短劇時代，長期主義者贏

在快餐娛樂洪流中，唯有深植文化根系的創(chuàng)作方能凝結(jié)時光的重量。

不談其他，僅從親子關(guān)系角度出發(fā)，就可以給《哪吒之魔童鬧海》（簡稱《哪吒2》）打100分。臨近片尾，東海龍王敖光對兒子敖丙說：“父王只是想用自己的經(jīng)驗為你謀個幸福，但現(xiàn)在看來，父輩的經(jīng)驗未必全對……今后，忠于自己內(nèi)心的選擇吧！”

8歲的兒子露出魔童哪吒般的表情朝向我：“你看看？”

“啪”，一記頭撻，毫不猶豫。

接著，哪吒對敖丙說：“因為我們太年輕，不知天高地厚。”

現(xiàn)在輪到我朝我的“魔童”抬起了下巴：“你看看？”

掌握微妙的分寸感，是評價一部藝術(shù)作品品質(zhì)的要義之一。非黑即白的判斷就太簡單了，簡單到不需要藝術(shù)家出馬。而《哪吒2》這般剛剛好的分寸拿捏，越是能展現(xiàn)人性的復(fù)雜與層次，越是能顯現(xiàn)出編創(chuàng)者的成熟，這是在其他中國動畫電影中不常見的。

論“出身”，大多中國動畫電影的編創(chuàng)團隊遠比真人電影“草根”，以至于在20多年前，也就是中國原創(chuàng)動畫電影有點“苗頭”的時候，業(yè)內(nèi)也沒人敢預(yù)測其能否接續(xù)上海美術(shù)電影制片廠（簡稱“上美影”）的輝煌。如今《哪吒2》的票房破百億，上美影在20世紀70年代末制作的經(jīng)典動畫電影《哪吒鬧海》也隨之翻紅，于3月起在上海影城和《哪吒2》一同雙片連映。如今看來，這個只有70后在影院看過的初代“哪吒”的手繪動畫效果絲毫不輸加持了現(xiàn)代特效后的“哪吒”。聯(lián)想到同期上映的《封神第二部：戰(zhàn)火西岐》和去年底爆火的3A大制作單機游戲《黑神話：悟空》——短劇時代，長期主義者才會贏！

數(shù)據(jù)顯示，在今年春節(jié)期間，3500部微短劇首次集結(jié)成“春節(jié)檔”問世。而在2024年春節(jié)期間，微短劇《我在八零年代當后媽》在全網(wǎng)播放量就高達11.3億；短劇《大過年的》播放量也超過10億。但是在今年熱熱鬧鬧的“春節(jié)檔”過后，沒有一部短劇的播放量超過10億，也沒有一部“出圈”——即便霸總、穿越、復(fù)仇、喜劇等題材依然熱門，即便越來越多原先活躍在長劇的演員加盟了短劇攝制，即便短劇制作內(nèi)卷到據(jù)說“2024年的頂配，已經(jīng)成了2025年的標配”，即便制作過程中用上了AI（據(jù)說微短劇《美猴王》10集60分鐘都是AI生成的）……與此同時，國家廣電總局在今年2月5日為進一步規(guī)范微短劇的內(nèi)容健康而發(fā)布了一系列新要求。

明顯，整個春節(jié)期間至今，大家的注意力更集中在電影長片。細細研究，無論是“魔童哪吒”還是“封神”系列，成片的創(chuàng)作周期都長達10年！游戲《黑神話：悟空》的開發(fā)時長也長達6年！其創(chuàng)制初衷，其實也是對于“短平快”的“手游”的“宣戰(zhàn)”。當大家都以為短劇的觀影趨勢正逐漸上揚時，出自《封神演義》和《西游記》這兩部中國古典小說里的人物，經(jīng)過“創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展”，各自在三部長期主義的文藝作品中光芒萬丈！

