豆乃強 蒙律子







摘要:本文將三角鋼琴基礎整音技術分步驟闡述,旨在將常規三角鋼琴整音的技術程序和基本工作方式介紹給大家,以便業內同行更好地服務于音樂廳高規格三角鋼琴的舞臺演奏。本文的研究將更有助于行業調律師的實踐操作,滿足于專業級音樂會演奏使用,更好地服務于音樂藝術文化市場。
關鍵詞:三角鋼琴? 音色? 槌頭? 整音
一、概述
鋼琴整音是常規鋼琴技師服務的最后一個環節,在技術操作環節,不僅要求技師具有嫻熟的調律水平,對鋼琴標準工藝了然于心,對于音色亦需要專業素養的品鑒能力,需要從物理擺放、機械發聲和內心聽覺諸多方面綜合考慮,是專業技術領域孜孜追求不斷探究的話題。“音色是指聲音在聽覺上產生的某種屬性,聽音者能夠據此判斷兩個以同樣方式呈現、具有相同音高和響度的聲音的不同”①。
音樂會鋼琴演奏中,音色處理是評價演奏家技術水準、藝術造詣和作品詮釋二度創作的一個重要標準。音色評判具有很強的主觀性,用于表述音色的專業術語不勝枚舉,比如:柔和的、朦朧的、豐滿的、隱蔽的、開放的、清晰的、暗淡的、明亮的、圓潤的、刺耳的、尖銳的、令人煩躁的、粗糙的、低沉的、壓抑的、蒼白的和死氣沉沉的等,基于個人文化素養、聽覺習慣、藝術審美針對聲音質量范疇的音色亦有不同的表達,在對鋼琴進行音色調整中要去看什么,聽什么,感受什么都相對抽象,不像調律和擊弦機整理那樣具有標準化操作模式,存在著演奏家、技師和聽眾之間的認識差異。
眾所周知,根據鋼琴的音域組成和鑄造布弦結構常規分為:高、中、低三個音區,因其琴弦物理結構特點又分為:裸弦和纏線兩種構成,為了達到鋼琴的不同頻率,從低到高依次變細,根據鋼琴音區的不同,在有關音色表現力上習慣于表達為:“低音區,純、濃、不穩定;中音區,甜、透、柔和;高音區,清晰、抒情、柔軟、飽滿;最高音區,清晰、尖銳、刺耳。”②因此,音色是用來描述具有特定音高和響度的聲音在聽感上的質量或聲音性質的。在音色評判時,沒有所謂的標準答案,在鋼琴技師音樂會具體服務中,聲音主觀感覺和客觀存在并不總是能直接對應起來的。這就要求技師在整音服務中結合音域選擇、彈奏力度、速度進行把握,根據一定數量琴鍵音高聽辨中取其平均值,在鋼琴整音之初,建立原始音色的總體評價。
二、鋼琴弦槌的構造及常用整音工具
對于弦槌的整音工作來說,了解弦槌制作中使用的毛氈類型非常重要。槌氈是由不同長度、厚度等其他特性的羊毛纖維混合物組成的。常見高端音樂會用琴槌頭制氈工藝大多經過(熱氣、水、蒸汽、攪拌和壓力的組合)“擠壓”工藝制成。有經驗的技師可以根據排針的插入方式來感受到毛氈的均勻性。好的毛氈保證了弦槌整音的效果。弦槌與琴弦接觸的那一刻,毛氈的質量、密度和彈性對聲音效果發揮著至關重要的作用(圖1、圖2)。
三、音樂會鋼琴整音的前期準備
(一)鋼琴位置的擺放
在開始正式的整音之前,要充分考慮鋼琴所處的空間的聲學效果。鋼琴的位置擺放很重要,同時,我們還需要知道,演奏樂器時琴蓋是否打開還是關閉。我們通常認為我們的耳朵會告訴我們該怎么做,但最重要的,最先考慮的是鋼琴使用者的需求。
音樂廳內聲音的豐滿感、活躍度和清晰度主要取決于混響時間,觀眾通過聲音所感受到的空間感和環繞感主要來自音樂廳的側向反射是否豐富且覆蓋面極廣,在缺乏反射聲的情況下會使聲音感到干澀和沉寂,為了更好地評估空間的聲學效果,即混響水平,拍手后聆聽聲音的持續時間(以秒為單位)。如果根本沒有混響,圓潤的聲音會很快消失且變干。如果聲音回響至少一秒鐘,則可以判斷空間的聲學效果是平均的,且無需采取任何特殊措施。如果混響持續兩秒鐘或更長時間,則說明所處環境嘈雜。同時,音樂會鋼琴的整音還需要考慮有無觀眾對于整音效果的影響,鋼琴在空蕩的音樂廳發出的聲音通常是中空的,且過于激烈,而在聽眾滿滿的音樂廳發出的聲音則完全不同。
