探究古典與流行音樂的融合價值在高校音樂教育體系中實施的意義和對策*

劉沙路 蘇 博

（蘇州科技大學天平學院藝術學院,江蘇蘇州 215009）

古典音樂，從廣義上看，它泛指從巴洛克時期到二十世紀早期，由昔日的作曲家創(chuàng)造并名垂后世的音樂作品，都可以稱之為古典音樂。通常來講，它是一個龐大的概念體系，并沒有非常精準明確的定義。這些經(jīng)典傳世之作普遍具有藝術價值的可持續(xù)性等特點。古典音樂延續(xù)著歷史沿革，傳遞給聽眾一定的美品格與價值，或華麗典雅，或恢宏磅礴，或明朗悠揚，或悲傷惆悵。它往往通過作曲家所創(chuàng)作的嚴謹縝密的曲式結(jié)構(gòu)與色彩豐富的音律，傳遞出音樂作品的內(nèi)在情感與精神共鳴，使聽眾在聆聽過程中，充分與其共情，激發(fā)深藏于聽者內(nèi)心豐盛的情感與情緒，從而得到心靈的慰藉與凈化。

與古典音樂相比，流行音樂具有大眾普世、流行娛樂、快速更替，商品經(jīng)濟，傳播科技多樣化，能夠被廣泛傳唱等典型性特點。它的結(jié)構(gòu)短小，旋律簡單，通俗易上口，織體層次簡明,節(jié)奏明快，歌詞淺顯易懂，大部分的流行音樂中的編曲，常用跳轉(zhuǎn)的和弦及音階調(diào)式的轉(zhuǎn)變來詮釋情感因子，同時還能在演唱者與聽者二者之間有更好的情感交互，植根于大眾生活的豐富土壤之中。流行音樂能被現(xiàn)當代對的大學生更好地接受與理解。

綜上特點，古典音樂與流行音樂之間具有一定的分明性和差異性，兩種音樂形態(tài)雖迥然相異，在其領域各自延綿發(fā)展，但我們依然可以在二者之間搭建一道橋梁。其實，在當代流行音樂歌壇，也不難看出，很多現(xiàn)代作曲家儼然已能從百年前的旋律中激發(fā)出創(chuàng)作靈感。

如：《不想長大》改編自莫扎特的《g小調(diào)第40號交響曲》（見譜例1）

譜例1：《不想長大》鋼琴譜

Could it be magic

引用了肖邦的《第20首C小調(diào)前奏曲》，《純真》運用了貝多芬的《歡樂頌》……又如：流行于華語歌壇的周杰倫許多音樂作品，其中都運用了大量古典音樂的色彩和元素。他的作品《琴傷》，改編自柴可夫斯基的《四季》鋼琴套曲中的《六月船歌》，間奏引用了《土耳其進行曲》。這首曲子以《船歌》的主旋律貫穿全曲，既是對古典音樂的文化致敬，也是對古典音樂的創(chuàng)新和發(fā)揚。此外，周杰倫有許多中國風的音樂作品，還運用了中國傳統(tǒng)音樂文化的元素，如他的《東風破》，開辟了古辭賦、古文化、古旋律、新唱法、新編曲、新概念的中國風；《霍元甲》運用了大量的京劇唱腔，將流行音樂中的電子編曲一改為以中國傳統(tǒng)樂器為主，將中國文化與西方音樂體系完美地結(jié)合起來。

這種既融入、繼承古典音樂，又發(fā)展、創(chuàng)新了流行音樂的手段，可以更好地刺激大學生的興趣與好奇，從而更好地了解兩種音樂形態(tài)。音樂作為一種文化現(xiàn)象，具有一定的多樣性與連續(xù)性，它隨著時代的洪流、社會的變遷、人類審美意識的更迭變化，而不斷衍化成符合當下社會文化的意識形態(tài)。可以說，廣義的古典音樂，是百年前流傳下來的堪稱經(jīng)典的音樂。而一部分流行于現(xiàn)當代社會的音樂作品，或可能成為百年后的經(jīng)典之作。反之亦然，從當下視角看，古典音樂不一定不流行，而流行音樂也并不一定會繼續(xù)流行。

