雙創背景下柳琴戲高校傳承研究

摘要：雙創口號不僅僅適用于科技型企業的發展革新，同樣也適用于傳統藝術的改革進步。柳琴戲作為東部地區較為古老的戲劇種類，當前在網絡泛娛樂化社會中逐漸淹沒，為了讓更多人認識到該劇種的寶貴性，本文將在介紹柳琴戲的起源以及發展現狀的基礎上，說明新時代繼承發展柳琴戲的主要原因，分析當前高校中柳琴戲的傳承現狀，并探討改善路徑。

關鍵詞：雙創背景? 柳琴戲? 傳承研究

中圖分類號：J805??文獻標識碼：A? ?文章編號：1008-3359（2021）22-0147-03

作者簡介：連振娟（1978.10—），女，臨沂大學副教授，主要研究方向為民俗學。

基金項目：本文為山東省社會科學規劃研究項目，項目名稱：雙創背景下柳琴戲學校傳承研究，項目編號：17CCYJ37。

時代的發展進步往往都是在創新改革中實現的，國家歷史文化的更新進步同樣離不開觀念上的革新改良。以柳琴戲為例，該藝術劇種最早起源于魯南，江蘇一代，經過百年的發展，當前逐漸凋零萎縮，為了拯救這朵曾經燦爛的文化之花，需要社會各界人士積極集中民智，利用各種創新手段重新讓人民認識到該藝術的美麗特征。下文將對于柳琴戲在大學校園的具體傳承途徑進行論述。

一、柳琴戲起源以及發展現狀

（一）柳琴戲的起源

柳琴戲這種藝術形式最早起源于魯南，蘇北地區，最初由魯南地區的“拉混腔”和“肘鼓子”混合而成，在正式被命名為柳琴戲之前一直以“拉魂腔”流傳于魯南一帶。該劇種最開始主要由底層農民演唱，配合三弦樂器演奏形成連貫的表演體系。清朝末年之后，隨著民間文化需求的不斷增長，柳琴戲逐漸形成了幾個比較知名的固定曲目，單個曲目的表演人數以及樂器演奏數量都有所增加，又因為柳琴戲獨特的審美體系以及樸實的表演方式受到越來越多觀眾的認可。以演奏柳琴戲為生的戲班子文化開始繁榮起來，并且真正開始向城市普及，成為一種陽春白雪，下里巴人都能夠欣賞的藝術形式。柳琴戲主要分布在魯南以及蘇北地區，但是各個地區柳琴戲內容表現往往會受到地方戲曲影響，因此也會進行相應的改進和發展，新中國成立之后，柳琴戲文化得到進一步發展，一大批能夠反應現實生活的劇目不斷涌現出來，著名的劇目如《六字碑》《娘家人》《沂蒙山》等。

進入改革開放之后，柳琴戲在中外文化以及各種藝術形式的影響之下又不斷進行發展，現代作品常常會借鑒音樂劇、歌劇、話劇等多種藝術反應現實生活，但是于此同時原本具有鮮明特色的本土藝術特色也在不斷消失。

（二）柳琴戲的發展情況

進入到新世紀之后柳琴戲的發展狀況大不如前，首先從藝術表現形式來看，改革開放以來，多種藝術形式開始涌入國民視野，公眾的審美情趣由原本的單一性正在朝向多元化方向發展，柳琴戲雖然在這個過程中不斷吸收其他藝術形式的優秀成分，但是也在不斷吸收融合的過程中走向迷失。其次自社會主義市場經濟實施以來，柳琴戲市場受眾人數減少，因此在演員培養方面已經面臨斷層的風險，部分地方劇團對于人才基本素質要求較高，而從事柳琴戲演出又常常會入不敷出。這種矛盾遲遲無法緩和，導致人才培育問題無法解決。最后信息時代到來之后，新一代年輕人開始專注泛娛樂化內容以及表達自我，柳琴戲因為表達形式過于單一，并且內容陳舊導致很難吸引年輕人的注意力。

二、繼承發展柳琴戲的主要原因

柳琴戲作為我國流傳百年的藝術形式，當前其發展狀況正面臨著非常嚴峻的形式，作為后人應該積極繼承民族優秀文化。

（一）柳琴戲源于地方民族文化

之所以大力提倡傳承發展柳琴戲，主要原因在于柳琴戲誕生于底層勞動人民之中，因此劇中的內容以及主體基調都是歌頌勞動人民辛苦的故事，具有濃厚的生活氣息。了解柳琴戲的歷史能夠幫助學生以及新一代年輕人了解這片土地上過去發生的故事以及地方風土人情，有助于深化對于這篇土地的感情。另一方面柳琴戲的一部分內容都是由歷史典型故事改編而成，這些故事常常包含中華民族的傳統美德以及人倫故事，通過戲劇演員的經典演繹能夠起到一種潤物細無聲的教育效果。同傳統的課堂說教模式相比，這種潛移默化的教育方式更能夠引起年輕一代的共鳴心理。

