熱血燃五班 鮮活有個性《狙擊手》

集體榮譽

三次點名 無窮力量

“大永、米老二、小徐、胖墩、王忠義、孫喜……”《狙擊手》的集體名場面當屬三次戰士點名，一個個名字的背后，代表著一個個有血有肉的志愿軍戰士;一句句鏗鏘有力的回答，詮釋著志愿軍戰士們的英勇與無畏。《狙擊手》所瞄準的，就是這樣一個群體，“五班”。

第一次在出發去戰場前，五班長點名，每一位戰士都應聲答到，這是狙擊五班第一次集體亮相，一張張散發著蓬勃生命力的年輕面孔以特寫的方式出現在大銀幕上。跟隨著鏡頭的移動，五班長劉文武仿佛與每一個戰士都對上了眼神，由此完成了一場生命的囑托。第二次，在劉文武高舉雙手走向敵陣時，此時路過五班戰士的一具具尸體，挨個點名，這是狙擊五班一次無言的互動。第三次點名是大永負傷回到部隊，連長繼續給五班點名，連里更多的戰士應聲回答。三次群像呈現，人物不盡相同，但無一例外都是電影《狙擊手》的關鍵情節節點，張藝謀透過狙擊五班群像，以小見大，呈現的是全體志愿軍形象的縮影，以及他們把青春獻給祖國的英勇奉獻精神。

《狙擊手》的“主角”是狙擊五班群像，演員表除了章宇和張譯，幾乎都是生面孔新人，但在五班內部，每位戰士的形象也相當鮮活。智勇雙全的班長劉文武，愛哭的大永，身負重傷卻頑強堅持的偵察兵亮亮，背著鐵板、負重前行的胖墩，王忠義，孫喜……五班的戰士決不是一個含糊的集體名詞，每一個人看起來都是那么平凡，但他們的所作所為又是那么驚心動魄。在張藝謀的精心刻畫下，觀眾記住了這一張張面孔，隨著他將鏡頭拉近，觀眾更看到了冷槍中的熱血，讓冷冰冰的戰爭片有了人的溫度。

因此，當這群年輕人靠著勇氣與信念單扛世界頭號工業強國美國，把青春熱血獻給祖國時，群像的力量如火山爆發，直達每一個觀眾內心深處。張藝謀由此點出中國人的致勝秘訣：因為眾志成城，所以天下無敵。從集體到個人再到集體，張藝謀將群像的魅力發揮到極致。

個人綻放

陳永勝（飾大永）

從愛哭鬼到神槍手

陳永勝所飾演的大永，能在五班的英雄群像中脫穎而出，居然是因為“愛哭”。一方面，在對我軍年輕戰士的塑造中，張藝謀前所未有地刻畫出一個從頭哭到尾的“哭包”志愿軍;另一方面，陳永勝幾乎是通過一次次精彩的哭戲中，演繹出大永的成長歷程。

都說男兒有淚不輕彈，大永卻還是一個愛哭的戰士，動不動愛哭鼻子——知道自己不能去救發小亮亮，還沒接受完戰地記者的采訪，他當著連長的面流下了眼淚;在戰場上，大永每一次看到有戰友犧牲，都會流淚。哪怕班長劉文武會罵、會恨鐵不成鋼，讓他不準哭，但他還是會哭。直到班長以身殉國，大永開始憋住眼淚，學會不再流淚。也正是他的淚水從多到少的變化，才有了他這個人物在戰場上的成長。

陳永勝在《狙擊手》里獨當一面，特別是大永開頭與結尾的哭戲，第一次代表脆弱，第二次羽化剛毅，人物完成閉環，合理且工整。作為新人演員，他表現得相當出色，偶爾露出些許生澀，剛好符合新兵精神狀態。若稍加觀察不難發現，陳永勝每一次哭戲，時間長短、淚水多少、嘴角難過的弧度大小等等，似乎都經過精確計算。作為新人演員，他擁有如此優秀的表演節奏感，雖然離不開張藝謀導演的調教，但其自身的天賦和努力更是必不可少。在陳永勝的精彩演繹下，讓觀眾看到了那些平凡又偉大的志愿軍戰士們。

