中國舞蹈影像的跨文化傳播
——以《唐宮夜宴》為例

□瞿莉娜

促進中華優秀傳統文化有效傳播，對加強文化建設具有重要意義。2021 年春節期間，河南衛視春節聯歡晚會中的舞蹈節目《唐宮夜宴》播出后大受好評，被各大網絡視頻媒體轉發，成功“出圈”。其成功的原因包括文化發展策略、5G 和AR 技術、動作幽默化處理、多元化媒體傳播等。本文從文化創新視角出發，對《唐宮夜宴》舞蹈影像跨文化傳播的成功原因進行了分析，并研究了舞蹈的創新之處，從傳播和表現形式的文藝創新方面提出了中國傳統文化的發展方向，以期促進中華優秀傳統文化的傳承和弘揚。

一、《唐宮夜宴》的創作概述

《唐宮夜宴》是由鄭州歌舞劇院創演的作品，原名為《唐俑》，由14 位秀逸韻致的舞蹈演員以精湛的舞姿，塑造出唐朝仕女的形象。在短短5 分多鐘的表演時間內，舞蹈演員結合傳統文化將盛唐時期一場宮廷宴會的場景生動再現，讓唐朝文化在舞臺上活了起來。《唐宮夜宴》的初創靈感源自現存河南博物院中的1959 年于河南安陽張盛墓中出土的彩繪伎樂陶俑，一組共13 件，包括8 件伎樂俑和5件舞俑，伎樂俑頭梳平髻，身著長裙，手持各種樂器，包括鈸、橫笛、豎箜篌、排簫、四弦琵琶和五弦琵琶等，樂器中既有中原地區的本土樂器，又有從西域傳入的樂器；舞俑同樣梳平髻，長裙系在胸前，呈姿態各異的起舞狀。在編舞過程中，編導細致還原了以上細節，演員們的體態、裝束、手持樂器均與舞蹈有內在關聯。面對媒體詢問，編導表示創作靈感不止源自河南博物院的彩繪伎樂陶俑，也與14位河南少女有一定關系，在表演中刻意放大了演員自身的人物性格。在性格元素的加持下，作品既對接了古典舞與當代大眾的審美，又讓整支舞蹈顯得靈動有趣，讓看似遙不可及的古典舞瞬間變得近在眼前，在帶給觀眾視覺享受的同時，也引發了觀眾對傳統文化的氣質和精神力量與當今生活密不可分的深思。

二、《唐宮夜宴》的舞臺呈現效果分析

（一）唐文化與視覺展示技術的融合

《唐宮夜宴》的舞蹈影像制作就是借助5G+AR技術，對雍容華貴、婀娜多姿的唐風美人形象與盛唐時期的風土人情進行了高度還原，與14 位舞者一同展現的還有通過數字化技術和AR 展現出來的文物和古畫等栩栩如生的國寶。

舞蹈開始時呈現了在博物館中定格的14 位舞蹈演員展示的唐朝樂俑形象，隨后樂俑開始活化，在打鬧嬉笑間轉換的每件文物和畫卷均有歷史淵源。例如，開場背景圖選擇了唐朝典型的宮廷仕女繪畫《簪花仕女圖》、北宋王希孟唯一傳世之作《千里江山圖》，分別描繪了初夏時節一群穿著華麗的貴族婦女在庭院游玩的生活畫面，以及中國錦繡山河的風景畫面，同時呈現的《搗練圖》描繪了唐朝婦女的勞動情景。在新媒體技術的渲染下，唐三彩、春秋青銅器蓮鶴方壺、商代青銅器婦好鸮尊及中國最早的實物樂器賈湖骨笛等國寶文物均以3D 方式呈現，帶給觀眾濃厚的歷史感和盛唐氣息。舞蹈演員們走出博物館后，花園中的主布景選擇了現藏臺北故宮博物院的《明皇幸蜀圖》，小背景則選擇了《備騎出行圖》《侍馬圖》《樹下美人圖》，為整體效果增添情趣。隨后舞蹈演員們“入宮”，舞臺利用5G+AR 技術高度還原了盛唐時期宮殿的宏偉和華貴，將博物館和錦繡河山搬上熒幕，并以當代人的審美眼光詮釋了唐代歷史文化，增強了舞蹈本身的藝術呈現效果。

