文化視角下的紫砂陶刻作品《幽客》的藝術(shù)特征探析

楊志超

陶器在人類歷史上是一項(xiàng)偉大的發(fā)明。中華民族歷史悠久，陶器制作經(jīng)驗(yàn)頗豐，對世界文明的發(fā)展做出了巨大的貢獻(xiàn)。陶器種類眾多，尤其是在紫砂壺藝術(shù)誕生之后，更彰顯出陶器的魅力。隨著紫砂壺藝術(shù)的發(fā)展，紫砂藝術(shù)也逐漸興盛起來，相關(guān)的工藝技法不斷成熟，形成了獨(dú)特的體系，在這其中，陶刻是最具代表性的紫砂裝飾技法，這一技法自誕生起便具有深厚的文化底蘊(yùn)，充分滿足了人們的審美需求和精神需求，延續(xù)了紫砂壺的工藝傳統(tǒng)與中華民族文明。

此件《幽客》借鑒了中國古典繪畫的技法，體現(xiàn)出陶刻工藝、中國傳統(tǒng)詩歌與繪畫三者之間的融合，文化底蘊(yùn)極為深厚，一展中國古典美氣質(zhì)。創(chuàng)作者將蘭花作為表現(xiàn)對象，目的在于表現(xiàn)蘭花的文化內(nèi)涵，以顯示陶刻創(chuàng)作的內(nèi)涵深度，在綜合手工藝、繪畫等多種傳統(tǒng)藝術(shù)的基礎(chǔ)上展現(xiàn)陶刻的豐富價值。

一、陶刻工藝的基本特征

“刻”是一種古老的工藝技法，早在原始時期便已出現(xiàn)，體現(xiàn)了人類最早的表達(dá)欲望。隨著時代的進(jìn)步，“刻”逐漸發(fā)展成為一種藝術(shù)形式，呈現(xiàn)在各類藝術(shù)品中，對于抒發(fā)藝術(shù)作品的內(nèi)涵精神起到了重要的作用。紫砂陶刻是隨著紫砂壺藝術(shù)的發(fā)展而出現(xiàn)的工藝。清朝時期，紫砂壺藝術(shù)已相當(dāng)成熟，當(dāng)時的書畫家、篆刻家陳曼生極愛紫砂壺，在設(shè)計(jì)之時將詩文、繪畫等結(jié)合至紫砂壺當(dāng)中，這便是紫砂陶刻的起源。

紫砂陶刻是運(yùn)用特制的刻刀將詩文、繪畫、書法等藝術(shù)形式結(jié)合至壺中的一種技法。就工藝技法本身來說，紫砂陶刻有印刻與空刻之分，無論哪種都是純手工打造而成，要求創(chuàng)作者具有豐富的工藝經(jīng)驗(yàn)[1]；就表現(xiàn)內(nèi)容來說，紫砂陶刻對中國優(yōu)秀的文化與藝術(shù)具有重要的表現(xiàn)與弘揚(yáng)作用。所以陶刻的價值逐漸為人們所重視，成為了一門獨(dú)特的藝術(shù)形式。

二、《幽客》的陶刻表現(xiàn)

“幽客”所指的是隱士，也是蘭花的別稱，創(chuàng)作者立足文化視角，將蘭花作為表現(xiàn)的主要內(nèi)容。畫框?yàn)殚L方形，古色古香的紫檀木鑲邊與潔白的表面形成鮮明的對比，形成了清白之感。蘭花陶刻呈現(xiàn)在畫面中央位置，也是一塊長方形的空間。從空間布局上看，瘦長的結(jié)構(gòu)象征著隱士的清瘦，構(gòu)成了主題的整體風(fēng)格。

蘭花陶刻呈現(xiàn)在墨色的背景上，創(chuàng)作者選擇這一底色也具有文化方面的意義。“幽”代表著寧靜、低調(diào)、隱蔽、昏暗等意，能夠與這些含義相契合的便是墨色。墨色呈現(xiàn)也頗有講究，如果只是單純追求黑，那么畫面便會顯得陰沉、郁悶，此幅陶刻中的墨色則是黑的純粹、自然，有的只是靜謐與清爽，為后面陶刻蘭花的呈現(xiàn)奠定了極好的基礎(chǔ)。紫砂陶刻的表現(xiàn)并不是孤立的，只有與造型、泥色完美結(jié)合，才能展現(xiàn)紫砂陶刻的工藝美感。

陶刻中的主角是蘭花，其縱向分布于畫面之中，下方的蘭花集中于左側(cè)，上方的蘭花則集中在畫面的右側(cè)，這樣的交錯可使畫面的結(jié)構(gòu)感更加強(qiáng)烈，使得蘭花繁盛而不雜亂，這種布局結(jié)構(gòu)有對中國傳統(tǒng)繪畫的借鑒。在纖細(xì)的蘭草環(huán)繞之中，可見幾多小巧的蘭花。蘭草極有韌性，大有“疾風(fēng)知勁草”的感覺，創(chuàng)作者所塑造的不僅是蘭花的形態(tài)，更重要的是蘭花的風(fēng)骨。在細(xì)節(jié)處理上，蘭花纖細(xì)的線條處理得極為細(xì)膩，細(xì)致入微，極為精湛，整體輪廓清晰，細(xì)節(jié)之處也禁得起端詳，這其中顯示出的工藝自信令人欽佩。創(chuàng)作者用明黃色點(diǎn)染蘭花，這一技法也稱為“色刻”，使蘭花與墨色底色之間形成明暗對比，更襯托出蘭花于幽靜之處修身養(yǎng)性所磨礪出的高潔品質(zhì)。

在畫面左上方空白處，創(chuàng)作者陶刻一首詩文，瀟灑的文字展現(xiàn)了中國書法的風(fēng)采，是隱士自由、無拘無束的精神世界的寫照。在書法詩文的烘托下，作品的文化韻味進(jìn)一步增強(qiáng)，詩畫相合的效果得以呈現(xiàn)，有利于作品文化內(nèi)涵的表現(xiàn)，從不同的角度展現(xiàn)了陶刻技藝的精湛和對中國傳統(tǒng)文化、藝術(shù)傳承所發(fā)揮的重要功能。

三、《幽客》的文化價值

蔡元培先生曾說：“雕刻之精者，一曰勻稱；二曰致密；三曰渾成；四曰生動。”[2]此件《幽客》便完美展現(xiàn)了這四個特征。創(chuàng)作者運(yùn)用陶刻工藝刻出了生動的蘭花之形，色彩、造型之間的搭配可稱得上是勻稱與致密，最為重要的還是創(chuàng)作者刻出了幽客之魂。紫砂陶刻始終將文化作為創(chuàng)作的根本落腳點(diǎn)，不管是在創(chuàng)作元素的選擇上還是在藝術(shù)表現(xiàn)方式上，都注重深度挖掘優(yōu)秀傳統(tǒng)資源，在促成藝術(shù)個性塑造的同時表現(xiàn)了對高尚人格的尊重，弘揚(yáng)了中華民族精神。此件作品不僅是對紫砂陶刻技藝的一次展示，也展示了獨(dú)特的中國“幽客”之德。

四、結(jié)語

陶刻工藝之所以能夠流傳百年而不衰，依靠的是獨(dú)特、精湛的工藝技法，也與優(yōu)秀的文化有分不開的關(guān)系。此件《幽客》氣質(zhì)爽朗，工藝精美。本文對此件作品進(jìn)行了分析，說明其對文化的主動融入。陶刻藝術(shù)在發(fā)展中展現(xiàn)了極高的文化修養(yǎng)，陶刻工藝本身更是中華民族精神的重要組成部分。