(太原幼兒師范高等專科學校,山西 太原 030027)
高校公共藝術課是高校美術教育課程的重要組成部分,是把更多優質的美術教育課程,經過新的加工、處理、設計后以更加適合與匹配的方式向更多非美術專業的學生推廣、普及的重大舉措,肩負著大學生審美素養提高、藝術視野拓寬、文化涵養提升的重要目標,是新時代高校掃除美盲的重要教學實踐。其中,把更多本民族優質傳統文化藝術資源轉化為高校公共藝術課程,更是新時代下加強文化自信的迫切需要。
山西省稷山縣青龍寺壁畫作為本土的民間藝術瑰寶,主要是因為其保存完整的196.38平方米壁畫,制作跨越元、明兩個時期,也正因為此,青龍寺壁畫才與永樂宮、廣勝寺相提并論。山西稷山青龍寺水陸壁畫有800年滄桑歷史,作為神州佛音載體,其并不太大的規模實際是在經年累月的毀壞中保護下來的,其中,塑像已毀壞得蕩然無存。腰殿始建于元初至元二十六年,其壁畫繪制是在腰殿建筑完成后同期開始的,但北壁一直到明永樂四年才完成。
水陸畫是青龍寺中殿四壁的核心題材,內容涉及佛道及儒家題材,東西南三壁為建殿時所作,北壁和扇面墻為明代補繪。全部構圖共有人物500余人,分布在130平方米的墻面上,壁畫所有神祇,都有用長方形墨框圈起的名稱標示,并附有文字注解。四壁壁畫與扇面墻壁畫繪有僧徒禮三界諸佛、普度幽冥水陸道場之情境。
腰壁是青龍寺壁畫的精華部分。其主旨是宣揚六道輪回、因果報應、超度亡魂、祈求冥神等。西壁上有豎三世佛。在三世佛下部畫有禮佛圖,圖中刻畫了頭戴各種冠冕的帝王、大臣、皇后、如官、侍女等像。在禮佛圖下部,畫有左右護法善神眾、鬼母、普天列耀星眾、諸大羅剎將眾、五方五帝神眾、五道仙人眾等。南壁畫有十大明王像,按照佛教教義的說法是佛、菩薩像,一般是多面多臂、身騎怪獸、手拿法器。十大明王是八大菩薩外加二佛所變,在十大明王下側,畫有年、月、日、時四位值日神。在四值佼者的下部,歷史人物形象較多,表現的有儒家的始祖孔子,唐太宗李世民,唐貴妃楊玉環,宋太祖趙匡胤,漢名臣蘇武,三國名臣諸葛亮,三國名將關羽、張飛等。尤其是分三層繪制的東壁壁畫,因寺廟常年漏雨失修導致嚴重毀壞。畫面三尊佛像繪于上層,僧侶和童子相拜的形象繪于中間。很多人物形象因雨水的浸蝕已很難辨認,壁畫中的題記也因損壞而無法搜尋。傳統壁畫作品的不可逆破壞讓人惋惜,但偉大祖國民間文化遺產恢弘的氣度、鮮明的色彩、遒勁有力的線條,以及細膩的畫面效果飽含充沛情感;壁畫藝術則包含了博大精深的文化內涵與藝術韻律。[1]
壁畫中關于宗教美術、宗教文化、世俗文化與中國傳統文化及內涵能讓更多的學生對民間傳統壁畫藝術由感性認知上升為理性認知,由專業技法學習為主向更為廣泛的多元文化的思維層面延伸,觸及傳統壁畫藝術中德育和美育的文化內涵,讓他們在大學期間進行一次專業性與人文性的雙重提升,把生存品質向精神品質整體提升,這種提升對高校公共藝術課教學與課程改革也能起到推波助瀾的作用。
青龍寺壁畫的精彩在于神祇形象的刻畫,把不同形象進行整合表現在一起,是中國傳統文化與壁畫藝術的膠乳相融,是中國古代宗教美術及宗教文化與現實社會世俗文化自然共生形態的展現,這種創作形式在當時來講可是別開生面,獨具一格。作為有幾千年農耕文明歷史的國度,老百姓會自覺地將農業生產相關的農耕文化愿望與對神祇的心理崇拜關聯起來,稷山地處晉南地區,作為黃河流域的富饒之鄉,老百姓在物質充裕之后,便把對美好生活的企盼與心理崇拜的精神圖騰——諸神眾以壁畫創作的形式進行虔誠地表現,其樸素的審美意識反而給壁畫作品的理解增添了幾分熟悉的煙火味,拉近了以往極具神性色彩的宗教壁畫在人們心目中的距離,同樣也拉近了青龍寺壁畫與高校公共藝術課課程的距離。
青龍寺壁畫中的德育和美育價值可以作為高校公共藝術課程優質資源,當然,如何利用青龍寺壁畫中的德育和美育價值轉化為教學資源,還需要從教育認知的角度展開分析。
