文/李 黎

音樂創(chuàng)作是人民群眾對美好生活向往的一種提煉和縮影。可以讓人放松身心,陶冶情操，歌曲創(chuàng)作更為重要，歌詞與曲譜各占歌曲的半壁江山，二者相輔相成，相得益彰，歌詞是一種獨(dú)特的文學(xué)載體，主要通過譜曲演唱達(dá)到藝術(shù)效果，以其短小、集中、連貫、明朗而著稱，那么怎么寫好歌詞呢，我們從以下幾點(diǎn)談起，就是歌詞的題目、藝術(shù)形象，結(jié)構(gòu)、情感、民族性以及格律六大要素談起。深入細(xì)致的論述以及對于歌詞創(chuàng)作可以提供理論思考與實(shí)踐參考的雙重作用。

歌曲藝術(shù)的詞與曲當(dāng)然是一個(gè)藝術(shù)的整體，像血與肉不可分離，但就歌詞本身而論他又具有相對的獨(dú)立性，有其獨(dú)具的內(nèi)在規(guī)律，在創(chuàng)作歌詞方面，我們必須遵循歌詞創(chuàng)作的六要素，扎根生活，去捕捉靈感，俯下身子去親近自然，感悟人生。

一、題 目

歌詞的題目是整個(gè)歌詞的眼睛，需要畫龍點(diǎn)睛之筆，好的題目，精煉、準(zhǔn)確、清新、優(yōu)美、易記、易傳，對整個(gè)歌曲起著“門面”和“招牌”作用。歌詞的題目與主題有關(guān)，是為表現(xiàn)歌詞主題思想服務(wù)的，歌詞的題目要名符其實(shí)，和歌詞的主題不能游離，但又要標(biāo)新立異，不落俗套。歌詞的題目是歌詞的靈魂。一個(gè)好的歌詞題目，總是這個(gè)歌詞的最具情感內(nèi)核的部分，也只有這個(gè)題目的內(nèi)涵是最能打動(dòng)人的，讓人們感動(dòng)。《希望的田野上》這個(gè)題目，一定是詞作家在被時(shí)代、被生活、被改革開放的新農(nóng)村、新景象感動(dòng)后提煉出來的，于是就會(huì)帶動(dòng)出“一片冬麥那個(gè)一片高粱，十里喲荷塘十里果香”“禾苗在農(nóng)民的汗水里抽穗，牛羊在牧人的笛聲中成長”，這樣的內(nèi)容。看到這首歌詞，就會(huì)覺得《希望的田野上》這個(gè)題目，是這首歌活靈活現(xiàn)的靈魂。

歌詞的題目是歌詞的翅膀。一個(gè)好的歌詞題目就像歌詞的翅膀，能帶動(dòng)歌詞起飛，能飛入人們心中，能飛入人們夢中。有的時(shí)候，人們不一定記住歌詞的全部，但是只要記住歌詞的題目，這個(gè)歌曲就不會(huì)消亡。試想，我們有許多優(yōu)秀的歌曲，例如《血染的風(fēng)采》，它的大部分歌詞人們不一定記的全了，但是響亮，生動(dòng)。感人的題目總會(huì)飛翔在人們的記憶中。

總之，寫歌詞，題目很總要，也很吃功，我們也一定要把它作為寫詞的主要功課來做，這樣，你歌詞的題目就會(huì)變成傳世的格言、變成人們的座右銘。

二、藝術(shù)形象

歌詞創(chuàng)作同所有的藝術(shù)創(chuàng)作一樣，自始至終都離不開藝術(shù)形象，詞作者憑借的也是形象思維。所謂“形象”，是“文學(xué)藝術(shù)把握現(xiàn)實(shí)和表現(xiàn)作家、藝術(shù)家主體思想感情的一種美學(xué)手段；是根據(jù)現(xiàn)實(shí)生活各種現(xiàn)象加以藝術(shù)虛構(gòu)所創(chuàng)造出來的負(fù)載著一定思想情感內(nèi)容、因而富有藝術(shù)感染力的具體生動(dòng)的圖畫。”歌詞中所塑造的藝術(shù)形象，包括人物形象、動(dòng)物形象、植物形象、景物形象、器物形象等等。

許多成功的歌詞，都首先以形象化作為成功的力點(diǎn)與支點(diǎn)。例如閻肅作詞的《紅梅贊》（歌劇《江姐》選曲）：“紅巖上紅梅開，千里冰霜腳下踩，三九嚴(yán)寒何所俱，一片丹心向陽開，向陽開。……”就以傲雪紅梅的音樂形象，塑造出革命志士不畏艱險(xiǎn)、不怕犧牲的英雄形象。又如鄒友開作詞的《好大一棵樹》：“頭頂一個(gè)天，腳踏一方土，風(fēng)雨中你昂起頭，冰雪壓不服。……歡樂你不笑，痛苦你不哭，撒給大地多少綠蔭，那是愛的音符。……”也以大樹的音樂形象，表現(xiàn)一個(gè)甘于奉獻(xiàn)、樂于犧牲的大寫人的藝術(shù)形象。其他如《長城謠》中的長城、《黃河怨》中的黃河、《小背簍》中背簍……無不以形象化作為核心標(biāo)志。

