海頓e小調鋼琴奏鳴曲曲式結構研究

婁藝炫

弗朗茨·約瑟夫·海頓，維也納古典樂派的代表作曲家，雖然家境貧寒，但是卻酷愛音樂，一生大部分時間為匈牙利貴族服務。海頓是一位古典主義風格的開創者，他的音樂洋溢著生機勃勃，歡樂明朗，熱情幽默的情趣，表達了作曲家對美好世俗生活的真切感受。他一生創作了包括交響曲、弦樂四重奏、奏鳴曲、歌劇及清唱劇等各種體裁的音樂，被稱為“交響樂之父”，“弦樂四重奏之父”。在鋼琴奏鳴曲方面，他創作了62首鋼琴奏鳴曲，雖然鋼琴奏鳴曲沒有像他的交響曲、弦樂四重奏那樣備受關注，但是其創作貫穿海頓的一生，并在晚期達到了頂峰，對后世鋼琴音樂產生了重要的影響。《e小調鋼琴奏鳴曲》是海頓創作于1783年到1784年間的一首作品，共有三個樂章，代表了海頓成熟時期的創作水平。

一、第一樂章主題縮減再現的奏鳴曲式

該樂章采用了縮減再現的奏鳴曲式結構，急板，e小調。音樂靈活流暢，帶有大量裝飾音，體現了華麗風格對海頓的影響，音樂形象嚴肅中帶著幽默活潑。共包括三個部分，分別為呈示部、展開部和再現部，是一個典型的奏鳴曲式。

（一）呈示部

呈示部由四個部分構成：

主部主題形象鮮明，穩重中帶有活潑，是由兩個樂句構成的樂段。第一個樂句由8小節構成，在e小調上開始，調性較為穩定。低音聲部以較弱的力度先出現，以頓音的八分音符為主，旋律走向以上行跳進為主；高聲部以雙音疊置在低聲部之后緊接出現，旋律走向以下行為主，高音聲部與低音聲部一問一答交替呼應，音樂流暢，語氣穩重，結束在主調為e小調的屬音上。第二樂句依舊采用高音聲部和低音聲部交替出現的形式，由10小節構成，調性轉向了主調的關系大調——G大調上。在第14小節，演奏力度變強，并伴隨著織體發生變化，高音聲部由原來的八分音符變為十六分音符，聲部也由原來的雙音疊置變為單音聲部，而低音聲部變化為八度的雙音疊置，整個音樂的厚度并沒有減弱。16小節力度減弱，低音聲部伴奏織體由原來的頓音變為帶延音線的分解和弦，由斷奏變為連奏，音樂更加抒情并與前面產生了對比。主部主題結束在G大調的主和弦上。

連接部共有11個小節組成，高音聲部以十六分音符為主，旋律流暢，音域集中在高聲部。低音聲部以八分音符為主，采用了跳音的演奏方式。從第22小節開始，高聲部與低聲部的織體發生了顛倒，高聲部以八分音符為主，低聲部則變為密集的十六分音符。第26小節開始力度加強，高聲部與低聲部都變為十六分音符為主的織體，最后結束在G大調的屬和弦上。

副部主題是一個由兩個樂句構成的變尾樂段，調性仍然在G大調上，旋律連貫抒情，與主部主題形成對比。第一個樂句由6小節構成，高聲部有兩個聲部，旋律線與主部主題相同以極進下行為主，集中在高音區。低音聲部也有兩條旋律線，前兩小節以上行為主，后面四小節以下行為主。樂句最后停留在G大調的主和弦上。第二樂句前三小節與第一樂句完全相同，樂句最后結束在屬和弦上，形成開放樂段。

結束部旋律流暢，由4小節構成，高聲部以密集的十六分音符上下起伏行進，低音聲部以八分音符和四分音符交替出現，最后結束在G大調的主和弦上，整個呈示部結束后從頭反復。

（二）展開部

展開部可以分為3個部分，分別包括引入、中心部分以及屬再現部分。

第一部分為引入部分，共5小節，運用了主部主題的材料，但是調性轉到了f小調，最后停留在f小調的屬和弦上。高音聲部雙音疊置，旋律線以下行為主。低音聲部以八分音符的頓音為主，采用了分解和弦的織體。

第二部分展開了主部主題第二樂句后半部分的材料，也就是從第14小節開始的內容。力度加強，音樂情緒高漲，與引入部分的旋律形成對比。高聲部的旋律線以極進下行為主，以密集的十六分音符為主要織體，低音聲部以分解和弦為主。這一部分調性不穩定，從開始的C大調開始，持續四小節，轉到d小調持續三小節后轉到e小調，持續兩小節后進入b小調。從第64小節開始展開的是呈示部中連接部的材料。高音聲部旋律線以密集的十六分音符上下起伏行進，從第68小節開始，高音聲部由四分音符和八分音符交替構成，這一部分的材料是呈示部中主部主題材料的展開性變奏。低音聲部從第64小節開始以八分音符和四分音符交替出現，從第68小節開始變為密集的十六分音符，最后結束在b小調的屬和弦上。