美國當代課程理論家威廉F.派納(William F. Pinar)站在課程理論的角度涉及了種族、政治、文化、藝術、歷史,還有未來課程等諸多方面,這種多元視野為后來課程理論研究者們開啟了新的研究思路。也成功地重建了對課程研究的理論體系,并以新的課程形式建構起了對課程的研究與發展。在研究與發展的過程中,我們發現雖然派納所處的社會和歷史文化與我們有非常大的差異,但其理念卻與中國傳統文化觀點有許多的相通之處,當我們把這種上層建筑層面的精神認知還原到教育過程中時,就需要我們自覺地以“道”和“德”為內在的追求,并借助外在的資源顯現,而壁畫無疑是最直觀易懂的載體。當我們想把這種精神理解再度融入課程的設計中時,派納多元性呈現的課程理論精神便是青龍寺壁畫中宣揚宗教、歷史、政治、藝術、文化層面的善與智的價值作為教學資源煥發新的時代活力最好的課程理論參照。
從課程理論的角度借鑒西方現代課程新的“范式”,也絕不是生搬硬套,照搬照抄,只是借助新的課程理論激活傳統壁畫的精神內核作為教學資源轉換,以發揚傳統文化的內在魅力,并賦予新時代大學生文化自信的底氣。
青龍寺壁畫中儒道佛三教與中國世俗文化齊聚一爐的面貌又充分體現中國文化追求“天人合一”“內圣外王”“知行合一”的善的本質,這一核心價值才是我們作為教學資源轉換為課程設計的原本動機。其中“天人合一”是入世與出世合一,“內圣外王”是政教合一,而“知行合一”是自我的超脫。但是,派納更強調“在世”而非“超脫”。因此,相對于派納的理論和壁畫中宣揚宗教文化而言,“知行合一”的本體在經驗與概念上是“無縫對接”的、在自我與存在之間的精密互動是辯證統一的,所以把儒家的人文精神作為支撐課程的根本精神這一認知對壁畫作為課程資源才有現實意義。[2]
批判是文化自我進化最好的策動力,文化的發展與創新更需要批判地繼承,所以批判本身就具備革新的精神特質。派納的批判精神是以反思和尖銳的方式針對美國的課程學術領域的。他批判的重點是學校的官僚化和公司化,批判作為教師、課程研究者為了職業生存而丟棄的節操,乃至放棄專業操守和責任等諸多問題。其實,這些問題在我們國家也廣泛存在,我們國家在經過了長達幾十年的經濟發展之后,社會風氣普遍浮躁,這同樣值得我們反思。
當課程理論研究與探索未來發展的愿景及服務當前社會、國家的經濟發展需要交織在一起時,二者從來都不是矛盾的對立面,站在課程論的視角下,恰恰可以為歷史、文化、生態、經濟、政治等諸多社會現實中存在的問題,提出多元化的解決途徑和建議,因為所有問題都是人在社會發展中制造的,又需要每一個人在發展的社會中去面對并解決。所以把真善美作為課程論的使命置于人和社會追求發展的首位,這才是真正以學生為中心的教學論。青龍寺壁畫作為課程學習,可以選擇跨越知識積累的學習方式,理解知識之外廣泛的思想和社會背景,以獨特的方式與途徑加深對民族文化和歷史價值在壁畫作品中的理解,達到心靈深處對本民族文化價值的高度定位,青龍寺壁畫中的內涵也必將對新時代的大學生產生極強的文化吸引力。
《教育部關于全面深化課程改革落實立德樹人根本任務的意見》中指出,“課程是教育思想、教育目標和教育內容的主要載體,集中體現國家意志和社會主義核心價值觀,是學校教育教學活動的基本依據,直接影響人才培養質量”。[3]
從開展“學生核心素養”為統領的科學教育質量觀這一宏觀價值定位出發,結合具體的教育實踐,明確回答學生應該具備什么樣的品格及能力,這個立德樹人的根本問題就是繞不開的課題。
強調民族性,是開展核心素養研究所遵循的基本原則之一。把傳統壁畫與現代優秀教育理論結合起來進行高校公共藝術課課程探索,加強學生植根中國優秀傳統文化的大背景中的文化自信,系統落實立德樹人的德育要求,還注重現代課程設計的先進性,又不失時代性原則。充分體現民族文化的特點,把傳統壁畫文化中真善美的核心審美要素得以挖掘并創新發展,最終轉化為學生的底層能力,這種能力不僅有對知識的學習,更有對文化的理解,也希望建立對學科原理的掌握。最終達到學生終生學習能力的形成這一獨立品格塑造。正所謂民族的就是世界的。加強并發揚民族文化自信完全可以成為新時代大學生德育教育的立足點。
