張 研

我國基礎教育已步入核心素養(yǎng)新時代，教育教學不止關注對學生基礎知識與基本技能的培養(yǎng)，更著眼于學生綜合素質(zhì)的提高，以促進學生全面發(fā)展。基礎音樂教育的重心從“三維目標”轉(zhuǎn)向“核心素養(yǎng)”，對音樂課的教學形態(tài)也產(chǎn)生了深刻影響。這一理念站在長遠、終身、面向未來的視角，倡導大單元整體設計。那么，如何使音樂核心素養(yǎng)在大單元教學中落地生根，相信是很多教師正在思考和探索的問題。《深度學習：走向核心素養(yǎng)（理論普及讀本）》一書中指出，“深度學習是我國全面深化課程改革、落實核心素養(yǎng)的重要路徑”，是“在教師引領下，學生圍繞著學習主題，全身心積極參與、體驗成功、獲得發(fā)展的有意義的學習過程”。①如何能讓“有意義的學習過程”在大單元教學中發(fā)生呢？帶著諸多疑問與思考，筆者以“行進之歌”大單元教學為例，嘗試構建多維音樂課堂。

多維音樂課堂集多維教學內(nèi)容、多維教學內(nèi)涵、多維教學手段和多維評價方式為一體。它在對大單元教學的定義、意義等問題進行思考與探究的基礎上，引領學生掌握音樂作品的核心知識，理解音樂學習的過程，形成積極的內(nèi)在學習動機，最終建構起學生的音樂思維。

一、從課內(nèi)到課外——多維的教學內(nèi)容

現(xiàn)行中小學音樂教科書的單元結構大都以一定的“主題”為線索，如“人音版”教科書七年級下冊第一單元“行進之歌”以音樂體裁為線索，第二單元“影視金曲”以音樂類型為線索，第三單元“天山之音”以音樂風格為線索，等等。但在實際教學中筆者發(fā)現(xiàn)，大部分教師還在根據(jù)教材內(nèi)容，以“一課一曲”的形式推進教學，即停留在“教作品”階段，沒有形成圍繞大單元主線或核心內(nèi)容的教學意識，缺乏對教學內(nèi)容的整體思考和探究，因此無法很好地踐行深度學習，落實核心素養(yǎng)。

第一單元“行進之歌”以音樂體裁為線索，學習主題為“進行曲”，那么在確定多維的教學內(nèi)容時，就需要關注進行曲的本質(zhì)屬性，才能檢索出與之相應并適合初中生學習的教學內(nèi)容。教師需要清楚地了解進行曲作為一種獨立的音樂體裁，脫胎于古希臘時期的悲劇，經(jīng)歷了不同時期各個流派的錘煉與創(chuàng)新，形成了不同的表現(xiàn)形式與風格，同時也蘊含了不同時期豐富的音樂文化內(nèi)涵。正是由于進行曲表現(xiàn)形式和風格的多樣化，無形中增加了學生認識并理解這一音樂體裁的難度。該單元編排有《一二三四歌》《中國人民解放軍進行曲》《婚禮進行曲》《葬禮進行曲》《拉德茨基進行曲》等五首作品，雖能幫助學生了解進行曲這一體裁，卻還不足以涵蓋古今中外各類進行曲的風格特點。因此，在多維課堂構建理念下的大單元教學，需要教師針對性地對原有教材單元內(nèi)容進行整合和延展，從宏觀的頂層設計到微觀的作品教學進行理性規(guī)劃，目的是讓學生的音樂能力能夠有序形成。在這一單元的教學設計中，筆者對教學內(nèi)容的整合并不基于一個知識點、一項技能或一首作品，而是從學生日常生活中接觸較多的作品入手，進一步擴充教學內(nèi)容，以點帶面地向?qū)W生介紹更多不同時期、不同國家、不同風格、不同用途和不同版本的進行曲，將知識有機地連成一個整體，真正地讓學生緊密圍繞進行曲的風格特點進行深度學習。（見圖1）

