上海冬日，來這里看一場南加州日落

展覽“自由公路”二層展廳?復星藝術中心

11月的上海，氣溫日漸下降，冬天的腳步已經越來越近。但在復星藝術中心，80后的洛杉磯藝術家亞歷克斯·伊斯雷爾（AlexIsrael）為初冬的上海帶來了屬于南加州的多元景觀：色彩漸變的背景中，迷人的洛杉磯天空、絢麗的加利福尼亞日落、炙熱的海灘、激情四射的沖浪文化，以及色彩形狀多變的海浪。

如果你去過洛杉磯，或者曾在電視里欣賞過這座城市的風景，那么你應該不難感受到亞歷克斯想要表達的東西。這里的城市文化以夢想、欲望和奇幻的想象為基礎，創造力和想象力是最被鼓勵的特質。亞歷克斯的作品通常從上世紀八九十年代洛杉磯的流行時尚、好萊塢電影和媒體文化汲取靈感，借助霓虹粉彩、海浪、太陽鏡、沖浪板等具有城市文化代表性的元素對逝去時代致意的同時，又略帶反諷地對其進行解構。

娛樂產業發達、藝術氛圍濃厚的洛杉磯滋養了大量藝術家的創作，這對于亞歷克斯是一個挑戰：如何才能讓自己的作品區別于其他關于洛杉磯的藝術作品。在他看來，和前輩們不同的是，自己是第一代互聯網原住民。從出生開始，亞歷克斯就有許多接觸到互聯網的機會，這深深影響了他思考和創作的方式：他可以自由地上傳視頻到YouTube上，也可以在社交媒體上進行自我展示和自我推廣。

因此，亞歷克斯希望在作品中呈現出一種變與不變的對比：洛杉磯仍然是從前的洛杉磯，風景和文化氛圍都沒有太大的變化，但是藝術家看待和展現它們的方式發生了變化。

“多元”是亞歷克斯的作品帶給觀眾的另一感受，在這次展覽中，他的作品涵蓋了影像、繪畫、雕塑、電影道具、訪談、裝置等多種媒介。最吸引人眼球的則是二樓展廳，一進去便能看見的系列作品“自畫像”及“天空之幕”，這也是藝術家今年最新的創作。

亞歷克斯很樂于在自己的作品中使用新的技術與媒介形式，在2016年的雕塑作品“自畫像（潛水服）”中，他使用了3D打印技術。亞歷克斯在采訪中提到，自己還在嘗試著與Snap Inc.合作，進行一個AR項目。

亞歷克斯不僅是當代重要的藝術家，同時還以導演、作家、商人、時尚設計師等不同身份對藝術、品牌、文化和商業展開多元探索，并將探索過程中的思考納入自己的創作。

2011年開始，亞歷克斯制作了一檔個人脫口秀節目“順其自然”（As It Lays）。2017年，基于對時代流行文化和互聯網藝術發展的敏銳洞察，首次作為導演拍攝了名為《浪尖上的青春》（SPF-18）的青少年沖浪電影。時尚界也有亞歷克斯的身影，他自創了Freeway Eyewear墨鏡品牌，并由此延伸創作了重要的“鏡片”系列作品，還與路易威登和RIMOWA等時尚品牌開展藝術跨界聯名創作。

“對我來說，嘗試不同的角色是一種繼續教育的形式。每次忙碌地學習新東西的時候，我都非常開心，這些新東西對于我創作的各個領域都有所啟發。當然，我最喜愛的身份還是藝術家，但是我對于藝術的定義包含了我所嘗試的一切不同身份和工作。”

本次展覽是亞歷克斯·伊斯雷爾在中國的首個美術館級大展，展出時間為2021年11月11日至2022年2月15日。