅述。





陳子莊的取法亦主張兼容并包,強調學書“不能僅注目于碑帖,殷周銅器、秦權量詔版、漢磚石瓦當文字皆究心取法”。四川博物院便藏有1949年以前陳子莊手拓字磚拓片。這些字磚文字古拙蒼勁,別有意趣。
總的來說,陳子莊的書法取法既有其深刻性,亦有其廣博性,但偏重取法秦漢、北朝碑版為代表的古代書跡。另外,他亦通過獨立思考完成對時風的甄別和取法。他對時人多有品評,涉及鄭孝胥、豐子愷、公孫長子、于右任、譚延闿、謝無量、馬一浮等。在他心中,鄭、豐、于、譚皆為一流。通過對其論書語和書作的考察和對其學生的訪談發現,鄭孝胥、豐子愷、楊庶堪、劉孟伉等都是其贊賞甚至學習的對象。深刻而多元的取法使陳子莊的書法高古而活脫,熟悉又陌生。


陳子莊 集杜子美句聯 紙本

陳子莊 司空圖《二十四詩品·典雅》 紙本

陳子莊 手拓字磚拓片 四川博物院藏







陳子莊的骨子里既有與媚俗割裂的決絕,生生不息的活力,又有追求開暢崇高的胸襟。“真、善、美”三位一體的書法審美觀中包含了他對于書法學習、書法創作、書法欣賞的基本態度。這種藝術態度成就了他在書畫創作方面的非凡成就,也為我們勾勒出這個藝術家精神獨立、堅韌剛健、平淡天真的人格特質。

陳子莊 致任啟華信札 紙本 1975年 四川博物院藏

陳子莊 致任啟華信札(局部) 紙本 1976年 四川博物院藏
民間書法近些年在書法界逐漸成為熱詞。對于民間書法的概念,各研究者給出的定義并不統一,其爭論主要集中在是否應具有“階層”屬性。復旦大學沃興華認為民間書法的概念應該摒棄階級分析的方法進行界定。他曾將民間書法的定義概括為形式上不成熟的歷史上被人遺忘的古代書法。他所指的民間書法是與傳世名家法書相對應的古代書法遺存,這部分書法遺存包括了大量作者姓氏不可考或長期被忽視的秦漢簡牘帛書,漢魏六朝的摩崖、碑版、墓志、造像記、磚瓦文字,魏晉簡牘殘紙等。如果把名家法書比作浩瀚書法史上的“山峰”,那么民間書法便是連接這些“山峰”的“汪洋”,民間書法和名家法書一起構成完整的中國書法遺存體系。
據《陳子莊年表》所述,陳子莊出身普通平民家庭,12歲開始習武、畫畫。他早期曾有在政治紛爭中爭得立足之地的抱負,青年時代因武術過人且有豪俠之氣結交社會名流,先后參與義救張瀾、校場口事件、策王起義等事,期間雖有藝事記錄但明顯不是其主要事業。歷經社會動蕩和風雨沉浮,他逐漸認清政治的殘酷,也在書畫藝術中找到準確的自我定位和心靈歸宿。1955年以后,他調入四川省文史研究館,得以潛心研究繪畫,雖歷經困頓,但筆耕不輟,終在藝術中得以自我實現。


陳子莊以其獨立思考和“民間立場”實現對于中國書法史的觀照,形成個人書法取法和審美的獨特觀念。這種觀念引導他從清末民國的“碑帖之爭”中擺脫出來,拓寬了他的書法學習和創作實踐界域。他對于秦權量詔版、漢碑、魏碑、磚石瓦當的究心取法和其所追求的雄強質拙、天趣的書法審美取向正是其民間書法立場的重要表現。他從這些民間書法遺存中找到了雄強高古、樸素大方、胸襟開暢的審美格調,滋養了他的藝術,實現更大的“藝術自由”。這些藝術思考使他的書法和繪畫的審美走向真正意義上的統一,給了他“我的畫定會光輝燦爛”的自信。

陳子莊 楊萬里《寒食相將諸子游翟得園十詩》 紙本 四川博物院藏

陳子莊 楊萬里《復日雜興》 紙本 四川博物院藏

陳子莊 姜夔《戊午春帖子》 紙本 四川博物院藏
注釋:
①陳滯冬《陳子莊談藝錄》,河南美術出版社,1998年10月,第138頁。
②陳滯冬《陳子莊談藝錄》,第42頁。
③陳滯冬《陳子莊談藝錄》,第138頁。
④陳滯冬《陳子莊談藝錄》,第189頁。
⑤陳滯冬《陳子莊談藝錄》,第141頁。
⑥蔡哲夫(1879-1941),原名守,廣東順德龍江鄉人。早年加入南社,襄助黃節和鄧實主辦《國粹學報》,刊輯《風雨樓叢書),與王秋湄、潘達微合編《天荒畫報》,工詩詞書畫及文物鑒賞。
⑦談月色(1891-1976),廣東順德人。原名古溶,字月色,晚號珠江老人。擅篆刻、書畫、考古。她的楷書作品主要取法歐陽詢,法度嚴謹,剛健而不失內蘊。
⑧陳步鸞(鳴鸞)(1874-1949),是四川近代一位詩書畫卓有成就的藝術家。陳步鸞的文學成就主要體現在詩詞創作上,有《白漫齋初稿》存世。陳步鸞也是一位書畫家,他的繪畫師法石濤、八大等,頗有逸趣。他的章草既法度嚴謹又韻致靈動,寓巧于拙,耐人尋味,具有濃郁的書卷氣息。他還有《論書次直方韻》等論書詩和書論存世。1920年秋,陳步鸞在榮昌縣任職,陳子莊便是在這期間跟陳步鸞學習。1932年,陳步鸞在成都時也教授過陳子莊。詳見https://www.yybnet.net/leshan/jingyan/202008/10742463.html
⑨蔣蓼漁(1910-1966),原名了予,字廷鑄,室名鑊廬,四川崇慶人。酷愛篆刻,18歲即赴上海治印為生。1940年到重慶任鑄印局技士,曾與談月色共事。
⑩劉振宇《黃賓虹面授陳子莊畫藝考》,《中華書畫家》2021年第5期,第96頁。文章對陳子莊向蔡哲夫、談月色學習提出質疑,認為1932年黃賓虹游蜀期間蔡哲夫、談月色夫婦不在成都,陳子莊親筆自傳中1940年前也從未離開四川全境,沒有遠赴廣東、江蘇、上海拜師蔡哲夫的經歷。


























