陳育平
江蘇宜興 宜興 214221
一件好的、優秀的紫砂作品,不僅要能承載久遠厚重的歷史,更要可以直觀地體現未來生活,要能繼承過去的優秀精華和包容未來的創新理念,還要包含創作者自己思考后的感性內容。千百年來生活的齒輪在向前滾動,老手藝也在歲月的洪流中更迭。陶器經過時間的驗證,留下了滄桑的印記,而現代高新科技重新在其身上留下了現代化的痕跡。紫砂藝術從明朝中葉走來,可謂是承前啟后,繼承與創新兩者兼并,不乏古之意蘊,也包含前沿時尚氣息。
花器作為紫砂三大種類之一,最大的造型特征就是盡可能地還原自然的真實面貌,然后進行相關的藝術創作,也可以在抽象的提煉后進行夸張的演繹,總而言之,花器是有原型的、有意識的創作過程,因此《梅樁提梁》真實地將大自然的梅樹樹樁形態搬進了壺藝創作中,作品傳神而生動地展現了自然一角,也向我們揭露了生命的勃勃生機。
此件作品是采用純正紫泥制作的,這種泥料色澤偏暗紫,非常適合詮釋樹樁的滄桑與老辣。壺體是飽滿的球形,在此基礎上進行仿生的制作與裝飾,壺體自然生活,壺韻清新雋永,在這把小小的紫砂壺上,融合了傳統和現代審美理念,可謂藝術的集大成者。
《梅樁提梁》,顧名思義此壺是以梅樁為創作主題,主要運用了光器和花器的造型技法,既有抽象的夸張又有形象的寫實,簡約而不乏生動之美,演繹出梅樁的自然與蒼勁,梅花的清新與頑強。作品和普通梅樁壺不同的是,壺體是圓球形,并沒有直接設計制作為梅樁造型,而是在此基礎上進行自然裝飾,從而達到仿生的效果。壺身中圓潤的曲線勾勒出飽滿的壺體,線條游走之間極具張力,充分體現了曲線的柔和、舒張之美,讓人感受到充沛的生機。壺流從壺身上端自然胥出,與壺身暗接,一彎流粗壯、短小、柔順,出水順暢。提梁把很是粗壯,分別從兩側壺肩向上挺起,然后于空中交匯,形成一個別致又自然的提梁造型,挺拔有力,與粗短的壺流相輔相成,更是與飽滿肥碩的壺身形成了一個完整的壺體。流把都是樹枝造型,藝人以高超的手藝飾以清晰的樹結,深淺不一的溝壑將枝干的蒼勁茁壯展現出來。圓形壺蓋與身筒相契合,自然地隆起,過渡自然;橋梁式壺鈕模仿梅樹樹干設計而成,樹結突出,牢牢地扎根,遒勁有力,展現出強勁的生命力。蓋面以及壺身上分別飾以梅花,迎風怒放的梅花立體生動,給人以頑強不屈的精神感染力。整壺為圓器造型,局部采用花器裝飾技法,形象逼真地表現出梅花的形態特點,生動自然,美好的意境呼之欲出。最為奇妙的是,藝人制作與裝飾時十分注重整體的布局,貼塑梅花并沒有鋪面整個蓋面與壺面,而是飾以簡練的一兩枝進行點綴,其余部分留白處理。壺面其他光潔的部分以陶刻手法刻以詩句,紫砂壺、梅花、古典詩詞,都是婉約、典雅的代表,三者結合,意境頓生。

了解紫砂壺之后,我們會發現其實它是一門綜合性的藝術,并不能用單一的茶具來定義它。首先紫砂壺的泥料和色澤就十分吸引人。先說紫砂壺的泥料,其特殊性是有目共睹的,目前安徽、廣州等地都有生產紫砂壺,但在人們心目中正宗的還是宜興紫砂壺,這也從側面說明了人們對宜興紫砂泥的認可。這種泥質的形成和地殼運動、行星碰撞等有著密切的關系,我們都知道地殼運動是一個相當漫長的過程,而行星碰撞更是千年難遇,所以紫砂泥料的形成是不可復制的,其它紫砂壺可以模仿其形,但是其神卻是遠遠不能及的。宜興紫砂壺還有一個特殊的地方就是燒制后的色澤多變,故有“五色土”之稱。高明的調色師可以根據不同色澤基調的泥土相互調配,使得紫砂壺呈現出五彩繽紛的顏色效果?!睹窐短崃骸肪褪且约兲烊坏淖夏嘀谱?,燒成顏色完全符合自然界中樹木的深沉顏色,因此以紫泥制成的梅樁形態逼真,讓人分不清真假。此外,選用自然植物進行藝術創作不僅能提高作品的顏值,也能增強藝術表達能力。古人喜歡在詩詞中運用借景抒情的表現手法,壺藝創作同樣如此,借助某物進行情感表達是紫砂花器的常態。梅花在傳統文化中有著舉足若輕的地位,在文人士子眼中更是地位崇高,而在民俗民風文化中,梅因諧音“美”更是象征美好的生活。自古以來老百姓對“美”就有著強烈的渴求,所有美好的、和美的事物都是人們所追求的,因此以“梅樹”為主題創作的紫砂壺也就有了超越茶壺本身價值的存在意義。紫砂壺《梅樁提梁》不僅借助梅樹的自然形態來裝飾壺體,更是借助梅所蘊含的傳統文化來點綴壺韻,從而賦予紫砂壺更多的情感意蘊,也傳遞出更為豐富的人文感染力。
宜興紫砂經過了六百多年風雨的洗禮,早已從粗糙礦泥中脫胎換骨,成為了實用為骨、藝術性為外衣的高檔工藝品。近年來,人們對內在精神的需求越發渴望,紫砂藝人也更加注重壺韻的情感表達。一直以來,紫砂壺的發展始終堅持一個原則,就是繼承與創新同步進行,并駕齊驅,相互成就。壺藝人不斷提升自己的文化審美水平,將更為深刻的文化層面、精神層面的內容注入到自己的作品中,以提升作品的層次,推動紫砂藝術的發展。壺藝的境界更是隨之提高,從而以壺入境,直通人們的精神世界,更為人們所喜愛。