“創思 創藝”
——新文科背景下應用型音樂人才培養與實踐

文／段 妍

一、相關概念界定

（一）國內現狀

培養符合時代要求的高級人才的問題已經被提出了20多年。最早提出相關問題的研究人員和專家試圖在“單一的教學風格、古老的學習內容、嚴格的教學方法、狹窄的教育水平”大背景下進行研究，將其更新與改革。2019年4月29日，中央政法委、科技部聯合教育部共同啟動“六卓越一拔尖”計劃2.0，此項計劃為“新文科”的建設提供了明確的方向與目標，是國家現代化發展建設的重要舉措,是新時代我國高等教育中的一次改革質量提升，也意味著，在人文社會科學領域中我國將面臨一場全新的改革。

目前，中國有很多藝術院校和專業，藝術專業的學生數量也較為龐大。在傳統的藝術教育模式中，教育目標通常僅限于課程和課堂教學，但對于最終的目標—教育成才并不明確。由于沒有明確的最終目標，教師和學生都在以傳統的教學方式去開展學習活動，看似互惠的學習過程更多關注的是執行教學任務。該項目的實施不僅要確保音樂人才的發展基于其專業性技能，更要培養及發展學生的社會實踐運用力、創新力、創造力等多面性復合型能力。這種優化的教學方法將有助于充分發展學生的實踐和創造能力，確保其社會適應性，提高音樂人才的社會融合度。

（二）“新文科”背景下音樂人才的內涵

“新文科”建設在各大高校的全面啟動，也為音樂專業藝術人才的培養注入新的理念和契機。其主要宗旨為打破傳統文科界限，強調多元融通，以培養學生綜合性、復合型、跨學科的學習能力。在傳統音樂教育領域，學校大多關注學生音樂基礎知識和單一表演技能的掌握；反觀當今，社會已呈現出對學生多元化、復合型且具有創新創業多方面知識技能的需求。本項目重點把控在“新文科”的建設背景下，對于高校音樂專業的專業特點和人才培養模式的分析研究，以及對其實踐教學模式新的探索，注重提升教育人才質量，旨在為當前新時期的音樂專業人才提供更加符合時代要求的培養模式，為音樂專業學生將來更好地適應社會打下良好的理論基礎與實踐基礎。

二、教學創新調整

在建設新文科的背景下，對于音樂學科人才培養的工程不僅需要扎實的音樂理論知識與專業相關技能，還需要跨學科、跨文化等方面的基本知識和技能，“階段性、系統化、一體式”授課模式的實施與應用,將創新、創業、創作、創意的教學理念逐級融入到課程體系中，試通過“場景體驗+課題體驗+項目體驗+職業體驗”的多元教學方式,循序漸進、一步一步地培養學生的基礎專業技能、綜合素質技能、自主研發以及創新創業技能。具體如下:

（一）雙創教育—理念創新

在新文科語境的培養目標指導下,緊緊圍繞跨學科的核心思想,加強對學生基礎知識、技術能力、整體素養等多方面的培養，并且完成相對應基礎技能、專業實踐、產業項目實踐等課程體系的構建，提高學生創新創業的能力，在本項目的實施過程中不斷完善音樂專業的“專創融合”雙創教育新理念,充分與實踐需求相接軌，為社會培養出符合新時代需求的應用型音樂人才。

（二）專業優化—課程創新

隨著社會對音樂人才需求的不斷更新，為配合新文科教育背景下的音樂人才培養體系，全面提升學生審美素養,通過市場調研特對主輔修課程比例進行了更加合理的調整。目前大部分學校音樂專業的課程設定除了基礎的各科公共課程外，剩下的幾乎都是專業性極強的課程，極度缺乏與其他專業間的相互融合以及學習相應的創新創業基礎技能知識。本項目的調整設定，專業基礎課程更加偏向注重學生的綜合素養學習，也對部分重復課程做出適當的刪減，并且根據時代需求，開設更加貼切符合當下社會發展的新型課程。例如：在原有的課程中，削減內容類似、重復度高的課程，以及與專業人才培養目標適應度低的課程。另根據學生愛好及需求，開設具有地方文化特色的專業選修課程，定期聘請地方文化的代表人和非遺產文化傳承人授課，舉辦“地方特色微專業”，積極配合國家政策，構建復合型、應用型人才培養模式。

（三）推陳革新—模式創新

新的教學模式應該擺脫傳統的課堂，更加強調學生學習的自主性，鼓勵學生采用探索性、開放性和獨立性的學習方式。本項目的實施，改善學生在課堂上的基本地位，打破傳統課堂教師講解為主的傳統教學，要求教師需從單一傳授知識轉向注重培養學生技能，更加關注學生的學習過程，強調學生的主體性，尊重課堂上學生的思維理解模式。同時借助校企合作,在實踐教學中提升教學質量,憑借多年來我院與大連市中小學校及院團建立的長期合作關系,為學生提供更多的社會實踐便利。

