方 雄
廣州美術學院 廣東廣州 511400
藝術心理治療是依據心理學和藝術學的相關理論,通過藝術介質、藝術創造過程及當事人對所創作藝術作品的理解,實現個體對自身性格、興趣、能力、情緒及內心關注點與沖突點的認識和反思,從而起到調節情緒沖突、降低個體焦慮、增強自尊水平、解決行為問題等作用。藝術心理治療提供了非語言的表達和溝通機會,它的本質是通過設定的藝術手段形成“心理反饋”去調動主體的反應潛能,進而調節神經系統以趨向于積極穩定又舒緩的情緒體驗。當前,藝術心理治療被廣泛應用于治療各類人格障礙、神經癥和精神病等。[1]
陶瓷藝術作為一個重要的藝術門類,它歷史悠久,貫穿人類文明的發展史,從造物藝術的開端,我們就賦予陶瓷無限的精神寄托和心靈渴望。陶藝創作以泥為媒介,泥作為陶藝創作的原始材料,不僅孕育了生命,還和人類繁衍息息相關,從女媧用泥造人到人死后歸于黃土,我們的生命始終和泥土緊密相連,這讓我們對泥土有著與生具來的親近感和敬畏感。個體通過和泥的溝通,感受泥性與自我的融合,在和泥的互動中,宣泄情緒,釋放壓力,緩解焦慮和不安,進行心靈的自我療愈。
陶瓷藝術創作的價值包括審美評價和技術評價,如今,越來越多的人對陶瓷藝術產生濃厚興趣,他們大多沒有陶藝創作基礎,但能依據生活經驗對陶藝產生自身的理解,更加注重作品的精神價值及呈現出來的個性體驗。所以我們每個人都能通過陶藝創作來尋求個人和環境的平衡,達到認識自我、緩解情緒和完善人格方面的作用。[2]
陶藝創作借助非語言、象征性的方式將潛意識里壓抑的情感和沖突釋放出來,還能將無形的情感和想法轉化為有形的造物,易被來訪者接受,有利于收集真實信息。陶藝創作突破了來訪者年齡、閱歷、認知范圍和專業技能的限制,為來訪者提供了獨有的表達方式。在創作過程中,個體暫時回避了大腦邏輯判斷和理性主義的控制,用心去感受,感受自身和這個世界的關系,接納那個并不完美的自己,治愈靈魂的傷痛。[3]
陶藝創作的主要原料是泥,泥質感柔軟,形態豐富,使人產生觸摸和塑形的心理傾向,滿足人們掌握和控制的心理需要;泥綠色環保,可重復使用,且沒有時間、環境和地域的限制,只要雙手就能順利完成創作;泥具有親和力,個體可以毫無危機感地觸摸和感受它,無論你怎么按壓,它都不會反抗,無條件地接受著你傳遞過來的溫度和力量;泥具有可塑性,在創作過程中,泥被擠壓、揉搓、拍打,種種外力的施加,它依然能回到最初的形態,還能以多種具象方式投射出我們的內心精神世界。
陶藝創作過程的豐富技藝,能夠將隱喻、象征、聯想視覺化和立體化,體現出自主意識,投射出內心想法。作品最終呈現出來的多種形態,給我們提供了更多的選擇機會,我們隨著自我的抽象感受去尋找具象的表達,這為我們與它進行平等溝通提供了可能,我們將自身經歷或未來愿景投射其中,無論是最初的形態、制作的過程,還是最終呈現出的結果,都是個體的回憶和記錄。所以說,陶藝創作過程本身就是一種心靈治愈過程。
在團體陶瓷藝術創作中,個體通過泥土這一介質,把自己卷入有意義的象征性符號系統里,逐漸與咨詢師及其他來訪者建立良好的互動空間。在創作過程中,調動多種感官共同參與,包括視覺、觸覺、聽覺等,表達和釋放出更多深層次的情感和需求,促進身心和諧。團體成員間的互幫互動有助于提升個體的社交技能和自我效能感,真誠和諧的團體氛圍有助于人與人建立良好的關系,在相互接納中克服恐懼和焦慮心理。最終,成員在陳列作品及與他人分享的過程中,能夠提升自我意識和喚醒他人情緒反應,激發大家參與活動的卷入度和積極性,有利于增強群體的凝聚力和創造力。
