威廉·布萊克《老虎》原詩賞析
——兼談作者與譯者、原作與譯作之聯系

⊙李美萱［河北師范大學，石家莊 050000］

一、原詩格律

魯迅先生曾說：“詩須有形式，要易記，易懂，易唱，動聽……”詩歌植根于歌唱,其可唱性是衡量詩歌總體價值的重要指標。盡管現代人甚少唱詩，但其明顯的音樂性仍是詩歌的題中應有之義。詩中的樂調、字詞排列、律動、比喻和意象能夠形成一種合力，起到散文作品一般起不到的激發共鳴、渲染情感的作用，人們讀詩的興味大部分來自對詩中樂調與韻律的體悟。

《老虎》是一首極富音樂性的革命抒情詩，擁有“打鐵一般的樂調美（anvil music）”。布萊克尤其注重用音韻烘托氣氛，升華主題。因此，本詩采用的是三步揚抑格額外添加一個重讀音節的韻律，韻式為aabb，即每節兩個雙偶尾韻的押韻形式。全詩點綴著男（單）韻、首（頭）韻、半韻、中間休止和重復等藝術手法，充分利用人對聲音效果的感知深化思想表達，豐富形象效果。

詩人匠心獨運，采用三步揚抑格外加一重讀音節的韻律，這種韻律聽起來鏗鏘有力，不失莊嚴神圣，同圣歌的韻律十分相似，奠定了全詩凝重肅穆的基調。本詩開篇所用的“Tiger！Tiger！”像是兩聲振聾發聵的呼喚，點明詩歌主題，激起讀者注意，同時在讀者的腦中營造出“兇惡的猛虎撲面而來”的畫面，彰顯出“老虎”的強烈震懾力。每行結尾安排的重讀音節讓人身臨其境，似乎聽到“砰！砰！”的掄錘聲，模擬出“打鐵般的樂調”。

這首詩押韻工整，進一步增強了該詩的可唱性，給人以音樂美的享受。這種通篇不變的韻律能夠讓讀者領會到虎“不容侵犯的威嚴”，幫助營造出一種緊迫感、陌生感、恐懼感。另外，aabb 的韻式同時也是對粗暴的錘擊聲的又一模仿，每行的尾音都好似打鐵的“砰！砰！”聲，在讀者的腦中產生久久不散的共振，這就是詩人作詩技藝的高超之處。

還有一種藝術手法貫穿全詩，那就是通篇可見的男韻（masculine rhyme），也稱單韻，指的是將所押的韻音局限于詩行中重讀的末尾音節上。男韻是詩人塑造主題的一個有力工具，同時給讀者留下了想象的空間。鐵匠一般都具有陽剛之氣，然而應當引起注意的是，這個鐵匠并不是在錘造什么普通的鐵器，而是一只狂暴的猛虎?？梢姡@個鐵匠必然有能控制老虎的神力，而這種音響效果則塑造出一個比老虎更為兇悍可怖的鐵匠形象。由此可見，讀者自身的想象是實現詩歌效果的絕佳助力。

下面筆者將結合原詩中的實例，對具體詩行中采用的格律藝術做進一步分析。

例1：半韻（assonance）：“Tiger! Tiger! burning bright”（第1 行）

詩歌第一行中的半韻雙元音[ai]音效尖銳，音高明顯高于其他音節，對詩歌的脈動頻率起到了緩沖的作用，同時為詩歌的音調添加了尖厲感，給人一種心驚膽寒的體驗。尤其是連珠炮般放出的三個[ai]音，有如遙遠的天際突然炸響三記驚雷，增添了驚懼的氣氛。同樣的，本詩第六行“Burnt the fire of thine eyes”，也出現了三個[ai]的半韻音，效果同首行。另外，第十行“twist the sinews”中的[i]半韻音以及第十六行“deadly terrors”中的[e]半韻音同樣尖刺感十足，也和首行有著異曲同工之妙。

