曲建英
河北東方學院 河北 廊坊 065000
引言:創新思維,是一切藝術設計作品創作的基礎,也是賦予藝術設計色彩創作獨特靈魂的思維方式。具備創新思維的藝術作品,在色彩搭配上可以抓住旁人眼球,使設計作品具備更深的涵義和內涵,能夠更好的吸引受眾。所以在高校藝術設計專業教學中,必須格外關注學生創新思維培養,在攝取課本知識以外,主動變通教學模式,注重利用多種學科交叉培養和鍛煉學生創新思維,增加學生實踐學習機會,跳出既定的課本局限范疇,提升學生創新思維培養認識高度。應努力將創新思維培養貫穿于高校藝術設計專業色彩相關課程教學中,為藝術設計專業發展,培養更多具有卓越創新思維的高水準設計人才。
首先,我們要明確創新思維的定義。所謂創新并不意味著完全拋棄既定的學術根基,建立虛無縹緲的空洞設計,而是要在積累的知識和專業素養的基礎上,動態化地豐富設計技巧,創造更富有生命力的作品。創新思維下的作品設計,必須在彌補原有陳舊設計理念的條件下,完善現有的作品。設計創新是這樣,而色彩創作更應如此。
色彩創作和創新思維關聯性較高,創新思維是色彩創作的驅動力和靈魂所在,也是促使色彩創作更具有強烈藝術感的源泉。創新思維需要開拓精神,超越傳統設計能力,沿著創新實踐方向邁進。依據現實藝術設計專業所學,結合實際設計品牌要求,創造更為多元化的色彩創作作品。設計師只有迸發創新思維,才能在秉承社會責任感、專業素養的過程中,尊重專業、尊重自然,設計出真正健康、時尚的藝術設計作品。
培養藝術設計專業色彩創新思維,要敢于脫離同質化設計模式,擺脫單一性的設計方式對自己的束縛,根據大眾不同訴求和標準,主動接受各種國內外品牌設計元素學習,弘揚自我設計特征,遵從藝術設計共性。藝術設計專業色彩創作需要創新思維,唯有以科學發展觀為教學準繩,挖掘學生作品設計中的藝術創新潛質,才能有序推進素質教育。
學生在不同學科的相互學習中,吸收其他學科的精華和前沿設計理念,以便于從中感受到不同的色彩創作技法,多層次地理解創新思維。強化藝術設計專業色彩創新思維,要健全學生設計理念和創新設計信息素材。教師要鼓勵不同藝術設計專業的學生定期進行專業交流,讓學生們相互借鑒優秀色彩搭配案例,短暫地跳出本身所學專業局限,打破原有色彩創作思維模式,與其他設計專業的學生討論色彩設計方案,參與其他同學的設計。同一個問題在不同專業存在差異性的設計模式,在擴充自我設計想法后,再次回歸到本專業色彩設計當中,自我的專業設計創新思維就會得以提升。例如,現在很多高校,都開設的有交叉學科,如信息技術設計、公共藝術設計等等,無論是視覺傳達設計專業還是產品設計等設計類學科的學生,均可以選修該門課程。即便專業有所不同,都是基于基本的色彩美學法則進行創作的課程,這些交叉課程的主要研究焦點,便是對產品、環境和人的行為關系進行探討。
我國設有藝術設計專業的學校,目前在專業設置及課程改革上基本都沿用這種做法,在鼓勵不同學科學生進行學術討論的同時開設交叉學科,方便學生在課程內彼此切磋。比如廣播影視節目與制作和視覺傳達設計等專業的學生,可以將課程設置分為三個階段,第一階段是在校園內進行色彩創新思維和交叉學科概念分析,利用學生作業或者色彩技法理論,營造出藝術類色彩搭配技法的討論氛圍,激發學生的參與興趣(如圖1);接著進入到第二階段,該階段中可以將討論重點從概念轉移到場景,第二階段的討論對于學習廣播影視節目與制作的學生來說難度較大,但是視覺傳達設計的學生就會更容易一些,廣播影視節目與制作的學生可以從視覺傳達設計學生的色彩配置中獲取設計靈感,通過燈光的運用,達到腳本色彩的良好呈現。