法國電影“新浪潮”

鄧乾維 戴馨瑀

摘 要：“新浪潮”在電影史上具有重要歷史地位。它是20世紀世界電影史上規模最廣、影響最深、作用最大的電影運動，為法國乃至世界留下了寶貴的電影文化遺產，影響波及了許多國家。這場運動被公認為是傳統電影與現代電影的分水嶺。雖然現在“新浪潮”電影已經逐漸淡出了我們的視野，但是其留下的美學思想仍然在不斷地給人們帶來新的影響，那些“新浪潮”導演的思想精神也永遠留在我們心中。

關鍵詞：電影革命;電影創新;精神依托

“新浪潮”是世界電影史上三大美學運動之一，開始于20世紀50年代，并于1962年達到高潮，其中1958—1962年間，近二百位新導演拍出了他們第一部作品，打破了以導演資歷為基礎的制片制度，形成一個真正的“新的”電影浪潮。“新浪潮”主將特呂弗曾經輕描淡寫地說：“‘新浪潮既不是一場運動，也不是一個學派，又不是一個集團，它只是一定的量，為的是把兩年來崛起于本行業中的50余名新手統歸一類。”由于“新浪潮”運動產生在二戰審判時期，其和二戰是密切相關的。“新浪潮”中的很多作品都是對二戰反思和對社會的懷疑。法國“新浪潮”電影的“新”就體現在顛覆傳統、解構現代。

一、“新浪潮”的導演

（一）埃里克·侯麥

埃里克·侯麥是一位久負盛名的法國電影導演，在“新浪潮”電影運動中扮演了非常重要的角色。在1959年，他以影片《獅子宮》真正開始了導演生涯。1967年，他以影片《女收藏家》重新露面，并以這部片子為首，悄無聲息地開始拍攝一系列的“道德故事”。這些“道德故事”主要對道德問題進行講解，以慢節奏、不活潑，甚至有點啰嗦的方式來敘事，極具埃里克·侯麥自己的風格，受到了許多觀眾的欣賞和贊揚。

（二）熱拉爾·布蘭

熱拉爾·布蘭所拍攝的影片主要反映關于兒童及青少年的問題，風格往往是樸實無華的，有時甚至過于樸實。他的影片《朋友們》《鵜鶘》《人群中的一個孩子》表現的是父愛與母愛或者子女對父母之愛，拍攝手法簡單又動人。

（三）呂克·穆萊

《布里特和吉利吉特》《女走私犯》《“小山羊皮”比利的一個冒險》等都是他的作品。雖然這些影片接近業余愛好者拍攝的影片，但仍舊十分討人喜歡。

（四）阿倫·雷乃

雷乃是第一部與“新浪潮”運動所有準則大唱反調的“偉大”影片、戰后討論最熱烈的影片《去年在馬里昂巴德》的導演。其典范之作《廣島之戀》突破了線性的敘事和時空，在戰爭與愛情、日本與法國、現在與過去的聲音、畫面的混雜之間穿越，并拼貼了許多紀錄片畫面，以大量人物的局部特寫鏡頭，迫近地傳達出人物內心躁動的情感，值得觀眾去細細品味。

（五）弗朗索瓦·特呂弗

弗朗索瓦·特呂弗是“新浪潮”運動的領軍人物，以他為代表的電影手冊派對電影史的發展起到了極大的推進作用。他的電影作品《四百擊》直接實踐了巴贊的電影理論，成為“新浪潮”電影的典型代表。電影中的兒童以單純、果敢和無邪來抵抗成人世界的虛偽和不負責，安托萬的悲涼童年與迷茫無措正是導演特呂弗童年心境的寫照。

二、應運而生的革命

自法國先鋒派電影運動后，電影革命似乎就不再是一個新穎的話題，影響至歐洲、美國、英國等地，在全世界都引起了電影運動的連鎖效應，不斷推陳出新。電影對于那個時代來說可能是一次機遇，也是一種人們傳輸自己的想法和觀念的方式。而當時的群眾也急需一個精神支柱，來帶領著他們走出當時的情況。由此產生了各種類型的年輕導演，他們用不同的風格、不同的元素來表達自己的觀念，引起了許多當時群眾的共鳴，并且作為時代的精神指引，他們的電影十分具有引人深思的意義。

就大環境而言，第二次世界大戰帶來的影響是巨大的，這種影響不僅僅是物質生活上的，更是思想上的。戰后，法國國內的社會問題不斷，人們不知所措，充滿迷茫，精神思想極度虛空。在這一時期，人們對精神依托的需求越來越大，急切地想要改變現狀，以一種新文化來打破常規的領導思想，“新浪潮”運動應運而生。

