鋼琴改編曲《梅花三弄》的演奏特色

李佳佳

沈陽音樂學院 音樂教育學院，遼寧 沈陽 110623

鋼琴改編曲《梅花三弄》，在充分突出鋼琴演奏音樂特性的同時，賦予作品更為豐富的藝術元素，為其音樂藝術表達開辟了新的路徑。從音樂結構、音樂細節優化等方面對鋼琴曲《梅花三弄》的中心思想及音樂藝術傳遞進行解讀，可以更好地明確鋼琴曲改編《梅花三弄》的藝術內涵與藝術風格。

一、《梅花三弄》的曲譜演變及琴譜變化

古琴曲《梅花三弄》又稱《梅花引》。在《蕉庵琴譜》中對《梅花三弄》的歷史由來有所記載。根據現有記載來看，《梅花三弄》最早成曲于東晉時期，早期演奏多為古琴獨奏。隨著樂器合奏的發展，作品的演奏形式及曲譜內容得到豐富。《梅花三弄》琴譜變化不再拘泥于單一古琴獨奏，其利用簫、笛、琵琶等樂器進行演奏或合奏，并逐漸成為《梅花三弄》的主要表演形式。針對古琴曲《梅花三弄》曲譜演變及琴譜變化的分析，主要目的在于根據其各個歷史時期的藝術節奏及藝術表演方式的改變，分析《梅花三弄》現代化改編的藝術特色。

（一）唐代

古琴曲《梅花三弄》在唐代的藝術演變主要分為官方版本與民間版本兩個部分。官方版本的演奏主要是以古琴、琵琶和笛三種樂器為主。通過對三個部分內容音調與音律的變化，傳遞出三種不同音律的空間變化。從而，強化古琴曲《梅花三弄》結構差異性，突出不同段落多元化音樂藝術內涵。唐代民間版本的《梅花三弄》演奏，則采用羯鼓、箏、篳篥與箜篌等樂器進行協奏，使《梅花三弄》整體藝術表達更為飽滿，加強《梅花三弄》各個部分音樂藝術感染力。雖然民間版本的琴譜變化極大提升了該部作品的藝術表達能力，但由于唐代民間琴曲演奏缺乏一定的專業性，加之現代歷史研究對于唐代民間版本的《梅花三弄》琴曲演奏存在爭議，導致唐代《梅花三弄》的藝術表達更多延續東晉時期主要音樂節奏。其內容的變化更多是針對部分細節進行修飾。譬如，在《梅花三弄》第三部分轉調方面，東晉琴曲獨奏采用的是強化低音區的音律修飾。唐代版本的《梅花三弄》由于額外增加琵琶，所以，其音轉調處理則更傾向于強化中音區。這一部分的優化，不僅對于現代版本《梅花三弄》的改編起到較為關鍵的啟示作用，還增強了現代樂器在《梅花三弄》各項細節上銜接的緊密性。

（二）明代

明代《神奇秘譜》是最早對《梅花三弄》曲譜進行記載的古琴譜集。其中，以笙磬、鳴球、簧、笙及缶等為主要樂器的《梅花三弄》演奏版本在明代流傳甚廣，是明代早期較為普遍的版本。隨著龠、應鼓及頌鐘等樂器在明代的成熟，明代《梅花三弄》曲譜及琴曲變化逐漸多元化。在不同地區、不同年號下，《梅花三弄》曲譜均有所差異。但主要曲譜結構與曲譜內容，仍然以古琴曲為主演奏形式。因此，明代《梅花三弄》曲譜及琴曲演化，更多是在樂器及表現方式上進行豐富，使《梅花三弄》不再僅依賴單一樂器進行演奏。由于音樂細節與藝術情感的表達也得到進一步補充，這極大地提高了《梅花三弄》的藝術高度。明代是《梅花三弄》藝術演化的重要過渡時期，這為后續階段《梅花三弄》藝術層次的提升做好了鋪墊，使現代改編的《梅花三弄》古琴曲，能在各項細節的修飾方面達到更高的水平。除此之外，明代歌舫對于《梅花三弄》的曲譜、琴曲改編則演化出更多形式，受限于歷史研究等因素的影響，現階段對于明代歌舫中《梅花三弄》曲譜改編存在爭議。但這足以證明《梅花三弄》在明代已成為一種重要的音樂藝術與文化符號，同時對清代《梅花三弄》曲譜的改變也產生一定正面影響。

