詩(shī)情入畫境

肖新平　張充呂

摘 要：陸儼少作為20世紀(jì)詩(shī)書畫兼擅的畫家，有著令人矚目的藝術(shù)成就。他以深厚的文學(xué)修養(yǎng)，博眾家之長(zhǎng)，創(chuàng)造出植根于傳統(tǒng)又極具時(shí)代精神氣息的“陸氏山水”。通過對(duì)陸儼少山水畫的意趣與書寫意味進(jìn)行探討，分析其作品外之形美與內(nèi)之質(zhì)理的相互統(tǒng)一，繼而闡釋陸儼少山水畫的現(xiàn)實(shí)意義。

關(guān)鍵詞：陸儼少;山水畫;審美意蘊(yùn)

基金項(xiàng)目：本文系2021年度齊齊哈爾大學(xué)研究生創(chuàng)新科研項(xiàng)目“陸儼少山水畫構(gòu)圖形式研究”（YJSCX2021054）研究成果。

陸儼少（1909—1993年），又名陸砥，字宛若，上海嘉定人。少年時(shí)學(xué)畫啟蒙于《芥子園畫譜》，早年結(jié)識(shí)晚清翰林王同愈從其學(xué)詩(shī)文、書法，后經(jīng)王同愈介紹拜師馮超然學(xué)畫。之后，先于上海中國(guó)畫院任職，后于浙江美院任教并擔(dān)任浙江畫院院長(zhǎng)。他一生經(jīng)歷坎坷、屢遭磨難，即便如此，他也從未停止過對(duì)繪畫藝術(shù)的追求，并始終以山水畫藝術(shù)的精神力量為支撐，孜孜不懈地在繪畫實(shí)踐中創(chuàng)造出藝術(shù)特色鮮明的“陸氏山水”。

陸儼少注重文學(xué)修養(yǎng)和對(duì)傳統(tǒng)的繼承學(xué)習(xí)，他在《山水畫六論初討》中寫道：“學(xué)畫的提高，還必須借重其他學(xué)問，扶挾而上。通常‘詩(shī)、書、畫’這三者是互相最接近的姊妹藝術(shù)。如果只學(xué)畫而不接觸詩(shī)與書，也一定會(huì)妨礙以后的提高。”陸儼少作為立足傳統(tǒng)的畫家做到了在山水畫中融入詩(shī)的意趣和書寫意味，以筆墨表現(xiàn)出自己的生活情態(tài)和胸中丘壑，他對(duì)詩(shī)、書、畫三者藝術(shù)精神的理解與認(rèn)同，展現(xiàn)出了一個(gè)文人畫家寬博的人文關(guān)懷和崇高的審美追求。

一、詩(shī)的意趣

“味摩詰之詩(shī)，詩(shī)中有畫;觀摩詰之畫，畫中有詩(shī)。”這是蘇軾為王維《藍(lán)田煙雨閣》所題的一段經(jīng)典跋語(yǔ)。在蘇軾看來(lái)詩(shī)與畫在本質(zhì)上是相通的，因此他又說(shuō)：“詩(shī)畫本一律，天工與清新。”作為詩(shī)畫結(jié)合的藝術(shù)形式，這種跨界的藝術(shù)創(chuàng)作成為中國(guó)畫內(nèi)在的美學(xué)特質(zhì)和畫家們的藝術(shù)追求。在畫面注入詩(shī)性品格，實(shí)現(xiàn)作品內(nèi)涵的擴(kuò)展與衍生，可以有效提升畫作的審美境界，同時(shí)這種具有鮮明主題的視覺闡釋，也能豐富觀者對(duì)于畫的理解與感受。

歷來(lái)文人畫家把筆墨修煉與詩(shī)文風(fēng)雅視為一體，陸儼少便是如此。他在《自敘》中說(shuō)到：“于古文好讀《史記》，下及韓、柳、歐陽(yáng)修、蘇東坡以至歸有光，皆所耽習(xí)。于詩(shī)好李杜集，以及李長(zhǎng)吉、李商隱諸選本。一篇上詠，咀嚼涵泳，覺歷代宏篇名著，擷其精英，移之于畫，無(wú)非佳制。”顯然，文化的通識(shí)和對(duì)傳統(tǒng)的把握，對(duì)陸儼少的繪畫風(fēng)格產(chǎn)生了直接的作用，也是劃定其繪畫品格的一個(gè)重要因素。