（二）柳琴戲屬于傳統戲劇的經典形式

柳琴戲的誕生就是在充分吸取傳統戲劇精髓的基礎上形成的，因此主體表現形式還是具有傳統的中國戲劇特色。繼承柳琴戲也就意味著集成中國傳統戲劇，有助于后來專家學者更加深入地了解民間的一些文化體系。當前社會中年輕一代普遍喜好民俗音樂，因此在大學中傳承發展柳琴戲，部分學生可能會從柳琴戲的腔調中獲得靈感，從而應用到流行音樂的創作中，形成新一輪的國潮。

（三）柳琴戲屬于中國傳統文化

在經濟全球化不斷深化的時代背景下，各種文化不斷交融發展，歐洲后現代主義藝術形式受到當前大部分大學生的喜愛，因此對于傳統的中國優秀文化越來越疏離。如何利用中國傳統的藝術形式發揚中國傳統文化，這成為當前需要解決的重點問題。在高校內繼承發揚中國柳琴戲藝術，能夠通過優美的樂聲讓學生再一次感受到中華藝術形式的博大精深，從而激發他們的愛國熱情。最后從音樂本身的屬性而言，柳琴戲是一種集戲劇歌唱、表演等多種手段為一體的表演形式，同時演奏時曲調婉轉悠揚，風格獨具魅力，具有較高的藝術價值。大學生學習柳琴戲的演奏不僅能夠拓展自己對于音樂的理解，同時能夠起到明顯修身養性的效果。

三、當前柳琴戲在高校中的傳承情況

作為我國較為典型的曲藝形式，當前柳琴戲逐漸開始在各大高校中開始課程，但是因為各種因素的限制，傳承效果并不是非常理想，究其根本主要存在如下幾個方面的問題。

（一）教師專業能力欠缺

柳琴戲雖然流傳時間較為廣泛，但是主要流傳在蘇北，魯南一帶，大學相關院校中對于柳琴戲具有獨特研究的教師人數較少，大部分音樂教師在平常的教學工作中甚至都沒有實際接觸過柳琴戲，對該戲劇的認識還是停留在理論層面，更談不上對其傳統文化層面的深入研究。雖然當前民間依舊存在部分演奏劇團長期表演柳琴戲，但是這些戲團無法將他們的實踐經驗歸于理論層面進行系統化傳承，同時一些劇團因為名氣過大，收入過高不愿意到學校進行普及。換言之如何保證柳琴戲劇目能夠在校園內有效傳承、如何解決有關教師的專業能力依舊是當前難以解決的問題。

（二）現代觀念同傳統理念存在偏差

有些高校教師只會注重文化課的教學工作，認為藝術課程無法提高學生的基本素養，因此為了能夠保證教學效果，常常在高校中開設一些基礎性的專業課程。同時部分學生認為柳琴戲作為一門即將被遺失的藝術體系，學習這門藝術無法在今后的生活中獲取明顯的經濟效益，認為盲目投入精力和時間就是一種浪費的行為。因為這種現代逐利觀念的影響給柳琴戲在校園的傳承工作帶來了極大的負面影響。

（三）缺乏基礎的硬件設備

從柳琴戲的表演體系來看，演員只是劇目的基礎部分，柳琴戲文化體系往往還會包括化妝、服裝、樂器以及臺詞走步等多個部分，大部分高校都不具備開展柳琴戲的硬件基礎設備，即使部分學生熱情很高，傳承環境依然受到很大的限制。當前即使是一些條件較好的藝術類院校，在這個方面的硬件設備建設仍然還有待提升，因此未來需要注意做好這個部分的保障工作。

（四）學生熱情度不高

目前柳琴戲在大學校園的受眾人數并不是很多，作為在影視文化中成長起來的年輕一代而言，他們更加熟悉靈活多變、生動有趣的影視文化藝術，對于劇目單一，臺詞較多的柳琴戲并不是非常感興趣。另外因為年輕一代可選擇的機會更多，所以在飛速發展的互聯網社會之下，他們的興趣愛好分布更加多元化，這對于柳琴戲的傳承毫無疑問帶來了更大的挑戰。

四、雙創背景下做好柳琴戲傳承工作的建議

在大眾創新、萬眾創業的時代背景之下，大學教育更加注重通識教育，注重培養全面化的綜合性人才，因此大學教師應該將傳統文化教育融入平常的教學工作中，學會巧妙利用傳統藝術形式進行融會貫通，提高學生的基礎素質。

