盛爾青
(廣州市第六中學,廣東 廣州 510300)
引言:我國五千年的歷史長河中,誕生了無數經典的工藝美術作品,這些作品是我國文化發展重要的財富。近些年,隨著我國經濟的不斷發展,傳統美術工藝發展速度逐漸減慢,在文化傳承上也逐漸步入低谷,造成這一問題的主要原因是傳統工藝美術的傳承路徑和經濟效益出現了矛盾。從目前來看,大灣區的傳統工藝美術瀕臨失傳,其發展前景不容樂觀。
傳統工藝美術的發展歷史可以直接追溯到人類文明起源的階段,其發展的整個過程貫穿了人類的發展史,從工藝美術中能發現人類歷史文明和智慧。當品鑒存留下來的歷史工藝作品時,要注重其中蘊藏的文化和傳承的精神內容。據考古資料中顯示,我國大灣區存在大量的古人刺繡作品,其中粵繡是我國四大名繡之一,有著世界頂級的刺繡水平,這項制作技術在工藝美術的發展過程中起到重要作用。
除了刺繡以外,青銅器在大灣區傳統工藝美術中也十分具有代表性。青銅器的發展歷史可以追溯到公元兩千年前。經過長期的發展,我國青銅工藝鑄造水平不斷提高,作品的形式多樣化,在藝術性和實用性上都趨近于完美。并且我國青銅工藝的制造技術和規模都相當龐大,其工藝作品被我國歷史各個朝代應用,作品中蘊含著古時人們樸實和勤勞的精神[1]。
現階段大灣區各地在傳承工藝美術方面還保持單一的傳承關系,通常實行師徒的方式來完成工藝的傳承,此過程中帶有較強的個人主觀性和隨意性,沒有固定的評價標準。因為受到歷史傳統觀念的影響,很多師傅的思想觀念較為保守,沒有市場意識,導致所帶的接班人沒有責任感和使命感。并且很多傳統工藝美術在設計的創新理念上存在滯后的問題,接班人缺乏系統的教育,藝術敏感性低,進而讓傳統工藝美術的發展逐漸沒落。因此,將高中美術教育作為弘揚優秀本土文化、傳承傳統工藝美術的主要路徑,具有重要的現實意義。
傳統工藝美術是我國傳統文化傳承中的重要部分,隨著經濟全球化和社會現代化的發展,我國越來越重視學校美術教育與優秀文化傳承的融合滲透。高校的美術教育與傳統工藝美術具有著相同的審美規律,在高校美術教育中融合傳統工藝美術的理念,不僅能提高高校美術教育性質,還能達到傳承傳統工藝美術的效果。讓藝術形式和美學理念相互結合,形成自然的表達。例如,傳統工藝美術對情感的表達更加自然和強烈,造型的設計也十分大膽,并與多種色彩相結合,在高中美術課堂講述這些工藝作品相關的內容,從多種角度觀察作品具有的意義,可以進一步拓展教師和學生的設計思路,并將所學到的知識內容結合到自己的作品中,用現代化的方式表達傳統工藝美術的理念,以此達到推廣傳統工藝美術的目的。
教師可以充分利用信息資源和網絡技術,這樣能獲取更多與傳統工藝美術相關的內容。可以從各種地方搜集到傳統工藝美術的信息,例如博物館、圖書館、美術館等,將這些信息內容整合一起,作為課程資源,這樣能讓學生在學習過程中掌握全面的學習內容,讓學生對傳統工藝美術形成特有的理解,在豐富的資料中感受古人制作時融入的精神和智慧[2]。
高中美術課堂將傳統工藝美術納入教學環節可以形成多樣化的教學體系。這需要教師在編寫教案時結合具有特點的案例,不僅在教學計劃中展現傳統工藝美術的教學內容,還要將其納入教學大綱。此外,高中美術可以搭建專屬的教育平臺,讓平臺面向社會,將教學內容在平臺上播放,這樣能吸引到更多傳統工藝美術相關的工作者,培養新生代力量,解決無人傳承的問題。除此之外,高中美術課堂還可以邀請有豐富經驗的傳統工藝美術大師進行授課和演講,讓學生在聽課 的過程中熟悉更多與傳統工藝美術相關的內容,讓人們在生活中能自發完成傳統工藝美術的傳承與保護。
在搭建傳統工美術教學平臺的基礎上,高中美術教師要能發現進行校外實習的基地,通過實際操作的手法加深學生對傳統工藝美術的認知。大灣區的學校可以定期安排采風過程,讓學生親身體驗到傳統工藝美術的魅力,感受當地的人文風情,在當地藝人的指導下完成工藝制作。等采風結束后教師可以引導學生探討自己的研究成果,加深學生掌握傳統工藝的理論知識內容,讓學生帶著自己的理解能夠獨立完成制作。在高中美術課堂中這種感性和理性的結合方式讓學生對傳統工藝美術形成更深的感悟和理解,在文化的傳承上起到積極作用。
高中美術可以將基礎的繪畫課程與傳統工藝美術相結合,首先要讓學生正確認知傳統工藝美術的特點,在繪畫中它是一種觀念而不是一種繪畫的技巧。教師可以將傳統工藝美術作為一種審美進行教學,引導學生用更加豐富的視覺感官和審美形式完成繪畫作品,將傳統工藝美術真正與學生繪畫內容結合,這樣能保證傳統工藝美術傳承的持久性。
總結:綜上所述,雖然社會經濟和現代化的不斷發展會影響傳統工藝美術的經濟效益,但其仍具有很高的藝術價值,傳承這種工藝不僅能保存我國千年的文化內容和精神,還能豐富藝術表達的形式。高中美術課堂通過開發多種教學內容,將傳統工藝美術融入到教學環節中,讓學生對傳統工藝美術形成正確的認知和理解,讓大灣區傳統工藝美術傳承工作持續進行。