除了注重文學(xué)修養(yǎng)外，陸儼少山水畫中的詩(shī)畫內(nèi)蘊(yùn)相融的藝術(shù)風(fēng)格和他的生活經(jīng)歷息息相關(guān)。八年抗戰(zhàn)，避難蜀地、異鄉(xiāng)羈旅，對(duì)隨身攜帶的《錢注杜詩(shī)》有著特別的情感，在“東歸無(wú)日，心抱煩憂，和當(dāng)年杜公旅蜀情懷無(wú)二”的境遇下，杜詩(shī)成為他最喜愛繪就的題材。20世紀(jì)50年代陸儼少畫出《杜少陵詩(shī)意冊(cè)》，此冊(cè)依照杜詩(shī)內(nèi)容，結(jié)合親身體會(huì)繪出當(dāng)年的所見所想，還將《蜀中秋興》六首抄錄在卷尾，作為他在四川八年生活的總結(jié)以及他詩(shī)、書、畫三者進(jìn)程的一個(gè)標(biāo)志。

中華人民共和國(guó)成立后，毛澤東詩(shī)詞成為畫家們的創(chuàng)作題材之一，如傅抱石、關(guān)山月合作的《江山如此多嬌》、李可染的《萬(wàn)山紅遍》等山水畫都是這個(gè)時(shí)代極其重要的文化產(chǎn)物。陸儼少同大部分畫家一樣，熱衷挖掘毛澤東詩(shī)詞中潛在的意境，尋找山水畫創(chuàng)作的突破口。因?yàn)殛憙吧俣?shī)，懂得表現(xiàn)毛澤東詩(shī)詞境界的節(jié)奏跌宕、氣勢(shì)磅礴，充滿浪漫主義精神，懂得其與杜詩(shī)畫意風(fēng)格氣息的迥然有別，所以1953年陸儼少與吳琴木等人合作的《〈沁園春·雪〉詞意圖》（圖1），生動(dòng)地呈現(xiàn)出了“山舞銀河，原馳蠟象，欲與天公試比高”的恢宏意境。

陸儼少通過對(duì)詩(shī)詞的體悟，將情感置于山水畫創(chuàng)作中，使繪畫作品仿佛也呈現(xiàn)出與詞相同的意志與意趣。詩(shī)情啟畫之思，畫境彰顯詩(shī)情，他還在作品《南雁蕩》中題跋“賦詩(shī)恨不盡，兼欲施諸繪”。以上所述，體現(xiàn)了陸儼少對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的理解與把握，以及其山水畫作的內(nèi)涵與意趣。或者說(shuō)，詩(shī)與繪畫的結(jié)合，不僅能豐富藝術(shù)的表現(xiàn)形式，更有助于深化藝術(shù)的風(fēng)格意趣。其實(shí)，這也正是中國(guó)畫表現(xiàn)審美意蘊(yùn)最為突出的地方。

二、書寫意味

唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》卷一《敘畫之源流》中首次提出“書畫同體而未分”的理論：“因儷鳥龜之跡，遂定書字之形。造化不能藏其秘，故天雨粟;靈怪不能遁其形，故鬼夜哭。是時(shí)也，書畫同體而未分……又周宮教國(guó)子以六書，其三曰象形，則畫之意也。是故知書畫異名而同體也。”由此可知，他以“象形”準(zhǔn)則揭示了書與畫之間的內(nèi)在聯(lián)系。隨后在卷二《敘師資傳授南北時(shí)代》中，又提出了“書畫用筆同法”，將書和畫的關(guān)系拓展到藝術(shù)技法范疇中，后世諸多畫家基于這一觀點(diǎn)進(jìn)行討論。比如，北宋郭熙在《林泉高致·畫訣》中寫：“善書者往往善畫，蓋由轉(zhuǎn)其腕用筆之不滯也。”他認(rèn)為轉(zhuǎn)腕技巧在書法與繪畫的實(shí)際操作過程中是相通的，也從此角度闡釋了書畫兼具、以書入畫的原因。而后，元代趙孟■進(jìn)一步歸納和闡述書畫藝術(shù)的“同法”與“同源”，明確提出了“書畫本來(lái)同”的觀點(diǎn)。

陸儼少也提出了自己對(duì)“書畫同源”的感悟，他說(shuō)“書畫同源俱以運(yùn)筆，因之書之抽象亦即畫之抽象也”，他認(rèn)為書畫藝術(shù)的旨?xì)w是相同的。注重用筆是中國(guó)書畫藝術(shù)的共同特點(diǎn)，筆法視為書法之筋骨，而中國(guó)畫的許多表現(xiàn)技法與筆法有直接關(guān)系。陸儼少在《山水畫芻議》“用筆功夫”一節(jié)中指出：“學(xué)畫宜兼學(xué)書，練習(xí)寫字。字寫好了，不僅題款可以增加畫面的美觀，而且在畫時(shí)，對(duì)于點(diǎn)線用筆，幫助實(shí)多。”其原因是訓(xùn)練用筆可以讓指腕、筋骨、肌肉在特定的彈性伸縮范圍內(nèi)得到訓(xùn)練，不斷訓(xùn)練能夠做到熟知筆性，靈活用筆，將力用到筆尖，便可因勢(shì)利用。因此，他所提出的“十分功夫”的理論，寫字占三成也都是為作畫服務(wù)。

