一處星光花園

休息室內(nèi)的墻上布滿了各大藝術(shù)家的繪畫作品，其中人像畫作由Paul Worstead于1976年進(jìn)行創(chuàng)作;巴布亞新幾內(nèi)亞東部新不列顛地區(qū)的拜寧火舞面具懸掛在天花板上。

攝影師Masou（左）和David Humphries（右）在工作室。

作為澳大利亞最知名的公共藝術(shù)家之一，David?Humphries的作品遍布社區(qū)和城市景觀中。他一直專注于建筑城市環(huán)境中的水磨石、馬賽克裝置等媒介，以新舊、真實(shí)與虛幻的相互作用為特征，將傳統(tǒng)文化與當(dāng)代生活、自然與建筑環(huán)境相融合。他的傳奇職業(yè)生涯讓他在澳大利亞、倫敦和洛杉磯制作了令人眼花繚亂的水磨石藝術(shù)品，其作品常常帶來(lái)鼓舞人心的色彩和異想天開的魅力。

進(jìn)入他在悉尼生活了26年的家，就好像誤入了阿拉丁水晶般閃閃發(fā)光的洞穴，或是從望遠(yuǎn)鏡里看到的星光熠熠的夜空，令人無(wú)法抗拒。相比克制的極簡(jiǎn)風(fēng)，David的家通過設(shè)計(jì)釋放著情緒，自由的色彩混搭與豐富的收藏品陳設(shè)，為中規(guī)中矩的空間帶來(lái)了天馬行空的樂趣。在400平方米空間中，12米高的墻壁讓視野變得更加開闊。水磨石地板化作柔軟的沙灘，大膽的色塊在其中相互碰撞，激起彩色海浪。室內(nèi)以白色與棕色搭配為主的“調(diào)色盤”，為其帶來(lái)遠(yuǎn)古時(shí)期的神秘感。同時(shí)，David還用從各地收集的雕塑、畫作、藝術(shù)品記錄時(shí)光，各類藝術(shù)品收藏成為空間里耀眼的主角，毫不含蓄地表達(dá)著對(duì)色彩與傳奇故事的喜愛。

鱷魚雕塑購(gòu)于巴布亞新幾內(nèi)亞的塞皮克河地區(qū);藝術(shù)品（自上）：杰夫克萊姆，攝影作品，1986;藍(lán)圈繪畫作品， Masou Nodoust ，2018。

David Humphries于1996年制作的水磨石地板和餐桌。

一間風(fēng)景如畫的臥室，墻上懸掛著Martin Sharp的繪畫作品《接吻即將來(lái)臨》，1968。

帶有藝術(shù)氣息的畫廊走道是一個(gè)充滿活力的多彩棋盤，上世紀(jì)50年代初期標(biāo)志性的亞麻油地氈地板鋪陳其中，走道一側(cè)色彩鮮明的畫作與豐富的綠植帶來(lái)愉悅的熱帶氣氛。餐廳內(nèi)藍(lán)色餐椅成為繽紛色彩中最安靜的力量，高貴而神秘。黑色皮質(zhì)沙發(fā)和棕木色書柜為休息室?guī)?lái)成熟格調(diào)，David從巴布亞新幾內(nèi)亞購(gòu)買的鱷魚雕塑詮釋出個(gè)性品味，白色墻壁成為展出藝術(shù)品收藏的畫布，黑白條紋的地毯與窗簾呼應(yīng)，濃烈的色彩在經(jīng)典黑白的映襯下，釋放著不拘一格的態(tài)度。無(wú)論是熟悉的卡通角色米奇，還是抽象人物畫作，不同風(fēng)格的碰撞為空間帶來(lái)更多啟發(fā)。風(fēng)景如畫的臥室在自然與暖光的包裹下，將溫馨與美好極致表達(dá)，玻璃房設(shè)計(jì)營(yíng)造出童話夢(mèng)境，藍(lán)白配色吹來(lái)圣托里尼島的圣潔海風(fēng)。

從上面看到的樓下工作室一隅。

樓上的每個(gè)房間都面向這個(gè)神奇的小花園，它同時(shí)兼作戶外用餐區(qū)。

大理石的眼睛、閃閃發(fā)光的星星和流動(dòng)的彩虹色球體漂浮在表面上，就像充滿生物、珊瑚和隱藏寶藏的海底。

散落在花園中的水磨石作品。

來(lái)到樓下的工作室，仿佛進(jìn)入生態(tài)植物園一般，綠色成為視野里當(dāng)之無(wú)愧的主角，David?在這里創(chuàng)作繪畫、馬賽克和水磨石作品，同時(shí)還兼作畫廊和照片拍攝地點(diǎn)。而每個(gè)房間都指向的室內(nèi)花園，猶如一個(gè)有生命的有機(jī)體，來(lái)自池塘的溫和氣流穿過空間，創(chuàng)造出一種能量，滋養(yǎng)著植物以及David的藝術(shù)創(chuàng)作。在這里，沒有任何風(fēng)格的局限，家被賦予了多一層屬性，情感與治愈成為追求的意義。