隨著經(jīng)濟全球化的推進，不同音樂文化之間開始相互交匯互融。經(jīng)典和潮流這兩者之間的融合是一種趨勢，它們之間的區(qū)別也會越來越小，因為兩者的構(gòu)成方式和情感表達等都有著很多相似之處。主流與多元，高雅與通俗，古典與現(xiàn)代，本土與外來……各文化形態(tài)相互碰撞與對接，在差異與融合中相互整合，是當今時代的一種大勢所趨。二者在人類社會的精神需求與情感表達上有著諸多共性與相似之處，在流行音樂作品中沿襲、借鑒、引用古典音樂元素，可以衍生出全新的音樂風格樣貌，豐富其文化底色和底蘊。在古典音樂中融入流行元素與傳播手段，也可煥發(fā)出其新的生機與活力。在當下，特別是在高校音樂教育體系中，如果將古典音樂和流行音樂相互貫通與滲透，將彼此的價值與功能充分發(fā)揮，一定會起到積極地能量催化作用，將二者互融互用后，引用古典元素的流行音樂會更加的厚重、飽滿、底蘊深厚；加入了流行元素編配的古典音樂會更加充滿活力，注入新鮮的血液，得以更好地傳播。所以促進兩者的有效融合，不僅能夠完善課堂教學活動，豐富學生知識體系，還能提升學生的音樂綜合素養(yǎng)，有利于音樂教學水平和教學質(zhì)量的提高。

一、高校音樂教育中古典與流行音樂互通互融的重要性

古典音樂與流行音樂是社會文化生活的產(chǎn)物，是兩種常見的音樂藝術形態(tài)，它們具備不同的音樂特點與表現(xiàn)方式。古典音樂的和聲對位嚴密邏輯，音樂動機具有統(tǒng)一性，講究音樂的內(nèi)部邏輯關系與音樂發(fā)展的合理性、關聯(lián)性。篇幅較長，能夠表達完整且復雜的主題樂思。流行音樂則無處不在，更注重感性層面的組織，音樂主題具有通俗化與大眾化，對當今人類社會的日常生活起著不可忽視的作用。但其實無論從音樂本身的構(gòu)成骨架：如節(jié)奏、音高、和聲等，還是一部作品所映射聽者的精神共鳴與情感審美意識，兩者都是有著相同的功能價值。

目前，高校音樂教育幾乎都設置了古典音樂和流行音樂的課程與培養(yǎng)方案，但在實際教學課堂中，二者還屬于兩條平行軌道，尚未實現(xiàn)有機結(jié)合。二者的有效相融結(jié)合，是新時代音樂傳播過程的大勢所趨，也是高校音樂教育改革的重中之重，這種結(jié)合可以成為加快音樂教學改革的關鍵路徑，同時，對當代大學生的綜合素養(yǎng)能力的提升，以及促進學生的全面發(fā)展，具有極其重要的意義和以下幾方面的價值：

1.拓寬知識體系，融入課程思政，協(xié)同育人效應

流行音樂因其篇幅短小，易于被廣泛傳播，符合市場經(jīng)濟的發(fā)展，而市場經(jīng)濟的最典型特點則是其快速的更替性，流行音樂作品在這種快捷屬性下很容易被替換且造成一定的審美疲勞，很難形成經(jīng)典。

而古典音樂，除卻音樂本身，還蘊含著極高的文化藝術內(nèi)涵與歷史屬性，它是各國各民族人文歷史中的瑰寶，綻放出人類的智慧結(jié)晶，它隸屬于不同時期、不同地域的藝術文化，并隨著歷史的沉淀與淬煉延綿至今，成為音樂形態(tài)中不可替代的一部分，具有極強的持久價值。

綜上，如能在高校音樂教育教學中，將二者有機結(jié)合，不僅能讓學生更易接受較為嚴肅邏輯性強的古典音樂，提升他們的綜合藝術素養(yǎng)，深刻感受并體悟古典音樂的魅力，對這種音樂形式能夠產(chǎn)生強烈的研習興趣。還能使得學生們在接觸這些前人留下的豐饒多彩的音樂文化遺產(chǎn)中，學習各歷史時期、各民族文化的精華，培養(yǎng)正確的藝術修養(yǎng)、民族情感與樂通倫理觀，升華凈化他們的思想境界，從而樹立正確的人生觀與價值觀，并通過自身所學演奏、演唱、作曲等專業(yè)，弘揚傳統(tǒng)文化。