（二）故事情節和動作意境

《唐宮夜宴》并不只是講夜宴，而是以夜宴的樂師們為主角，展示了唐朝少女們從準備、整理妝容到夜宴演奏的過程。為了體現豐腴的唐俑形象，演員們穿了塞海綿的連體衣，嘴里含著棉花，而演員眼角兩道月牙形的妝容也完全再現了風靡于唐代的女性面部潮流——“斜紅”。其故事情節可分為5個階段：（1）定格在博物館并在白天活化的“陶俑”穿梭在博物館和花園間游玩，其中包括做擦汗樣的小宮女、無意間發現掉隊后略顯慌張的小宮女、撞到同伴后被“回敬報復”的小宮女、集體排練夜宴舞蹈時偷懶的小宮女。（2）夜幕降臨后，仕女們路過湖水并在水邊聚集，以水為鏡整理妝容，其間一個仕女撩水戲弄其他的仕女，被戲弄的仕女則不斷拍打裙擺上的水花。在水中倒影的齊舞后，仕女們短暫休息。（3）面對良辰美景，仕女們表現出不同的情感，有的仕女產生思鄉之情，有的則倚靠著同伴懨懨欲睡，有的則聞笛起舞，感嘆命運的飄零。（4）平靜的畫面被唐宮的一聲號角打破，仕女們穿越宮墻進入宮廷大殿參加夜宴表演。（5）夜宴表演結束后，仕女們又定格成為陶俑，舞臺重歸于平靜。

三、《唐宮夜宴》的舞蹈影像跨文化傳播的偏向

（一）具象身體符號的內容建構

內容生產是舞蹈影像創作的第一要素，其主要來源為文化。河南地處中原地區，是華夏文明的發祥地之一，豐富的歷史文化資源加上“文博熱”的背景風潮，讓作品表現出“在傳統文化中汲取養分，基于文化傳承加強創新”的基調?！短茖m夜宴》以大唐盛世為文化背景，展現了“仕女俑復活”“水邊嬉戲”“唐宮夜宴”三項富有文化內涵的表演內容：（1）“仕女俑復活”。隨著燈光漸漸明朗，唐俑演員的形象逐漸展示出來，妝容表現為桃花杏面、櫻桃小口、高髻盤頭，人物外觀與河南博物院中唐三彩女俑形象十分契合。此外，為了表現出面部的圓潤可愛，舞者口中均含有脫脂棉球，身著寬大厚重的海綿連體衣，高度還原了唐代女性“以胖為美”的豐腴體態，改變了中國古典舞慣性身體審美范式。唐俑少女們手持的橫笛、箜篌、琵琶、排簫、手鼓等唐代古典樂器顯示出了“正要參與宮廷宴會”的樂舞伎師身份。調皮輕快的舞蹈動作突破了觀眾對古典舞優雅柔美的傳統認知。（2）“水邊嬉戲”。這一段的舞蹈更注重突出仕女形象的個體特征，而非過度追求整齊劃一的群舞表演。例如，在“潑水”的經典橋段中，仕女們以水為鏡，欣賞水中的月影，一名調皮的仕女舀起一勺水潑向身后的仕女。整段演出富有生活氣息，靈動的仕女形象賦予了唐俑“鮮活的生命力”，與不茍言笑的宮廷氛圍形成鮮明對比，讓觀眾有一種詼諧而又真實的感受，并能在舞蹈中尋找到現代生活的縮影，這種同理心也拉近了博物館文物與觀眾的距離。（3）“唐宮夜宴”。整體舞臺背景為宮廷內部環境，舞者的端莊大氣與宮廷的富麗奢華融為一體，給觀眾帶來金碧輝煌的質感，讓作品更富有觀賞性和代入感，引發觀眾對唐代歷史的贊嘆。背景色為醒目的紅色、黃色，與節奏感極強的古風配樂融合，營造出熱鬧繁榮的氛圍，在無形中讓觀眾既能接受唐文化的熏陶，又能產生情感共鳴。

（二）整體舞臺環境的敘事構建與情感傳遞

博物館、山嶺、水邊、皇宮這四個相互關聯的環境節點構建了《唐宮夜宴》的整體舞臺環境，這些環境雖然相互獨立，但各個場景之間又存在內在聯系。豐富的藝術動作、文化場景和整體符號使用了不同的色彩，用于強調不同的舞蹈場域，從而凸顯不同的整體色彩，呈現出玄妙而神秘的舞蹈動作和文化氛圍。例如，在色彩燈光的裝飾下，仕女飛空跳躍和水上舞蹈的動作場景展示了盛唐皇宮恢宏大氣的景象。在四個舞臺環境整體空間高度的游移，以及不同細節變化的相互流轉過程中，觀眾獲得了對盛唐舞蹈藝術文化的情感體驗，堅定了文化自信。