個體通過陶藝創作逐步釋放不安情緒,將已有的經驗重新構建,將消極的認知逐步澄清,在將意念轉化為具體形象的過程中,傳遞出自身的情緒和需求,經過咨詢師的分析和討論,使其人格獲得重整,最終恢復健康。[4]對于一些精神病患者,進行陶藝創作時,通過角色扮演,設置目標,引導他們積極進行腦部活動,不斷激發腦部機能,培養自知力,從而達到緩解病情的效果;對于多動癥兒童,在進行陶藝創作時引導他們將注意力聚焦于陶土上,控制內心的力量去呵護一塊泥土,保護它,珍惜它,塑造它,這對于幫助他們穩定情緒、訓練專注力大有裨益;對于自閉癥兒童,通過陶藝創作發泄不良情緒,在互動交流階段,通過表達對作品的見解,提高社交能力,增強自信心。
當個體專注于陶藝創作時,生理指標隨即發生變化,如肌肉放松、血壓降低、腦波改變、呼吸平緩,而身體原有的疼痛和不適就會緩解。在心理上,由于全情投入,暫時忘卻了煩惱和憂愁,享受內心的自由,超越了時空的界限,沉浸在自己創作并構建的世界中,身體和心理得到有機整合。此時,手里的泥扮演著各種角色,它可以是焦慮不安時捏下的一粒粒碎塊,也可以是思考問題時反復揉搓的一個個泥團,我們開始有機會傾聽自己內心深處最真實的聲音,然后投射到手里的泥中,泥的形態變化就是自己的心理走向,它的親和柔軟讓人放松戒備,慢慢開始感到舒適和安全,它承載了一切焦慮和不安,讓身心得到真正的放松和休息。
在陶藝創作過程中,擁有不同的成型方式,個體根據自身當下的內心狀態和情感流露來選擇不同的力度、方向和手法,泥土的可塑性決定了它能表現出任何我們能想象得到的肌理和形態,這是隨心選擇的自由過程,也是情緒釋放的有效途徑。以潑泥節為例,當人們打破身份、年齡的界限,退去自我成熟的偽裝,互相用水桶舀著泥漿潑灑時,他們盡情享受著泥帶來的歡樂、平等而自由,利用泥釋放情緒,交流感情,重歸自然,在泥地里回歸本我。隨著泥漿在肌膚上自然地干裂、脫落,像是退去了一層皮膚,洗盡了一身的疲憊,由內到外獲得了新生。
作為一種以動作為媒介的藝術心理治療方式,陶藝創作強調情緒和身體的相互連接性。創作時要手到、眼到、心到,通過動作促進個體認知、情感、身體和人際關系的整合,這種接觸和表達,幫助個體激活、恢復、轉化心理力量,既能治療身心障礙,還能提升自我意識,更好適應環境。個體將心理沖突和情感問題投射到作品創作過程中,體驗或重新體驗自己的情感、動機、人際關系和社會支持系統,在安全的環境中,自由地表達,從而不斷地探索、覺察、釋放和分享自我,增強了個體適應環境和克服危機的能力。
在陶藝創作過程中,手擁有無限創造的可能性,每一次觸碰都是肌理的塑造,每一次成型都是心理控制力的表達。泥多變的形態讓個體在心理感受上擁有了豐富的變化,我們可以對它進行切割、揉搓、按壓而達到宣泄壓力的目的,也可以在拉胚、成型的過程中通過對同心圓旋轉的控制提升專注力,還可以通過控制泥漿擠壓出的自然流動痕跡來表達此刻內心的審美情趣。每個人在創作過程中尋找適合自己的審美取向和個性表達,在欣賞自己作品的同時,滿足了心理需求,提高了自信力,而作品本身也承載了個體獨特的印跡和故事,幫助我們尋覓自我和沉淀自我,尋找屬于自己的精神家園。
陶藝創作不僅豐富了藝術心理治療的路徑和方法,還為解決諸多心理問題提供了范式,參與者在陶藝創作過程中,情緒得到緩解,壓力得到釋放,人格得到完善,最終呈現的陶藝作品也可作為心理治療和病情診斷的輔助指標。陶藝創作作為一種藝術心理療法,它的可貴之處在于在創作過程中全情投入、物我兩忘的自我療愈,在于陶藝作品對個體的啟發和思考,激發內省,促進自我察覺,提高洞悉和頓悟能力,還在于作品分享時,通過自身的表達和與他人的互動,增強自我意識,改善人際關系,提高社會適應能力。