2.豐富課堂內(nèi)容，整合教學資源，樹立正確價值導向

流行音樂通過其典型的傳播手段，能夠在經(jīng)濟市場中迅速地廣泛傳播，但是它缺乏歷史的沉淀和篩選，即便大部分的流行音樂傳遞的是積極正確的價值觀，引導聽者向善向美，但是也確不乏許多歌曲，其內(nèi)容甚至有暗含宣揚暴力、教唆犯罪或者危害社會公德的內(nèi)容。大學生正處在培養(yǎng)、建立、穩(wěn)固價值觀的特殊年齡階層，對于音樂意識形態(tài)的辨別能力還沒有達到一定的高度，如若沉迷于后種流行音樂中，則會對其正確價值觀的構(gòu)建起到很大的阻礙，長此以往也會深深影響大學生的身心健康。

反觀古典音樂，它包含著一定的歷史文化、人文素養(yǎng)、哲學倫理、民族情感，能夠讓大學生在學習聆聽的過程中，除了豐盈其知識結(jié)構(gòu)之外，更能起到教化身心的作用，引導其樹立正確的價值觀，從而塑造崇高的品格與人格。

但是如上所述，大學生正是因為處在特殊時期，所以它們對潮流文化充斥著極大的熱情與興趣，對嚴肅高雅的古典音樂缺乏一定的接受度，一些學生也會將古典音樂打上“刻板”的標簽，所以與古典音樂的學習之間形成了一道天然的屏障。

作為教師，如果我們能將兩種音樂形態(tài)有機結(jié)合進行教學，不但能豐富課堂內(nèi)容，將流行音樂當成一種媒介，通過其內(nèi)在元素打開古典音樂的大門，互融互進，就能大幅度的激發(fā)學生學習的積極性和主動性，同時，課堂氛圍與教學內(nèi)容也會更加活躍，也更利于提升學生的課堂參與度。學生在學習的過程中，也能夠拓寬相關的其他知識體系，而不僅局限在音樂知識中，還能同時對這兩種音樂形態(tài)綜合系統(tǒng)性把握，從而提升學生的音樂素養(yǎng)、鑒賞能力、欣賞能力、演奏演唱能力和創(chuàng)作能力。教師在教授的過程中，對流行音樂的內(nèi)容進行篩選后，并結(jié)合古典音樂的縝密結(jié)構(gòu)，可以更好地塑造學生的人格。從而整體提升高校音樂教學的綜合水平和質(zhì)量。

二、高校音樂教育中古典與流行音樂結(jié)合的策略探討

音樂文化自古以來就以多樣化的形態(tài)存在并延續(xù)著，但是在新的多元文化時代的背景下，特別是在當今新文科研究視野下，高校音樂教育應該與時俱進，秉承并積極推進這種新的教學路徑建設。如何將古典音樂與流行音樂進行整合，豐富并促進二者結(jié)合之后帶來的新的審美體驗；如何激發(fā)出新的藝術風尚標，豐滿課堂效果與教學成果；又如何探索出可行性的教學路徑方案，從而能夠培養(yǎng)出更多優(yōu)秀的音樂人才，這確實是一個需要深思的課題。

1.找準切入點與關鍵點

古典音樂與流行音樂雖在組織結(jié)構(gòu)、風格屬性、流傳時間上由著本質(zhì)的區(qū)別，但它們同屬音樂的形態(tài)之一這一點則是結(jié)合二者的最佳切入點。如前述所說，古典音樂是經(jīng)過了百年的歷史，“淘盡黃沙始見金”，我們現(xiàn)在所欣賞到的幾乎所有古典音樂都可堪稱經(jīng)典，這也就是為什么當今的很多流行樂手與作曲家，喜好在自己的流行作品中融入古典音樂元素。如：鋼琴演奏家理查德?克萊德曼就很好地將自己的音樂作品與古典音樂相結(jié)合；從風靡一時的女子十二樂坊，再到如今火遍全國的自得琴社，都是將傳統(tǒng)經(jīng)典的音樂進行了改編和創(chuàng)新，古曲新彈，用新型手段進行演繹和傳播，體現(xiàn)出了時代的特征，更是深受廣大年輕人的喜愛。

在教學課堂上，讓學生了解學習古典音樂與流行音樂不同之處，再通過流行音樂中的古典元素進行舉例、拆解、分析，讓學生能夠感受到二者的共通之處，從兩種不同類型的音樂形態(tài)的特性中，找出互相融合的關鍵節(jié)點，這樣就能提升學生的音樂理論體系和系統(tǒng)。

