百色學院 秦婷婷
西方從現代主義以來一直都相信上帝,啟蒙運動讓人們發現沒有一個上帝,要科學理性地認識世界,人要想獲得真正的幸福要靠自己。而兩次世界大戰讓人們產生迷茫,為什么科學的進步、理性的壯大帶來的是毀滅性的世界、生靈涂炭的社會和流離失所的人群。人們開始反思,科學和理性似乎沒有錯,錯的是人過于自大,認為自己無所不能,而時間證明,我們并不能完全地認識世界,掌握大自然運行的全部規律。尼采宣稱人無法完全相信上帝或神,也無法完全依靠理性和科學,那人該相信什么?
因此出現了后現代主義,它是多元化、包容性、無中心的,因為沒有可以完全相信的,那便選擇什么都信一部分、什么都不完全信,因此出現了戲謔的、不確定的、不穩定的思想,后現代主義將傳統的、現代的各種東西“拼貼”在一起,通過解讀賦予它意義,這些被“拼貼”的元素可以是其“固化”的含義,也可以具有新的含義,只要能合理解讀就都具有意義。
在建筑領域,現代主義追求極簡,只保留必要的功能和“去裝飾”,表現為鋼筋水泥的城市“叢林”及千篇一律的“玻璃盒子”。這樣的城市與建筑一方面體現了平等、高效,極大地加快了社會發展的步伐。另一方面又體現了單調、機械,不能滿足人的精神享受,所以有很多的城市居民會在假期去鄉村度假,親近自然。后現代不再追求一個“中心”—功能,而是通過各種元素的“拼貼”體現一種或傳統或現代或兩者結合的形式,再通過人的解讀賦予其意義。
現在我們提到的“中式傳統風格”“現代風格”“日式風格”等,實際上就是從傳統園林、建筑、室內環境中提取具有代表性的結構部件、行為方式或節奏韻味,營造現代環境中的另類情調,滿足人們的獵奇心理,吸引人們的關注。
除了令人“眼花繚亂”的環境氛圍,還要有自圓其說的解讀才完整。因為沒有合理的解釋,就相當于沒有考慮人的需求。設計的目的就是滿足人的需求,合理的解釋可以加深人們對設計的認識,有時甚至可以升華作品本身。
環境設計基礎課程的目的是讓學生從傳統繪畫逐漸過渡到設計專業的學習,鍛煉學生的主動思維能力,讓學生掌握一些關于設計的創新方法,以此為以后的專業課程學習中打下堅實的基礎。以設計素描課程為例,它是設計專業學生從高中升入大學的第一門課,對學生今后的專業課學習有著重要影響。學生需要從這門課程中認識設計素描與傳統素描的區別,將被動思維有意識地轉變為主動性的思維,并掌握一些有助于日后專業課程學習的創意思維。本文認為“拼貼”與“解讀”是設計一以貫之的創意思維方法之一。這里的“拼貼”指創作過程中創意元素的組合,“解讀”可以理解為組合的方向或目標,相對應于我們前面提到的設計需求或設計目標。下面以課程中的三個內容為例進行說明。
內容一:對某物體進行發散聯想,轉化為獨具創意的作品,鍛煉學生的主動性思維、創意思維。
學生所選擇的物體需要具有豐富的細節、多變的外形、清晰的質感,即形式不能太簡單。因為初學者經驗不足,很大程度要依賴物體的外形進行聯想。學生在轉化的過程中需要發散思維,將實物置于某一相關的環境中或聯系與它相關的事物,將兩者進行“拼貼”,再將自己的想法組織成邏輯通順的語言—“解讀”。如圖1,學生將畫圖工具包轉化為“漢堡包”,可以看出這一創意思維轉化的方式,即從工具包側面的形狀聯想到漢堡包的外形,將工具包內的夾層轉化為漢堡包的“夾層”,將包內的鉛筆、炭筆等工具轉化為漢堡內夾的生菜、肉、蛋等食材。從中可以看出“拼貼”元素,即工具包的截面、鉛筆、漢堡包的面包、夾層、生菜、食物紙墊等。以上的過程就是“解讀”,包括學生本人和觀者的“解讀”,每個人可以有不同的想法,“解讀”合理即可。

圖1 (學生作業)
內容二:將某物變化角度、歸納、提煉等,轉化為5種具有創意的外形,并將它們編成合理的故事,從而鍛煉學生的邏輯思維能力、創意聯想能力等。
每一幅圖中的實物都體現了“拼貼”,因為都需要將實物置于某一場景中,引申為一個故事情節。一個情節就會為實物增加新的元素,這個“元素”也就是創意思維的來源。如圖2所示,學生以柚子為實物,通過創設情境,“拼貼”相關的元素,形成了獨具創意的故事。