三、結(jié) 構(gòu)

一首歌詞，一要從內(nèi)容出發(fā)，反映什么內(nèi)容，表達(dá)什么主題思想，什么形象，情節(jié)，抒發(fā)什么樣的感情等，一切要圍繞所要展示的主題思想來規(guī)劃、安排、設(shè)置、布局。二要選取一個(gè)好角度。從哪里切入，從何處下手，如同剪紙，一剪子下去就是好多張對稱的藝術(shù)剪紙。藝術(shù)角度選的如何，往往是歌詞結(jié)構(gòu)優(yōu)劣的關(guān)鍵。三要有統(tǒng)籌安排。如開頭、結(jié)尾、分段、布局、上下銜接、左右對稱、前后照應(yīng)等，要有一個(gè)通盤考慮，不能顧此失彼，陰差陽錯(cuò)。四要層次分明。善于把一個(gè)整體分解為幾個(gè)局部，好像設(shè)計(jì)幾個(gè)抽屜，把豐富的內(nèi)容巧妙、適當(dāng)?shù)姆湃霂讉€(gè)抽屜內(nèi)，使幾個(gè)抽屜平行、對稱，組成一個(gè)完美的整體。五要合乎邏輯。要按照事物發(fā)展的邏輯來結(jié)構(gòu)歌詞，既要注意內(nèi)容的聯(lián)系，也要注意形式的統(tǒng)一，使其結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，布局合理，環(huán)環(huán)相扣，井井有條。

歌詞的結(jié)構(gòu)既不能故弄玄虛，搞花架子，走入形式主義的歧途；也不能因循守舊，生搬硬套，陷入死框框的桎梏。好的歌詞結(jié)構(gòu)應(yīng)該是內(nèi)容和形式的完美的統(tǒng)一。別開生面的歌詞結(jié)構(gòu)能使人耳目為之一新，精神為之一振。

四、情 感

情感是包括歌詞在內(nèi)所有藝術(shù)形式的共同審美特征，對此，19世紀(jì)俄羅斯大作家列夫·托爾斯泰有過十分精辟的論述：“人們用語言互相傳達(dá)思想，而人們用藝術(shù)互相傳達(dá)感情。藝術(shù)活動(dòng)是以下面這一事實(shí)為基礎(chǔ)的：一個(gè)用聽覺或視覺接受別人所表達(dá)的感情的人，能夠體驗(yàn)到那個(gè)表達(dá)感情的人所體驗(yàn)過的同樣的感情。” 音樂藝術(shù)更以抒情性為要，德國著名美學(xué)家黑格爾明確地指出：“音樂所特有的因素是單純的內(nèi)心方面的因素，即本身無形的情感。”

因此，歌詞創(chuàng)作必須以情感為生命與靈魂，在這方面，也有許多成功的范例。例如瞿琮作詞的《我愛你，中國》（電影《海外赤子》插曲）、黃霑作詞的《我的中國心》，表達(dá)了愛國之情；龔愛書、佘致迪作詞的《黨啊，親愛的媽媽》、蕉萍作詞的《唱支山歌給黨聽》，表達(dá)了愛黨之情；李有源、公木作詞的《東方紅》、傅庚辰詞曲的《毛主席的話兒記心上》（電影《地道戰(zhàn)》插曲），表達(dá)了愛領(lǐng)袖之情；廣征作詞的《我熱戀的故鄉(xiāng)》、鄭鈞詞曲的《回到拉薩》，表達(dá)了愛鄉(xiāng)之情；王健、李春莉作詞的《燭光里的媽媽》、車行作詞的《常回家看看》，表達(dá)了親情；劉思銘作詞的《朋友》、高曉松詞曲的《同桌的你》，表達(dá)了友情；高曉松詞曲的《模范情書》、崔志文作詞的《纖夫的愛》，表達(dá)了愛情……如此等等，不勝枚舉。

歌詞創(chuàng)作是為歌曲演唱服務(wù)的，而歌曲演唱的過程，本質(zhì)上就是一個(gè)情感傳遞過程，即演唱者先通過真切的情感體驗(yàn)，把詞曲作者在歌曲中所表達(dá)的情感，化作自己的情感。然后再通過“以情帶聲，聲情并茂”的演唱，把這種情感傳達(dá)給受眾（聽眾、觀眾），引起受眾的情感共鳴，最終收到“以情動(dòng)情”的審美效果。