（三）清代

清代早期，受限于文化因素與政治因素的影響，古琴曲《梅花三弄》受到一定的排斥。直至進入清代中期，古琴曲《梅花三弄》在民間再次受到廣泛追捧。其中，清代琴簫合奏版本的《梅花三弄》深受民間音樂愛好者喜愛。清代琴簫合奏版本的《梅花三弄》與明代、唐代的主要不同在于音色的處理上。首先，清代樂器在制作工藝及調音處理方面，采用更為簡化的方式，使《梅花三弄》的音色處理無需采用過于復雜的方式。其次，清代對于各類不同地區及不同朝代的音樂內容均有所吸納，使《梅花三弄》藝術結構得到更進一步的豐富。最后，清代民間文化的興起，讓音樂藝術的鑒賞方式及評價內容與明代產生一定區別。最終使清代《梅花三弄》在音色上與明代、唐代產生異同。雖然清代對《梅花三弄》的音色進行一定程度上的優化，但主要音樂結構仍然是延續東晉時期的內容。所以，清代琴簫合奏版本的《梅花三弄》對于現代《梅花三弄》音樂改編所產生的影響，多數體現在對音樂處理方式與音色調整等方面，這充分突出了清代對音樂意境與音樂藝術感知力的較高追求。

二、鋼琴改編《梅花三弄》的主要難點

鋼琴改編《梅花三弄》的難點主要有曲譜節奏控制、音律優化、細節修飾及結構填充四個部分。古琴曲《梅花三弄》的曲譜，是根據古琴、蕭及琵琶等樂器作為主要音樂介質。鋼琴由于具有西方音樂藝術特點，對于東方音樂藝術的呈現，需要進行有針對性的內容優化。做好對曲譜的調整，則是加強鋼琴改編中音樂藝術呈現能力的關鍵。《梅花三弄》中的音律優化，直接對各個部分音樂銜接產生影響。現階段，鋼琴對于《梅花三弄》音律優化，大部分以王建中先生的演奏版本作為參考。同時，該版本也是鋼琴改編《梅花三弄》中主要的參考標準。針對《梅花三弄》音樂細節的修飾，可以提高鋼琴演奏的連貫性，避免在鋼琴演奏中產生變調或走音的問題，盡可能提高鋼琴改編的音樂還原能力，使鋼琴改編的《梅花三弄》，能呈現出更強的音樂藝術表現力。針對音樂節奏的填充，是鋼琴改編《梅花三弄》的重要部分。在現代音樂發展前期階段，傳統樂器對于《梅花三弄》的演奏分為多個版本，不同音樂流派與音樂表達方式，對于《梅花三弄》的音樂詮釋也存在一定區別。鋼琴改編的《梅花三弄》，必須要在保持《梅花三弄》原有藝術特點的同時，通過博百家之長，對各類不同音樂元素進行吸納，并將其填充到現有音樂節奏。以此，不斷提高鋼琴改編《梅花三弄》的音樂藝術感染力。

三、基于鋼琴改編的《梅花三弄》演奏核心特色

《梅花三弄》中三個變奏分別對應三個主要部分，高聲弄、低聲弄、游弄又分別代表三個部分的主要特征。第一部分的情感表達較為濃烈，要求能突出梅花頑強不屈的心境。針對第一部分的音樂處理，需要在保持原有藝術特點的基礎上，做好更深層次音樂節奏及音色的優化。第二部分更注重對梅花所處環境意境的刻畫，該階段必須要強化梅花在冬雪中傲然綻放的姿態。所以，鋼琴改變對這一部分的優化，則要注重對環境氛圍及音樂力道的突出。第三部分，重視對情感感知的強調。該部分的鋼琴演奏改變，要將殘冬階段梅花的姿態與環境情趣進行增強，使其呈現一種積極、樂觀的音樂氛圍。進而，利用第一部分與第二部分的音樂鋪墊，加強對梅花傲骨的修飾。應該說，采用逐級遞進的改編方式進行音樂呈現，是鋼琴改編《梅花三弄》的關鍵。以鋼琴基本音樂節奏為基礎，突出古琴曲《梅花三弄》對于文化、思想及情感的傳遞，是鋼琴改編必不可少的重要部分。

（一）第一部分

古琴演奏的《梅花三弄》是采用由慢及快的音樂節奏，通過高八度音的細節處理，輔以活潑的節奏特征，對這一部分的演奏特點進行突出。鋼琴對于該部的改編處理，則采用降低聲部的方式，以更為平緩的節奏作為主要襯托，在中間部分增強音色的傳遞，對梅花活潑的特征進行呈現。鋼琴改編之所以未能直接運用古琴音樂修飾方式，主要原因在于鋼琴的音域較為寬泛，各個不同音調之間的銜接，需通過高強度的彈奏突出結構的連貫感。然而，一味地提升音調節奏，容易產生節奏的變調問題，不利于加強各個階段的銜接。尤其是在第14 小節的變奏轉變，必須確保音樂節奏的順暢。此外，第一部分由于要注重對梅花所處環境氛圍的保留。鋼琴改編的《梅花三弄》，不應單一地強調其剛毅的性格。要運用對音節與音符細節的處理，采用階梯式演奏技巧，對部分鋼琴細節進行修飾，避免過度強化部分環境空靈感，而導致鋼琴演奏在第一部分的改編產生結構上的突兀感。例如，在第16、20、21 小節的處理方面，應加強總體音樂節奏的厚重感，為第二部分與第三部分的音樂藝術呈現進行鋪墊，使第一部分鋼琴的演奏能與第二部分進行有效銜接，從而降低節奏轉化產生的頓挫感，突出該部作品鋼琴改編的節奏連貫性。