從現(xiàn)有教學內(nèi)容的基礎上，重新整合教學資源，優(yōu)化完善課程設置，讓學生真正欣賞到古典音樂的內(nèi)在美，引導他們將二者相互統(tǒng)一，體會到古典音樂的魅力，進而能夠從被動變?yōu)橹鲃樱蠓鹊奶嵘龑W習興趣，提升學生綜合的音樂素養(yǎng)，讓他們對音樂知識結(jié)構(gòu)有一個更加全面、系統(tǒng)的認識。完善原有教學內(nèi)容，根據(jù)古典音樂與流行音樂的不同特性，尋找能夠融合的連接點，從而擦出新的火花。

2.引用信息化媒體技術

隨著教育部相關政策及會議精神的相繼出臺，基于“混合式學習”及“信息技術與教育教學深度融合”的趨勢，越來越多的教師逐漸在課程中融入互聯(lián)網(wǎng)及信息媒體化技術。線上與線下相結(jié)合的混合式教學模式在與高等教育融合之后，迸發(fā)出了新的火花，除了有便利性和互動性之外，還兼?zhèn)淞诵畔r效性、智能化。針對流行音樂與古典音樂的結(jié)合教學，教師在課堂上可以廣泛發(fā)揮網(wǎng)絡優(yōu)勢，并且運用智能終端開展課堂教學，利用網(wǎng)絡自媒體、新媒體、融媒體等傳播媒介手段，通過數(shù)字電影、觸摸媒體、手機網(wǎng)絡等，與學生共同鑒賞，并下載與教學內(nèi)容相關的網(wǎng)絡資源，通過微信群或網(wǎng)盤，讓學生自行下載學習。

另一方面，教師還可以運用短視頻制作等app，對運用了古典音樂元素的流行音樂進行片段剪輯、拼接，以更好地形成樂段對比；或可以利用音樂剪輯軟件，在古典音樂的片段中嘗試添加或?qū)ζ渲匦戮幥試L試融入流行音樂的元素。以加深學生對著兩種音樂形態(tài)的理解。

總之，引用信息化媒體技術，不僅能夠成為連接古典音樂與流行音樂的橋梁與載體，同時，也能夠提升高校音樂教育工作者的專業(yè)水平能力，能更好地適應現(xiàn)當下網(wǎng)絡時代化的教學應用。

3.加強師資力量的建設

教師作為教育實施的主體者，學生是學習接納的主體地位，教師應與時俱進的不斷完善和提升自我，應努力提高自己的新媒體素養(yǎng)，努力在課堂教學中運用好新媒體這一現(xiàn)代教育手段，如網(wǎng)絡環(huán)境下微課、慕課、翻轉(zhuǎn)課堂等。

可以說，“互聯(lián)網(wǎng)+音樂教育”的模式是成為我們當代教師必備的專業(yè)素養(yǎng)。將傳統(tǒng)課堂與新媒體課堂互融，與上述的古典音樂與流行音樂相融，是類比互通的。二者不能顧此失彼，應該將其放在等同的地位，以形成互補互融的完整的知識構(gòu)架。此外，教師還應對現(xiàn)有教材進行深加工和整合，結(jié)合多樣化的教學工具，重新設計教學內(nèi)容，完善教學方案，只有這樣才能激發(fā)學生學習的主觀意識，運用多種多樣的學習形式，讓他們更積極主動地參與到教學活動中，體驗豐富多彩的音樂資源，拓展他們的接觸面和創(chuàng)新力，從而促進學生的全面發(fā)展，同時也能得到全面的教學反饋，為高校音樂課程奠定更好地基礎。

總之，將古典音樂與流行音樂相融合，已成為目前高校音樂教育發(fā)展的大勢所趨，作為教師的我們，在立足于課堂教學的實際考量之下，思考、轉(zhuǎn)化傳統(tǒng)教學理念，通過現(xiàn)代化教學技術手段，深化課堂教學改革，打造更高校的課堂效果，加大研究二者的結(jié)合，開辟出一條科學化、嶄新化的教學模式路徑，從而提高學生的綜合藝術素養(yǎng)，這樣才能培養(yǎng)出更多的復合型音樂人才。