高光時刻

愛哭的大永，不哭了，還繼承了班長的狙擊傳統，用一己血肉之軀與美軍坦克的槍林彈雨作斗爭，開始“肉身戰坦克”的最后回合。大永用雙腿的奔跑，超過炮塔的旋轉速度，迅速用步槍打碎了敵人機槍的瞄準鏡，讓坦克變為“瞎子”;用步槍打入坦克的炮管，讓大炮變成“啞巴”，他躲在石頭后，用班長生前留給他的鍋勺與本領，作為擊殺最后一名敵人的武器，死死瞄準坦克的頂蓋，頂蓋剛掀開一條縫隙，他就扣動扳機，一槍射中敵方眉心。此時，畫面再一次呈現子彈射出，在空中移動的慢放鏡頭，大永與整個狙擊五班的使命與終極信念，在此時此刻勾連、實現。

觀者感言

從全班公認的“愛哭鬼”娃娃兵，到化身孤膽英雄，繼承五班精神與戰術，完成隊長遺志，陳永勝將大永作為戰士也作為人的多面性、復雜性表現得淋漓盡致，一方面，與美軍狙擊手的單獨性刻畫形成了巨大反差，另一方面使得志愿軍形象呈現出連續性、傳承性和成長性。如此別具魅力的志愿軍戰士形象也令觀眾耳目一新，記憶深刻。

個人綻放

陳銘楊（飾胖墩）

胖而不膩 視死如歸

相較張藝謀導演對大永塑造了完整的人物弧光，胖墩的戲份不多，嚴格說起來僅有兩場戲。觀眾之所以記住他，第一印象應該是他與眾不同的體型——胖，在那個年代的志愿軍隊伍中屬于極其少見的類型。胖墩身材有點胖，沒念過什么書，家里的媳婦兒剛給他生了個大胖小子，他想給兒子取一個既喜慶又有點文化的名字，于是把目光投向了班里唯一的“高中生”大永。陳銘楊用與眾不同的外形和樸素的家常話，在濃濃的鄉音中精準地點出胖墩的性格，傳達出這位五班戰士的背景。

更讓人沒有想到的是，胖墩在狙擊五班不是負責炊事兵之類的后勤保障工作，而是身懷絕技的大力士，可以背負重達300斤的鋼板，倒退著走下山坡。《狙擊手》中，由于美軍狙擊手采取相當毒辣的“圍尸打援”戰術，五班始終無法接近需要被救援的戰友亮亮，于是五班想出的第一個辦法是用繩子吊著鋼板，掩護胖墩以鋼板為盾牌，擋住敵人的子彈，以便從上向下移動到亮亮的身體前面，為隊友爭取活下去的可能。

從憨厚可愛到毅然決然背著鋼板走出掩體，胖墩無疑是一個有層次有反差的角色。但就新人演員來說，在僅有的兩場戲內展示所詮釋角色截然不同的兩面，實非易事。為了突出胖墩的個性色彩，陳銘楊先從體型上下功夫，在增肥的同時還需完成張藝謀導演布置的體能訓練，讓其大力士的形象令人信服。此外，他透露自己在表演時，時刻牢記張藝謀導演的囑咐——只有自己相信角色，才能感動觀眾，也即樹立演員的信念感。首次登陸大銀幕，陳銘楊收獲了觀眾的認可。

高光時刻

胖墩為解救人質亮亮，身背數百斤重鐵板作掩護，面對敵人的火力威逼，他在噼里啪啦的子彈聲中用方言高唱“四海龍王在水中，伍子胥臨潼斗過勇。”的號子。蒼茫積雪、濕滑路面、堅強有力的勞動者之歌，唱響了曾作為勞動人民的胖墩的樸實與力量。隨著敵人節奏之快的三聲槍響，子彈擊中了他的左右手和頭顱，在即將犧牲前，他便高喊著自己兒子的名字。他的生命在那一剎那就此終結，這個叫“鐵板”的姓名便承載著他這般如鋼鐵堅毅品質的期許。

觀者感言

用命相搏，以命“換”命，對于人物成長而言是一種“喚醒”，也是《狙擊手》塑造群像的核心秘密所在。《狙擊手》的首個高潮戲即是胖墩救偵察員亮亮。如若陳銘楊不能以精準的表達，Hold住對觀眾來說稍顯獵奇的場面，那么將意味著《狙擊手》群像刻畫從地基開始坍塌。正是陳銘楊表達出視死忽如歸的勇毅，以及對下一代幸福生活的寄望，無疑是對“打得一拳開，免得百拳來”抗美援朝戰爭意義的生動詮釋。（文 伯曼曼）