（二）第二部分

《梅花三弄》的第二部分，需要分成兩個不同段落進行解析。根據古琴曲《梅花三弄》的演奏內容，第30-39 小節是第一段落。第40-57 小節則進入第二段段落。古琴曲《梅花三弄》對于兩個不同段落的處理，重點是對結構彈性及協奏細節的處理。鋼琴曲改編的《梅花三弄》，則要在突出音律節奏的滑音處理與伴奏優化，重點進行細節修飾。第一段落鋼琴改編的處理，應采用笛與箏的演奏技巧進行節奏控制，既要加強與第一部分的銜接，也要為第二段落進行鋪墊。通過對部分音律細節的轉換，使鋼琴改編的《梅花三弄》能在該段落呈現悠揚、婉轉的特點。進入第二段落之后，對于濃郁氛圍的烘托則要進行更進一步的處理。其中，在第40 小節的轉調優化方面，要避免一味地強化對主干節奏的切入，要基于由遠及近的音樂傳遞，進行該部分的音樂表現。對于第二段落后半部分的處理，大部分鋼琴改編采用中音區與低音區相互交替的方式進行。采用這一方式不僅能使環境意境與氛圍相互烘托，同時，也加強了鋼琴改編《梅花三弄》的環境代入感，使聽眾能更好地沉浸到當前所處的環境。所以，第二部分對于《梅花三弄》的鋼琴改編，實際上是在優化結構銜接的過程中，針對音樂環境的優化進行整體結構的重塑。而梅花在音樂中的性格呈現，能契合環境的變化而變化，避免一味地突出梅花剛毅的特性，進而從側面強化梅花的生命力及表現力。

（三）第三部分

目前，部分學者針對《梅花三弄》鋼琴改編中第三部分的處理存在爭議。少部分學者認為，可以通過鋼琴較為低沉的音色，對梅花衰敗的意境進行傳遞，通過突出周邊環境的生機盎然，對梅花現階段的狀態進行反襯。從而，在不改變《梅花三弄》第三部分歡快、活潑及動感氛圍的同時，加入一絲悲涼的氣息。但從古琴曲《梅花三弄》第三部分的藝術呈現來看，梅花傲骨的突出，并未摻雜悲涼的氣息，積極向上與不屈不撓的精神，方才是《梅花三弄》第三部分藝術演奏的精髓。例如，王建中先生的鋼琴改編曲《梅花三弄》，則嚴格遵循古琴曲中對部分細節內容的處理，第三分部的鋼琴演奏尤為生動。所以，鋼琴改編《梅花三弄》對第三部分的處理，應基于古琴曲中心思想的傳遞，對其樂觀情緒進行傳遞。對此，鋼琴演奏對曲調的控制，不應單方面的強化空間節奏感，要采用剛柔并濟的表達方式，做好音樂節奏的控制，充分突出《梅花三弄》第三部分多元化環境氛圍，在強化原有藝術表達的基礎上，確保音樂旋律能突出優美與活潑兩個主要特征。另外，在尾聲第71 小節的節奏處理方面，不應直接延續第三部分的主干旋律，而是要通過低頻的轉調強化尾聲部分的空間感，使尾聲部分能與第三部分產生更強情感關聯的同時，突出平靜、祥和的中心思想。以此，增加《梅花三弄》鋼琴曲改編藝術氛圍感，避免鋼琴曲在尾音處理方面凸顯得過于單調，使鋼琴改編《梅花三弄》能在突出自身特色的基礎上，更好地保留古琴曲中對部分音樂細節的把握，從而加強鋼琴曲《梅花三弄》在尾聲部分的藝術呈現。

四、結語

鋼琴改編的《梅花三弄》在加強細節填充及結構優化的同時，為該部作品賦予新的生命活力。不同版本的《梅花三弄》在音樂藝術呈現上存在較大區別。對此，必須從其核心藝術特色及藝術特征分析的角度進行剖析，深入探索各類元素在鋼琴改編曲《梅花三弄》中有效運用。從而更好地對鋼琴改編曲《梅花三弄》的內容進行更深層次的探究。