徐冰的“閉環”

姜伊威

《 鳳凰》源于徐冰對城市化、新工人及資本積累的思考。他直接取建筑材料、建筑廢棄物、生產設備、勞動工具進行再創作。《鳳凰》的每一次起飛都是一次意義的重建。它此次“飛入”浦東美術館的過程充滿艱辛，經過徐冰團隊和浦東美術館攜手近一個月不分日夜的努力，作品巨大的零部件被分批拆卸運入展廳，終于令作品得以展出。

徐冰，藝術家，中央美術學院教授。1955年生于重慶，在北京長大，此后進入中央美術學院學習版畫藝術。他被廣泛認為是當今語言學和符號學方面重要的觀念藝術家，始終以極具突破力的藝術創作拓展藝術的邊界。

《 背后的故事》可以說是“光的繪畫”。徐冰運用干枯植物、報紙、塑料袋等廢棄物，在宣紙、玻璃背后，通過調節光在空間中的狀況，呈現出中國畫的效果。

在浦東美術館，“徐冰的語言”已經開幕，藝術家徐冰卻仍連續數日在館中“晃悠”，反復琢磨布展效果。此次展覽展出他歷年的主要作品，并將在5月呈現他為場地特別創作的全新裝置作品。徐冰向我們坦言：“好的個展是一個完整的‘閉環，不同時期的作品相互注釋、相互發現。過去的作品是新作品的注釋，新的作品又是對舊作品的重新發現。對于有意思的藝術家，作品之間都可以構成這種關系。”展覽從“語言”出發，人們可以完整觀賞徐冰作品的“閉環”：無處不在的辯證法、作品中綿密細致的勞作、藝術家的個人生命史，以及對時代的觀察。

從很早的時候，古元的滋養就被融入了徐冰的藝術基因。在《英文方塊書法》《鳳凰》《背后的故事》《蜻蜓之眼》這些作品里，他直指邊界，比如非象形的漢字和難以讀音的英文、不是用筆而是用垃圾的光影創作出來的山水畫、用無意義的塵埃造出來的紀念碑、全部由監控錄像組成的故事長片……“歷史上所有的劇情長片全是演出來、編出來、造出來的，而唯獨《蜻蜓之眼》的每一幀都是真實發生的，所以它極具顛覆性。它的實驗性已經夠強，表面上的‘實驗性也就可以藏起來了，不用再炫耀了。”徐冰不依靠鮮明的圖像，他用的是對立統一的辯證法。

《英文方塊書法》或許是徐冰最為人知的作品。但是人們很容易忽略，這個系列作品背后，要絞盡腦汁將英文結成漢字之外，還需要大量練習，藝術家必須用學書童子臨帖描紅的方式，日復一日地寫，才能游刃有余。《鳳凰》不僅僅有深刻的思考，在造型的準確度上毫不偷懶，細節處的質感猶如工筆畫。《背后的故事》系列在創作初期，他還很難對色彩進行復雜處理，藝術家好友蔡國強勸他“俗氣一點兒也沒關系”，徐冰拒絕了。他后來創作的《桃源仙居圖》已經證明，自己已經駕馭一門獨一無二的藝術技法。他把中國山水畫的元素放大，用廢舊材料結合燈光“ 映照”出一幅宛若仙境的山水畫，再次實現了語言的轉換。

策展人邱志杰曾評價《煙草計劃》是“徐冰最有感情的一件作品”。他從杜克大學的煙草發家史出發，思考煙草與經濟、教育、文化、法律等領域之間的關系。在這個計劃里，他用《黃金葉書》重現了高家龍關于英美煙草公司的史學名著，但一系列的出發點源于他對亡父的悼念。這也像極了那一代人的典型形象，即便是最私密的情感，都要放置在歷史的維度中。

年少時的徐冰經歷過生活的大風大浪，后來到美國他發現，安迪·沃霍爾的成功不僅是因為藝術本身，更重要的是“美國國力興盛了，所以安迪·沃霍爾成了”。徐冰對時代和文明處境有敏銳感和急迫感。“我喜歡手頭的事情，但至少在當代藝術體系內，我也有反省性。”就像《鳳凰》是他對蓋樓狂潮做出的反應一樣，近年來，他在甘肅發射了“藝術火箭”，并探索以NFT為介質擴展自己的藝術表達，把《地書》中的符號擴展為可能會在元宇宙里繼續生成的“元語言”，都是因為他感到某種迫在眉睫。“這是我們過去在地球上行走的藝術家沒有觸碰到的思維空間。文明、人的存在看似是舊話題，但這些領域提供了更大的空間和數據參照，你會對舊話題有更深的認識。”

5月，徐冰將帶他的“徐冰天書號”藝術火箭作品首次來到上海展出。同時，一件形似漏斗的巨型裝置即將貫穿浦東美術館四層空間。這件名為《文明的引力》的作品也與文字有關。徐冰向我們描述了他的設想：當人們站在一層時，他們并不能讀出裝置上的文字。在他們逐漸向上走的過程中，文字會越來越清晰。直到他們走到四層，文字可以被完整地讀出來。這也是徐冰對人的思維方式和觀看角度的全新探索。在他看來，“藝術家一生所做的事其實是在修建只屬于他自己的藝術的‘閉環……隨著時代變遷，這個‘閉環總會露出缺口，他需要找來更有效的材料去彌補。這樣看來，藝術創作是一件持續生長的事情”。

?1.徐冰最為人熟知的作品之一《天書》，從1987年便開始動工，直到1991年最終完成，歷時4年。作品以漢字為型，依照《康熙字典》結合創造了4000多個“偽漢字”，并采用活字印刷的方式按宋版書制作成冊和幾十米的長卷。

徐冰的語言

時間：2021.12.24 ～2022.8.23

地點： 上海浦東新區濱江大道2777號浦東美術館1、3層

2.展覽中特別呈現了觀眾參與型裝置《英文方塊字書法教室》。觀眾來到展廳，便進入了一個學習的場所。面對這些來自“英語文化的東方書法”，參與者可獲得一種從未有過的體驗。在這種既熟悉又陌生的轉換中，人們對文化的舊有概念受到挑戰，從而打開更多思維的空間，以找回認知的原點。

3《. 地書》是徐冰自2003年起持續進行的一個藝術項目。他以搜集來的公共標志為單位編纂成書，不管讀者是何種文化背景或受教育程度，只要是被卷入當代生活中的人，就可以釋讀。