漢畫題材展覽的策展探索
——“石上畫卷——中國漢畫藝術展”側記

吳冰麗

（廣州藝術博物院，廣東 廣州 510095）

“石上畫卷——中國漢畫藝術展”是徐州漢畫像石藝術館與廣州藝術博物院（以下簡稱藝博院）聯合主辦的漢畫題材藝術大展，該展由藝博院方負責展覽方案的撰寫與策劃。漢代畫像石盡管是一種祭祀性喪葬藝術，但其以現實主義和浪漫主義相結合的手法，以石頭為材質，在其上刻畫天地、祥瑞、神怪、人物等內容，生動地展現了漢代人的精神世界和社會生活，更表達了漢代人對現實生活的眷戀以及對死后世界的希冀，在一定程度上是漢代天人合一觀念的體現。漢畫像石可以說是漢代流傳下來的最重要、最具代表性的藝術形式，它對漢代以后的藝術產生了深遠的影響，是美術史上不可繞開的課題。而從美術館、博物館策展人的角度來看，畫像石藝術可以讓觀眾了解書畫藝術勃興以前中國古代藝術的面貌和發展脈絡，豐富美術館展品的多樣性和歷史連貫性，是書畫藝術展的重要補充。基于以上，筆者在策劃該展時，廣泛了解國內同類題材展覽的策展思路，希望運用獨特的敘述方式重構畫像石所呈現的觀念世界，以更好地展示漢代藝術大氣磅礴的獨特魅力，讓觀眾在欣賞漢畫像石藝術的同時，又了解關于畫像石的相關知識，學會解讀畫像石上的圖像，理解畫像石背后的思想觀念。

1 展覽宗旨

廣州和徐州同為國家歷史文化名城。廣州擁有眾多歷史文化遺跡和豐富多彩的民族民間文化，作為海上絲綢之路的發祥地，其海納百川、開放兼容的人文意識造就了當今現代化的國家中心城市。徐州是兩漢文化的發源地，有6000多年的文明史、2600多年的建城史，悠久的兩漢文化讓徐州每一片土地都被歷史文化深深地浸染。

漢代是中國歷史上民族自信力強勁的時代，中國文化在大漢王朝四百年間真正實現“大一統”。發源于廣州的南越文化正是在這一時期與漢文化全面深入地融合。漢畫像石作為中國漢代社會的記錄與縮影，以石為材，圖畫天地，生動地再現了當時的社會政治、軍事、經濟、生活、民俗、信仰，是一部“繡像的漢代史”。漢代畫像石藝術代表了漢王朝的靈魂，向后世展現了朝氣蓬勃、深沉宏大、海納百川的中華傳統文化精神。

藝博院的展覽主要以館藏書畫為主，漢畫像石題材展覽的引進，不僅響應了國家“提高館藏文物利用率，讓收藏在博物館里的文物‘活’起來”的號召，同時通過漢代畫像石和拓片的展示（圖1），豐富藝博院原有展覽的多樣性和歷史連貫性，讓觀眾了解書畫藝術勃興以前漢代藝術發展的情況，為本土的美術愛好者、專家學者提供學習機會，也讓一般市民了解中國悠久而燦爛的歷史文化。此次展覽為廣州的觀眾帶來一場豐富的中國古代漢文化藝術視覺盛宴，也增進了廣州與徐州兩地的文化交流，豐富了廣州人民的文化生活，實現特色館藏的優勢互補、資源共享，實現典藏文物的活化。

圖1 展覽現場

2 策展思路

漢畫像石是漢代（前206—220）地下墓室、墓地祠堂（圖2）、墓闕和廟闕等建筑上雕刻畫像的建筑構石，是一種祭祀性喪葬藝術。在墓葬中刻石畫像的風俗產生于西漢中期，隨著厚葬風潮的盛行，畫像石藝術在西漢晚期迅速發展，東漢后期逐漸達到興盛。以畫像石建造墓葬的風尚流行了近三個世紀，分布范圍廣泛。