(二)鋼琴整音之前的機械調整及調律
鋼琴整音對于鋼琴技師來講是音樂會服務的最后一環,高質量的整音建立在良好的機芯整理和音準調律基礎之上,我們進行音色整理之前必須要清楚鋼琴的聲音質量和特點,調律能使我們正確地評估鋼琴的質量,通過減磨處理、擊弦機調整、鋼琴調律、初次整音、打磨、調平琴弦、弦槌頂住琴弦等系列的操作,發揮弦槌擊弦的最大動能,調整出發音的平衡感、遞進感,突出發音的終極美感,最佳聲學品質。
為了能調整出理想的音質,弦槌整音技師必須遵守以下原則:
1.鋼琴聲音很清晰,既不會太大聲也不會太小聲;
2.聲音具有一定的持續時間;
3.聲音具有一定的厚度。
四、鋼琴整音的常規操作方法
(一)弦槌的打磨
打磨跟整音一樣,也是一門藝術,需要大量的實踐。打磨的目的有兩個:一方面是讓弦槌槌冠的使用更具平衡感,賦予弦槌特定的形狀,去除敲擊琴弦留下的痕跡,讓弦槌有良好的外觀,確保弦槌對稱;另一方面是在使用移位踏板時,弦槌擊打效果不受影響。打磨開始前,取長墊塊,5cm寬的砂帶。將擊弦機放在桌子上,或小心地將其翻轉過來。將砂帶壓在弦槌上,面向整音技師,從下往上拉,重復幾次動作。
(二)琴弦的調平
所謂“調平琴弦”,是指把琴弦放置在相同的高度。要確定琴弦的高度是否相同,我們可以同時在兩根或三根弦上使用一個小的水平儀。將工具放在琴弦上后,踩下右踏板,松開止音器。用指甲或撥片輕輕地,均勻地撥弦。若琴弦過低,用掛弦鉤拉到與其他琴弦同一水平面。調平琴弦有利于保證弦槌與琴弦的良好接觸,及時得到消音,因為經過調平的琴弦消音起來更高效(圖4)。
(三)整音和踏板
調整踏板是整音的最后一個階段,要確保踩下移位踏板時,弦槌只會敲擊三根弦中的兩根,通過移位踏板進行整音對于職業鋼琴家是非常重要的。對于三根弦當中的中弦和右弦,利用皮塞,很容易找到兩個弦中哪個聽起來聲音更大。例如,如果右弦發出聲音很大,則沿著擊弦面進行針刺。將2mm針頭非常精確地,輕輕地插入弦槌,重復此動作直到發音達到理想為止。
五、不同音區鋼琴整音的注意事項
在整音前,完整地彈奏鋼琴的每一個音符,仔細聆聽它們的音質,記住那些特別強烈或者柔和的音符,對它們有整體的把握,這是整音前一項非常重要的準備工作。通過擠壓弦槌,聽弦槌敲擊琴弦后發出的聲音,感受弦槌的硬度,經驗豐富的技師通過測試毛氈的彈性,可以預測音色的質量,在整音之前,鋼琴發出的聲音往往是繃緊的,刺耳的,發出的聲音沒有層次感,只能彈一個“p”,不能彈三個“ppp”,強彈也一樣的。當用力地敲擊鍵盤時,我們也可以感受到琴弦的強烈振動,盡管會比整音后的稍微弱一些。整音時,要保持放松的姿勢,要注意手臂、肩膀、頸部肌肉的緊張度,并不斷嘗試使這些肌肉盡可能得到放松,在整音過程中要注意勞逸結合,讓耳朵得到適時的休息,有利于聽覺保持在良好的狀態。
在對聲音有第一印象之后,將注意力集中在中央c上方的八度音階上,同度調純并挑選出最喜歡其音調的弦槌,選出4個音色比較接近的鍵,在這個區域,聲音通常是豐盈而強烈的,由此音區,音色的辨識度以及誤差的寬容度較高,可以說找到一個好的參考弦槌并不難(發音的母音以‘o’形發音),因此,音樂會鋼琴的整音區域通常依照中音區、低音區和高音區三個區域,分區進行。
(一)中音區常見的問題及整音方法
取出小墊塊,將其放置在托木和聯動杠桿之間,凹面朝前,排針伸出約6mm。將3個弦槌放在墊塊上,通常將第一個進行整音的弦槌放在最左邊。