圖1

多維的教學內(nèi)容體現(xiàn)了不同時期、不同國家、不同流派的進行曲的風格。學生在耳熟能詳?shù)摹哆\動員進行曲》中思考“典禮進行曲”的特點；在慷慨激昂的法國國歌《馬賽曲》中感知“軍隊進行曲”的社會作用；在被譽為英國第二國歌的《威風堂堂進行曲》中探究如何欣賞“標題音樂”和“音樂會進行曲”……每首作品都可以采用片段聆聽的方式呈現(xiàn)，這樣能夠讓學生在規(guī)定的課時內(nèi)游刃有余地窺一斑而見全豹。這種“以點帶面”的學習方式既能夠大幅度擴充教學容量，又避免了傳統(tǒng)欣賞教學中空洞的說教，以“進行曲的分類”為線索層層遞進，使學生對不同類型進行曲的特點了然于心。良好的教學效果，表明對課堂內(nèi)容的多維度充實可以拓寬學生的音樂視野，加深對音樂風格特點多樣性的理解，真正促進大單元的深度學習。

二、從音樂到文化——多維的教學內(nèi)涵

多維的教學內(nèi)涵是指音樂作品背后的人文屬性在課堂上的綜合體現(xiàn)，它涉及音樂與社會生活、音樂與姊妹藝術等多個維度。②在過去很長一段時間里，教師在教學中更多地會關注音樂本體，而很少深入文化理解這一維度。隨著我國教育改革的不斷推進，大單元教學的內(nèi)涵被不斷豐富，與傳統(tǒng)意義的單元教學有了本質(zhì)的區(qū)別，其內(nèi)涵已延伸到情境、文化、任務等諸多方面。從年齡特點和知識儲備角度來看，初中生對于音樂背后的人文內(nèi)涵是有較強的好奇心與探索欲的。音樂本身就是一種文化現(xiàn)象，而文化理解也是學科核心素養(yǎng)不可或缺的部分，學好音樂不能脫離對文化的理解，可以說音樂教育的審美過程就是文化闡釋的體驗過程。因此，教師應以扎實的審美感知素養(yǎng)和多維的文化理解素養(yǎng)去拓展教學內(nèi)涵，進而感染學生的心靈，激發(fā)學生的興趣。在大單元教學中，筆者對“進行曲”概念的呈現(xiàn)，對《拉德茨基進行曲》創(chuàng)作背景的解讀，均從文化理解的角度切入，通過闡釋文化與音樂的關聯(lián)，提高學生對學習內(nèi)容的理解深度。

我們常說要“跳出學科看學科”，對此，筆者設計了“進行曲從何起源？”一問，結合英漢詞典中對于單詞“march”（行軍）的解釋加深學生對進行曲起源于軍隊的認識。如此與其相關文化的巧妙結合，能夠讓音樂知識學習伴隨文化線索如剝春筍般層層深入，既會節(jié)省教師講授的時間，又給學生的自主探究留有空間，進而才能真正理解音樂。

針對《拉德茨基進行曲》這一作品，筆者還圍繞作品的文化和創(chuàng)作背景展開教學，使學生通過先前的學習經(jīng)驗進行自主探究，將疑惑集中在對“標題音樂”的解讀上，并將音樂作品的剖析與文化理解的滲透無痕交融。與此同時，讓學生意識到所有的文化理解都是為深化樂曲賞析服務的，進而使之對樂曲的學習也隨著文化理解的逐步深入而不斷深刻。

三、從感性到理性——多維的欣賞手段

從心理學的角度看，人是能夠在音樂審美感知的過程中，感受音樂的動態(tài)形式美的。律動和圖形譜作為感知音樂形式美的有效手段，成為近年來音樂課堂上廣泛使用的教學手段和方式。學生會對音樂作品的情緒有反應，會自然而然地跟隨教師設計的動作和圖譜參與音樂……這些都屬于感性層面的欣賞。而音樂教育的作用之一，在于引導學生由感官體驗逐漸向理性欣賞過渡。對此，在初中音樂課堂上，教師應根據(jù)學生年齡特點和音樂知識儲備情況，思考如何恰當?shù)剡\用這些感性的欣賞方式，讓體驗活動最終成為學生理性思考、分析的依據(jù)，從而構建真正的音樂學習經(jīng)驗，打造高效音樂課堂。

