音樂教育應以立德樹人為己任

江蘇省南京市第一中學初中部 李 彤

近年來，我國高度重視思政課一體化建設，許多專家和老師提出要處理好“思政課程”與“課程思政”的關系，注重挖掘各學科學段所蘊含的思想政治教育資源，發揮課程育人功能，倡導寓思想教育于課程教學之中。然而,音樂教學中的德育常常被忽視。從音樂教育觀念和教學行為來看，大部分教師對音樂課堂的設計仍集中在音樂作品的學習與器樂技能的訓練上，對教學理性的評價在某種程度上忽略了音樂的思想教育。

2020年10月13日，中共中央、國務院印發了《深化新時代教育評價改革總體方案》，其指導思想突出了“立德樹人”的根本任務，提出要遵循教育規律，發展素質教育。

一、音樂教育中“立德樹人”的可行性

音樂是一種文化，它可以感染人。據說美國紐約某一地鐵站原本偷盜和搶劫現象嚴重，市長采取了一個辦法，在地鐵站不間斷地播放貝多芬、莫扎特等音樂家的古典名曲，其中播放最多的是《圣母頌》，后來地鐵站偷盜搶劫行為逐漸減少。所以音樂作為一種藝術形式，是人文學科的一個重要組成部分，它可以促進心靈凈化、情操陶冶、情智互補。音樂課堂是學生提高審美情感的重要場所，它在錘煉意志，以及培養個性、提高藝術修養等方面無疑發揮著重要的作用。音樂教育中實施德育教育，旨在把學生音樂能力和其他綜合素養整合發展作為總目標。

音樂在不同時期的教育目的和形式是不一樣的。在中國古代，音樂教育的目的是“善民心、感人深”。正如《樂記·樂施篇》國學名句所言：“樂者，圣王之所樂也，而可以善民心，其感人深，其移風易俗。故先王導之以禮樂，而民和睦。” 古之六藝“禮、樂、射、御、書、數”，其中“樂”排在第二位，證明古人對于音樂的作用與發展非常重視。

中國近代音樂教育的興起是在19世紀下半葉，封建的“雅樂”不斷衰退，隨著政治形勢的發展，革命歌曲和群眾歌曲、民間藝術、戲劇和說唱，以及各種器樂曲等形式大量產生。音樂家聶耳、呂驥、任光、冼星海等創作了大量的優秀作品，鼓舞了一代又一代人，激勵了中國人民走向勝利。可見音樂在中國近代歷史舞臺上有著舉足輕重的作用。其教育目的是對民眾的教育普及，通過通俗流暢深入人心的文字，為豐富人們的精神生活和提高全民族的人文修養打下基礎。20世紀以后，音樂教育向“知識、專業、志趣、品格”合一的方向發展，向情感和審美教育更進一步。

當代音樂教育是中學階段學生核心素養發展的重要組成部分，《音樂百科大詞典》對普通音樂教育的說明是：普通音樂教育目的是“提高全民族的音樂素質，面向廣大年輕一代而實現的音育，包括中學、小學、幼兒園的課內外、校內外音樂教育；是全民義務教育的一部分，與德育、智育、體育相輔相成、相互促進”。可見，音樂教育在落實立德樹人根本任務方面大有可為，不容小覷。

二、音樂教育中“立德樹人”的重要作用

（一）加強情感教育，培育藝術審美情趣

“人是音樂教育之本”，音樂教育必須尊重自身規律。學校教育應該以學生的個性為本，尊重學生的個性差異、想象力和創造力，給他們展示自己價值的機會。中小學音樂教育是基礎教育，普通公民教育，它有別于專業音樂教育。因此,中小學音樂教育應該盡可能使每一個學生都能發揮潛能，從中受益，得到生活的樂趣和美的享受。

而目前音樂教育的現狀是：家長往往一味地要求孩子參加各種音樂考級或比賽，以獲獎和服務升學為目的，對音樂的育人功能漠不關心，這似乎違背了“以人為本”的教育原則，更談不上德育教育了。

