用藝術的方式詮釋自定義之家

錢雪嬌

“我想對房子進行自定義，我有興趣將生活中不同的興趣融合在一起：環境、人文和藝術。而藝術家們通過創作，為我很好地詮釋出了這些想法。”

——Maja Hoffmann

來自瑞士的收藏家Maja Hoffmann是當代藝術界最具影響力的贊助人之一，作為LUMA基金會的創始人，她支持世界各地的藝術、電影和環境計劃——泰特美術館、東京皇宮、威尼斯雙年展、蛇形畫廊等。由她投資1.5億歐元創立的標志性建筑盧瑪-阿爾勒文化中心由混凝土核心及金屬框架構成，玻璃盒子以及閃閃發光的鋁板不規則地圍繞其外，沿著圓形玻璃中庭蜿蜒而上，成為了法國南部城市阿爾勒的新地標。Maja Hoffmann不僅事業與藝術密切相關，她的日常生活也是圍繞著藝術的方方面面而展開。

從她位于倫敦大街的住宅裝飾風格，也可以看出她在藝術領域所追求的思想與對話。此住宅由兩座相鄰房屋合并而成，各占一層的露臺和花園。屋內空間以白色為主導，入口處的樓梯間因受到各色光源的影響，仿佛披上了一層霓彩外衣。在這里，光線、運動和環境的結合，讓訪客經歷著一次次沉浸式的藝術體驗。即便是在容易被人忽視的一樓休息區，你也可以看到馬蒂諾·甘珀爾的幾何桌填充在兩張座椅之間，喬丹·莫瑟設計的座椅擁有夢幻的造型，這是將建筑實踐為抽象表現主義的結果。而客廳的裝飾像是一場跨時代的藝術匯展，容納了來自法國但活躍在不同時期的藝術家們的作品：夏洛特·貝里安的木質桌幾、讓·普魯維的黃色座椅、讓·羅耶爾于1950年設計的北極熊沙發、Rispal Paris制造的木質燈具佇立在門后，俏皮又明亮;弗朗茲·韋斯特的落地燈則是戲劇感的存在，白色半透的罩簾下所發出微弱光芒，流淌著時光的浪漫。除此之外，各類藝術藏品散布四周，來自概念藝術家阿里吉耶羅·波提的亞麻刺繡作品，則使整個空間變得細膩而溫馨。書房內，一張白色Blanche桌被放在書房的中央，這是尋求“最簡單表達”的設計師Martin Szekely的作品，四周的Cross Check椅是出自普里克茲建筑大師弗蘭克·蓋里之手。墻面被粉刷成淺藍色的廚房，由老式的深紅色桌椅占據，簡單的結構和工藝技術是讓·普魯維創造家具的精髓所在。餐廳內，弗朗茲·韋斯特設計的纖維編織座椅和彩色長桌引人注目，墻上還裝裱了一幅羅爾·波維的作品，讓原本平淡無奇的墻面立馬豐盈起來，擺脫了單調帶來的無趣感。而大幅的藝術掛畫、錯致的小幅裝飾品、馬蒂諾·甘珀爾的圓桌、讓·羅耶爾的復古鏈條燈，在這個墨綠色沙發棲息的墻角，它們共同搭建了一個讓人心神安憩之處。這個住宅是MajaHoffmann表達和檢驗自己藝術理論和品味的結果，她真正做到了表達自己，以及定義自己的房子。她讓人了解到，家并不是一個戒備森嚴的地方，而是一個寄托了藝術情感的空間。