（四）結合實際—方法創新

教師靈活調整教學方法，充分滿足學生需求，充分對學生采用因材施教的方法，并及時在音樂教學課程中應用新技術和創新教學方法。一方面，根據學生的實際情況，選擇一對一或小組的教學方式，在課堂上積極落實“以學生為中心”的基本原則，將教師的作用調整為積極引導學生，使學生可以更快地融入到課堂氛圍中，充分發揮學生的自主性與學習的積極性。在教學方法上，積極利用互聯網的功能，結合學生感興趣的話題，努力探索如何智慧教學、快樂教學、輕松教學，在疫情常態化的當下，更加結合實際情況利用“微視頻”、課后云課堂等教學模式，與學生展開積極的線上線下相結合教學，努力在特殊時期讓學生得到正常的教學質量，提高學習效率。

（五）學科應用—實踐創新

將跨學科教學應用到實踐教學中,實施跨學科學習，建立協作學習機制，即在遵循我國音樂學科發展規律的基礎上，更要注意建立跨機構、跨學科、跨行業、跨邊界的協作學習機制。積極支持創建“雙學位”模式，讓學生結合第二學位教育，進行除音樂以外的第二專業學習，以拓寬就業機會與路徑。從多種學科的維度進行音樂學科的相關創新創業能力培養，完成階段性的實踐課程體系，更快更好更準確地讓學生在多學科交叉過程中找到自己的定位，提升專業素養。

三、教育教學建設

在新文科建設的強大背景下，以現有教育內容為核心，努力打造多個學科共同創新的強大引擎，實現融合發展的創新潛力。

（一）改進教學形式

項目采用多層次、多方面、多角度培養學生的創新創業能力，鼓勵學生在藝術教育中進行新的突破，擁有自己獨特的創作風格和技法操作。同時，為實現應用型音樂人才培養體系的構建，對于初步培養基本藝術素質、完成專業技能結構的學生，不斷加強其藝術的技術研究與創新創業實踐，積累一定的實踐經驗，培養學生具備獨特的理解和駕馭能力、創新創業能力，拓寬音樂產業結構和理論視野能力等。

（二）調整教學方式

現階段，在音樂人才培養的過程中，仍存在教學內容不符合學科發展需求、難以適應新的行業、社會、教育發展形勢等問題，針對該現象進行調整與解決，使教育體制更加充分，達到最優。例如：積極推進與社會各界密切的相互作用，通過校企合作，形成全方位的合作結構和合作教育，有效推進合作就業的發展，為培養應用型音樂人才提供更高更優質的教育平臺，既有利于完善學校間差別化的教育模式，也為相關的多個學科教育的共同發展提供了專業的多元化人才。

（三）優化教學模式

強化專業交叉融合優勢，鼓勵共同創造，發揮集群效應的思路，在資源分配方面，通過更加交叉、融合與共享，不僅可以保證學科的統一和諧發展，還可以充分發揮專業人才的積極性。項目在開展專業實踐的中后期階段，以刺激學習欲望和獨立創新意識為中心：一方面，加強學生的心理和認知能力，創造價值，喚醒藝術個性，發展專業理念，強化產業結構、生產功能等教育活動，開闊學生眼界；另一方面，加強學生的創新和創業能力，提供音樂學科的綜合課程，讓學生獲得轉化音樂創作技能、藝術技能和創作成果的全面實踐經驗。

四、具體實施路徑與改良策略

自新文科政策開展以來，部分地方高校的學科建設與人才培養已獲得一定成績，但同時也存在一些問題，如音樂教育趨勢與社會需求不匹配、學科設置與課程內容不匹配、教學風格和授課方法單一、教學深度與廣度不全面等。教育結構的不協調降低了學生培養的質量，導致人才質量參差不齊，這也是畢業生就業困難的主要原因之一。因此,對于如何在新文科背景下更好地進行應用音樂人才培養的問題,以下是本項目已經解決或正在解決的路徑,具體內容及實施方法大致概括為以下四個方面:

（一）課程改革

隨著社會的發展，新文科背景下的學科建設，更加要求及強調了學科交叉、知識跨界、專業融合的重要性，為適應更多崗位及社會的需求，音樂人才的培養方向也逐漸由單一知識結構的單層次人才轉向了多方面共同發展的多層次、復合型人才。對于學生而言，人才培養的重心之一在于課程的建設，適當、合理、科學的課程結構對培養音樂人才有著十分重要的作用，故，根據自身學科特點，結合當下時事要求，為音樂人才培養課程體系做出重新定位，改革優化課程體系、提升專業建設內涵，在保持課程專業性的同時，增加課程的寬度、廣度、深度，在文學、哲學和史學之間形成一個跨學科的選修機制，注重學生綜合素質與整體文化素養的培養。

