王羲之《快雪時晴帖》藝術賞析

金晶

摘 要：王羲之作為中國書法藝術發展史上的“書圣”，他的作品備受人們推崇，其中《快雪時晴帖》更是被世人稱作僅次于《蘭亭序》的行書傳世佳作。從王羲之書法風格誕生的背景出發，對王羲之作品中呈現出來的書法藝術特點進行闡述，并對王羲之《快雪時晴帖》進行藝術賞析，以推動我國書法藝術的發展。

關鍵詞：王羲之;《快雪時晴帖》;書法鑒賞

在魏晉南北朝時期，我國社會動蕩，戰爭頻繁，在這一變革時期，一直以來占據主體思想地位的儒學影響力被削弱，佛教文化與玄學文化盛行，對社會的經濟文化和藝術發展都產生了巨大的影響。王羲之就是生活在這個時代，千百年來他的書法作品在中國書法界一直占據著主流地位，被無數文人墨客奉為瑰寶。他的書法作品有“龍跳天門，虎臥鳳闕，故歷代寶之，永以為訓”的極高贊譽，乃至于在世界藝術發展的長河中，都少有人能夠像王羲之這樣，作品跨越千年仍然能在藝術長河中熠熠生輝，給后世書壇帶來巨大影響[1]。隨著時代的發展與人們審美需求的變化，書法界也不斷地從王羲之的書法作品中提煉出了更豐富的美學價值，從而使這些東方書法藝術瑰寶永葆活力。

一、王羲之書法風格誕生的背景

首先，儒家文化是中華優秀傳統文化中的主流文化，具備深厚的思想根基，因此在魏晉南北朝時期作為“六藝之一”的“小道”書法雖然受到了其他學派的影響，但總體還是在儒家思想的大背景下不斷發展。因此，王羲之的書法風格雖然受到玄學思想的影響較大，但其總體基調還是保持著儒學的思想觀念，書法風格淡然悠遠，呈現出自然爛漫且具有平淡中和之態的意境，這也是王羲之的書法作品被許多以儒家文化思想體系治國理政的一代帝王所喜愛和推崇的原因。

其次，王羲之在創作風格上受到魏晉時期盛行的玄學思想、佛學文化影響較大，“變古質而為今妍”可以說是對王羲之書法風格的整體概括。在創作過程中，王羲之在用筆上平和內斂，他的許多書法作品都呈現出一種溫文爾雅、閑庭信步之感。劉濤在論述王羲之書法藝術時說：“王羲之在漢魏張芝、鐘繇、二衛書法成就的基礎上……在書法藝術的領域內最為完美地體現了魏晉風度，又未流于疏狂，合乎儒家所要求的‘文質彬彬’和‘中和’的審美理想。”[2]

最后，王羲之的書法作品風格是從王氏世家深厚的書學淵源中傳承發展而來的。王羲之自幼就愛學習書法，其父親王曠、叔父王廙是他的啟蒙老師，到了少年時期，王羲之師承衛夫人，而衛夫人之師鐘繇極善楷書，因此王羲之對楷書這門書法藝術中的基礎知識具備非常堅實的基礎。得益于擅長楷書的衛夫人以及擅長行書、草書和飛白的王廙，王羲之的書法兼具各家之所長，這也是后來他形成自己獨具一格的草書、行書和楷書的重要前提。

二、王羲之書法藝術的特色

（一）對書法結構的創新具有靈性簡約的特征

自漢字被創造出來之后，隨著社會文明的不斷發展與人們對文字實用性的需求，刪繁就簡成為每一個朝代文字變革的特征。在書法藝術創作的過程中，這種對文字進行簡化書寫創作的現象也普遍存在，而王羲之就是其中的代表人物之一。劉勰在《文心雕龍·練字》中提到：“自晉來用字，率從簡易，時并習易，人誰取難？”與漢朝、西晉書法創作相比，王羲之書法風格最大的特征就是用筆非常講究，創作過程極為細膩，并且在字體結構的刪減方面產生的變化較大，這也反映出王羲之在書法創作的過程中對前期書法創作的法度方面改變較大。

以楷書創作為例，在東漢時期，隸書是當時的主流字體，而楷書只是作為一種民間書法流傳。但到了東漢末期，民間楷書書法創作者對隸書不斷進行改良，形成了一種與隸書截然不同的書法形式，并將其命名為楷書，由此楷書才得以真正成為人們認可并經常使用的字體，而王羲之創造的楷書字體在原本楷書發展的基礎上“俱變古形”，為促進楷書的發展起到了極大的推動作用，同時也奠定了現代楷書書法的基礎。魏晉前期的楷書依然保持著三國時期隸書字勢飛揚的特征，而在王羲之的楷書作品中，這種特征已經完全消失。王羲之在楷書方面用筆回鋒收筆、筆畫規整均勻，在書寫的過程中不再追求傳統隸書撰寫提筆的起止，而是獨具一格地在提筆時加以頓挫的動作，兼具“方筆”入紙的特征，在一個筆畫完結收筆的時候不是刻意地折筆施力，而是輕輕將筆提起帶回，在速度的把控上前慢后快，他的楷書作品中字體的筆畫形態力求做到勻整，勢如列陣。王羲之的楷書呈現出筆畫清晰、儀態大方的特點，并且使楷書由原來的橫向結構變為縱向舒展結構，這種全新的楷書風格使楷書字體多了些靈動與簡約，字體向縱向擴張的改變也使楷書的藝術風格呈現出一種更加新穎舒展的姿態。

