中國傳統陶瓷執壺的審美功能研究

詹淑珍

(景德鎮陶瓷大學設計藝術學院 江西 景德鎮 333000)

1 傳統陶瓷執壺形態在審美功能上的統一和對比

統一和對比是設計師在設計中較為常用的一種設計手法，通常表現為大小對比、疏密對比、高低對比、肌理對比、曲直對比等，這種設計手法是將兩種不同或者互為相反的設計元素放在一起有序地進行對比，逐層聚焦的手法，為欣賞者和使用者營造統一氛圍的空間感受。[1]那么在傳統陶瓷執壺形態的設計中也將這種設計思想融入其中，在執壺形態設計中運用大小對比突出主題，疏密對比營造序列感，最終使主題形態和附件形態達到視覺上的統一感。故宮博物院的館藏唐代長沙窯模印貼花褐斑注子，其壺身體積占據了整體形態的80%以上，在壺身上部有一個小巧玲瓏的壺嘴，兩邊有系，半圈裝的把手和壺嘴相互對稱。設計通常會突出表達出主要的內容，在該執壺的設計中壺身和其附屬部件的對比之下更加突出了其附屬部件的小巧精致，也更突出該執壺形態構造易于儲水的優勢。其在形態上的特殊性還體現在壺系和壺嘴下方有貼花樹葉紋的雕塑，這就使得胎質光滑的壺身和生機勃勃的樹葉紋雕塑形成肌理上的明顯對比，這種對比使該執壺在審美功能上顯得更加富有層次。遼定窯白釉執壺其整體形態來分析幾近圓球形的壺腹和細長的壺頸還有錐形的壺口，可以看出該執壺壺身從正面看呈圓形、方形和倒立等腰體型，圓潤的壺身和圓柱形的壺頸以及倒立的圓錐形的壺口形成曲直對比。這種對比打破了曲線給人不安定的感覺和直線的呆板設計，這種曲直結合的對比和統一使該執壺整體形態整齊而又富有靈活性[2]。

2 傳統陶瓷執壺形態在審美功能上的比例和尺度

形式美發展的重要內容包含設計中部分和部分或者是部分和整體形態之間的數量關系。在設計中運用恰當的比例和尺度關系可以營造出一種協調的美感。大英博物館收藏的宋代青白瓷獅鈕執壺，該壺整體形態端莊大方，在整體比例和局部形態構成上都非常考究。這個陶瓷執壺除了執壺本身，還有配套注碗。以壺腹上面的折肩為分界線，該陶瓷執壺上半部分和下半部分的比例(即紅色部分和藍色部分的比例)為0.61∶1這個比例基本上符合黃金比例“0.618”。以壺鈕為分界點的話該陶瓷執壺左右比例的比例為1∶1，即該陶瓷執壺左右均衡。在裝飾上可以很直觀地看出來該陶瓷執壺的壺蓋上有一個雕刻的惟妙惟肖的小獅子生動活潑，增加了該陶瓷執壺的趣味性。壺鈕和配套使用的以蓮花為裝飾的注碗相互對比呼應，使整體形態既端莊大方又不顯得呆板，增加了其審美功能。連接壺鈕頂部和注碗最外端就可以得到一個完美的等邊三角形，使整體形態更加穩定和諧。宋代陶瓷執壺的形態從審美功能上來看具有非常高的藝術價值，其形態和審美的統一性可圈可點。唐代執壺中我們可以十分直觀地看出來以壺腹和壺頸的交界處為分割點的話執壺壺腹到壺底和壺頸到壺口之比大約為1∶1.618非常符合古希臘人所發現的黃金比，那么我們這把執壺放在黃金螺線中會驚奇地發現該執壺壺身和壺身各個附件所處的位置都極其接近黃金螺旋線。符合這種構圖的執壺還有很多，在此不作贅述。[3]

3 傳統陶瓷執壺形態在審美功能上的對稱和均衡

設計中一個設計元素在某種變換條件(如繞直線旋轉、對于平面的反映等)下，相同部分間有規律的重復的現象稱為設計上的對稱。而均衡是指在產品設計中主要指設計元素的布局平衡。對稱和均衡在產品設計中是互相體現的，對稱是簡單的均衡，均衡是對稱的發展。因此對稱和均衡通常一起出現以達到一種動中有靜、靜中寓動的有秩序動感美。[4]在中國傳統陶瓷執壺的形態古代陶瓷匠人將對稱和均衡的形式美法則有意識或者無意識地加入其中。如現藏于故宮博物館的唐代邢窯白釉執壺所示，該陶瓷執壺基本形態為圓而長的壺身，頸為較直且斜向上開口的喇叭形，流短而直，半圓形的把手連接壺頸下部和壺腹上部。其中壺腹圓而長的形態側面形成流暢優美的曲線，上的紅色曲線和壺頸側面形成的直線段，壺身上的藍色直線段形成直與曲的對比。壺腹大而鼓和小而短的壺流形成大小對比，非常地富有節奏感。可以看出，如以壺口沿中點為分界線，該壺左右比例為1∶1，壺流和把手分布均衡和諧。

明代青花花卉紋執壺，其壺身的基本造型形似玉壺春器型，耳狀的把手線條流暢優美，壺嘴為一彎流從壺身腹豎直延伸到壺口再向外呈45°拋物線彎曲，另配有寶塔狀的壺蓋上有壺鈕。我們從其基本形態可以看出壺身左右對稱給人一種沉穩的感覺，壺嘴和壺把在壺身左右均衡布置開來使該執壺給人一種沉穩但是又不會顯得呆板，動靜結合非常地打動人。

4 傳統陶瓷執壺形態在審美功能上的主次和虛實

設計中的主次指的是在設計中所運用的主要設計元素和次要設計元素的關系。設計中的虛實指的是無形的、抽象的、形態模糊的或者是概念上的設計元素和客觀存在的、清晰的、有形的可視可見的設計元素。[4]

在傳統陶瓷執壺形態的設計中虛實關系更是顯得尤為重要。執壺作為一種日用器皿是以實體存在于人們的生活中，因此其本身占據一定的實際空間，是三維的。但是其中還有比如把手和流以及所連接的云板之間所形成的非實體空間。[5]這種壺身及各個附件之間的空間關系即形成執壺形態中的主次虛實關系，主次虛實的把握會帶給使用者不一樣的感覺。實體所占的份量會帶給欣賞者厚重沉穩的力量感，但所占比例過大則會顯得過于笨重呆板，相反，虛體所占的份量則會帶給欣賞者空靈通透虛無縹緲的靈動感。傳統陶瓷執壺形態中的主次和虛實的美學法則使其整體造型更加的生動、豐富、感人。巴黎吉美博物館藏的青瓷刻花牡丹紋鳳首執壺。主體部分造型規整并裝飾有刻花紋牡丹線條流暢構圖富貴飽滿，壺流處的鳳首刻畫得更是生動形象，雕刻極為精美連鳳首上的羽毛都刻畫得細致入微，把手處也捏雕了類似于竹節的裝飾，整體形態生動有趣，動態十足。但是壺頸處卻平滑規整素面無飾互

古代陶為對比。其次各附件和主題構成的虛實關系也讓人覺得非常地和諧舒服。

5 結語

瓷工匠在設計和生產陶瓷執壺的過程中充分考慮了陶瓷執壺形態和審美功能的統一性，使陶瓷執壺形態在滿足其基本的實用功能之外，使用者在使用陶瓷執壺時也可以獲得舒適愉快的感受。在當代產品設計中應該繼承傳統的形態設計理念，不僅要注重于陶瓷執壺的美觀大方，也需要兼顧到使用功能。