不朽的音樂(lè)劇

余余

從草原少年到音樂(lè)劇王子

2021年8月，在騰訊音樂(lè)和騰訊新聞聯(lián)合出品的節(jié)目《一個(gè)人的音樂(lè)會(huì)》中，阿云嘎為武漢第八醫(yī)院的放射科醫(yī)生雪云演唱了屬于她一個(gè)人的音樂(lè)會(huì)，收獲了全網(wǎng)超高點(diǎn)贊。

很多人從2018年美聲競(jìng)技娛樂(lè)節(jié)目《聲入人心》中開(kāi)始認(rèn)識(shí)阿云嘎。在36位選手中，他是相當(dāng)搶眼的一位，一米八五的身高，灑脫大氣，獨(dú)唱功底深厚，嗓音震撼人心。《聲入人心》第一季落幕時(shí)，阿云嘎被全國(guó)各類(lèi)聲樂(lè)界人士共同委以首席席位。

阿云嘎出生于內(nèi)蒙古，名字在蒙語(yǔ)中指“閃電”，舞臺(tái)是這道“閃電”收獲能量和榮光的地方。他從小父母離世，13歲時(shí)，舅舅將他送去藝校學(xué)習(xí)跳舞。從硬生生地壓腿拉筋開(kāi)始，他一路跳到了領(lǐng)舞，又跳到了央視。

2005年，阿云嘎去北京觀賞了一場(chǎng)音樂(lè)劇表演，毅然辭掉了文工團(tuán)的“鐵飯碗”，開(kāi)始北漂。三年多，為了生計(jì)，他住在密不透風(fēng)的地下室，穿梭于各種飯店的舞臺(tái)去伴舞，見(jiàn)縫插針地跟著鍵盤(pán)老師學(xué)鋼琴。與此同時(shí)，他還要兼顧藝考和文化考試。最終，阿云嘎以專(zhuān)業(yè)第一的成績(jī)考入北京舞蹈學(xué)院音樂(lè)劇系，后成為音樂(lè)劇男主角。

舞臺(tái)上的阿云嘎，唱歌就像講故事，抑揚(yáng)頓挫，浪漫哀傷。多年的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，讓他的創(chuàng)作能力極強(qiáng)，對(duì)音樂(lè)的改編也很有見(jiàn)解，自彈自唱的時(shí)候更是光芒四射。通過(guò)《聲入人心》節(jié)目，音樂(lè)劇逐漸迎來(lái)了“春天”，阿云嘎更是獲得了一個(gè)響亮的稱(chēng)呼——音樂(lè)劇王子。

“劇院是個(gè)有魔力的地方，觀眾席一暗燈，舞臺(tái)光一亮起，整個(gè)時(shí)空就改變了，生活的一地雞毛都可以在這里被治愈。”阿云嘎說(shuō)。在《一個(gè)人的音樂(lè)會(huì)》中，他為雪云帶來(lái)了歌曲《何處是遠(yuǎn)方》。這首歌是他主演的音樂(lè)劇《在遠(yuǎn)方》的主題曲，作曲也是他。

雪云是阿云嘎多年的歌迷，她的電腦里有一個(gè)文件夾，里面全是阿云嘎的歌。抗疫期間，雪云的爺爺不幸離世，她未能見(jiàn)上最后一面。那段至暗時(shí)期，阿云嘎的歌聲成了她的精神支柱。

節(jié)目中，阿云嘎坐在鋼琴前，彈著就哼唱出“何處是遠(yuǎn)方”，這句歌詞仿佛也在問(wèn)他自己。對(duì)阿云嘎來(lái)說(shuō)，人生最重要的就是音樂(lè)劇，但他現(xiàn)在每天都在思考一個(gè)問(wèn)題——怎樣才能做出中國(guó)人的經(jīng)典音樂(lè)劇？

近幾年，阿云嘎主動(dòng)走進(jìn)現(xiàn)實(shí)主義題材。他參演的音樂(lè)劇《阿爾茲記憶的愛(ài)情》講述了熱戀中的女孩患上阿爾茲海默癥，逐漸失去記憶、忘掉愛(ài)人，男友想方設(shè)法為她找尋記憶的故事;《我的遺愿清單》的兩個(gè)主角是從少管所出來(lái)的十七八歲的男孩，叛逆青年楊曉宇和身患重病、死期將至的同學(xué)劉寶，兩人決定一起去執(zhí)行“遺愿清單”;《在遠(yuǎn)方》以改革開(kāi)放和快遞業(yè)為背景，講述民營(yíng)企業(yè)家的奮斗歷程……

“遠(yuǎn)方不是腳到達(dá)的地方，而是心超越的地方。”在節(jié)目《一個(gè)人的音樂(lè)會(huì)》尾聲中，阿云嘎將“遠(yuǎn)方”的答案送給了雪云，也送給了自己。

用音樂(lè)詮釋音樂(lè)劇

縱觀中國(guó)音樂(lè)劇的發(fā)展，它作為一種發(fā)源于西方的演出類(lèi)型，中國(guó)觀眾對(duì)其始終比較陌生，它一直被稱(chēng)為是冷門(mén)和小眾的藝術(shù)。盡管通過(guò)節(jié)目《聲入人心》的宣傳，很多人開(kāi)始關(guān)注音樂(lè)劇、走進(jìn)劇場(chǎng)去看音樂(lè)劇，但要做到讓國(guó)人喜聞樂(lè)見(jiàn)，依然要去創(chuàng)新。

