論《吉祥如意五色土套壺》的美學風格

夏素紅

紫砂器的發展伴隨著數代的藝人們的智慧結晶，發展至今相比較于其他的傳統手工藝術品，其已然形成了獨樹一幟的藝術體系，這樣的藝術體系并非是一朝一夕、一蹴而就形成的，而是在漫長的歷史長河之中，日積月累形成的質變，就以《吉祥如意五色土套壺》為例，其是一組做工精致、極具視覺美感的紫砂套組。紫砂又名五色土，此套壺就是運用了五種泥，用了“吉祥如意”五種不同的寫法、五種不同的字體(篆書、藏文、西夏文、女書、東巴文）來裝飾這套將紫砂藝術和中國的傳統文化相結合的紫砂器，因此，這套紫砂器無論是造型還是器物哲學都是值得我們去細細品味的。

在紫砂藝術中，造型藝術自古以來都被眾多的紫砂藝人們所重視，甚至不是科班出身的文人雅士，也因為被紫砂壺精致玲瓏的造型所吸引而參與到紫砂壺的設計制作之中，憑借著紫砂泥獨特的可塑性，只要是紫砂藝人們能夠想到的造型，基本都可以用紫砂泥塑造出來，這也就賦予了紫砂藝人們足夠的想象空間去設計與制作，因此，發展至今紫砂壺的造型也是數不勝數，我們根據其造型大致可以分為大家耳熟能詳的圓器、方器、提梁器、花器等等，這些經典的器型流傳至今依舊不過時，直線與曲線的相互交錯，相互融合，引起人們視覺上的無窮變化，也因此受到無數人的喜愛與追捧，以《吉祥如意五色土套壺》為例，造型上的大方簡約依舊傳遞出紫砂壺造型藝術的美韻，也讓人們知道，紫砂壺的造型并非是越復雜越好，往往簡約利落的造型更容易深入人心，惹人喜愛，《吉祥如意五色土套壺》中的紫砂壺是典型的圓器，因此被曲線所勾勒出來的壺體造型也是相當的飽滿圓潤，幾根流暢簡單的線條便將紫砂圓器的藝術美學淋漓盡致地呈現在人們眼前，不得不說作者的技藝是相當的嫻熟精湛，整體宛若是不倒翁的造型，賦予了壺體足夠的穩定感，銜接壺肩與壺底處的曲線在視覺上是極其的流暢利落，將壺體的藝術美學彰顯得恰到好處，而壺身的各個部分也都各自散發美學的韻味，相得益彰，為整把紫砂壺錦上添花，好似是拱橋的樣式設計的壺鈕，充滿了視覺上的審美趣味性，讓人們不由得想上去把玩一番，壺蓋與壺口這兩個部位看起來是契合得如此緊密，壺嘴的造型作者選用了“三灣流”的樣式去設計制作，雖然在整個壺體的映襯之下顯得較為嬌小，但是在實用性方面卻首屈一指，出水相當的鋒利流暢，壺把與壺嘴作者采用了高度一致的設計，壺把的曲線輪廓賞心悅目，兼具了藝術性與實用性，在抓握之際是相當的稱手，由此可見，《吉祥如意五色土套壺》中的紫砂壺無論是整體還是局部，都是充滿著作者獨具匠心的設計，盡管造型簡約，但卻不簡單，“少即是多”的設計原理深入人心，使得每一位看過這件紫砂壺的人都能深深地被紫砂造型藝術的魅力所打動。

除了上述對《吉祥如意五色土套壺》造型的賞析與品味，這一套壺的內涵語義也是豐富多彩的，內涵語義就宛若是一件紫砂壺的內在，是“靈魂”，有著精美的外表而缺少內涵終將會被時代所淘汰，因此作者在設計制作這件紫砂壺之時，也是獨具匠心，將“吉祥如意”用五種不同的寫法，即用五種不同的字體(篆書、藏文、西夏文、女書、東巴文）去書寫，這五種文字都蘊藏著濃厚的中華傳統文化內涵，都包含了中華民族傳統文化韻味的字體，作者將這五種字體用陶刻的技法與紫砂藝術相結合，就是希望作為審美者的我們能肩負起時代的責任，將眾多的傳統文化一一傳承延續下去，隨著時代快速的發展，獲得訊息的手段也是層出不窮，外來文化的不斷入侵使得許多人不斷忘本，逐漸忘記原本屬于我們自己民族的傳統文化，作者在目睹了這樣的一番景象之后，也是希望通過這樣的器物哲學語義能夠喚醒眾人對我國傳統文化的重視。由此看來，紫砂壺除了造型上的玲瓏精巧，其內在哲學語義也是相當的豐富，值得我們反復去品味，而紫砂壺作為一種載體，也是承載了作者的有感而發，濃縮了如此多哲學語義的紫砂壺更具有審美意義了。

經過上述從紫砂器的造型設計以及器物哲學這兩個角度去賞析紫砂壺，能夠發現這件《吉祥如意五色土套壺》中的紫砂壺不失為一件設計精美、內含寓意豐富的紫砂壺，作者將圓器最為簡約大氣的造型呈現在人們眼前，讓人們僅通過曲線線條的視覺變化便能賞析到紫砂壺的藝術之美。同時這件紫砂壺的哲學語義也是引人深思的，在帶給人們審美雅韻的同時提醒著人們要重視傳統文化，可謂是一舉兩得。