陸儼少的山水畫書寫意味十足，與他的書法練功有很大關(guān)系。他最初書學(xué)楊凝式，旁參蘇、米，后拜師馮超然，書法取法趙孟■、董其昌。《仿荊浩筆意圖》（圖2）是陸儼少早期的摹古作品，整體畫面透溢著盎然古意，可以看出他在畫樹干時(shí)用筆少提按，速度平緩，如篆書線條圓轉(zhuǎn)舒緩、挺健端秀，筆法婉轉(zhuǎn)流暢。正如孫過庭《書譜》云：“篆尚婉而通，隸欲精而密。”20世紀(jì)50年代后是陸儼少書畫創(chuàng)作的高峰期，從其歷經(jīng)險(xiǎn)游峽江后于50年代創(chuàng)作的《杜少陵詩(shī)意冊(cè)》中發(fā)現(xiàn)，陸儼少的運(yùn)筆技巧更加?jì)故欤撊チ嗽缙诘臅婺浚泄P穩(wěn)中求變，氣勢(shì)順筆而來(lái)，此時(shí)是“陸氏山水”風(fēng)格形成期。如從《杜少陵詩(shī)意冊(cè)（之六）》（圖3）中可以看出：樹木線條扎實(shí)，松淡雋秀，如小楷一般;山石筆法介于披麻皴與牛毛皴之間，有提按感覺，寫意意味較濃。《杜少陵詩(shī)意冊(cè)（之七）》（圖4）中：樹法線條氣息古樸，松樹的松針墨色厚重且筆筆中鋒;長(zhǎng)線條勾勒出溪水的流動(dòng)感，用筆中鋒淡墨，無(wú)明顯起筆收筆變化;短曲線表現(xiàn)水流，將墨塊、墨點(diǎn)用作石塊截流，呈現(xiàn)出水花四濺的動(dòng)勢(shì)效果。在陸儼少晚年創(chuàng)作的作品中，更加體現(xiàn)了山水畫的寫意個(gè)性。他提出“筆無(wú)虛設(shè)，各盡其用”，熟練的運(yùn)筆功力使其山水畫筆法清晰、線條起伏、云水流暢。總的來(lái)看，陸儼少獨(dú)創(chuàng)的勾云、畫水、墨塊、留白這些符號(hào)化的筆墨語(yǔ)言，也確立了他具有鮮明特色的山水畫藝術(shù)風(fēng)格。而藝術(shù)修養(yǎng)使他將詩(shī)、書、畫融為一體，尤顯得美麗、恰切，這正是李可染所稱陸儼少的山水畫已到達(dá)“自由王國(guó)”的境界。

陸儼少對(duì)山水畫的參悟與理解達(dá)到了書畫意味高度統(tǒng)一的境界，但也并不是簡(jiǎn)單意義上理解的“書畫相同”或“引書入畫”。書法與繪畫在某種程度上有不盡相同的審美標(biāo)準(zhǔn)和藝術(shù)追求，在實(shí)踐中才能加深體悟和把握，從而應(yīng)用。從與陸儼少同時(shí)期的黃賓虹、李可染等人的畫作中也可看出這一點(diǎn)，他們的思想秉性、藝術(shù)經(jīng)歷、時(shí)代要求等造就了各自獨(dú)特的筆墨語(yǔ)言，所取得的成就是值得思考和學(xué)習(xí)的。

三、現(xiàn)實(shí)意義

20世紀(jì)的中國(guó)正處于社會(huì)變革的歷史時(shí)期，同時(shí)也是東西方文化激烈碰撞并且試圖融合的時(shí)期，中國(guó)山水畫發(fā)展的步伐受到了一定程度的阻礙，山水畫的文脈傳承也面臨著精神危機(jī)。而面對(duì)這樣的境遇，陸儼少仍成功走出一條立足傳統(tǒng)又具現(xiàn)代性的藝術(shù)之路。目前，對(duì)于陸儼少山水畫的現(xiàn)實(shí)意義，可以從三方面進(jìn)行分析敘述：創(chuàng)新精神、藝術(shù)思想以及后世影響。