（一）有效律動的設計

律動設計不單是追求形式上的參與，而是讓學生基于知識點參與體驗活動，即根據(jù)不同學情，按“感性體驗——形象律動——理性總結”的螺旋式上升形式推進。引導學生在音樂語境中深入學習不失為一種有效的手段，如圖2 中的律動可以輔助學生理解《拉德茨基進行曲》的表現(xiàn)形式和表現(xiàn)要素，通過相同的動作感知作品中重復出現(xiàn)的樂句和主題，通過不同的動作有效區(qū)分不同音樂主題所帶來的形式美，這樣能夠為感性欣賞上升到理性欣賞做好鋪墊，也為分析作品曲式結構做好準備。

圖2

（二）理性課堂的初建

學習應是由經(jīng)驗引起的學習者知識的變化。③從年齡層次分析，初中生已具備了一定的理性思考能力，因此筆者并不像傳統(tǒng)課堂教學那樣，只是把教學內(nèi)容“搬運”給學生，而是在教學過程中設計了具有探索性的學習內(nèi)容，運用開放式提問、自主分析、探究發(fā)現(xiàn)等手段，充分調(diào)動學生的自主性。通過對《拉德茨基進行曲》曲式結構的自主分析，使學生從理性上把握樂曲主題之間的邏輯關系，從而得出作品復三部曲式的結構形式?？梢姡浇Y構的學習正是學生通過律動建立起來的內(nèi)在聽覺的外化形式，也體現(xiàn)了大單元理念下學生邏輯思維和探究能力的提升，即從學生已有知識經(jīng)驗出發(fā)，再由經(jīng)驗引入理性分析與思考，最后使學習者原有知識結構和能力水平發(fā)生變化。

（三）多維律動的分層實施

初中學生的音樂能力參差不齊，因此不可避免地會在多維律動實施過程中產(chǎn)生不同的學習體驗。對此，筆者在“行進之歌”單元教學中，根據(jù)不同學生的能力（按照能力層次高低分為A 級和B 級）設計了有梯度的教學活動。

能力層次A 級：能在圖形譜（如圖2）的引導下，跟隨音樂進行拍手、跺腳、畫圈等律動，建立節(jié)奏感、音高（音程）感、音色感，探索律動與音樂主題之間的內(nèi)在聯(lián)系。

能力層次B 級：能在音樂要素基本能力建立的基礎上，不斷擴大這種能力的感知范圍，引導學生分辨并記憶音樂作品中的不同主題形象，建立音樂結構感知能力，為之后其他曲式結構的學習積累經(jīng)驗。

深度學習理論認為，學習的最終目的是遷移，就人的音樂思維的產(chǎn)生和發(fā)展來說，讓每一個學生能夠真實地參與律動中的每個環(huán)節(jié)，并在自己的“最近發(fā)展區(qū)”獲得對音樂的真實體驗，幫助學生在力所能及的范圍內(nèi)建立音樂學習思維，才能真正實現(xiàn)知識的遷移，并為后續(xù)的音樂學習做好鋪墊，為大單元深度學習的延續(xù)性做好準備。

四、從單一到持續(xù)——多維的評價體系

在日常教學中，教師普遍缺乏對學生能力的預估和評價。有些教師采取的教學方法讓初中生大呼“幼稚”，評價方式亦大打折扣。美國心理學家加德納說過，“過去和現(xiàn)在我都相信有效評價對于教育是最有力的手段”。其中的“有效評價”是指教師應該認識到，評價不能像傳統(tǒng)課堂模式般單一地存在于課堂教學最后的環(huán)節(jié)，而應改為構建多維的評價體系，即用多維度的細則來進行評價。多維音樂課堂構建下的教學評價，不僅只是檢驗學生學習成果的課堂環(huán)節(jié)，更應是一種檢驗教學是否有效并促進深度學習的手段。持續(xù)且有效的多維評價體系，需要教師建立好音樂核心素養(yǎng)與教學核心內(nèi)容之間的關系，使音樂核心素養(yǎng)具體化，做到可呈現(xiàn)、可評價、可反饋，實現(xiàn)“教——學——評”的一致性，并更加注重學生音樂核心素養(yǎng)的發(fā)展水平，以及學生在學習活動中的參與度、積極性及突破原有框架的創(chuàng)新能力。④