（二）對書法創作的過程保持自然天真的特色

在魏晉時期，人們對自然這一詞語空前推崇。從字面意思上來看，自然指的是順從物質的原本狀態;從它反面界定的意義來看，這一詞匯指的是物體本來的特性，并且沒有遭到外界的任何破壞;從這一詞匯的狀態來看，自然是自由自在、飄然自得的象征。在書法創作的過程中，崇尚自然狀態是古今書法家在長期創作實踐過程中總結和發展出來的經驗，并且這一風格在各朝代都有所體現。比如，殷商時期的甲骨文、西周時期的金文都是人們根據物體或者象形字的自然狀態發展而來的，而王羲之在創作過程中更是推崇在自然狀態下書寫和發現書法藝術之美。

首先，王羲之一直秉持著一種自然灑脫的創作思想，他的許多書法作品都是隨性而書，很少有刻意書寫的狀態，所以他流傳下來的作品也大多是一些關于日常瑣事或者朋友之間來往問候的字帖。比如本文所要賞析的《快雪時晴帖》，他在筆畫起落之間一氣呵成，整個過程流暢自如，能帶給觀看者一種輕松隨意、舒心愜意的感受。其次，王羲之具有一種超然世外的書法美學思想與審美情操。從王羲之的書法創作中可以看出，他在創作過程中更注重通過書法來抒發情感，以廣博的胸懷來體會藝術，體會生活，體會山河，并在書法創作中構建一種氣勢磅礴的悠然意境。王羲之熱愛山水，并將這份熱愛融入自己的書法創作中，所以他的書法作品也彰顯出一種猶如初發芙蓉般的自然可愛之感。唐代書法家孫過庭曾對王羲之書法作品中的這種自然天真之美評價道：“或重若崩云，或輕如蟬翼;導之則泉注，頓之則山安;纖纖乎似初月之出天崖，落落乎猶群星之列河漢。”[3]可以看出王羲之在進行書法創作時，一直秉持著一種道家清凈自然、無為的理念，以壯闊山河般的胸襟進行創作，并流露出書法最原始、最天真的意境。

三、對王羲之《快雪時晴帖》的藝術賞析

《快雪時晴帖》是王羲之的行書書法作品，全文共28個字：“羲之頓首。快雪時晴，佳想安善。未果為結。力不次。王羲之頓首。山陰張侯。”這是一封王羲之對友人山陰張侯表示問候的書札，該作品的意思是一場大雪過后，天氣又逐漸轉晴了，想來現在你那邊應該一切安好吧，之前的事情沒有幫到你，我的心里十分糾結，世上的很多事情總是如此無奈。《快雪時晴帖》曾被乾隆稱為“神乎技矣”，明代鑒藏家詹景鳳也以“圓勁古雅，意致優閑逸裕，味之深不可測”來形容該作品[4]。

（一）作品中的表情達意

我國許多傳統文化都十分講究對內容中“意象”的表達，藝術創作者們往往把藝術作品作為表達自己的思想、志向、興趣愛好的途徑，為藝術作品賦予豐富的精神價值。在魏晉前期，書法藝術家們對書法作品的處理都很注重“取意”和“取象”。隨著玄學思想與佛教文化的影響，書法藝術家們更注重對其中“意”的表達。在創造過程中對“意”和“象”二者關系的處理上，王羲之首先認為書法創作要注重對自己“意”的表達，并始終秉持“意在筆先”的觀點。其次，王羲之認為對“意”的表達是以“象”為載體的，如果離開了“象”，則“意”的表達就是空泛的，就會失去寄托的意義。例如在《快雪時晴帖》中，“羲之頓首”四個字呈現出了一種嫻靜、雅致之感，王羲之通過筆畫之間或斷或連的“象”來表達心中輕松自如的“意”。“快雪時晴，佳想安善”這幾個字，字與字之間清晰明朗，亦行亦楷，王羲之以這種圓潤、力量之“象”表達對朋友關切之“意”。再次，王羲之對“意”的表達還著重體現在創作者自身的情感基礎之上，他將這種感情滲透在創作過程當中，并通過書法將這種“象”表達出來。最后，從《快雪時晴帖》當中可以看出，字帖當中的書法流利并且筆力遒勁，整個結構均勻安穩，呈現出一種氣定神閑、不疾不徐的情態，且字里行間所表達的情感真摯且充沛，使觀看者在鑒賞其書法作品的過程中能與作者產生強烈的情感共鳴。