圖2 祠堂畫像

廣州建城已有兩千多年的歷史，一直以來是嶺南政治、經濟、文化中心。自20世紀50年代以來，廣州地區發掘的兩漢墓葬超過1000座，但是沒有發現畫像石墓或畫像磚墓。嶺南地區發現的規模最大、隨葬物最豐富的西漢南越王墓，是僅有的唯一飾有彩繪的石室墓，其中也并沒有發現石刻畫像?？梢哉f，嶺南地區沒有修建畫像石墓的傳統，因此，這一地區的觀眾并沒有太多關于畫像石墓的背景知識。在展覽前的調研中，策展團隊發現有的觀眾甚至不知道畫像石為何物，是用來干什么的。如何通過展覽有限的展品，讓觀眾既能欣賞漢畫像石藝術，感受漢代藝術大氣磅礴的獨特魅力，又能向觀眾傳遞關于畫像石的相關知識，讓觀眾了解漢畫像石是用來干什么的、如何解讀畫像石上的圖像、畫像石是基于何種思想觀念來進行構建的等，是此次展覽的主要策展思路。

在展覽的前期籌備中，筆者及策展團隊成員一同考察了徐州漢畫像石藝術館和龜山漢墓等，了解漢代歷史和漢代藝術，并與徐州漢畫像石藝術館的工作人員一起就展品的挑選和展出形式進行了多次討論。在展品選擇方面，策展團隊盡量選擇能代表徐州漢代畫像藝術的展品，畫像題材盡可能多地涵蓋整個漢代社會各個方面，讓觀眾通過畫面內容了解漢代豐富的社會生活。因此，此次展覽選取的展品題材包括神話傳說、歷史故事、擊劍比武、庖廚宴飲、舞樂百戲、車騎出行（圖3）、耕種紡織、珍禽瑞獸（圖4）等，包含了漢代的政治、經濟、思想、文化、民俗等各個方面。同時，由于畫像石是建筑構件，廣泛分布在漢代墓葬中的地下墓室、墓地祠堂、墓闕和廟闕等建筑中，墓葬不同位置的畫像石畫像內容也會有所不同，具有不同的功能。因此，在選擇展品時，策展團隊也注重展品在原建筑中的位置和功能，盡量全面選取各個位置畫像石，讓觀眾能全方位地了解漢代畫像石墓的構造和畫像石圖像在墓葬中的意義。

圖3 《車馬出行圖》

圖4 祥瑞辟邪

對展品的整合和敘述方面，此次展覽力求打破以往書畫類展覽以時間為順序或以題材為分類的策展思路，改而根據漢畫像石所依托的漢代宇宙觀念對展品進行分類，以畫像石不同的圖像和功能構建一個大致的漢代墓葬思想體系呈現給觀眾。在漢代人的思想觀念中，世界是由從上而下的四個部分構成：最上是天上世界（圖5），由天帝和諸多人格化的自然神組成，是諸神居住的世界；其次是仙人世界（圖6），由西王母居住的昆侖山代表；第三是現實的人間世界；第四是地下的鬼魂世界。這四個部分相互關聯，不可分割，共同構成一個統一的宇宙。漢畫像石的題材內容正是按照這種宇宙觀念進行設計和配置的?；诖怂枷牖A，結合畫像石在墓葬中的不同位置和功能意義，此次展覽將展品分為五個部分，分別為“漢畫像石所展現的漢代宇宙觀”“天上世界”“仙人世界”“事死如生”“祥瑞辟邪”。

圖5 天上世界

圖6 仙人世界

第一部分“漢畫像石所展現的漢代宇宙觀”是一個綜述部分，向觀眾概述了漢代畫像石的思想基礎。收入這部分的展品為位于墓上祠堂兩壁的畫像石。一座完整的漢代石結構祠堂，其石刻畫像往往是一個完整的漢代宇宙觀的體現。祠堂頂部一般雕刻天象、祥瑞、天帝諸神等；祠堂兩壁和后壁則由上而下雕刻仙人世界，墓主升仙，現實世界中的歷史故事、庖廚、樂舞場面等，最下層往往雕刻體現人間世界與地下鬼魂世界關系的墓主受祭圖和車馬出行圖等。在這一部分里，展覽還加入一些輔助陳列圖片和文字說明，包括漢代墓上祠堂的發展來源、復原圖、各種形制的示意圖、祠堂頂部的天象圖、東王公西王母圖像的發展變化等內容。

