我國傳統(tǒng)服飾民俗色彩文化在職專美術中的運用

汪 意

（上饒科技中等專業(yè)學校，江西 上饒 334000）

現(xiàn)如今，我國很多職專美術教學過于注重理論知識，而忽視了對學生實踐能力的培養(yǎng)，特別是在色彩教學方面。教師往往不加選擇地套用國外的色彩理論，輕視我國傳統(tǒng)色彩文化，導致學生無法較好地了解本國的色彩文化，也沒有充分理解國外色彩文化，嚴重阻礙了學生美術水平的提升。隨著中華文明的發(fā)展，我國傳統(tǒng)服飾民俗色彩文化博大精深，影響著一代又一代人的色彩審美，并充分體現(xiàn)各個時代的精神文化內涵與倫理道德。讓學生了解中國傳統(tǒng)服飾民俗色彩文化，必然會為學生的美術創(chuàng)作提供極大的支持。本研究主要闡述職專美術教學中如何有效應用我國傳統(tǒng)服飾民俗色彩文化。

1 中國傳統(tǒng)服飾民俗色彩文化的有效融入

我國傳統(tǒng)服飾民俗色彩文化主要涉及兩個方面： （1）正統(tǒng)的服飾色彩；（2）非正統(tǒng)的奇裝異服色彩。在不同的時代，受不同政治、思想、文化等因素的影響，產生了不同的顏色傾向。在中國原始社會時期，由于人們都居住在森林洞穴之中，服飾主要是動物的獸皮和樹皮樹葉、天然的貝類、動物的牙齒、顏色比較亮麗的礦石等，所以原始社會的服飾色彩主要是天然色彩。在夏商時期，我國進入奴隸社會時期，隨著等級制度的建立和完善，出現(xiàn)了五色之分，人們開始通過不同服色來區(qū)分等級。在春秋戰(zhàn)國時期，服飾色彩得到進一步發(fā)展，首次出現(xiàn)了由人工合成的顏料，人們可根據自己的需要和喜好來調色與染色。在秦漢時期，我國進入封建社會，服飾以袍為貴，其中，女子服飾特點依然承古禮，以深色為貴，在色彩文化方面注重黑色，甚至將黑色作為“正色”[1]。隨著社會生產力水平的提高，我國的紡織業(yè)和印染業(yè)得到飛速發(fā)展，使色彩實現(xiàn)多樣化發(fā)展，當時的人們開始崇尚黃色與赤色。在魏晉南北朝時期，戰(zhàn)爭頻發(fā)與王朝更迭加速了各民族之間的融合，讓民族與民族之間互相學習生產技術、思想文化及服飾特點。這一時期我國佛教興起，使當時的服飾色彩與佛教文化產生緊密的聯(lián)系。在隋唐和五代時期，我國封建社會經濟文化進入鼎盛階段，加上絲綢之路的打通，服飾色彩樣式呈現(xiàn)百花爭艷、博采眾長的局面，而服飾文化中當屬女裝最為出彩，當時女裝的形式和特點遠遠超過了前朝，代表服飾有襦裙裝等。這些服飾色彩豐富、樣式獨特，展現(xiàn)了當時人們對繽紛世界的無限憧憬，即對美好生活的向往。在兩宋時期，人們的審美在極大程度上受到程朱理學的影響，服飾風格特點為簡練、質樸、自然，色彩文化完全與唐代的光鮮艷麗不同，不求標新立異，突出簡約的“理性之美”。在遼金時期，人們的審美傾向于富麗堂皇，崇尚紅色、黃色、紫色。在元朝時期，官員崇尚鮮明彩熾金錦的服飾，平民僅能著暗色；在明清時期，服飾講究端莊大氣，認為朱是正色，但只能由高級官員穿著，平民只能穿灰色、綠色、紫色等顏色的服裝。在清朝時期，服飾色彩比前朝有所增加，講究配色，如云錦妝花云紋常用紅、藍、綠進行搭配，且以淺藍、淺紅及淺綠為背景，呈現(xiàn)出色彩變化獨有的美感與豐富的層次感[2]。

在當前的職專美術色彩教學過程中，針對色彩的來源及其背后的淵源往往只是一筆帶過，導致學生在色彩的應用上帶有強烈的主觀性，無法充分了解色彩的意義。作品的表現(xiàn)過于單調乏味，意義過于淺顯，藝術表現(xiàn)效果不佳，無法得到他人的認可和喜愛。基于此，在實際色彩教學中，教師需要將我國傳統(tǒng)服飾民俗色彩文化與色彩教學相融合，為學生詳細且全面地講解我國服飾色彩的變遷及服飾色彩的精神內涵等，使其充分了解我國傳統(tǒng)服飾色彩文化，在實際的創(chuàng)作過程中樹立文化自信，更加純熟地應用色彩，有效提升美術作品的色彩表現(xiàn)力。