第三部分進入屬準備階段，持續了8小節，采用了主部主題的材料，高音聲部與低音聲部交換，高音聲部旋律以八分音符的分解和弦為主，音樂形象穩重帶有幽默，而低音聲部變為雙音疊置的八分音符，旋律線極進下行，最后結束在e小調的屬和弦上。

（三）再現部

再現部從第79小節開始，為呈示部的縮減再現。主部主題只再現了4小節，調性回歸，一直在e小調上進行。結束部內容有所擴展，演奏力度加強，音樂情緒高漲，尾聲部分短小，共4小節，采用了主部主題的材料，演奏力度減弱，低音聲部與高音聲部交替出現，一問一答，平穩中帶有幽默，再次回到主部主題的音樂形象，最后停留在e小調的主和弦上。第一樂章曲式結構如下：

表1 第一樂章曲式結構圖

二、第二樂章省略連接部和結束部再現的奏鳴曲式

第二樂章采用了慢板的奏鳴曲式，G大調，音樂深刻抒情，帶有幻想性，篇幅不長，與第一樂章產生對比。該樂章包括三大部分，分別為呈示部、展開部以及再現部。

（一）呈示部

呈示部共有四個部分組成：

主部主題是由兩個樂句構成的樂段，共8小節，主題短小抒情，帶有幻想性。運用了帶附點的前八后三十二分音符，節奏忽快忽慢，富有幻想性。高聲部音符較為密集，與低聲部形成對比，旋律線以極進的上下起伏為主，低音聲部以二分音符和四分音符柱式和弦為主。調性為G大調，屬和弦與主和弦交替進行。第一樂句由屬和弦進行到主和弦，其中第3、4小節是1、2小節的模進；第二樂句的材料依然來自第一樂句，前兩小節由第一樂句的材料模進而成，最后結束在G大調的主和弦上，形成全終止。

連接部由4小節構成，音樂流暢，高聲部由密集的三十二分音符極進上下起伏進行，低音聲部由雙音疊置的八分音符構成，調性由原來的的G大調轉到D大調，最后停留在D大調的屬和弦上形成半終止。

副部主題較短，旋律流暢，由4小節構成，與主部主題產生對比，調性仍然停留在G大調，高聲部旋律以密集的三十二分音符極進的上下起伏行進為主，低音聲部以柱式和弦為主，與高聲部形成對比，最后結束在D大調的主和弦上，形成全終止。

結束部由3小節構成，高聲部以密集的三十二分音符和十六分音符為主，極進進行，音樂流暢，低音聲部以八分音符與休止符交替出現為主，最后停留在D大調的主和弦上。

（二）展開部

展開部共有12小節，可以分為3個部分，包括引入，中心部分和屬準備。

引入部分包括4小節，運用了主部主題的材料，調性轉為e小調，以屬和弦與主和弦交替進行，最后停留在屬七和弦上。

中心部分從第25小節開始，旋律流暢，運用了呈示部中連接部和副部的音樂材料，高聲部與低聲部交替出現，以密集的三十二分音符極進上下起伏進行為主。調性不穩定，一開始在a小調上持續了兩小節，緊接著第27小節轉到G大調上，第28小節停留在G大調的主和弦上。

屬準備持續了3小節，運用了呈示部的副部主題的材料，高聲部以密集的三十二分音符極進進行為主，低音聲部則是八分音符為主，最后停留在屬和弦。

（三）再現部

再現部省略了連接部和結束部的材料，只再現了主部主題和副部主題的材料，并在最后加入了一個短小的尾聲。主部主題再現了6小節，有所縮減，副部主題再現了7小節，有所擴展，調性回歸到主調G大調上，在第44小節出現了全終止，結束在G大調的主和弦上。尾聲部分運用了八分音符與休止符交替進行，與流暢的結束部形成對比，調性轉到e小調，最后停留在e小調的屬和弦上，為第三樂章的發展做準備。第二樂章結構如下：

表2 第二樂章曲式結構圖

三、第三樂章典型的復式回旋曲式

（一）主部

（二）第一插部

（三）主部

（四）第二插部

（五）主部

尾聲部分從第126小節開始，包括10小節，音樂材料來自于主部A段和B段的部分材料。第126到130小節運用了主部A段的材料，進行了一定的裝飾。第131到第135小節是對主部B段材料進行變化而來，密集的十六分音符運用了頓音的技法，使得音樂情緒高漲，旋律更加華麗熱情，最后結束在e小調的主和弦上。

第三樂章結構如下：

表3 第三樂章曲式結構圖

結 語

弗朗茨·約瑟夫·海頓，維也納古典樂派的代表作曲家，一生創作了62首鋼琴奏鳴曲，其創作持續他的一生，對后世鋼琴奏鳴曲的發展產生了重要的影響。其中《e小調鋼琴奏鳴曲》代表了海頓成熟時期的創作風格。文章分為三章，分別從這首曲子的三個樂章的奏鳴曲式進行論述。其中第一樂章為e小調，急板，是一個主部主題縮減再現的奏鳴曲式，音樂輕快流暢。第二樂章為G大調，慢板，與第一樂章產生對比，是一個省略了連接部和結束部再現的奏鳴曲式，音樂深刻沉靜并帶有幻想性。第三樂章，是一個典型的復式回旋曲式，調性再次回歸到e小調，急板，音樂熱情華麗。■