淺談紫砂壺“蝶戀花”的造型特征以及藝術內涵

禹 凌

從古至今，江南宜興便是一個山明水秀、物華天寶、史話流芳的地方，不愧是江南魚米之鄉，也正是因為此，使其孕育了豐富且深厚的文化底蘊與內涵，在宜興歷史上更是誕生了許許多多的書畫名家、教授等等，他們都在藝術史上留下了濃墨重彩的一筆，比如吳冠中、徐悲鴻等等，除此之外，宜興還被人們稱之為是“中國陶都，陶醉天下”，在陶瓷方面的發展同樣也有著十分悠久的歷史與傳承，而在這其中最為著名的當屬紫砂壺了，現如今，宜興的紫砂藝人們更是將紫砂藝術當做是自己安身立命的基礎，不斷地學習、努力之后便潛心于創作紫砂壺，使得我們能夠欣賞到更多包羅萬象、有著濃厚底蘊的紫砂作品，在喝茶品茗之時感受其中濃厚的人文氣息以及藝術文化內涵，在內心深處產生強烈的共鳴。

在宜興紫砂的發展過程之中，器型的傳承與創新一直以來都是紫砂藝術整體發展的主要內容，在經過一代又一代紫砂藝人不斷辛勤汗水的付出，在紫砂壺的器型方面已經形成了一定的體系，主要能夠將其分為三大類，分別是光器、花器以及筋紋器，每一種類型都有著各自的特色，但也共同形成了紫砂壺的藝術架構。在這三類之中，花器能夠將紫砂藝人的技藝水平以及藝術表現充分地彰顯出來，主要的素材是以自然物象為主，經過一定的提煉加工之后，可謂是美輪美奐、精彩絕倫，帶給人們最為直接的視覺沖擊，同時其中的寓意空間更是超過了實體之外。隨著不斷的發展之下，越來越多優秀的花器作品層出不窮，大自然中的任何物象都逃不過紫砂藝人的眼睛，這款紫砂壺“蝶戀花”（見圖1）便是屬于花器作品，將蝶與花之間的關系描繪得惟妙惟肖，色彩鮮艷豐富，充滿了十分強烈的視覺沖擊力，現便主要針對此款紫砂壺作品，淺論其造型特征以及藝術內涵。

圖1

一、紫砂“蝶戀花”的造型特征

這款紫砂壺“蝶戀花”屬于紫砂花器這一類，但與此同時，整體的器型上也結合了圓器的特點，將花器與圓器的特點巧妙地融合在一起，且在整體的造型制作之中，還運用到了一些藝術形式，比如捏塑、泥繪等等，來為整體的造型特征增添色彩，使其在外觀視覺上為我們帶來良好的體驗。

此壺整個壺身是圓形的，整體的形態圓潤飽滿，線條處理得更是十分圓滑順暢，沒有任何的瑕疵，十分的完美；在壺身的下端制作了一個圓盤狀作為壺底，支撐起整個壺身，使得整體看起來穩重而又端莊；壺身的上端便直接收縮成一個圓形的壺口，壺蓋是屬于嵌入的樣式，與壺口之間契合得十分緊密，就猶如嚴絲合縫一般，蓋面則隆起了一定的弧度，更彰顯出圓潤飽滿的特點；蓋面中間的壺鈕是一個花蕊的形狀，中間一粒一粒的花蕊顆顆分明，外面則是花瓣包裹而成，鮮明而又形象，小巧而又精致；壺身的一側自然地延伸出來一段壺嘴，彎流的壺嘴是由花的根莖所包裹而成的，一層又一層，外面扭曲雜亂的形態使得整體的造型看起來生動而又形象；而與之相對應的便是壺把，壺把則是由花的枝干所制作而成的，枝干上面的條紋細節等都刻畫得十分細致入微，從壺把的下端還延伸出來一條枝干，上面還有一朵花貼附在壺身之上，紫砂藝人將這朵花刻畫得十分飽滿，一片片的花瓣交疊在一起，上面的紋理細節刻畫得清晰有致，邊上還有三兩片葉子作為點綴，并以不同的顏色進行區分，使其在視覺上更為突出，此外紫砂藝人在壺身的一旁刻繪了兩只蝴蝶飛向花朵，營造出別有一番風味的意境感與畫面感，令人不禁沉醉其中。

二、紫砂“蝶戀花”的藝術內涵

這款紫砂作品“蝶戀花”以“蝶戀花”為主題進行創造和制作，而蝶戀花原是一個詞牌名，出自于唐教坊曲，自宋代以來出現了許多以“蝶戀花”為詞牌的優美詞章，為其賦予了十分深厚的文化底蘊與內涵，講述的大多是作者的憂傷與情愁，而這款紫砂壺“蝶戀花”將其與紫砂文化融合在一起，為人們描繪了一幅美輪美奐的場景，賦予了其全新的內涵，希望人們看到此情此景能夠忘掉心中的不愉快，感受來自大自然的美好饋贈，欣賞這美麗風景陶冶情操、修身養性，這便是紫砂壺“蝶戀花”所彰顯出來的藝術內涵。

三、總結

中國傳統文化博大精深、源遠流長，既是紫砂壺創作的靈感來源，同時也是紫砂壺所要傳承的內容，因此，紫砂壺在創作的過程之中，紫砂藝人們要站在傳統的基礎之上，同時也要賦予自身的一些創意和想法，才能夠打造出更為優秀的作品，更好地傳達出自己的思想與情感，同時也推動紫砂藝術走向更好的發展方向。