2 帶領學生深刻感受傳統(tǒng)服飾民俗色彩文化的魅力

在職專美術色彩教學過程中，教師受到應試教育的影響，依然沿用灌輸式的教學方法，僅向學生傳授枯燥乏味的理論知識，難以調動學生的學習熱情，影響了最終的教學效果。基于此，教師需要緊跟新時代發(fā)展的步伐，有效應用多媒體教學手段，先通過網絡等途徑收集關于我國傳統(tǒng)服飾民俗色彩文化的圖片、文本、視頻等資料，然后結合具體色彩教學內容制作精美的PPT課件，在課堂上通過多媒體設備向學生展示，讓學生更加直觀、深刻地認識和理解中國傳統(tǒng)服飾民俗色彩文化，領略傳統(tǒng)服飾色彩的獨特魅力。

我國傳統(tǒng)服飾民俗色彩與西方的服飾色彩存在很大的差異，我國服飾強調原色表現(xiàn)，多為純色對比。西方服飾色彩以“變異”、多色混合為主。兩者在色彩上的區(qū)別也體現(xiàn)在各自的美術作品中，前者突出單色的藝術表現(xiàn)，追求對事物的全盤還原，風格非常鮮明，后者常用夸張的色彩混合，突破事物的原本面貌，注重意識表現(xiàn)。對于中國學生而言，由于長期受到儒家文化的影響，對事物的表現(xiàn)方式也傾向于中庸，若刻意突出西方的超自然表現(xiàn)方式，將會如同東施效顰，喪失本身的文化特色[3]。基于此，教師應注重糾正學生的思想，在西方色彩應用上做到“取其精華，去其糟粕”，對比中西方色彩的差異，更加深刻地感受到我國服飾民俗色彩文化的魅力。在具體的美術創(chuàng)作中，自覺主動地應用我國傳統(tǒng)服飾民俗色彩，強化中式色彩的表現(xiàn)力，有效提升美術作品的視覺效果，更好地繼承與發(fā)展我國傳統(tǒng)服飾民俗色彩文化，樹立文化自信與心理認同感。

3 注重對學生色彩運用能力的培養(yǎng)

為有效開展傳統(tǒng)服飾民俗色彩文化教學，提升學生的色彩運用能力，主要可從3個方面開展教育工作。

3.1 色彩辨識應用能力的培養(yǎng)

對于我國傳統(tǒng)服飾民俗色彩文化而言，和諧是基礎前提和重要落腳點，而我國傳統(tǒng)服飾民俗色彩的表現(xiàn)方式主要是使用不等值配色，立足于大面積主色調，借助顏色對比鮮明的小色塊組合獲得更強的色彩表現(xiàn)力。我國傳統(tǒng)服飾民俗色彩推崇一些艷麗的顏色，主要原因：自古以來，中國人都熱衷于對吉祥如意等喜慶寓意的追求，服飾看起來色彩奪目，但并非是膚淺夸張的“艷”，而是借助其他顏色的搭配與渲染，利用面積大小的差異，創(chuàng)造出一種色彩和諧的效果，這種色彩的和諧搭配也是美術創(chuàng)作的基準。在實際的職專美術教學過程中，教師需要向學生教授如何正確、科學地搭配各種色彩，鼓勵學生嘗試多種色彩的多種搭配方式，找出最適宜的搭配組合方式，并引導學生合理應用于自己的美術作品中，提高美術作品的藝術效果，提升學生的色彩應用能力[4]。

3.2 學生個性的培養(yǎng)

我國傳統(tǒng)服飾民俗色彩文化涵蓋諸多非正統(tǒng)的奇裝異服，既體現(xiàn)在服裝的款式上，又體現(xiàn)在妝容飾物上。多元化的色彩形成強烈的反差，給人一種強烈的視覺沖擊。在職專美術教學中，教師可對這些奇裝異服進行詳細講解，鼓勵學生發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，打破成規(guī)，也就是原有的色彩規(guī)則，多觀察、思考他人的服飾設計作品，然后結合自己的想法進行大膽創(chuàng)作，有效提高審美能力與創(chuàng)造能力，形成個性化作品。

3.3 學生創(chuàng)作潛能的深挖

在職專美術教學中，教師應合理設置理論教學與實踐課程的比例，適當增加實踐課程，帶領學生親手制作中國傳統(tǒng)服飾，包括妝容、飾物、發(fā)簪、香囊、發(fā)釵等。也可帶領學生到較好保留中國傳統(tǒng)服飾民俗色彩文化的小鎮(zhèn)、民族集聚區(qū)等進行實地寫生，讓學生更加深刻地感受中國傳統(tǒng)服飾民俗色彩文化的魅力，強化對色彩的心理感應能力，不斷拓寬其視野，獲得更多的創(chuàng)作靈感、學習到更多的色彩搭配方法，提升美術創(chuàng)作水平。

4 結語

我國傳統(tǒng)服飾民俗色彩文化歷經上千年的發(fā)展，擁有非常深厚的文化底蘊，為人們進行各種創(chuàng)作提供了豐富多樣的素材和源源不斷的靈感。在實際的職專美術教學中，教師必須高度重視我國傳統(tǒng)服飾民俗色彩文化的應用，積極轉變以往的教學理念和教學方法，帶領學生充分了解中國傳統(tǒng)服飾民俗色彩文化并感受其獨特魅力，引導學生將這一色彩文化應用到美術創(chuàng)作中，提升學生的美術創(chuàng)作水平和能力。