例2：頭韻（alliteration）：“And when thy heart began to beat”（第11 行）

頭韻是一種具有獨特魅力和悠久歷史的語音修辭手法，能夠締造出強烈的韻律美和節奏感，更神奇的是，頭韻經常能跟詩歌的內容相融合，助力中心思想的表達，如例2 所示。同樣采用爆破音[b]做頭韻音的還有第一行中的“burning bright”。此外，第二節中的“distant deeps”，第四節中的“Dare its deadly”，采用的都是[d]的爆破音，效果大致相同。爆破音除了能達到對鐵匠打鐵音效的模仿，更能讓讀者的內心突然戰栗，持續吸引注意。

全詩中還有兩處采用[s]做頭韻音，即第五節中的“stars threw down their spears”，第六節中的“smile his work to see”，模仿的是打鐵時濺出的火星遇到空氣中的水分中產生的嘶嘶聲。

例3：中間休止（caesura）：“And what shoulder,and what art,/……/what dread hand? and what dread feet? ”（第 9—12 行）“What the hammer? What the chain?/ ……/What the anvil? what dread grasp”（第13—15 行）

詩人通過安排精美的中間休止，再一次展示了他在音韻上的絕妙才華。所謂“中間休止”就是某一特定詩行的中間停頓，大都通過安插標點實現，中頓在所有詩歌中的共同作用就是控制朗讀的速度，緩沖詩歌的脈動。而詩歌第一行的兩個驚嘆號則略有不同，這種特殊的停頓可以看作是一種警告，警告讀者“猛虎出沒，危險降臨”。這種警告突然將讀者置于險境，卻又讓讀者被神秘的恐懼感深深吸引，無法自拔，從而專注地朗讀下去。

重復（repetition）的修辭手法在本詩中得到了十分巧妙的運用，按照語言單位大小的排列，主要分為三個層次：字詞、句子結構、整個詩節。其中字詞上的高頻重復最為明顯，比如，出現了三次的“fire（火）”和“dread（恐懼）”，出現了四次的“dare（膽敢）”等。除此之外，“what”引導的特殊疑問句式總共出現了十二次，這也絕非偶然，不論是字詞的重復還是句子結構的重復，其功能基本類似，就是要讓恐懼和神秘感像海浪一般一次一次地沖擊、入侵讀者的腦海，引發一場頭腦風暴。

本詩的最后一節與第一節幾乎完全重復，這不是偶然，而是詩人的精心安排。詩人在第一節亮出主題，在第二至五節展開自己漫無邊際的假象和摸索，直到第六節仍然不能得出明確的答案，于是只得回歸主題，進一步抒發對造物主神功的無限感嘆、對所向披靡的革命勢力的贊頌。雖然這種重復在形式上完全統一，卻深刻地蘊含著一種在曲折螺旋中前進上升的思想，不僅升華了主題，還彰顯了詩人無比通透的人生哲學。

二、“老虎”的象征意義

詩人是虔誠的基督徒，他認為上帝能創造一切，也能摧毀一切，具有支配世間萬物的無限威力，他的大手輕輕一擺，便塑造了老虎恐怖的、令人生畏的血肉之軀。還有人猜測《老虎》這首詩是布萊克給讀者精心安排的一首猜謎詩，反映的是《老虎》這首詩整個的構思過程，“老虎”本就是《老虎》這首詩，而布萊克本人則是巧奪天工、天馬行空的能工巧匠，擁有著詩中所說的神臂妙手、炯炯慧眼。還有學者認為“老虎”是摧枯拉朽的革命勢力的象征，具有桀驁不馴的反抗精神，表現了布萊克追求革命與進步的意愿。還有人從布萊克的《天真之歌》及其姊妹篇《經驗之歌》中推理出了“老虎”的象征意義。前者風格歡快輕松，仿佛世間的萬物都被上帝的慈愛庇佑，作者以“羔羊”為核心意象，描繪出“世外桃源”般的農耕生活。而在后者中，作者筆鋒突轉，在讀者腦中構建了一個被灰色籠罩的現代工業世界，“祥和、博愛、寬容”被“殘忍、恐懼、冷漠”取代。兩首詩連讀起來，給人一種從天堂墜入地獄的感覺。羔羊與老虎是一對反差巨大的象征意象，在反映基督教主題的繪畫作品中，耶穌的身旁幾乎時時存在羔羊的身影，“羔羊”就是“基督”的化身，是一切美好的代名詞。而“老虎”則是人性黑暗面的代名詞，是人類本性中按捺不住的“原罪、貪欲和憤怒”。