課程的根本精神首先是促進善的生長,在壁畫的圖文中我們能夠很輕松找尋到善的傳播基因.整個壁畫背靠中國優秀傳統文化這棵大樹,從始至終用倫理和智慧辯證地體現在畫幀作品之中,西殿所繪的九橫死生像這組壁畫生動地再現了九橫死生像,同時體現了身形焦枯、口內燃火、咽如針、肚大如鼓的燃面鬼王的餓鬼形象。這雖然是佛教故事,我們聯系社會現實即是警惕人們不要動貪愛之念及慳吝的想法,以免迷失心智而墮入鬼眷。腰壁水陸道場畫核心價值就是引導信眾悲憫向善的現實意義。壁畫《鬼母尋子》的故事講述鬼母總去搶食民間小兒,佛祖設法把鬼母500子中的最小一子藏起來,也讓鬼母設身處地地感受一次丟子痛苦,從而達到教化大眾己所不欲勿施于人的效果也是最好的德育素材。[1]
我們把中國文化核心精神和中國人的人生境界與追求高度統一在宏大的水陸道場壁畫之中的這一方式,當作是中國文化中善與智的高度統一。在壁畫藝術中,幾乎所有的故事都是向善的基因,其內在所蘊含的這種博大精深的文化傳統,某種意義上講,依然超越了其單純作為藝術作品的表現力。因此,站在德育和美育兩個角度搭建公共藝術課課程架構,才能更好地把青龍寺壁畫的底層價值挖掘出來。
國家在《全國學校藝術教育發展規劃(2001-2010)》中早就指出:“藝術教師應充分利用和開發本地區、本民族的文化藝術教育資源,重視現代教育技術和手段的學習和應用,逐步實現教學形式的現代化、多樣化,拓展藝術教育的空間,提高藝術教學的質量。”[4]因此,把青龍寺壁畫這一地方傳統文化的精品提供給學生學習,正好可以開發傳統壁畫作為學習素材的現代價值,而且,這也完全符合加強新時代文化自信的要求,在此前提下,鼓勵和引導師生共同開展地方特色的文化價值開發,更有利于豐富當下的教學。[5]
1.從整體構圖看四壁壁畫的時代特點。青龍寺壁畫在整體構圖上各不相同,人物神祇結構及畫面形式的安排并不受具體框范的約束,由于繪制時間跨度大,歷經元、明兩個朝代,其構圖形式明顯受到元、明兩個時期繪畫構圖形式的影響。因為從青龍寺腰殿壁畫的構圖可以明顯看到既有元代繪畫構圖的中心對稱形式,也有明代繪畫的分層排列形式。這種構圖既有效避免了畫面因對稱而產生呆板的感覺,突出了畫面結構的主次關系和空間層次關系。是兩個時期構圖形式完美結合的典型代表。從審美的角度看,整體構思是從畫面的需要出發把對比效果加強,同時也增添了人物刻畫的生動性,作者以這種構圖形式巧妙地化解了因兩個不同歷史時期繪畫的不同特點而產生的矛盾關系,既銜接了兩個時期文化藝術上的差異與過渡,同時也可以視為中國宗教壁畫創作中的一種新的構圖形式的出現。如東壁壁畫《佛說法圖》中,釋迦牟尼佛居中,左右為文殊、普賢二菩薩,前面左右站立著阿難、迦葉二弟子,還有排列在左右的護法金剛體現的正好是中心對稱之感的構圖形式。而妙鵲、飛天在上,聽法的天帝及飛天凌空在后的分層次布局,又給畫面增添了宏偉壯觀之氣。再如西壁上部繪有三世佛以及地藏、彌勒菩薩和十回向菩薩眾,中部繪有禮佛圖,繪有帝釋梵天、太子、圣王、日宮天子和月宮天子眾、北斗七星、南斗七星眾等禮佛圖。下部繪有道教諸神,左右護法善神眾、鬼子母眾、普天列耀星眾、諸大羅剎將眾、五方五帝神眾、五道仙人眾等。[1]
2.人物安排上匠心獨運。青龍寺腰殿壁畫將四壁的人物進行分類描寫,主要是作者想凸顯不同人物的身份與職責。為了不讓人物顯得突兀和呆板,在人物周圍或腳下分布的火焰與流云則顯得異常巧妙。依眾神不同的身份、職位進行對稱與分層的構圖處理,在體現秩序的同時也凸顯了主題,畫面效果被生動的人物神態烘托的相當飽滿厚實。此番安排非能工巧匠花費巨大心力而為之則不成!