第二部分“天上世界”，收入的是位于墓上祠堂頂部的畫像石圖像，具體位置包括祠堂頂部隔梁、祠堂蓋頂石等。表現“天上世界”的畫像石內容主要有天象圖、祥瑞圖和天帝諸神圖，此次展出的展品有《力士圖》（拓片，圖7）、《雷公出行圖》（復制品及拓片，圖8）、《神獸守鼎圖》（復制品及拓片，圖9）、《魚車出巡圖》（拓片）等，表現的都是天上世界中的自然神。

圖7 《力士圖》

圖8 《雷公出行圖》

圖9 《神獸守鼎圖》

第三部分“仙人世界”展出的畫像石題材主要是從原始傳說中的神祇演變而成的長生不老仙人，包括東王公、西王母、伏羲、女媧等，以及代表“仙人世界”的各種圖像，如昆侖山、搗藥玉兔、三足烏、羽翼仙人，還有寄托漢代人祈求長生不老愿望的墓主升仙圖等。

第四部分“事死如生”是此次展覽的最重要部分（圖10）。漢代人相信人死后靈魂不滅，死去的祖先住在地下墓室中，可以回到地上祠堂中接受家人的拜祭，更可以飛升到昆侖山仙界，成為不死仙人。漢畫像石的藝術功能便是建立死者和地下世界的聯系。人們試圖通過畫像石造出一個死后靈魂所能到達的神奇世界。在漢畫像石中，表現現實世界與地下世界關系的“墓祭圖”和與之密切相關的“車馬出行圖”是墓上祠堂和地下墓室中最重要的內容，而組成“墓祭圖”的圖像因素則包括閣樓、雙闕、馬車、樹木、狩獵等。這些畫像內容，既反映了漢代的現實生活，也表達了漢代人事死如生的態度，以及祈求死后仍過著和生前一樣的生活的愿望。此外，展覽中還補充了關于漢代墓葬中的墓闕、不同形制的地下墓室的示意圖和文字說明，列舉了漢代樣式繁多的車馬種類等。

圖10 展覽現場

第五部分“祥瑞辟邪”主要是漢畫像石中象征吉祥的仙禽神獸圖和穿璧圖，這類圖像普遍出現在漢畫像石墓中各個位置。漢代人認為人死后必須保持尸體不腐才能羽化成仙，他們相信這些圖案能辟除不祥、保護墓主靈魂安寧和尸體完好，這類圖像是漢畫像石中另一個重要題材。

在每件展品的文字說明中，此次展覽不對每個畫面進行內容描述，只在每個題材里面選取幾張比較精彩或有代表性的做描述性說明和補充賞析文字，同時側重思想觀念的介紹和趣味性的解讀，并根據各個部分可能涉及的相關歷史做一些解釋。整個展覽中，所有的文字都配以英文翻譯，讓中外觀眾都能通過展覽對漢代的生活和思想有所了解。

3 展陳方案

此次展覽主要有實物展品和拓片展品兩種形式。實物展品包括原石和復制品，能較為立體全面地展示漢代畫像石的雕刻技法，充分體現漢畫像石蒼勁有力、古樸渾厚的藝術魅力；拓片展品則能從平面的角度展現漢畫像石圖像的題材和內容，由此也可看出漢畫圖像題材廣博、內容豐富、構圖飽滿、畫風簡樸的藝術特征。因此，在展品的陳列中，此次展覽把既有實物又有拓片的展品并列展出，讓兩種材質的畫面互相補充，以達到更好的展示效果。除此之外，無論實物還是拓片，展品的顏色都是黑白灰，如何突出烘托展品，凸顯展品的藝術性和觀賞性，是此次展覽陳列設計要解決的一個主要問題。據史料記載，漢代統治者遵循五德終始說，崇尚黑、赤、黃三種顏色。從已發現的漢代墓葬壁畫、出土帛畫中仍可以看到殘存的漢代繪畫遺存多以赤、黑兩色為主，輔以其他顏色。鑒于此，結合展品的主要色調，策展團隊選取赤色為此次展覽的主要背景色調，將展柜背景色全部換成赤色，以赤襯托黑與灰，既襯托了展品，又營造出大漢王朝大氣磅礴的氣勢。上、下兩層展廳的樓梯中間為多媒體影像投影，播放關于漢畫像石的動畫片和紀錄片，增加展覽的趣味性和豐富性。為配合畫像石的氣質和風格，展廳還專門放置了一塊仿石臺，以凹刻的形式刻制展覽前言。此外，展廳之外的公共空間，策展團隊利用承重柱搭建了一對漢代城闕，制造視覺上的延伸，在展廳外就吸引觀眾的注意力，引導觀眾進入展廳（圖11、圖12）。