《老虎》一詩，之所以能夠經久不衰、千古流傳，很大程度上是因為詩中豐富而耐人尋味的象征意義。綺麗的想象是浪漫主義詩歌的一個主要特點，也正是由于詩歌意象蘊藏的巨大張力，才造就了浪漫主義詩歌無邊無際的想象和語義表達空間。詩人大都把他們的想象和某種現實事物進行關聯，現實事物所承載的意義一般都大于它的物理性質，這就是象征意義的創造過程。除了筆者當前探討的《老虎》之外，詩人在《病玫瑰》《無形的蟲》等經典詩篇中也大量創造象征意義，一般以1796 年為分界線，文學界把威廉·布萊克的詩歌創作分為兩個階段，前期詩歌大都具有激進的革命色彩，《老虎》就是這個時期的代表作，我們以徐志摩的譯本為例賞析布萊克的這首力作。

第1 詩節：

猛虎，猛虎，火焰似的燒紅

在深夜的莽叢，

何等神明的巨眼或是手

能擘畫你的駭人的雄厚?

本節前兩行簡潔、明快，第一行中的“火焰”，實際上指代的是老虎狂暴得快要燃燒起來的目光，第二行中“深夜的莽叢”象征的是阻擋革命進行的封建黑暗勢力?！盎稹本哂星宄磺泻诎档牧α?，喻指革命勢頭如滾滾洪流不可阻擋。后兩行以“何等神明的巨眼或是手/能擘畫你的駭人的雄厚？”的詰問語氣發出感嘆，熱情地贊揚老虎威猛的神態以及可怖的身軀。

第2 詩節：

在何等遙遠的海底還是天頂

燒著你眼火的純晶?

跨什么翅膀他膽敢飛騰?

憑什么手敢擒住那威棱?

第2 節前兩句描寫了用烈火燒煉成虎眼的過程，后兩句：“跨什么翅膀他膽敢飛騰?/憑什么手敢擒住那威棱?”“威棱”說的是老虎用火焰做成的充滿威懾力的眼光，詩人用兩行詰問描寫出了“上天取火”的危險性。這里運用了古希臘神話中伊卡洛斯的典故（相傳他和父親代達羅斯被囚禁于克里特島上，父子二人精心策劃，用蠟和翅膀做成羽翼逃出生天，誰知重獲自由的伊卡洛斯飛得太忘情，過于接近太陽使得翅膀融化，最后墜海而死）。詩人運用“飛騰”“擒住”這樣極富表現力的動詞，激發讀者的想象力，生動形象地再現了老虎威震八方的形象。

第5 詩節：

當群星放射它們的金芒，

滿天上泛濫著它們的淚光，

見到他的工程，他露不露笑容?

造你的不就是那造小羊的神工?

到了第5 節前兩句，作者一改前四節的犀利筆鋒，轉而描寫“當群星放射它們的金芒，/滿天上泛濫著它們的淚光”，深刻展現了詩人內心深處的細膩。詩歌評論家們對后兩句的理解不盡相同，主要分為兩派。一派認為，第五節最后兩句跟前四節是一脈相承的關系，“造你的不就是那造小羊的神工?”這句話足以說明，“羔羊”和“老虎”必然都是上帝所創造。另一派則截然相反，認為作者顯然是在反問，暗示造物主雖然創造了恬靜的羊羔，然而老虎，這一具有狂暴氣質的猛獸卻絕非造物主的杰作。這首詩毅然摒棄了“萬物均是上帝所造”的傳統教義，昭示了“偉大的勞動創造一切”的超前思想火花。

第6 詩節：

猛虎，猛虎，火焰似的燒紅

在深夜的莽叢，

何等神明的巨眼或是手

能擘畫你的駭人的雄厚?

