花樣滑冰里的“花樣音樂”

花樣滑冰起源于18世紀后期的英國，有著200余年的歷史。1924年，第一屆冬季奧運會在法國舉行，花樣滑冰被列入比賽項目，可以說是冬奧會的元老級比賽項目。不過，最早的花滑比賽并沒有配樂，而是一項無聲運動。

1932年，美國普萊西德湖冬奧會上，花樣滑冰的寂靜被打破。一支樂隊走上冰場，為所有選手伴奏，奧芬巴赫的《地獄中的奧菲歐》序曲被循環(huán)演奏了十多遍。從此，各種美妙的音樂讓花樣滑冰選手如虎添翼，這一項目也越來越受到觀眾的喜愛。

隨著花滑運動的不斷完善，選手們對音樂的選擇逐漸增多，他們可以選擇自己喜歡或適合的音樂，但僅限于沒有人聲的純音樂，古典音樂被大量運用于比賽中。以下幾首曲子是花滑賽場上的“大熱門”，成就了許多精彩唯美的瞬間：

《波萊羅舞曲》是法國作曲家拉威爾于1928年為他的好友、俄羅斯舞蹈家伊達·魯賓斯坦創(chuàng)作的曲子，并于同年在巴黎歌劇院首演。由于全曲只有一個主題，連節(jié)奏也沒有發(fā)生變化，在首演時有觀眾稱拉威爾是“瘋子”。這首簡單純粹的曲子簡直就是為舞蹈而生。

1984年薩拉熱窩冬奧會上，英國花樣滑冰組合杰恩·托維爾和克里斯托弗·迪恩憑借出色技能與《波萊羅舞曲》的完美結合，贏得了滿分，獲得奧運金牌。如今，《波萊羅舞曲》依然是熱門曲目，在此次北京冬奧會上，中國選手金博洋就以這曲作為配樂，創(chuàng)造了好成績。

意大利作曲家普契尼一定想不到，自己一生中最后的作品《圖蘭朵》有朝一日會在冰場上屢屢響起。2003年世界花樣滑冰錦標賽上，中國選手申雪、趙宏博選擇了《圖蘭朵》，兩人行云流水般的滑行、高質(zhì)量的三周跳接兩周跳、拋跳等動作與音樂的意境完美融合。當《今夜無人入睡》的旋律響起時，全場爆發(fā)出熱烈的掌聲。

普羅科菲耶夫《羅密歐與朱麗葉》、薩拉薩蒂《流浪者之歌》、維瓦爾第《四季》等名曲因為觀眾接受度高、故事感強，符合花滑需要在極短時間內(nèi)演繹故事的要求，也常常出現(xiàn)在比賽配樂中。

（摘自《華西都市報》2.22）