探析陶瓷傳統人物繪畫與當代陶瓷人物繪畫的異同
——以高溫顏色釉為例

程顯惠 張泉喜

景德鎮藝術職業大學 江西景德鎮 333000

藝術都是在不斷的發展之中，陶瓷藝術也不例外，隨著陶瓷藝術的發展，為之變化的也有人物繪畫。我國陶瓷人物繪畫歷史悠久，在元、明、清時期就具有廣泛的陶瓷人物繪畫，但隨著時代的發展，陶瓷人物繪畫也在不斷的創作發展之中，在當代，陶瓷人物繪畫具有明顯的現代感和當代特色，最為突出的陶瓷裝飾形式是高溫顏色釉，運用高溫顏色釉創作當代人物繪畫形式也取得了最有突破性的成果。[1]

一、傳統陶瓷人物繪畫的特點

景德鎮傳統的陶瓷人物繪畫特點非常的明顯，其明顯特點就是具有中國傳統的特色，一般與中國的書畫藝術非常相近。[2]在中國元、明、清時期，傳統的陶瓷人物繪畫大部分是采用戲曲中的橋段以及歷史典故的形式內容呈現在陶瓷畫面中，把歷史典故以及戲曲橋段中人物形象裝飾到陶瓷繪畫中，比如蕭何月下追韓信元青花作品就是采用楚漢爭霸時期劉邦集團為了得到人才，蕭何在韓信離開漢軍時期，在夜間追逐。最后拜韓信為將，因此韓信幫助漢朝擊敗項羽，成立漢朝天下。還有就是采用元戲曲中的經典典故，比如說西廂記以及孔雀東南飛等戲曲人物特點融入到陶瓷繪畫中。[3]自清朝、民國時期以珠山八友為代表的陶瓷藝術家開始更多地將中國書畫藝術融入到陶瓷繪畫中，開始以國畫入瓷的陶瓷裝飾形式，從此陶瓷藝術具有了詩書畫印的書卷味，以王大凡為例的陶瓷人物繪畫最具代表。[4]

傳統的陶瓷人物繪畫就具有相對傳統的特點，它主要是按照中國畫中的人物繪畫形式裝飾，比如人物，一個人物則會采用勾線、填色的形式，人物頭部會采用開光五官、頭發根根分明的描繪，而衣褶部分則會采用鐵線描以及釘頭鼠尾描描繪出衣服的褶皺關系，然后再在衣服上附上色彩。這樣的傳統人物繪畫特點，沒有投影以及陰暗轉折的變化。

二、當代陶瓷人物繪畫的特點

我國改革開放以后，當代人物繪畫開始融入陶瓷藝術之中，這也是伴隨著我國改革開放市場經濟以后，開始與全球各國的藝術更多地交往，與世界各國的藝術相互交流，相互融合。[5]從此，景德鎮陶瓷人物繪畫進入當代的特點。當代陶瓷人物繪畫有非常突出的特點，主要是在新彩陶瓷人物繪畫和高溫顏色釉人物繪畫中最為突出。本文主要論述的是采用高溫顏色釉繪制當代中國人物繪畫的特點，而在當代高溫顏色釉人物繪畫中，因為高溫顏色釉的特殊性質，所以它所表現的人物繪畫都會吸收中國畫的技法表現以及歐美油畫的繪畫技法表現。

因此，因為當代高溫顏色釉人物繪畫的特點，可以看得出來，它與傳統繪畫的人物繪畫的形式有很大的差別，但也有少部分相同之處，但總體來說區別較大。[6]

三、景德鎮當代高溫顏色釉人物繪畫對中國水墨精神的借鑒與表現

我國水墨畫是比較有代表性的國畫創作技法，它這種水墨的表現方式既傳統又現代，所以在景德鎮當代高溫顏色釉人物創作之中，顏色釉特點非常適合運用潑墨的技法來表現，因為高溫顏色釉在經過高溫燒制之后形成潑墨的效果，與傳統的潑墨又有很大的不同，所形成的這種似與非似的效果，應用在當代人物、在當代高溫顏色釉人物繪畫創作中非常具有現代感，而又與傳統人物畫有少部分相同的特點。但它在經過高溫顏色釉窯變的特質情況之下，散發著更強的現代感和當代感。