文化是累積而成的，就像科學(xué)技術(shù)那樣，需在前人的成果基礎(chǔ)上創(chuàng)造發(fā)明。中國(guó)山水畫不會(huì)排斥個(gè)性化的語(yǔ)言表達(dá)，因而陸儼少能夠從傳統(tǒng)向現(xiàn)代跨越，創(chuàng)作出具有鮮明的時(shí)代氣息的優(yōu)秀作品。他在《山水畫芻議》中說(shuō)：“自古作者，能自名家，代表他們所處的時(shí)代精神者，都有所創(chuàng)新，創(chuàng)新越突出，家數(shù)也越大，也越能和時(shí)代精神共脈搏、同呼吸。”總的來(lái)看，凡是能被后人崇拜和偏愛的藝術(shù)作品，無(wú)不帶有它們所處時(shí)代的精神烙印，無(wú)不反映所處時(shí)代的精神風(fēng)貌。當(dāng)今，發(fā)展中國(guó)畫需緊緊跟隨時(shí)代腳步，創(chuàng)作時(shí)代藝術(shù)，藝術(shù)家們只有深刻認(rèn)識(shí)到自己作為藝術(shù)家的時(shí)代使命，才能夠創(chuàng)作出好的作品，成為不辜負(fù)時(shí)代、不辜負(fù)人民的藝術(shù)家。

隨著我國(guó)繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的進(jìn)一步變化和發(fā)展，繪畫理論不斷豐富和完善，畫家們的理論在實(shí)踐中得到了進(jìn)一步總結(jié)，成為具有普遍價(jià)值以及指導(dǎo)意義的藝術(shù)主張。在陸儼少眾多繪畫思想理論中多次提到“理氣”和“靈變”二詞，反復(fù)強(qiáng)調(diào)，并將其作為精神內(nèi)核貫穿于作畫始終。他在《江山秋色》小卷中題：“夫畫貴有理氣，此外筆墨靈變，最為要義。”他把“理氣”與“靈變”放在畫中“最為要義”的地位，可見其重要程度。《韓非子·解老》提出：“理者，成物之文也。長(zhǎng)短大小，方圓堅(jiān)脆，輕重白黑之謂理。”理，為事物的條理或準(zhǔn)則，作畫的觀念、主張，“氣”為畫面氣韻、氣勢(shì)，是章法結(jié)構(gòu)的鋪陳。“理氣”是“靈變”的基礎(chǔ)，為統(tǒng)領(lǐng)實(shí)踐的指導(dǎo)思想，“靈變”為“理氣”支撐、服務(wù)，畫作中有“理氣”作品才能靈動(dòng)鮮活、筆筆生發(fā)。因此，陸儼少山水畫的成功也在于對(duì)“理氣”和“靈變”思想的正確把握和應(yīng)用。

山水畫家的學(xué)畫基礎(chǔ)便是學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，習(xí)得山石樹木、云水屋舍、點(diǎn)綴之景的畫法，然后沖破前人筆墨技法的約束，繼而將傳承與創(chuàng)新并重、我法與時(shí)代相融。陸儼少將傳統(tǒng)進(jìn)行運(yùn)用，加入自己的體悟與思想進(jìn)行創(chuàng)新，開拓的山水畫“復(fù)古為新”發(fā)展道路對(duì)于現(xiàn)代繪畫具有重要的借鑒價(jià)值。并且，陸儼少山水畫所體現(xiàn)的美學(xué)思想對(duì)山水畫的發(fā)展也極具價(jià)值，給后輩學(xué)者對(duì)于山水畫的研究學(xué)習(xí)帶來(lái)許多啟示。接下來(lái)，需要進(jìn)一步思考如何繼承和發(fā)揚(yáng)中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，做到民族文化自信，相信當(dāng)代畫家也一定可以從陸儼少的作品中獲得啟發(fā)。

四、結(jié)語(yǔ)

陸儼少一生潛心作畫，不受世俗影響，保持著獨(dú)到的藝術(shù)眼光與立場(chǎng)，創(chuàng)立新繪畫語(yǔ)言、新技法、新境界，形成表征時(shí)代又個(gè)人風(fēng)格獨(dú)詣的山水畫藝術(shù)，開創(chuàng)了中國(guó)山水畫的新范式。陸儼少山水畫突出的氣韻勢(shì)態(tài)和變幻的結(jié)構(gòu)章法，也是其山水畫詩(shī)、書、畫三者融合的內(nèi)在意蘊(yùn)和外在表征。綜上所述，陸儼少山水畫由傳統(tǒng)向現(xiàn)代的成功嬗變，是21世紀(jì)中國(guó)畫走向“現(xiàn)代化”的重要借鑒，需對(duì)其進(jìn)行重點(diǎn)研究。

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作者簡(jiǎn)介：

肖新平，齊齊哈爾大學(xué)美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院碩士研究生。研究方向：中國(guó)畫理論及創(chuàng)作。

張充呂，學(xué)士，齊齊哈爾大學(xué)美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院教授。研究方向：中國(guó)畫理論及創(chuàng)作。