（一）更新編寫教學教材

為了能夠解決當前大學藝術教師專業素養不足的問題，部分院校可以同社會知名柳琴戲專家以及藝術院校達成合作關系，形成幫扶計劃，定期聘請專業的柳琴戲演員到校表演，并且展開教學培訓工作。大學教師在充分吸收業內學者、專家的教學經驗之后，可以編寫相應的課本教材，增加選修課程，讓學生能夠真正了解中國文化，愿意走進中國文化。在李克強總理所提倡“大眾創業，萬眾創新”的時代背景之下，柳琴戲課本的編寫內容一方面需要能夠符合社會主義核心價值觀的需求，另一方面需要能夠盡量貼合現代學生生活，能夠與學生的思想感情產生共鳴。在教材每一課的最后章節中，可以嘗試增加柳琴戲的表演以及劇本編排環節，讓學生主動加入到戲劇的表演活動中，通過這種改進能夠將原本比較生硬的文化修養課程轉變為生動的體驗課程。

（二）成立校園文化社團

校園社團是優秀文化傳承以及聚集的主要場所，柳琴戲文化若想實現有效傳承，需要在高校中建立相應的藝術設團。大學教師可以在音樂藝術選修課程中從不同年級挑選出熱愛柳琴戲或者擅長藝術表演的學生組建校級社團，同時高校應該將校內資源和社團進行對接，主動給社團提供發揮表演的舞臺，利用校園文化節、跨年晚會以及元旦晚會等活動提高柳琴戲在高校中的知名度，這些活動不僅能夠鍛煉學生的舞臺表演能力，同時對柳琴文化的傳承具有很大的幫助。柳琴戲在大學開設社團的最終目的在于能夠向社會普及更多的中華文化，因此需要教師帶隊，定期和社會的各種文化機構達成合作關系，深入社區、養老院以及文化晚會中進行表演。

（三）聯合社會活動提高關注度

在很多的校園文化晚會中往往都是歌曲、舞蹈等現代的表演形式，大學生對于這些表演形式已經見慣不怪，如果能夠在文藝演出名單中增加柳琴戲的表演形式，可能會起到耳目一新的表演效果，激發同學們對于柳琴戲的好奇欲望。因為學生專業素養的緣故，在表演過程中可能無法有效呈現出柳琴戲本身的文化精髓，因此高校需要與社會中的一些表演社團達成合作，定期在校園內展開演出，這樣不僅能夠提高校園內柳琴戲表演者的基礎能力，同時對于推廣柳琴文化、拓展學生文化素養都具有很大的幫助。另外還可以邀請一些專家學者作為評委，在高校內展開柳琴戲大賽，通過激烈的比拼，最后評比出優勝者給予適當的物質獎勵，讓學生們在競爭者感受中華文化的偉大之處。

（四）結合相關專業實現創新發展

考慮到大學生“術業有專攻”的特性，柳琴戲的教學形式可以結合高校的自身特性做出相應的創新調整。例如在學前教育院校中，這個部分的學生一般都擅長于舞臺表演以及自我表達，因此可以偏向于柳琴戲的歷史文化教育，讓他們能夠在今后的教育工作中將柳琴戲的文化內涵發揚光大，在一些藝術院校中，大部分學生本身具有良好的音樂藝術基礎，同時高校具備良好的藝術文化氛圍，因此可以直接成立柳琴戲文化社團。在理工科的院校中，針對計算機學院的學生，可以用柳琴戲作為校園文化背景設置網頁;傳媒院校的學生可以利用剪接、表演、視頻制作等手段使柳琴戲在多媒體平臺上更加立體地呈現出來。雖然這些院校展示柳琴戲的方式不同，但是最終在文化傳承的過程中不僅能夠提升自己的專業基礎，同時使得柳琴戲的傳承面更加廣泛。

（五）創新柳琴戲的傳播方式

在充分考察當前網絡社會的發展特點之后，可以結合時代先進技術創新柳琴戲的傳播方式。傳統柳琴戲往往都是由固定舞臺、規定演員、臺下觀眾等三個體系組成，一般都是由臺上演員直接表演，臺下觀眾直接感受，這種表演形式比較直觀，但是普及度較低。當前可以在校園內成立公眾號，借助校園公眾號平臺完成線上表演，原本數量較少的臺下觀眾轉變為人數較多的線上觀眾，在傳播效率上大大提升。另外還可以借助一些比較新穎的剪裁技術以及過濾手段，提高柳琴戲的表演效果，將柳琴戲的文化性進行適當改良，盡量滿足現代人的審美需求。高校廣播站以及微信公眾平臺可以和內部柳琴戲社團做好對接工作，在演出前后分別進行適當宣傳，提高柳琴戲在學生中的號召力。

五、結語

中華五千年文明，在浩蕩的歷史長河中生生不息。在新時代我們應該能夠積極繼承其中的優秀文化，結合時代特點不斷發展和創新優秀的文化精神。從上文的論述中可以發現，在網絡社會的沖擊下，新一代年輕人逐漸正在成為信息繭房，不愿意去學習自身民族的文化內涵，一味沉迷在淺顯的娛樂活動中。大學作為社會教育的前沿陣地，應該能夠積極向學生們以及社會各界人士介紹柳琴戲這種比較傳統的文化形式，提高他們的文化自豪感。

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