已上映的“魔童哪吒”和“封神”的系列電影，從制作到上映的過程，剛好也是當前社會審美提升、觀念碰撞乃至迭代的時期。即便網(wǎng)絡(luò)把人分起了圈層，但是大家都能在這兩部史詩神話的作品里找到內(nèi)心對位。尤其是“魔童哪吒”系列，電影中對人性以及青少年友誼、親子關(guān)系的深刻剖析和唯美展現(xiàn)，超越了近20年的大部分中國原創(chuàng)動畫電影。母親對哪吒最后的擁抱，甚至感動了所有觀眾。

長期主義的作品，首先本身就是擁有歷史積淀、文化內(nèi)涵且被大眾廣泛接受的IP。哪吒，同時出現(xiàn)在《封神演義》和《西游記》中；“黑悟空”，是《西游記》中孫悟空的黑化版；“封神”系列電影，則是《封神演義》的再現(xiàn)……這兩部中國古典小說，是刻入中國人骨肉的文化DNA。

那么，如何以“兩創(chuàng)”的視角，再現(xiàn)人盡皆知的傳統(tǒng)人物？這就對作品的創(chuàng)新內(nèi)容、審美風(fēng)格、敘事角度等是否順應(yīng)當代大眾的期待提出了較高的要求。藝術(shù)水準在此一分高下。

目前，三部作品的問世皆令東西方觀眾驚艷，其根植于優(yōu)秀傳統(tǒng)文化元素的視覺創(chuàng)新，在經(jīng)過編導(dǎo)的非凡想象力后，呈現(xiàn)出合情合理但又出人意料的畫面。《哪吒2》里，無量仙翁舉捕妖隊全體之力鎮(zhèn)壓天元鼎時竟然呈現(xiàn)了一個唯美而靜謐的大遠景：由身著白金色制服的捕妖隊員們聚成的金色樹冠的意境超然華美，讓人根本想不到鼎內(nèi)的世界正經(jīng)歷著三昧真火的生死煎熬。這一手法堪比真人電影的典型手法——導(dǎo)演吳宇森在終極殺戮場景時放飛白鴿。

與此同時，《西游記》《封神演義》的同題材相關(guān)影視、游戲作品從未在我們的生活中“斷代”，每一代人的心中都綿延著哪吒、悟空的經(jīng)典形象。此番《哪吒2》有信心與1979年版手繪動畫電影《哪吒鬧海》聯(lián)映，也折射出兩代乃至三代人的“共鳴”。親子關(guān)系的處理，始終是這兩部相隔40多年的作品的重要主題之一，也是中國人“家國情懷”的彰顯。文化傳承，自然源于血脈。

相比之下，長期主義在海外影視界也有多個成功的明證——《星球大戰(zhàn)》系列已有40多年歷史，《阿凡達》系列創(chuàng)作了14年，《哈利·波特》系列覆蓋了10年，《權(quán)力的游戲》制作了10年，《指環(huán)王》系列不低于7年……這些長期主義的作品，也帶來了巨額利潤。

目前，《黑神話：悟空》作為單機游戲，單價不過兩三百元，純粹靠游戲帶來的收入就超過30億元，由其驅(qū)動的文旅產(chǎn)業(yè)、科創(chuàng)產(chǎn)業(yè)、二次元經(jīng)濟更可以百億元計。而《哪吒2》的票房截至3月4日已超越145億元，距離其上映時間僅有一個多月。餃子導(dǎo)演已經(jīng)被催閉關(guān)，專注于《哪吒3》的創(chuàng)作階段……

由此可見，“短”更傾向于基于資本的“短線操作”，其立足點是“投資”；“長期主義”才是文藝創(chuàng)作的基本態(tài)度，經(jīng)得起時間蕩滌、評論沖刷，可以最終轉(zhuǎn)化為長線消費產(chǎn)品的作品，才是中國原創(chuàng)藝術(shù)作品的追求方向。

［作者系市人大代表、新民晚報社文體新聞中心（文化新聞部）主編］