最后一節與第一節完全一致也并非巧合，這是詩歌和散文中常用的修辭手法——“重復”。反復的詠嘆，升華了全詩強烈的情感，給讀者以振聾發聵的強烈震撼，好似鏗鏘有力的打鐵聲，起伏縈繞，揮之不去。除此之外，“重復”的修辭手法還能使詩的結構整齊美觀，給讀者以賞心悅目的視覺享受。

綜觀全詩，作者妙語連珠，一連拋出了多個詰問，看似是提出疑問，實際早已是問中有答。作者借用步步緊逼的語勢表達了對英勇的法國人民的無限崇敬，也表達了對革命后建立新秩序的熱切期盼。

三、詩與詩人

布萊克稱曾在幼時見到上帝降臨，這種“幻覺”編織了他與基督教的不解之緣，他對上帝形象的側寫貫穿在他的多首詩作當中，本詩也不例外。

馬克思講，認識對實踐具有反作用。當布萊克“看到”了上帝，就堅定了他畢生都崇拜神、贊美神的決心，這在心理學中稱為“暗示與誘導”。他能寫出這樣一首詩，實際乃人生經歷使然。

另外，布萊克之所以能創作出《老虎》這樣一首具有視覺化效果的詩歌，與他的第一職業是分不開的，布萊克曾以雕刻為生，他的老師巴斯爾打開了他繪畫與雕刻才能的閘門，并將他送到威斯敏斯特大教堂進一步拓展技能。當讀者朗讀《老虎》這首詩時，即使是從沒看到過真正的、活生生的老虎，也能通過詩人的描繪在腦中完美地勾勒出虎的威武形象。

詩人出身于勞動人民，躋身著名詩人后，仍心系勞動人民，寫出鼓舞贊美他們的詩歌，筆者把詩人特殊的人生經歷概括成“從群眾中來，到群眾中去”。他對英國的前景感到迷茫與沮喪，但因種種原因未能親身投入革命，只能將自己的期望寄托于勞動人民的無限力量。應當說，不論是作者的個人經歷、心路歷程還是所思所想都在他的詩歌中得到了映射。

四、布萊克與漢譯者，其詩與漢譯

1.詩作與譯作的時代相似性

保守的政治思想從英國建立以來就一直伴隨這個國家，大革命期間，英國當局對法國持敵對態度并數次設計想要阻撓這場革命。為首的保守主義者當屬輝格黨議員埃德蒙·伯克，他率先鼓動反對革命的思潮，從宗教、倫理、政治等諸多方面對這場革命進行了全盤否定與抹殺，主張采取溫和的改良手段，竭力反對使用暴力推翻封建政府的統治。縱向對比這首詩歌傳入中國前后的社會背景可以發現，當時中國正值北洋軍閥統治的黑暗時期。辛亥革命雖然推翻了封建帝制，卻沒能完成反帝反封的民主革命任務，沒能改變中國半殖民地半封建社會的性質，沒能挽救近代中國的命運?？梢?，作者寫作的時代和譯者譯詩的時代具有高度相似性。

2.寫作目的和譯作目的的相似性

該詩于1794 年發表，此時法國大革命已經接近尾聲。老虎是堅強的革命力量的象征，當時法國的革命人民將“深夜的莽叢”所象征的本國頑固封建勢力和境外武裝干涉勢力清除了出去，廣大的革命人民就是塑成老虎強健體魄的“工匠”。應當說，布萊克作此詩的目的始于贊美，但不止于贊美，他意圖通過這首詩喚起英國社會上下的深刻覺醒，拋棄敵視態度，學習法國進行一場轟轟烈烈的暴力革命。在中國，最先接觸到歐洲先進思潮的往往是學者和作家，了解原作者的目的后，我們可以推斷卞之琳、郭沫若、徐志摩三位同期作家不約而同地將此詩引進中國，確有深意。他們意在以革命思潮沖擊中國閉鎖的社會，解放禁錮的思想，鼓舞飽受屈辱和壓迫的人民奮起抗爭。可見，作者寫作目的和譯者譯詩目的具有高度相似性。

五、結語

浪漫主義詩歌的創作手法不僅給20 世紀的中國文壇帶來了強勁沖擊，還深刻影響了世界文學的發展進程。本文對布萊克的詩歌《老虎》做了簡要的格律賞析，解讀了詩中的象征意義，探尋了作者與其詩作的密切關系。以期幫助英詩學習者從微觀角度出發，實現對全詩的整體把握。此外，本文還探究了作者和譯者創作背景、創作目的的相似性，以期啟發英詩中譯初學者通過對比原作與譯作的異同發散思維，進一步豐富自身的譯詩技巧。