（三）跨越標簽的文化記憶和國家認同

廣義上的文化記憶早已超出了文學作品和儀式的范疇，歷史記憶、社會記憶和集體記憶均是文化記憶的主要表現形式，如碑刻、古籍、服飾、書法、文物、妝容等。在短短五分鐘的表演時間內，《唐宮夜宴》接連出現了唐樂舞俑、唐三彩、古代名畫、婦好鸮尊、蓮鶴方壺、賈湖骨笛等多種文物，這些國風國潮的文化符號逐漸建構了跨越標簽的文化記憶和國家認同感。首先，陶俑是中華民族具有代表性的時尚符號之一，14 位少女展現了唐三彩樂舞陶俑憨態可掬、體態豐腴的趣味性。其次，古代傳世名畫是代表中華民族大好河山的文化符號。舞蹈影像中出現的《簪花仕女圖》刻畫了麗人的高貴氣質和孤寂心境，女性的細膩心理躍然紙上。氣勢磅礴的《千里江山圖》則表達了青山綠水的勃勃生機。《侍馬圖》《備騎出行圖》《明皇幸蜀圖》《樹下美人圖》《搗練圖》等均是具有千年底蘊中華文化的主要體現，具有十足的國風韻味。最后，逐一再現的多個國家級文物寶藏彰顯出古代勞動、音樂文化的大氣肅穆和獨特神韻。國潮、國風、國寶共同呈現出“融”的狀態，顯示出中華文化的包容、自信、開放的底蘊，這與近年來國家提倡的文化自信不謀而合。

四、多元文化背景下的舞蹈影像跨文化傳播策略

（一）以舞蹈符號促進跨文化輸出

要實現中國舞蹈影像的對外文化輸出，首先要解決跨文化交流的編碼和解碼問題。由于舞蹈身體符號特有的文化表意功能遠遠高于其他符號，因此，舞蹈也是眾多藝術表現形式中比較容易實現“二次編碼理論”中“符號的解構與重構”的形式。通過直觀的視覺傳播，國外觀眾也可體會到中國風“只可意會不可言傳”的含蓄意境和氛圍，并能感受到跨越千年歷史文明的價值觀。由于舞蹈影像存在促進經濟和文化進步的雙重作用，因此，可將舞蹈表演中豐富的符號資源賦予文化內涵和意識形態，將其轉換為文化品牌IP。首先，我們可將搭載核心價值觀的中國故事融入舞蹈，尋找與外國文化的契合點，并促進本土化和國際化的結合，利用品牌產業參與文化貿易和國際市場競爭；其次，我們可通過主流媒體、名人效應、人格化傳播助推作品；最后，我們可通過藝術交流中心等文化基礎設施擴大舞蹈影像的跨文化傳播渠道，或由企業和政府共同制訂合理的營銷策略，根據不同國家的文化特征和消費特點制訂精細合理的傳播方案，逐漸布局傳播渠道，在將中國舞蹈藝術成就展現到國際舞臺的同時，傳播中國聲音，傳遞中國精神，從而進一步消除文化隔閡，構建包容、多元化的世界藝術共同體。

（二）在堅守傳統文化的同時打破桎梏，獲得文化認同

中國古典舞要想贏得國際認同，實現跨文化傳播，需要從國內舞蹈藝術領域的自我身份認同逐漸走向國際舞蹈領域，甚至圈外文化界認同?！短茖m夜宴》的成功“出圈”，在堅守優秀傳統文化的同時打破了文藝界和精英人士圈曲高和寡的桎梏，是面向大眾文化、民間文化的返璞歸真，其意在契合90 后、00 后年輕群體的個性，并激發其求知欲和好奇心，將以往仙子化的唐朝仕女形象轉變為個性鮮明、擁有喜怒哀樂情緒的普通人，這種穿越古今的互動和對話符合年輕群體的生活趣味。在宣傳方面，《唐宮夜宴》也借助了年輕群體感興趣的綜藝節目及抖音、快手等短視頻平臺，隨著詩詞鑒賞、華服走秀、國風鑒寶、美食品嘗等節目形式的展開，進一步延伸了舞蹈影像蘊含的中國傳統文藝，從而以更加親和的姿態吸引不同國家和地區的人們走進中國傳統文化，體會國風國潮。

（三）融入新媒體技術實現舞蹈影像的跨文化傳播

在傳播機制方面，《唐宮夜宴》的舞蹈影像采取“移動優先”的創新思路，多元化傳播渠道和深化互動的方式給予了受眾極大的話語權，在滿足其表達欲的同時，形成了群體聯動的規?；瘋鞑バ?，吸引了越來越多不同文化背景下的觀眾發掘舞蹈文化的價值，并促進了舞蹈文化的二次傳播。

《唐宮夜宴》舞蹈影像的跨文化成功傳播是中國傳統舞蹈文化與現代化藝術、新媒體傳播模式相互促進的文化縮影，其收獲的高度社會關注度和文化口碑均展現了傳統舞蹈藝術的重要價值。在多元文化背景下，中國傳統舞蹈還需萃取各朝各代歌舞藝術文化的精髓，不斷探索與跨文化相契合的價值觀和文化主張，打破文化壁壘，增強國外觀眾對中國舞蹈的認同感。