圖2 (學生作業)
第一張圖的畫面通過空中島嶼、巨型柚瓣兒、植物、云等元素進行“拼貼”“解讀”為“一座生長著柚子的植被茂密的空中島嶼”。第二張圖由島上的河流、雪山、巨型柚瓣兒等“拼貼”,可以“解讀”為柚子集日月天地之精華而生長巨大”。第三張圖“拼貼”了柚瓣兒、柚床、地面、天空等元素,可以“解讀”為“受萬物滋養的柚子成了島的核心”。第四張圖“拼貼”了柚瓣兒、果肉、柚床的元素,可“解讀”為“柚瓣兒在營養達到頂峰時露出了最鮮美的果實”。第五張圖“拼貼”了殘缺的柚床、柚子籽兒,“解讀”為“柚子被我吃掉,空中島嶼消失”。
內容三:將某植物通過變形、分解、重構等方法轉化為某建筑外形,鍛煉學生的創意聯想、圖形變化、立體思維等能力。
1.參考物的選擇
我們選擇的參考物可以是植物、動物或任意的人造物等,范圍較廣,同樣不能過于簡單,如立方體、圓等,它們難以讓初學者進行聯想并轉化為具有創意的建筑形體。
2.參考物的解讀
以玫瑰花為例,玫瑰給人的印象通常是“一種植物”“莖部帶刺”“送給戀人的花”等。但除此之外,玫瑰也有其他含義。如玫瑰鮮花餅給人的印象就是玫瑰碎片變成了一種玫瑰味的食物。如裝飾了玫瑰紋樣的禮服,它仍然是玫瑰,但給人更恰當的印象是一件帶有玫瑰紋樣的衣服。再如“玫瑰精油”,它從花瓣中提取,給人的印象是“精油之后”。

圖3 (學生作業)
如果認為這種“解讀”并不是針對完整的“玫瑰花”,那我們也可以從一枝“玫瑰花”來看,它的解讀可以是“這里開了漫山遍野的玫瑰花,令人非常震撼”,也可以是“多么可憐的玫瑰花,被風吹雨打后凋謝了”,也可以是“灰暗的房間中盛開著一枝玫瑰,給人希望”。因此可以看出,擯棄對玫瑰花的固有思維,可以有更多對玫瑰的“解讀”。
那么,如果我們把玫瑰花與建筑相聯系,或者將它放到建筑所在的某種環境中,提取玫瑰和建筑相似的元素,就可以實現從植物到建筑的轉化。
3.轉化對象的選擇
選擇建筑作為轉化的結果一是因為它與環境設計有著密切的關系,不論是室內設計還是景觀設計都會接觸到建筑設計。二是因為它體形大、外觀矚目,日常生活中隨處可見可聞,適合從未接觸過環境設計的初學者去設想。
建筑形態從時間來看有傳統建筑和現代建筑,從使用上有公共建筑和私人建筑,從風格上有現代風格、中式風格、日式風格等。其形態豐富,學生可根據已有經驗在學習過程中逐漸清晰地轉化。
4.轉化的過程與結果
從參考物過渡到轉化對象需要這樣一個過程:觀察參考物特征,根據已有經驗和當下學習確定一個模糊的建筑形象,如傳統民居、異性建筑、公共建筑等。也可以設定一個建筑情景,如林中的小屋、大城市的高樓大廈或廣場中心的圖書館。然后分析參考物中與建筑相似的部分,不分主次地分解為若干元素,分解時要注意元素形態的豐富性,因為多樣的形態更有利于“拼貼”。分解后將各個元素進行“拼貼”,“拼貼”時不考慮元素原本的結構和功能,更多的是考慮建筑的外形和結構。經過多次轉化,就能得到一個從參考物中得來的建筑形態。
如圖3,學生通過蘭花聯想到異形現代建筑,將蘭花的莖、葉花、紋路等進行簡化、夸張,分解為抽象的幾何體,將這些元素進行重新組合,成為“玻璃幕墻的高樓”“帶有臺階的圓頂鋼架結構建筑”“弧形坡道”等“拼貼”的異性建筑群體。
通過三部分內容的講述和練習,學生會了解設計專業的創意不是隨意、混亂的,而是有邏輯、有方法、有步驟的,“拼貼”與“解讀”就是其中一個方法,“拼貼”是有目的、有邏輯、有美感的,“解讀”是清晰的、重要的。設計專業的學生普遍存在邏輯思維能力差的問題,在設計實踐中難以理解風格、氛圍或客戶需求—設計目標,所以做的設計效果顯得“隨心所欲”。而從基礎課程開始就讓學生養成邏輯思維習慣和運用方法、工具去練習的習慣是有必要的。“拼貼”與“解讀”就是一種創意方法,它讓學生不得不主動思考、創設情境、以目標為導向地訓練。這種方法體現了后現代社會的包容性、多元性,符合這一時期的思維和設計特征,暫不考慮它的表面性,這種特征可運用于設計的創意思維中,幫助學生進一步理解設計、實踐設計。