高 琴
江蘇宜興 宜興 214221
宜興紫砂壺古樸大氣,線條流暢,蘊含精、氣、神、韻之美,將傳統古典元素與時代氣息完美融合,所以欣賞紫砂壺總是能給人一種親切感,舒適、典雅、古樸大氣卻不失時代感,既有傳統可循,又能夠找到新的觀念在里面。當代的作品就應該有當代的特征,但也一定要有傳統可循。立足于傳統,然后緊跟時代的步伐不斷進行發展,融入時代理念,貼合現代審美,發現美,展示美,傳遞美,這才是藝術。
在紫砂藝術的世界中,每個藝術家都有自己的手法,他們把自己對紫砂文化的理解,賦予紫砂壺新的內涵,新的生命。當代藝人喜歡打破傳統,旋轉角度思考,不斷地變換著自己的制壺手法,力求于創造更多的富有內涵的、賦有生命的紫砂壺。紫砂壺的金貴就在于藝術家們手法的獨特。紫砂文化在中國有幾千年的歷史,傳統的紫砂壺形,已經不能滿足人們的審美需求了。所以大家一致認為現在想做紫砂壺,重點是要有創意,這是制作一把好壺的前提。作品《一帆風順》就是創意之作,壺身點綴金色的斑點,提梁打破傳統的圓形,帶有風帆似的造型使得作品如一艘即將起航的船,即將乘風破浪,直掛滄海。
傳說第一把提梁是蘇東坡所制,先生為了煮茶特意設計了提梁把式。因為早期的紫砂壺多是用來煮水的,有了提梁,使用起來就方便很多。宜興羊角山宋代窯址出土有紫砂提梁壺殘件,南京博物館收藏目前有明確紀年的最早的紫砂壺也是提梁壺。晚明以后,紫砂壺直接用來泡茶了,但是提梁卻并沒有消失,直至今日,提梁壺作為紫砂傳統造型被保存下來。
現在,提梁壺是紫砂壺里比較常見的款式了,它是由宋代名士蘇軾首創,后經過陳曼生改良為“曼生提梁壺”。經過六百多年的發展,現在的提梁壺已今非昔比,無論是造型款式還是藝術氣質,都得到了大大的提升,并成為愛壺之人心中非常喜愛的紫砂造型之一。
此款《一帆風順》古樸大方、簡練雅致,第一眼看到便覺標新立意,帶給人全新的震憾,既有著美好的造型,又有著美好的寓意,順暢的線條、凝練的塊面、美好的情意都融于一壺之中,帶給人滿滿的享受和感動。嵌蓋設計,帆船鈕,三彎流,其壺身如圓墩子,壺腹處飽滿,提梁也如帆船式樣,就像放大的壺鈕造型,線條流暢而有氣勢。作品的各個部位之間銜接緊密,使得整體便猶如一艘船的感覺。最精妙之處在于壺鈕的設計,以壺鈕為帆,有劈風斬浪之用,既烘托了主題,又使得一帆風順的效果被完全地烘托了出來。

從體量上看,此壺是泡茶用壺;從質地來看,此壺泥色紅潤,砂質明顯,壺體觸手質感強烈;從工藝上看,壺的內部泥片相接十分明顯,形制十分獨特,總體美觀大方,實用性很高。
“一帆風順”意指船掛著滿帆順風行駛,沒有任何阻礙,事情很順利。現實生活中對離別之人臨行前的祝福就是“一帆風順”了,所以此種主題用在紫砂工藝之上,其制作難度可想而知,藝人將抽象制作具象地呈現出來,使得作品可以將主題表現得淋漓盡致。
壺身刻繪與主題相融合,壺身正面刻有灑脫有活力的古字,藝人以刀代筆,在紫砂壺器表上留下了文字清晰的脈絡,每一個字都蘊含珠璣,線條之間帶凜冽的鋒味,欣賞時,鋪面而來的是滿滿的古拙之氣,配合著紫砂壺獨有的紫韻味道,動人心弦。作品突顯出藝人扎實的紫砂制作功底,瀟灑老辣的陶刻手法,自成風格的書畫造詣。整個畫面布局不拘一格,帶著磊落坦然的瀟灑。其文脈涵泳,無一字一句不有來歷。機鋒動處,是智者會意,知者洞然的莫逆于心。
在紫砂壺上進行陶刻已經成為裝飾藝術的主流了,因為陶刻是最契合文人屬性的技藝技法。自古以來,中國文人的處世哲學便偏向于志趣化,他們不善于直面功名,更推崇隨性而為。所謂“學而優則仕”,這種“仕”的理想往往也承載著他們內斂而隱逸的自我精神歸屬感。宜興紫砂壺身上一直有著中國傳統讀書人典型的精神志趣,文人們吟詩、制壺、習書刻畫,無不是用自己的方式與生活、與世俗言和,而承載著他們精神的紫砂壺便也成了最直接的寫照。
人生在世,分離是常態,遺憾處處皆有,不如意之事十之八九,有人因此悲觀,認為人間不值得。但正因為有了分離的難舍難分,才會對重逢充滿期待;正因為人生遺憾太多,且沒有回頭路可走,所以很多人為了人生不留遺憾只能全力以赴;正是因為不如意太多,所以對未來更加有希望和期待。人生的美好不僅僅體現在它的“圓”,也體現在“缺”,陰晴圓缺,世事無常,體會到了苦,甜才會被珍惜。藝人將自己的人生感悟融入壺中,將“一帆風順”的祝福也置換其中,讓人對美好未來充滿期待。
無論生在何時何方,人的心靈和思想似乎總在向往一處獨立的、不受外界影響的自留地,好似一定要搬出兩套處世法則,一套專門應對紛紛擾擾,一套留給自己自娛自樂自逍遙。在這一點上,無論是文人還是俗人都不落俗套,所以紫砂是人們最好的選擇,俗人從中汲取味蕾上的快感,文人得到充足的精神食糧。
藝術的生命在于傳承和創新,只有創新才能發展。紫砂藝術在保護和傳承的基礎上勇于革新和創作。只有不斷地創新,才能創造出更多的藝術火花,也才能誕生更多像《一帆風順》這樣集實用功能、觀賞功能、收藏功能于一體的優秀紫砂壺。