山水畫的空靈之美

□周忠樹

《谷口人家》張大千

傳統山水畫所呈現的詩情畫意，有引人入勝的意境。巧妙的空白處理，使其畫外有畫、畫外有情，給人以更多的想象空間和余地，產生一種無畫處皆成妙境的空靈之美。

山水詩對中國山水畫的審美，起到了重要的推動和啟發作用。唐王維提出“詩中有畫，畫中有詩”。北宋蘇軾有詩云：“欲令詩語妙，無厭空且靜。靜故了群動，空故納萬境。”在山水畫創作中，若空白處理得好，畫面便有了空靈之氣，令人遐想。有詩意的山水畫才能更好地表現意境美、空靈美，如：帶雨云埋一半山，山在虛無縹緲間，山色空蒙雨亦奇，煙中信有無根樹，雨外尤多沒骨山，煙云出沒有無間，半在虛空半在山……

空靈是一種境界，是山水畫家追求的象外之意，用有限的藝術形象表達無限的藝術境界。“萬物靜觀皆自得““道通天地有形外”“江山本如畫，內美靜中參”“天地有大美而不言”。畫家要善于靜觀山水之奧妙，然后成竹于胸，用飽含抒情的筆墨塑造自然山川美景，為山水傳神，達到天人合一的藝術境界。黃山有了云海的出沒，白云載山山欲動，宛如人間仙境，妙不可言，這就是山水的空靈之美，畫家不可不悟。

山水畫創作要一半空靈，一半神秘，計白當黑，注重含蓄，盡得畫外妙趣。若空白處理得好，畫面便生動感人，否則很難成功。要畫出有空靈美的山水畫作品，必須在“虛”字上下功夫，山石樹木本為實物，施以云霧虛之，畫面頓覺空靈，虛實相生，虛則意靈，虛空既氣，氣韻則生動。如果物象充滿畫面，反而沒有了生氣，失去空靈之趣。山水畫構圖，往往在畫面上留有大面積空白，其目的就是要與欣賞者一起開拓畫面以外的空間美感。

我們在欣賞張大千和劉海粟的潑墨或潑彩山水畫時，尤能體會山水畫的空靈之美。他們作畫，大筆縱橫，潑灑自如，因勢利導，墨色淋漓，流淌自然。畫面中云氣流動，遠山似隱若現，加以點景人物、房宇、漁船，正是出其不意，妙造自然。