圖11 展覽現場

圖12 展廳外宮闕

為有效宣傳推廣展覽，吸引更多觀眾的關注，展覽從多渠道進行宣傳，邀請新聞媒體，包括傳統紙媒、電波媒體、網站媒體等，通過提供新聞通稿提前發布展覽新聞消息；通過主辦方的自媒體，包括官方網站、微信公眾平臺展覽信息、展覽專題介紹、展覽活動等進行宣傳；通過其他微信公眾號宣傳，包括文化廣州公眾號、020藝術空間、新藝道等微信公眾號宣傳，開啟朋友圈投放；制作展覽宣傳手冊及中英文語音導賞等。展覽的配套活動方面，主辦方舉辦了學術講座，邀請徐州漢畫像石藝術館館長、研究館員楊孝軍舉辦“國之瑰寶 漢畫像石——徐州漢畫像石綜述”講座，為觀眾講解徐州漢畫像石藝術；此外還舉辦了一系列公教活動，包括漢畫拼圖工作坊、學漢服Q漫畫活動等。

“石上畫卷——中國漢畫藝術展”內容設計突破以往藝博院以書畫展覽為主的選題范圍，將展覽內容拓寬至漢代墓葬藝術。展覽形式設計基于配合實物展品和拓片展品展開，以參考漢代文化元素、營造貼合漢代藝術氣質的氛圍為基調，同時考慮到廣東觀眾對墓葬題材存在避忌的心理，以赤紅色為展廳主色調，弱化墓葬藝術肅穆悲愴的氛圍，強調漢代藝術大氣磅礴的氣質。展覽學術策劃及公共教育活動相互配合，同時照顧到不同知識層面觀眾的需求，得到觀眾的一致好評。

4 漢畫題材展覽的策展思考

畫像石的發現和研究由來已久，從南宋開始就有金石學者對漢墓畫像進行著錄，民國時期更有學者在搜集和著錄漢畫像的基礎上進行研究。新中國成立后，漢畫像石的挖掘和出土不斷增加，為漢畫的研究帶來大量的實物材料，經過大量的積累和研究，漢畫像石的研究成果已經非常豐碩，形成了一套比較成熟和完整的理論體系。經過歷代學者對漢畫像石墓及漢畫像的研究，學術界對漢代畫像的了解已經不僅僅停留在其直觀反映出來的漢代社會、風俗、日常生活等層面，而是能透過這些表象，了解漢代人為什么會耗費大量財力、人力制作畫像石墓，把這些復雜的畫像刻劃進墓葬，反映了漢代人的什么思想觀念。筆者認為，只有洞悉圖像背后的意義，才更能讓人們真正了解歷史。

因此，此次“石上畫卷——中國漢畫藝術展”的策展，不再以體現漢代風俗、生活等表象為思路，而運用歷年來考古學界、美術史界對漢代畫像石的研究成果來整合展品，以展覽呈現漢畫像石所依托的觀念和思想，讓觀眾在欣賞畫像石的過程中，既了解漢代社會的風貌，又理解漢代人對生與死乃至對宇宙萬物的觀念，這對于不熟悉漢代喪葬藝術的觀眾來說至關重要。將畫像石蘊含的喪葬觀念以可視化的形式呈現出來，有助于讓觀眾明白漢代人為何要如此耗時耗力地建造畫像石墓，他們在其中寄托了何種思想，正是因為人們在其中寄托的信念，才使漢畫像石墓在當時風靡大部分地區。