（二）筆法風格上的古拙遒勁之美

在東晉早期，書法創作的風格大多延續西晉，例如王述、庾翼、王漾等人的書法。王羲之師承衛夫人，因此他的早期書法風格也帶有章草或隸書筆意，整體風格比較古樸。在《快雪時晴帖》中，書法的筆畫在轉折游走之間以藏鋒為主，起筆與收筆的過程中鉤、挑、捺都均勻穩健，行筆較為遲緩，呈現出一種圓勁古拙之美，帶有一種古樸的氣息。此外，還可以從以下兩個方面來鑒賞《快雪時晴帖》中的古意：一方面是在用筆和結構上呈現出自秦漢以來保留的隸書創作及草書創作中的書寫習慣，在用筆的過程中提和按的動作較少;另一方面是整個文字在結構上傳遞出來一種自然、流暢之感，使人們能夠通過文字內容感受作者在創造過程中淳樸率真的創作心理。

《快雪時晴帖》除了呈現出一種古拙之美之外，在字體的形態上也呈現出一種遒勁之勢。比如，書帖當中的“雪”字，整個字體的上半部分向左傾斜，末尾的一橫筆鋒收斂，有向右下傾斜的筆勢，整個字的氣勢一氣呵成，在墨跡和結構上都蒼勁有力。“果為”二字雖然有連筆，但字與字的間距較為稀疏，“為”字大氣磅礴，呈現出穩重端莊的美感，整篇書帖在兩三行之流暢自然，呈現出陰柔當中帶有剛勁的感覺，落筆之間隨心而走，在兩三行之間呈現出一種剛柔并濟、跌宕起伏的變化，并且筆畫中的中鋒與側鋒相互穿插，整個帖面疏密適宜。此外，也有許多鑒賞家們認為從書帖后期部分字的筆畫轉折中可以看到些許鋒芒外露的現象，在連筆的過程中表達出一種流程、灑脫的心境。

（三）結構中的崇尚中和之美

千百年來，儒家思想體系中的“平和、中庸”一直深受文人墨客的推崇，并且這一思想對我國各類藝術的發展也具有深刻的影響，因此中和之美在我國書法藝術鑒賞的過程中是不容忽視的。書法藝術家在創作的過程中比較講究整個字體結構的均勻對稱，筆畫的安排不偏不倚，用筆的力道剛柔并濟，整個作品書面結構中和勻稱。受到這種中和思想的影響，王羲之在書法創作的過程中強調筆畫的圓潤，他曾在《書論》中著重強調，在書寫的過程中應含文抱質，載骨抱筋，充分地表達了他在書寫過程中對中和美學思想的推崇。《快雪時晴帖》無論是在結構安排上，還是在帖面空間、筆畫組合上，都顯得端莊優美，中庸雅正。與王羲之的其他作品相比，例如《寒切帖》《姨母帖》等，《快雪時晴帖》顯得更加嚴謹平穩，楷味醇濃。從內容中的細節來看，“安”字和“善”字的筆畫左右結構和上下結構均勻且緊促，并且第二行的“安”和“善”與第三行的“不”和“次”相互照應，嚴謹工整。

此外，在創作思想上，王羲之也秉持著中和的態度，他認為在書法創作的過程中，不應單一地繼承某種字體，而是應該取各種字體之間的優點，并在自己的創作過程中進行有機融合。同時，他還認為創作的過程不應刻意為之，而應性情所致，自然流露。他還指出在筆畫的起落選擇上，筆要疾澀兼備，曲直融合，不應太過偏向于某種風格。

綜上所述，從《快雪時晴帖》的鑒賞中可以看出，王羲之之所以能夠在書法創作藝術領域取得如此巨大的成就，首先離不開其家學淵源與名師指點，也離不開他自己對書法創作的熱愛、極高的創作天分與刻苦練習的過程。此外，他的成就更離不開他自身所具備的那種悠然自得、寄情山水、恣意快活、崇尚自然的精神品質，他在書法創作的過程中博采眾長，從篆書、隸書、楷書、行書、草書等多種書法字體中提取特色與優勢，并形成自己的風格，不斷地從前朝書法大家的作品中吸取長處，使作品呈現出豐富多彩的藝術特色。他的作品不僅得到了國內很多書法藝術家的認可，而且在跨文化傳播當中，也對東南亞地區的許多國家產生了深遠的影響。因此，我們應從時代背景出發，重新挖掘王羲之作品中的藝術價值，站在巨人的肩膀上不斷促進中國書法藝術的發展。

參考文獻：

[1]王溪楠.《淳化閣帖》中大量收集尺牘之原因：以王羲之書跡為中心[J].中國書法，2021（5）：188-189.

[2]胡裔濤.從“登峰造極”到“劣于諸子”：張懷瓘對王羲之草書批評的“矛盾”成因析論[J].中國書法，2019（22）：110-112.

[3]田霈雯.王羲之《快雪晴時帖》鑒賞[J].海外文摘（學術），2019（1）：7-8.

[4]向彬，王英鈺.王羲之行書橫折筆法芻議：以《喪亂帖》為切入點[J].書法，2021（3）：155-159.

作者單位：

中國計量大學人文與外語學院