信息化技術背景下繪畫專業教學策略研究

崔師瑜

（河南藝術職業學院，河南 鄭州 450000）

一、人才培養信息化教學

信息技術是當代科技發展的推動引擎，也是發展方向，例如最前沿的5G 技術的發展與爭奪，信息技術將引領和惠及人類生活與發展的方方面面。同時，信息技術將會引起諸多傳統板塊的變革，例如文化、經濟、軍事等。教育作為文化與科技的前沿陣地勢必推動信息技術的發展，同時信息技術在教育人才培養方面的運用又會極大地促進教育的發展，教育與科技是伴生關系。比如多媒體技術、AI 技術、人工智能、網絡通訊技術、萬物網、物聯網、大數據、云計算等前沿技術的高速發展。信息技術是當代科技發展的推動引擎，也是發展方向，例如最前沿的5G 技術的發展與爭奪，信息技術將引領和惠及人類生活與發展的方方面面。人才培養的信息化發展是時代的要求與必須而為，教育信息化的變革是一場新時代、新背景下的世界范圍內的戰略發展與競爭，這其中人才培養又是這場制高點爭奪戰的核心所在。

縱觀人類教育歷史的發展，教育教學方式的突破與發展向來是對技術的發展具有依賴性與共生性，技術的突變性發展必然會影響到教育教學的發展創新，同時技術本身也是教育教學創新發展的一部分。信息化教學可以全方位的通過感官、觸覺、聽覺等來刺激學生對藝術的啟發和領悟，藝術不僅僅只是傳統教學的照本宣科，應該從內心讓學生全方位的調動使其變被動為主動，根據每位學生的不同興趣愛好、不同發光點出發去輔導，而不是讓學生全部按照一種繪畫方式照本宣科地去學習，毀滅了學生的創造開發性的天賦，應該鼓勵把課堂交給學生，讓學生主動帶著探索的問題在課堂上與老師深入的交流，從枯燥無味的理論陳述變為真正理解并能實踐的教學方式才是信息化技術的意義。在這個科技飛速發展的階段，信息化教學對藝術教學的沖擊是巨大的，也是有意義的一次改革。讓教師和學生都重新去定義藝術課堂。

二、人才培養互動教學

互動教學是相對于傳統單一的傳授式教學而言的，在以往的藝術課堂上面，通常都是老師發揮的時間較多，讓老師的單一輸出，學生并無前期互動的接收信息。對于一些專業詞匯專業的技法會思考障礙，甚至會無意識無思考的情況發生，學生被動地聽完老師傳授的一堂課后，課下在實踐中才能明白理解課上的某個知識點的含義，完全是被動地去學習，這種藝術教學模式是來自于古代傳統的師傅帶徒弟的教學思路，其本身更接近手工作坊制。根本原因是在當時的文化背景下藝術的傳承方式偏重的是技術的傳承，尤其是繪畫語言的傳承。藝術家在這種大背景下的創作主要是固定的宗教繪畫或上層階級的裝飾定制繪畫，繪畫的個性化語言的探索與形成是藝術家表達自我的重要追求目標，這是古典主義和近代實驗藝術的特征。傳統的講授式藝術教學思路是適應且符合一種文化藝術的需求而存在的。但隨著杜尚等人發起的達達主義為代表的當代觀念藝術的興起預示著傳統藝術的衰落，在這種新的藝術潮流與背景下，傳統藝術教學方式就不再適應藝術發展的需要，藝術教學的側重點由對繪畫語言的傳授變為對學生的藝術思維的啟發，教師在課堂上成為了引導者，學生也從原來的被動者變成主動者，在教師的監督引導下梳理和發現自己的藝術思路與觀點，所以互動課堂必然成為新文化背景下藝術教學的主流。比如，英國的倫敦美術學院在學生入學之初便由其自己主動選擇自身所感興趣的教學工作室，有傳統繪畫方向工作室、裝置藝術工作室、觀念藝術工作室、影像藝術工作室等，具體的課堂教學過程是學生準備好自己的藝術作品，然后等待教師與同學們的觀摩、批評與交流。學生在此課堂其間一直處于積極介紹與交流的狀態，學生在這種教學模式下成為課堂完全的主角，其積極性得到最大限度的發展與調動。而傳統傳授技術的教學部分成為課堂上按需所取的補充部分，比如一個學生所進行的創作繪畫是拉斐爾式的，那教師便可以教授該學生傳統的古典罩染技法、九宮格定位法、古典構圖法、古典色彩理論等等古典主義技巧，如果一個學生的創作是莫迪里阿尼式的表現主義的繪畫，老師教授的可能就是直接畫法和表現主義色彩學與構圖變形理論，而如果學生創作的是達明-豪斯特式的動物標本裝置作品，那老師只需要教會學生如何使用福爾馬林而不需傳授達瑪樹脂三合油的使用技巧。互動課堂是以學生的興趣為原點，老師的課堂技巧變為引領。互動課堂的出現是文化科技發展的必然要求，如何駕馭和充分利用互動課堂則成為教師在新時代背景下從業的新要求和必備技能。