“在快速消費(fèi)時(shí)代，經(jīng)典的文學(xué)名著想再次走進(jìn)大眾的視線是有一定門(mén)檻的，能否用音樂(lè)的形式讓聽(tīng)眾再次聚焦它們？”為了做到這一點(diǎn)，阿云嘎深入九部經(jīng)典名著，打造了專(zhuān)輯《不朽的·THE ART》。

專(zhuān)輯共有十首歌，作詞、作曲、演唱大多由阿云嘎?lián)危渴赘枨家悦|發(fā)的感受延伸，通過(guò)其中的人物經(jīng)歷、角色心理、時(shí)代背景進(jìn)行主題創(chuàng)作。首發(fā)專(zhuān)輯同名歌曲《不朽的》作為專(zhuān)輯導(dǎo)語(yǔ)，承載著專(zhuān)輯的初心，也帶領(lǐng)聽(tīng)眾從全新的視覺(jué)與聽(tīng)覺(jué)角度去感受藝術(shù)與想象的魅力。聽(tīng)這首歌時(shí)，一定要看MV，節(jié)奏感極強(qiáng)的旋律搭配阿云嘎磁性的聲線，大衛(wèi)、蒙娜麗莎、弗洛依德等經(jīng)典藝術(shù)人物，出人意料地以鬼畜的方式出現(xiàn)在眼前，轉(zhuǎn)瞬間就能激發(fā)出大眾的想象力。

阿云嘎在專(zhuān)輯中扮演了發(fā)現(xiàn)者、串聯(lián)者、歌唱者、致敬者的角色。歌曲《心島》《櫻桃樹(shù)下》《娜米達(dá)》的創(chuàng)作靈感分別來(lái)自《基督山伯爵》《櫻桃園》與《小王子》。《心島》作詞以名著主人公生命低谷的心情為突破口，寫(xiě)出了最黑暗時(shí)卻最向往光明的希望;《櫻桃樹(shù)下》由音樂(lè)劇《搖滾紅與黑》的作曲家制作，歌曲結(jié)尾的戛然而止極具法語(yǔ)音樂(lè)劇風(fēng)情，讓人熱血沸騰;《娜米達(dá)》像出自宮崎駿的動(dòng)畫(huà)作品，飽含希望，又流露著隱隱的憂傷……

專(zhuān)輯還有一個(gè)極為用心之處，阿云嘎在官方專(zhuān)輯簡(jiǎn)介中給出了很多歌曲的深度分析，從主題、立意、曲風(fēng)到編曲中的元素與細(xì)節(jié)等都很全面。例如歌曲《變形記》，創(chuàng)作靈感來(lái)自弗蘭茲·卡夫卡的同名小說(shuō)。很多人在提到原著的時(shí)候，都會(huì)提到“人變成甲蟲(chóng)”所反映出的人性被社會(huì)上某些唯利是圖風(fēng)氣所扭曲、異化的荒誕與諷刺意義，阿云嘎通過(guò)反復(fù)閱讀名著，發(fā)現(xiàn)主人公格里高爾即便經(jīng)歷毀滅性的打擊，對(duì)于媽媽所代表的家人，那種純粹而炙熱的“烙印”般的愛(ài)，始終沒(méi)改變。

“那溫柔的火苗不會(huì)熄滅，我的心依然如初。”《變形記》里的阿云嘎訴說(shuō)的是一種極其深刻，像刻進(jìn)了肉體和靈魂的告白。歌曲開(kāi)篇由鋼琴和弦樂(lè)烘托，搭配男人憂郁的念白展開(kāi)，緊接著，以沉浸感極強(qiáng)的音樂(lè)劇氛圍層層遞進(jìn)，訴說(shuō)與演唱纏繞在一起。聽(tīng)這首歌，聽(tīng)眾能感受到變成甲蟲(chóng)的人在無(wú)力地伸出觸角，副歌一聲“媽媽”，是絕望而悲愴的求助，震撼人心！

從這些細(xì)節(jié)中可以看到，阿云嘎想和歌迷進(jìn)行深度交流的愿望，但他在創(chuàng)作的時(shí)候，似乎又沒(méi)有絲毫顧慮，充分地、甚至近乎偏執(zhí)地鋪展著自己的音樂(lè)圖景，這樣的阿云嘎無(wú)疑是迷人的。

縱觀整張專(zhuān)輯，《不朽的·THE ART》是一種偏向前衛(wèi)音樂(lè)風(fēng)格的嘗試，是一張兼顧美學(xué)與藝術(shù)價(jià)值的數(shù)字專(zhuān)輯。十首歌，十種不同的心境，聽(tīng)眾可以感受到阿云嘎抽絲剝繭般的蝶變。我相信，當(dāng)聽(tīng)眾按下暫停鍵的那刻，會(huì)記住“音樂(lè)劇演員”身份的阿云嘎，那是一個(gè)更純粹的阿云嘎。

（編輯 邢多多 1048572239@qq.com）