“新浪潮”運動興起的原因與電影本身也有關系。“品質的傳統”使得法國的電影陳舊俗套、矯揉造作、缺乏新意，受到了很大限制，不能準確地體現出群眾內在的真實想法。此時，法國的社會的不安與動蕩迫使民眾急于從精神世界中找到依托。除了人們需要精神食糧之外，法國進行電影的改革原因還在于法國政府對新導演實施的獎勵基金計劃。在1957年電視的競爭下，電影的觀影率不斷下降，電影行業出現很大危機，而新導演制片的低成本和快速度成為了解決危機的轉機。因此，為了促進電影行業的復蘇，法國政府推出了一系列對新導演的獎勵扶持制度。政府的扶持制度再加上當時人們在精神文化方面的需求，使得“新浪潮”電影實現了飛速崛起。“新浪潮”運動的興起，為法國電影業幾十多年的繁榮鼎盛打下了堅實的基礎。另外，科技的不斷發展與進步也在支持著“新浪潮”電影的崛起。隨著科技的發展，拍攝電影的設備與儀器也在不斷進步，使得拍攝更方便，拍攝出的電影質量更好。這些多種因素碰撞在一起，產生了的巨大“浪潮”，造就了法國電影的巔峰。

另外，《電影手冊》對于法國“新浪潮”電影運動也具有重要意義。該雜志倡導戰后法國的年輕電影從業者，創作真正樸實無華、能客觀反映真實世界的電影作品。高度強調導演對電影的靈魂性作用。同時，該雜志以編輯部為中心，集結了一批青年影評家，以大力推行“作家電影”。這些青年影評家許多都成為日后法國“新浪潮”電影運動中的扛旗人物，對世界電影的發展影響很大。《電影手冊》的權威性是有目共睹的，它大致分為三個專欄，每一欄都對電影以及相關導演進行了客觀評價。其中“導演分析”一欄可以說是對導演藝術成就的贊賞，能夠進入這個專題的都是獲得了一定的電影藝術成就，并對電影藝術有著自己獨到見解的導演。

法國“新浪潮”運動所倡導的電影改革區別于其他國家的電影改革的地方，就在于其改革是先在書面進行的。通過將理論寫于書紙之上，表達自己對在電影美學相關概念的獨特想法。這一電影運動的起點是由安德烈·巴贊創立的雜志《電影手冊》掀起的一系列理論風暴，他提出了電影本體論、電影寫實主義理論和長鏡頭理論，為法國“新浪潮”電影運動提供了堅實的理論基礎。巴贊逝世于“新浪潮”電影誕生的那一年，雖未參與，但被很多“新浪潮”導演視為“精神之父”。“新浪潮”把他的理論實踐于銀幕，為電影帶來真實美學的新氣息。 因此，安德烈·巴贊被稱為“電影新浪潮之父”“精神之父”“電影的亞里士多德”。

革命不是偶然的，而是應運而生的，多因素都可能推動一場革命的產生。法國“新浪潮”電影運動所處的時代，平靜之下皆是暗涌，而電影作為思想傳播的重要途徑，毅然決然地擔當起這方面的責任。

三、電影的改革，不再傳統

“新浪潮”改變了20世紀50年代的“品質傳統”，要求人們用新的方法和觀點看待電影。其不再要求電影有著完整的敘述，而是采用斷斷續續的描述方式，將生活中的煩瑣小事續接起來，使得電影更加貼合實際。“新浪潮”不僅只對傳統的電影品質進行了改革，也對電影的制作模式進行了改革。以往的電影往往會請有影響力的高票房的影星，在封閉的地方進行拍攝，人為地設置背景、裝扮、人員等。但是“新浪潮”將這種傳統直接推翻，不再使用這種花費巨大的拍攝方式，而是將成本降低，將拍攝的速度加快，由一個團隊來進行整體合作，利用可移動的攝影機、便攜式的裝備來進行戶外實時拍攝。

四、結語

“新浪潮”電影運動是電影史上的一次大膽嘗試，也是電影史上的一次轉折。由此，確立了“藝術電影”在法國乃至在國際影壇的地位。明確了電影最重要的不是制作，而是表達;電影制作的重點是導演個性的顯現。

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作者單位：

鄧乾維，武昌理工學院。

戴馨瑀，湖北美術學院。