為此，詞作者必須具有濃厚而真摯的情感，然后再把這種情感寫進(jìn)歌詞之中，讓歌詞燃起激情之火，并憑此打動(dòng)受眾，獲得成功。

五、民族性

民族文化是一個(gè)民族的精神支柱與思想根脈，也是一個(gè)民族的智力支撐與能量之源。世界上所有國家所有民族的所有文學(xué)藝術(shù)，無不以民族性為根本特征。19世紀(jì)俄國著名作家赫爾岑說：“詩人和藝術(shù)家們在他們的真正的作品中總是充滿民族性的。”毛澤東同志也在1956年《同音樂工作者的談話》中指出：“藝術(shù)上‘全盤西化’被接受的可能性很少，還是以中國藝術(shù)為基礎(chǔ)。……藝術(shù)離不了人民的習(xí)慣、感情以至語言，離不了民族的歷史發(fā)展。”不僅本土藝術(shù)要民族化，引進(jìn)的外來藝術(shù)也要民族化。例如小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺(tái)》，鋼琴協(xié)奏曲《黃河》，無論是題材、主題、人物、故事、情感，還是結(jié)構(gòu)、旋律、節(jié)奏、風(fēng)格，都凸顯了民族化特色，因此成為經(jīng)典音樂作品。

同樣，歌詞創(chuàng)作的民族性，也涌現(xiàn)出許多優(yōu)秀之作。例如張千一詞曲的《青藏高原》、張和平、杜澎作詞的《冰糖葫蘆》、陳濤作詞的《霸王別姬》、韓永久作詞的《愚公移山》、佚名詞曲的《杜十娘》、李幼容作詞的《珠穆朗瑪》、羅大佑詞曲的《東方之珠》、呂遠(yuǎn)詞曲的《克拉瑪依之歌》、郭頌、胡小石作詞的《烏蘇里船歌》、葉佳修詞曲的《外婆的澎湖灣》等，講的都是中國故事，寫的都是中國人物和中國景物，呈現(xiàn)的都是中國作曲和中國氣派，其民族化特征，鮮明而又濃郁。

為此，詞作者必須首先使自己具有真摯、濃厚、熱烈的情感，成為一個(gè)性情中人，然后才能把這些情感寫進(jìn)歌詞之中，憑此打動(dòng)受眾。要想感動(dòng)人，詞作者自己先要被感動(dòng)，這是一個(gè)眾所周知的道理，萬萬不可忘記。

六、格 律

格律是指韻文創(chuàng)作時(shí)所依照的格式與規(guī)律，它是作品的藝術(shù)形式，受作品內(nèi)容的決定，反轉(zhuǎn)過來又為內(nèi)容服務(wù)。歌詞創(chuàng)作要遵循的格律主要有以下幾點(diǎn)：

其一是押韻。就是每雙句末尾一個(gè)字的韻母相同或相近，聽起來和諧悅耳，也便于記憶和傳唱。歌詞的押韻來源于詩歌的押韻，通常有十三個(gè)韻部，稱為“十三道大轍”，韻與轍同義詞，有時(shí)合稱為“轍韻”，又叫“合轍押韻”。例如潘孑農(nóng)作詞的《長城謠》：“萬里長城萬里長，長城外面是故鄉(xiāng)，高粱肥，大豆香，遍地黃金少災(zāi)殃。……”押的是“江陽轍”。又如金流詞曲的《明月千里寄相思》：“夜色茫茫罩四周，天邊新月如鉤，回憶往事恍如夢，重尋夢境何處求？……”用的是“由求轍”。

其二是對仗。對仗即對偶，上下兩句語法結(jié)構(gòu)相同但平仄相對，以此形成音韻美與意境美。例如閻肅作詞的《敢問路在何方》（電視劇《西游記》主題歌）中“你挑著擔(dān)”與“我牽著馬”就是對仗；“迎來日出”與“送走晚霞”又是對仗；“一番番春秋冬夏”與“一場場酸甜苦辣”還是對仗。又如黃霑作詞的《我的中國心》中“長江，長城”與“黃山，黃河”，也是巧妙的對仗。

其三是字?jǐn)?shù)。許多歌詞繼承古典詩歌的傳統(tǒng)，以整齊的四字句、五字句、七字句為固定句式。例如宋小明作詞的《中國功夫》：“臥似一張弓，站似一棵松，不動(dòng)不搖坐如鐘，走路一陣風(fēng)……”用的是五、七言夾用句式；而陸原、岳侖作詞的《我是一個(gè)兵》：“我是一個(gè)兵，來自老百姓，打敗了日本侵略者，消滅了蔣匪軍。……”用的也是五、七言夾用句式（其中的“了”為襯字）。

總之，一首好的歌曲的完美呈現(xiàn)，首先要有一個(gè)好的詞曲創(chuàng)意，整個(gè)創(chuàng)意出來以后，你有了核心所在后，一首好的詞曲作品就會(huì)出現(xiàn)在舞臺(tái)上，歌詞是一種音樂文學(xué)，它是為音樂服務(wù)，是音樂靈感的開啟，是旋律創(chuàng)作的基礎(chǔ)和先決條件，沒有好詞就沒有好歌。所以我們要逐一探索、研究、實(shí)踐掌握它的特點(diǎn)和創(chuàng)作規(guī)律，進(jìn)一步提高歌詞創(chuàng)作的質(zhì)量，為謳歌新時(shí)代和頌揚(yáng)中國夢創(chuàng)作出更好的音樂作品。