水墨畫與當代陶瓷繪畫藝術有著異曲同工之妙，兩者都承載著傳統精神意義并對西方現代藝術理念產生強烈的沖擊與影響。始于20世紀80年代中期的中國畫形式全面改革，經過十幾年推波助瀾式的發展，演變成今天的現代水墨。而陶瓷藝術在85新潮后，逐漸在形式及創作思維上從傳統意識中脫離出來，并將已有的風格形態擴展到一個更加寬泛和自由的領域中，中國繪畫和陶瓷藝術一樣首先面臨的就是沖破一切技術材料、形式手法和表現媒介舊規范，為防止當代社會的標準化、機械化進程中個性的喪失，從既定的審美模式中尋找突破點。[7]為此創造一個不同于現有秩序的新秩序，并提示當代社會本質上的內涵意蘊。這種傾向性的表達，在現代水墨畫與高溫顏色釉繪畫中都得以顯露和展示。[8]

四、景德鎮當代高溫顏色釉人物繪吸收中國畫技法的藝術表現

即使景德鎮當代高溫顏色釉人物繪畫創作中具有很強的現代感特點，但它與傳統的陶瓷人物繪畫中，多少也有相互的聯系，畢竟在中國本土這片大地中，創作者多少會吸收傳統人物繪畫的裝飾形式，所以它有相同也有不同。比如中國畫的章法布局，它在高溫顏色釉中也是常有見到，就拿我中國傳統繪畫藝術中的詩、書、畫、印四種裝飾形式，在高溫顏色釉中也常有體現。[9]在當代高溫顏色釉創作中，也會吸取傳統人物繪畫的裝飾特點，以及布局方式也會吸取謝赫的六法論，也就是經營位置、傳移模寫以及隨類賦彩等六種繪畫布局，也會常常運用于當代的高溫顏色釉人物繪畫創作之中。但可以看出當代高溫顏色釉繪畫具有自己本身的特點，和傳統人物繪畫有一定的差異，但同時也在吸收經典的傳統裝飾形式。

因此，我們在進行當代高溫顏色釉人物畫創作時，要吸收中國傳統的先進人物繪畫方式，還要吸收歐美油畫當代的人物繪畫創作特點，再結合高溫顏色釉的特點，三者融合，形成具有高溫顏色釉特質符號的當代人物繪畫創作方式。只有尋求以當代高溫顏色釉繪畫為題材的創作方式，才能使得當代高溫顏色釉人物繪畫在陶瓷藝術界有一席之地，才能更廣泛地被人們接受，所謂飲水思源，即使是當代的新型人物繪畫創作，也必須在優秀的傳統基礎之上，再結合外來藝術，多方面結合之后產生的新物種才能在市場上以及在學術中經得起推敲，能被人們以及學術界所喜愛。

五、總結

高溫顏色釉人物繪畫中的設色和中國畫的設色在根本理念上是相近的，其中高溫顏色釉中的呈色最重要的是要依賴于高溫的燒制，如此才能呈現出非常絢麗多彩的色彩，一般藝術家把作品處理完畢并送入到窯中，那么這其中的一切就不是創造者在主觀上面能掌握得了的。所以在比較大的程度上高溫顏色釉繪畫的色彩要比國畫的色彩更加難把控一些，所以這就需要陶瓷藝術家們不斷地去嘗試，去實驗。也只有把每一種顏魚釉的特性做到充分了解，并目充分地把控。這樣我們才能更好地去駕馭高溫顏色釉繪畫這匹“野馬”，從而帶領我們來到陶瓷繪畫藝術的高峰。當代高溫顏色釉人物繪畫創作確實具有非常高的難度，這也是將它稱為“野馬”的原因。用野馬來形容高溫顏色釉人物創作確實非常的具象，因為野馬難馴服，高溫顏色釉同時也非常難掌握，這就需要我們一代一代的高溫顏色釉陶瓷創作者去實踐嗎，去嘗試，在實踐中出真知，在嘗試中出結果，為我國當代高溫顏色釉人物創作開闊一片新天地。