三、信息化環境下互動教學模式

信息化與互動教學模式相輔相成，互為增強。信息化環境下的互動教學模式即運用信息化所帶來的龐大知識儲備，使互動課堂形式的豐富性與趣味性、教學目的的深度性和專業性得到保障和實現。反之，互動課堂的多樣性與師生之間的平等性、交流性又為信息化的龐大知識發揮教學價值提供了教學框架和運用方法。信息化環境下的互動教學模式在專業繪畫的教學中優勢突出，繪畫本身是感受性很強的專業，繪畫本身是人文學科的分支，是文化的組成部分，文化具有強烈的傳承性，所以在專業繪畫教學中經典的研讀顯得尤為重要。這一點反映在中國傳統繪畫中最為突出，在中國古代的偉大畫家中多數都是他們所處時代的重要官員或大收藏家族，只有在這種家族中才能見到前輩優秀藝術作品的真跡，畢竟古代沒有藝術展覽的形式。藝術作品的流傳是非常私密的事情，一般的人不具備學習繪畫的教學條件，例如，黃公望、倪瓚、董其昌都是這一類型，這也是文人畫是中國藝術的重要組成部分的原因，文人畫的作者嚴格意義上都不職業的藝術家。所以，專業繪畫教學過程中能使學生看到原作或者是最為接近原作的影像資料就顯得尤為重要，信息化的教學能夠滿足這一專業要求。現在網絡上有大量的高清影像制品，多媒體的運用又能將這些圖像的原作感最大限度地呈現給學生。有一些藝術作品是需要在其特定的展示環境中才能完全表達它的創作意圖，換言之這些藝術作品是環境的一部分，是藝術家特定環境下的私人定制。例如，國外的教堂壁畫西斯廷天頂壁畫、中國的永樂宮壁畫、各種石窟造像等。對于這些藝術作品在教學中的研讀和講解傳統教學模式是平面化的局部呈現講解，至于原作的真正藝術魅力則需要學生在大學藝術考查課中進行現場體驗。一方面兩部分的課具有很大的時間差，無法做到同步進行，另一方面藝術考察本身的教學成本高昂且不可頻繁進行。信息化背景下的互動課堂就可以在現代通訊技術、影像技術的支持下彌補傳統教學的不足。例如，當代具有成熟的3D 影像拍攝技術，相關藝術品保管部門在宣傳時拍攝有大量的立體影像，學生運用自身視頻設備可以二維的觀看這些三維的影像作品。國內的敦煌壁畫已經制作出3D 動畫的壁畫，帶上眼鏡就像身臨其境地感受書本上平面的效果無法達到的視覺盛宴，學生可以借助AI 視頻設備進行三位的立體體驗式觀看，教師可以運用同等設備與學生同步進行觀看講解，這將平面課堂的生硬講解變為藝術考察式課堂，并且可以常態化。

在研習經典的藝術作品的技法方面，信息化互動教學具有傳統教學模式無法比擬的優勢，現代的科學技術可以最大限度地復原古代藝術作品的制作方法和過程。原來傳統教學中教師的差異性會使得同樣的講授課題出現不一樣的講授效果，信息化背景下的互動教學模式有效避免這一點。信息化背景下的互動課堂教學模式可以使對于傳統經典的研讀最大興趣化，收效最大化的教學目的。信息化背景下的互動教學模式可以極大地消除教育資源的不平均化。眾所周知，最優秀的藝術家或具有教師身份的藝術家大多集中在政治或經濟的中心城市，且相對密集化，信息化背景下的互動教學模式可以通過現代網絡通訊技術的支撐，來組建異地聯合同步課堂，虛擬化名師面對面教學，雙校或多校同步交流討論式課堂等教學模式，甚至國際化同步教學，徹底打破距離這一阻擋學習的壁壘。綜上可見，信息化背景下的互動教學模式將會是未來教育模式的發展方向。

四、信息化教學在繪畫專業中的意義

教育的目的離不開教學方法的不斷完善發展，離不開課程教學內容的不斷豐富充沛。信息化背景下的教學方法無疑是人類有史以來最為豐富多彩的時代，真正將學生的全身感官全部調動起來理解和掌握課堂所傳授的知識。人類在獲取知識的方法上無外乎眼、耳、鼻、舌、身、意五味觸法，傳統講授式教學方式受限于技術的障礙，無法盡然調動人類的所有學習接收器官。但信息化背景下的藝術教學模式將是全方位的調動。例如，在講授西方教堂的彩色玻璃裝飾畫時，我們在課堂上借助AI 立體視頻技術，就會打破傳統教授課的書面印刷圖片的紋樣感局限，甚至超出幻燈片的平面色彩感的局限，而讓學生虛擬地體會到在歐洲克隆大教堂里彩色玻璃藝術所帶來的神圣感和輝煌感。學生在之后的藝術創作中也會有提前的完成效果的準確設想，這是信息化技術所帶來的教學方法的革命性變革。