左手握緊3個弦槌(圖5),從弦槌下方的緩沖區域開始,以每秒兩次的頻率,有力地針刺弦槌。如果新弦槌太堅硬,先進行25次針刺,針刺的方向從緩沖區域背面的下方沿著曲線逐漸向上并保持針的方向一致,即指向木芯的中心。
在弦槌緩沖區域背面整音結束后,就接著對緩沖區域正面進行針刺(盡可能少地針刺弦槌槌冠部分)。如果緩沖區域背面針刺次數是25次,那么緩沖區域正面的針刺數量只要25次的85%到90%的比例,即21至22次。這個數量與敲擊琴弦時槌柄的彎曲度有關。
針刺幾個弦槌后,弦槌尼氈發生膨脹,鋼琴音色會變得令人舒服很多。針刺時,建議數好次數,并注意針刺的連續性和規律性。如果弦槌在調整后還是太緊,發出的聲音太刺耳,那我們需要在這個緩沖區域進行額外10到13次的針刺,針刺完后再繼續檢驗效果。如果創造緩沖區域的方式是正確的,當弦槌用力敲擊琴弦時,琴弦發出的聲音無疑是悅耳的,鋼琴音色會立馬給人不一樣的感受,聲音對比整音之前變得強烈而飽滿。
需要注意的是:對于該區域針刺的力度,力過小,導致沒有效果;力過大,造成過度,切記不可多扎,因為弦槌扎后是不可逆的,扎完一下兩下,一定要嘗試反復聽,對于明亮和暗淡做到心里有數,對于針刺深淺形成預判。
(二)低音區常見的問題及整音方法
由于低音區琴弦更粗,質量更大,弦槌毛氈數量更多,其需要針刺的數量總是比中音區、高音區弦槌更少,一些低音弦槌只需要10到15次針刺,目標是調整出厚重而明朗的低音,并優美而逐漸地過渡到中音區。漂亮的低音至關重要,由于鋼琴的布弦結構,在裸弦和纏弦之間實現均勻的聲音過渡并不容易,其中一個限制就是:次中音區琴弦非常靠近外框,這個區域的音板一般是繃緊的,不太靈活。這就影響了音質,經常出現不和諧音,對于由共鳴板造成的音色差異,不可能通過整音得以消除。
常見次中音區及低音區音色問題及整音方法:
(三)高音區常見的問題及整音方法
高音區作為常規鋼琴作品的旋律聲部,其音色的精致度、顆粒感直接影響觀眾的聽覺感觀,高音區的弦槌,尤其是最后一個八度的弦槌,應該發出“ping”的聲音,換句話說,高音區弦槌要有強勁的敲擊琴弦的能力,才能匹配強勁的中音區和低音區的發音。在音樂廳中,鋼琴發音要足夠有力度,調整后的發音更多是像清晰而強烈的鈴聲,共鳴持續時間長,才容易在交響樂團中被聽到,由于高音弦槌的毛氈太薄,比重便輕,這部分的弦槌整音一般都是非常困難的,在整音前,為了更好地實現弦槌不同音區間的能量轉換,整音前要確保高音弦槌能非常完美地頂住琴弦,同時要留意弦槌的位置是否正確,注意觀察弦槌的擊弦點以及凹槽。
常見高音區音色問題及整音方法:
六、結語
鋼琴是聲音的藝術,鋼琴整音是鋼琴技師音樂會服務的最后一道工序,是一項技術性兼具藝術性的實操工作,由于弦槌的制氈工藝特點,針對極弱到極強音色的不同,針對不同聲部聲音的延展性和渾厚度,其解決方案相關的針刺部位、針刺數量和深淺程度均有不同的要求,需要從業者積極探索,不斷地豐富相關音樂舞臺實踐經驗,同時需要不斷充實自己的感性認知,對鋼琴聲音共鳴從纖細到恢宏,從沉靜到喧嘩,從單旋律的顆粒性到和弦支體的激情澎湃具有抽象架構,需要從業技師認真聆聽鋼琴使用者的實際需求,并充分理解他的需求。與鋼琴使用者的交流溝通,哪怕只持續短短時間,整音工作通常都會獲得非常理想的效果,因為每個人都有自己獨特的聲音感知和見解,整音技師在服務中與使用者良性的互動顯得尤為重要了。
參考文獻:
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