首先，依據音樂學科專業人才培養方案，對照音樂學科專業核心課程與選修課程，刪減其中重復與使用率較低的部分，適當增加社會實踐類與適應社會需求的課程。例如：《中國民族音樂》與《中國傳統音樂概論》；《京劇欣賞》《梆子選段》與《地方劇種音樂欣賞》；《音樂教育導論與教材教法》與《音樂教學案例分析與教學設計訓練》等課程，對其課程內容進行適當合并，最終融合成一門課程。其次,在培養應用型音樂人才的課程體系中,在音樂專業知識以外的課程中做了增加,如藝術管理等相關課程,可以更加注重對學生社會實踐能力與創新創業能力的培養,以更好地有效對接市場需求。第三,隨著互聯網全球化，世界也越來越透明化，當下較為流行的抖音、快手等新媒體的振興改變了人們固有的認知,從前必須刻意學習的音樂內容如今逐漸普及化，音樂學科的發展也應該適應時代革新。為此，該項目特增加對于新媒體運營等方面相關課程實踐,為學生未來進入新媒體行業就業提供必要準備。

（二）實踐改革

為實現高校音樂學院培養更加全面型、應用型音樂學科專業人才，更好地為地方經濟、社會、文化的發展服務，在與社會接軌的環節，我們采用校企合作形式。校企合作是促進學校及相關企業交流溝通、互利互惠的雙贏模式。直接針對社會需求培養符合當下、或是當下缺少的社會型人才，盡力提供實踐機會，讓學生進入企業實習，接觸且感受到最真實的工作環境，尋找在實踐中所缺少的知識點或盲點，從實踐中獲取直接經驗，以便查漏補缺。在學生獲取實際工作經驗后，項目組進行深入論證與反饋，根據實踐效果，繼續調整相關課程及教學方案，得出了較為科學合理的應用型音樂人才培養模式實施策略。

（三）體系改革

基于新文科轉型取得的一定成果，為更好地完善課程體系，特對音樂課程自身的相關課程進行整理與優化。在課程設置及實踐中，音樂學科與文學、史學、哲學、教育學、心理學都有特定的關聯性,特別是與相近專業，如戲劇、影視、美術、體育等進行融合。對極具自身特色的“中國民族音樂學派”，從專業核心課程、專業選修課程、專業基礎課程等多方面注重傳統與現代、民族與世界的融合。一方面，可以讓學生擴大視野,為將來適應社會提供更廣泛的認知，另一方面，在教學成果的培養、科研項目的申報及基地建設上都可以進行學科交叉互補，使同一時期音樂學科人才培養模式更具鮮活性。

五、結語

在新文科建設的背景下，藝術領域相關產業得到了質的發展，隨之而來的社會對藝術人才的質量要求也有所提升，主要對其在社會實踐運用能力、綜合型復合運用能力、創新創業創造能力等方面有了更高的要求，所以，建設以創新創業為導向的高校音樂專業人才培養實踐模式便具有十分重要的意義。

本文也正是在新文科建設的大背景下，改善和更新音樂專業人才培養目標、轉變和優化音樂專業人才培養理念、調整和制定更加科學合理有效的音樂專業人才培養模式，將理念落實到目標、將模式貫穿到實踐教學，結合社會當下發展需求、群眾藝術文化需求、教育教學改革需求、音樂人才培養需求，用更加契合需求與實際的教學方式，提升教學效果，在音樂教育領域中及時調整音樂人才的培養策略，進行教學內容的改革實踐，培養多元化、復合型且具有創新創業能力的應用型音樂人才，建立科學全面的應用型音樂人才培養模式是對時代變局的一種有力回應。

注釋：

[1]孫洪斌.“新文科”理念下藝術復合型人才創新性培養模式探索與實踐[J]. 音樂探索, 2020(4):6.

[2]吳林香. 新文科建設背景下地方高校音樂學科人才培養模式創新研究[J]. 戲劇之家, 2021(4):2.

[3]郭春方. 新文科建設背景下藝術人才培養創新與實踐的思考[J]. 藝術教育, 2020.

[4]王家偉. 新文科視域下高校音樂表演專業創新創業實踐教學模式研究[J]. 赤峰學院學報:漢文哲學社會科學版, 2022, 43(2):4.

[5]孫娟.“新文科”理念下高校音樂表演專業人才培養模式優化面向[J]. 科教導刊:電子版, 2021.