青龍寺壁畫的無限魅力完全來自大量神祇形象的深刻描繪與精工刻畫,并歷經元、明兩代,以不同的風格、不同的文化脈絡隨時間的推移融化在同質的中國文化大家庭中,并以水陸壁畫的形式匯聚一爐,進而得以全面展現,真的堪稱具有精湛技藝的工筆重彩人物畫卷。
3.發軔于精微,執著于匠心。從壁畫整體藝術效果而言,畫面結構嚴謹、古樸、典雅且耐人尋味,而且整體運線的藝術表現力雄渾勁健、動靜相宜、節奏鮮明;畫面整體色彩溫潤和諧又不失冷暖對比;人物整體布局多而不亂;人物衣飾表現飄逸生動;無論是高大的佛、菩薩還是奇異怪誕的明王、微小可笑的侏儒以及陰曹鬼率都表現得栩栩如生,比如護法善神的形象,其莊嚴肅穆的神態不怒自威,人體的比例適度,造型極其優美,形象非常生動;衣飾表現飄然灑脫;運線筆力遒勁流暢;色彩對比雖強烈但又不失協調與優美。這種局部深入的描繪與細節表現將來轉化為學生實踐體驗的過程,更能體會到古人在傳統壁畫創作時虔誠且獨具匠心的魅力所在。作為中國民間文化藝術瑰寶的壁畫,雖歷經千年歲月洗禮,仍舊煥發著無限的神性魅力與美育功能!
4.感悟殘品缺憾。青龍寺水陸壁畫也曾被人割下盜賣給外國人,所幸被當地的老百姓發覺后攔截了下來,最終奪回又重新砌裝上墻,所以青龍寺壁畫和永樂宮一樣都有被切割的痕跡,這些國寶能保留到今天真是難得。這些人為地破壞雖然可氣,但是,殘缺更多是遺憾的美,從歷史的角度看,這種殘缺的美更需要我們珍惜;需要我們加強保護與搶救;需要我們傳承;還需要我們創新發展![7]
5.從于趣味,發于境界。審美的范疇從來都不局限于具體的美術技法性問題,青龍寺壁畫體現畫師精湛技藝的同時,更完整傳承了宗教美術、宗教文化、世俗文化等中國傳統文化在交流碰撞中交織的人們對神性的向往和對美好現實的訴求,這種交織的情感遠遠上升不到理性認知的層面剖析青龍寺壁畫中宣揚的教育意義,但是老百姓對神性的向往和對美好現實的感性訴求,折射著他們千百年來融入血液的善的文化基因。畫師們精準地把握了這一點并以民俗、風俗、世俗的方式在傳統壁畫中創造性地表現了出來。
當神性的光環與教育的普世價值相會時,青龍寺壁畫把技藝的趣味和教育的社會性需要統一了起來。這樣,青龍寺壁畫的價值顯然已經超越了其自身的形式美感,其審美趣味向更為深層的、廣泛的對人的行為的影響延伸。青龍寺壁畫中所蘊含的審美教育屬性與現代課程理論的多元文化視角碰撞時,青龍寺壁畫中所折射的中國儒家文化的善的德性根基和教育所普遍追求的人格升華的核心要義又有多少差別呢?
從社會變革與人性復歸的角度出發,課程的意義在于糾偏人性;從現實社會的諸多矛盾出發,傳統壁畫作為課程資源追尋對人性富貴、道德完善乃至社會改良有益的精神內核是解決問題的關鍵所在,也是培養全面發展的完全的人的教育活動的意義所在;摒棄掉封建主義和宗教愚昧主義教育的糟粕,汲取傳統文化的精華,滋養人的發展,充分認識青龍寺壁畫中美育功能的獨特價值,才能獨立于德育范疇之外,彰顯美育的獨立品格,達到美育教育活動中美育智能對智力智能、體力智能、想象智能與創造智能等多元智能的促進作用。真正從現代課程資源的角度切入青龍寺壁畫中美育功能的挖掘,才能真正用于培養學生感受美創造美的境界。
青龍寺水陸壁畫的一大特點,即宣傳封建禮儀和宗教迷信,這有時代的局限性,但就宗教及宗教美術所宣揚真善美的主旨來說,依舊瑕不掩瑜。所以,我們從壁畫本身出發,不論是站在倫理道德與智慧的角度,還是整體的藝術表現力上,細節的匠心精神上,都不得不嘆服青龍寺壁畫的豐富內涵在其震撼的藝術效果中彰顯得淋漓盡致,只因青龍寺壁畫從藝術風格上繼承了我國唐宋以來的繪畫表現技巧,所以,它被后人評價為元明兩代繪畫之杰作。
深化高校公共藝術課課程改革,挖掘青龍寺壁畫中所蘊含的德育和美育價值,把這些價值認知以寬泛的總體目標形式,在未來的繼續研究中形成中等的教育目標和相對狹窄的教學目標,結合高校藝術公共課的具體要求,轉換設計成具體的課程,在當今大力提倡文化自信的學術背景下,完全可以走進高校公共藝術課課堂進行新的實踐探索。[6]