對此，筆者在進行“行進之歌”單元設計之初便從評價開始逆向思考，具體表現(xiàn)在教師對教學流程的各個環(huán)節(jié)的及時評價，并根據(jù)不同學情在教學內(nèi)容上做出相應調(diào)整。

評價標準評價方向 評級★★★ ★★★音樂要素 能簡單地聽辨音樂要素并判斷其作用和變化能較熟練地感知、辨別音樂要素并理解其表現(xiàn)作用對音樂要素做出準確的聽辨和反應并描述其特點和作用作品名字律動體驗 零散、無規(guī)律地參與律動 能夠跟隨音樂進行律動模仿 能夠根據(jù)音樂自主編創(chuàng)律動音樂文化 能夠?qū)σ魳废嚓P文化感興趣 能夠主動探究作品與歷史文化的關系能簡單分析社會生活及文化對音樂體裁的影響情感態(tài)度 增進對音樂的興趣 提高音樂欣賞感受能力，養(yǎng)成良好的音樂欣賞習慣 能夠提高音樂評價欣賞的能力

教師需要掌握學生在每個課堂環(huán)節(jié)的學習情況并及時給予反饋和評價，同時做到循循善誘。比如在《威風堂堂進行曲》的賞析過程中，從學生是否掌握如何賞析標題音樂的評價，到在賞析《拉德茨基進行曲》的過程中，用不同風格的音樂素材幫助學生理解音樂內(nèi)涵，并將評價貫穿于課堂始終，體現(xiàn)對教學目標和教學內(nèi)容的聚焦。此外，筆者強調(diào)多維評價體系的形式多樣化，比如以等級量表的形式從各個方面呈現(xiàn)學生學習的不同水平，從學生的體驗、模仿、探究、合作、綜合等多個維度進行評價。教師在課堂教學中多維的評價是學生真正理解音樂的關鍵，而學生個體的差異性也決定了只有進行多維度、多視角的評價，才能讓每一個學生都可以深入體驗音樂、深度理解音樂。

結 語

綜上，指向核心素養(yǎng)的多維課堂是基于課程標準和現(xiàn)有教材基礎上的合理重構，是一個集學習內(nèi)容、學習過程、學習活動和學習評價于一體的課堂模式。當然，如何構建多維音樂課堂是需要長期思考和深入實踐的問題，不能局限于一節(jié)課，而是應當貫穿在整個單元的教學設計中。在實際操作中，還需要教師注意作品本身的特點、音樂要素之間的聯(lián)系、單元板塊之間的呼應、知識與技能的積累、學習方法與能力的生成、音樂審美情感的陶冶，等等。

德國教育家第斯多德說過，教育的成功歸根結底取決于教師，而不是教科書與方法。教師的課堂構建意識決定了課堂的廣度、深度和效度。深度學習理念下的多維音樂課堂構建是落實立德樹人、發(fā)展素質(zhì)教育、深化課程改革的必然要求，也是學科核心素養(yǎng)落地的關鍵路徑。它要求教師的教學視野有廣闊的寬度，知識含量有一定的深度，教學活動和學情有適宜的匹配度，教學評價有持續(xù)效度。教師在從課程執(zhí)行者到課堂構建者的轉(zhuǎn)變過程中，要盡最大可能對教學內(nèi)容、內(nèi)涵、手段、評價進行多維的拓展和延伸，打造核心素養(yǎng)下的多維音樂課堂，讓深度學習真正發(fā)生的音樂課成為“幸福的風向標”。

注 釋

① 劉月霞、郭華主編《深度學習：走向核心素養(yǎng)（理論普及讀本）》，教育科學出版社2018 年版，第32 頁。

② 教育部基礎教育課程教材專家工作委員會組織編寫《義務教育音樂課程標準（2011 年版）解讀》，北京師范大學出版社2012 年版，第149 頁。

③ 〔美〕理查德·E.梅耶著，盛群力、丁旭、鐘麗佳譯《應用學習科學——心理學大師給教師的建議》，中國輕工業(yè)出版社2016 年版，第14 頁。

④ 同注①，第40 頁。