在前兩個學習階段之上,第三個階段,教師可以根據不同專業特征,布置對應的專業設計作業。三個階段的有序推進,作業強度雖然看起來很大,但是學生學習難度拔高,他們求知的欲望增強,所學、所知的內容也就更多,不同專業的學生可在網絡上,或者課堂間隙進行溝通,增進了彼此交流頻率,也讓他們對本專業以外的專業設計,從思想到設計理念上大大提升,順利實施創新思維培養。

圖1 藝術展廳中的閱覽室
除此之外,我們必須看到,學科交叉教學的這一創新思維培養方式,有效帶動高校特色辦學,衍生出更為新穎化的設計專業方向。比如,清華大學美術學院在專業設置上有傳統的陶瓷藝術設計、視覺傳達設計、工業設計系等,也有交叉學科信息藝術設計系,各個專業之間是有一定的相通性,以工業設計為例來說,與之相關聯的其他專業等,也可以去上他們的專業課,那么學生擇業的時候自我的優勢也就更大;換言之,學工業設計的學生如果選修視覺傳達設計,就會拓展其在色彩上的視覺思維局限,該種創新思維培養方式在藝術設計專業教學中的應用,可以培養更多具有交叉型設計素養的綜合人才,僅從這一點來說,也是一種教學上的創新。
任何一項專業創新都與專業知識相契合,但是卻又是高于知識本身。學生在進行色彩創作的學習中,必須扎實掌握書本內容,廣泛學習各種交叉學科中的不同知識,豐盈自我的理論體系。同時在實踐設計中,多次鍛煉自己色彩設計能力,根據專業設計中的存在問題,修正思維誤區,完善設計方法。
學習中沒有人可以速成,特別是藝術設計專業學生,專業知識細碎而繁多,應細化每一章節內容,動態理解和縱向牢固記憶書中每一個知識,踏實咀嚼教師課堂傳授的設計技巧,在學習中清晰地看到自身偏差之處,綜合周圍同學的創新設計,活化思想改進設計思路,健全自身的設計模式。學生應主動和教師進行學術溝通,從教師的經驗中深化色彩設計思維,培養自我的色彩創新思維,為日后色彩創新思維設計,奠定堅實的理論設計根基。
理論知識的牢固才能在實踐設計中發揮良好作用,藝術設計專業創新思維培養,要在實踐設計操作中進行磨煉,反復琢磨設計中的瑕疵,繼而百煉成鋼,成為具有創新意識和創造性思維的優秀設計師。藝術設計專業的學生們,可以結合理論學習內容,搜集網絡上,或者實際走訪城市設計展廳,觀賞不同設計大師作品,獲得色彩設計的靈感與創意,不斷自我加油,嘗試性的設計同類作品,課后讓老師進行點評,也可以同學之間進行作品評價。借鑒他人的設計想法,久而久之自我的設計思維也就更加多元,作品設計中的靈感更多,并要始終保持謙遜嚴謹的學習態度。除了學生自我勤奮練習外,教師也要在課程結束后,通過班級群公布設計作品內容,然后就學生提交上的作品一一進行評論,學生在班級群可以相互學習,在豐富多彩的藝術作品熏陶下,學生的色彩思維角度得以轉變,創新性的設計想法更多,色彩設計中的靈感也會如泉涌,見得多、練得多,外加基礎知識扎實有力,藝術設計專業的學習中,自然色彩創新思維培養效果極為突出。
色彩創新思維培養不能一蹴而就,教師要在夯實學生創新思維認知的同時,引導學生從多種學科中獲得廣闊思維,根據課程內容適當增加色彩實踐操作環節,學生在實踐中摸索到學習中的不足,對藝術設計專業學習的理解更透徹。通過賞鑒國內外大師級別的藝術設計作品,逐步認識到色彩創新思維重要性,敢于想象大膽創新,由此激發自身的藝術設計創新思維潛質,不斷自我激勵成長為優秀的藝術專業設計人才。