篆刻線條的“筋骨”

□陳博君

人貴氣節，字貴筋骨，篆刻亦是如此。上乘之作，其線條必然圓潤通暢、筋骨挺立。因此在動刀創作時，首先要牢記刀下的線條必須時刻呈現一個“挺”字。而如何使篆刻線條變得挺拔有神，我們可以從書法藝術中得到有益啟示。

書法和篆刻是一脈相承的姊妹藝術，都立足于線條之美。書法在營造線條的筋骨方面已經有相當成熟的技法，其最基本的就是起筆、回鋒、運筆，線條呈現出一種圓渾勁挺的姿態。篆刻雖然無法像書法那樣用筆一步到位地解決線條問題，但還是可以通過運刀將書法中的起筆、回鋒和中鋒運筆的效果表現出來。同時，在線條的弧度上稍加處理，讓筆線的兩端微微收起、中段略呈外凸，便可形成富有圓潤醇厚、筋骨挺拔之象的線條。

《鮮鮮霜中菊》清·吳昌碩

書法講究線條的彈性和力度，篆刻同樣如此。不論選擇什么風格的線條入印，在運用到創作中都必須體現一個“勁”字，即要使線條變得遒勁有力。篆刻線條的力度有多種表現形式，并非只有粗獷豪放的線條才有力量，纖細沉靜的線條同樣充滿力度。眾所周知，吳昌碩的篆刻用刀不羈，形成的線條粗糙耿直，形態高古，自然充滿雄渾蒼勁的力量；齊白石的作品單刀直沖，線條干脆利索，無疑也充滿陽剛堅毅的力量；方介堪的鳥蟲篆作品用刀秀婉細膩，線條盤曲回轉，同樣透露著濃郁的陰柔華美之力。但其關鍵是要在實際操作中把握運刀與印面阻力的對抗，如此方可獲得線條之力。有些篆刻愛好者沒有養成正確的運刀習慣，而是喜歡通過披、刮、削不斷地將線條修飾到自己理想中的形態。殊不知，這樣的線條往往柔弱造作、疲軟松弛，毫無力度可言。

《仲如》齊白石

篆刻是一門奇妙的藝術。表面上看，它呈獻給受眾的是一種靜態之美，然而一旦你真正深入到作品中去，又會感悟到另一番靈動之美。因此，創作者在制造篆刻線條時還要始終心懷一個“動”字，不僅要注意線條的挺拔和力度，更要努力讓刀下的線條靈動起來。如果說注重篆刻的刀法運用是線條獲得力度感的有效方式的話，那么多關注篆刻的章法則是增加篆刻線條活力的最佳途徑。在印面布局上運用線條的時候，要時刻牢記每一根線條都有所指向，有節律，有生命，作品中的篆刻線條自然就會活起來。