音樂教育應該是以音樂情感為載體的育人和樹人，是以提高音樂修養為前提的素質培養。為此，音樂教育關注的是人對音樂的基本感受和情感體驗。這種體驗和感受不能僅依靠外在的灌輸，而要在親身參與過程中自發、自然地獲得。目前的教科書尊重學生音樂審美的發展規律，通過每個單元的“表現與實踐”“感受與欣賞”“活動與創造”這三項內容，讓學生有更好的審美和文化學習體驗。

（二）提高人的道德修養和積極的生活態度

“樂以載道，大音陶情”是浙江溫州師范學院的院訓，表達了學習音樂的美好愿望，即“以音樂傳遞知識和思想，用最美的音樂陶冶情操”。目前音樂教科書的選材充分體現了“立德樹人”，關注學生的生活態度，把人和事物的情感意向和價值取向，以及寬容樂觀的個性和健全的人格放在第一位，讓學生在音樂教育學習中學會關心人、愛護人、尊重人。

（三）傳遞正能量，激發人們的斗志

音樂教育關注學生核心素養培養的基本目標，從學生未來的發展出發，著眼于音樂審美和道德修養的提高，達到潛移默化地完善人格之目的。學校是青少年時期學習、成長的重要場所，在這里學生不僅是學習知識,更重要是實現人格、生理和心理的健康成長。學生通過聆聽音樂，能夠感受到生活的美好和正能量，提升他們將來社會適應能力，并學會積極地面對學習和生活，促進心理健康發展。

三、如何在音樂教育中“立德樹人”

（一）培養音樂學習興趣，尊重學生個性

新課程標準把“培養音樂學習興趣，樹立終身學習的愿望”作為音樂課的教學目標之一，要求教師營造寬松、民主、和諧的課堂氛圍，多鼓勵學生，讓學生建立自信，對音樂產生濃厚的興趣。作為老師，在講授知識點時，不僅要教學生技巧，還要善于利用每一首樂曲不同的背景和特點，激發學生深層次的興趣，加深對歌曲的理解，讓學生在情感上產生更多的共鳴。

傳統的音樂欣賞教學，單一的演唱演奏或放錄音，不免顯得枯燥、單調，難以取得好的教學效果。而運用充滿美感的多媒體或音樂游戲則能充分調動學生欣賞音樂的積極性、主動性，激發學生學習音樂的欲望。音樂教育家繆天瑞曾說過“使兒童對唱歌發生興趣，從唱歌中得到快樂最為重要”。

音樂藝術必須注重人的情感想象與體驗，以音樂審美創造去再現和表現人的情感理想，多關注學生在音樂教育過程中的感受，而不是只強調考試、比賽和考級等。

（二）挖掘教材內容，滲透學科育人，強化學生對音樂的理解力

音樂教育應當注重知識、能力、素質的協調發展和綜合提高，滲透各科知識，以及與藝術相關的各種文化知識，實現學生知識的多元性、素質的全面性、心理品質的健康性。目前，“受其業而不解其惑；受其技而不解其藝；受其能而不解其情”的現象普遍存在。再好的內容，如果學生不能夠充分理解，他們在課堂學習中難免會覺得無聊，不能在課堂中集中注意力。要改變這一情況，教師可以對教材內容進行適當拓展。比如，蘇少版音樂課本中《龍的傳人》《龍文》《共和國之戀》這些歌曲，因為其婉轉動人的旋律，以及含蓄真摯的歌詞、視頻中動人的畫面，學生們受到很大觸動，能更好地理解作品內涵。

另外，音樂教師應懂得學生對于音樂的直觀反應就是其對音樂的深入感知，鼓勵他們用一些表情或律動來表達對音樂的感受。要加強學生的感知能力，教師就需要讓他們從基本音樂要素入手，如節拍、節奏、音色、速度、力度等，之后讓學生表現或律動，在此過程中，學生也能夠建立自己的音樂感知能力。比如，在學習“春之聲圓舞曲”這一課時，教師就可以組織學生在教室里根據音樂進行簡單的舞步律動，在音樂和律動中去切身感受，深入體會理解作品。

（三）構建多元評價體系，樹立科學的教育觀

在傳統的音樂教學中，教師只是把學生的最終考試成績作為教學評價的標準，但這并不能完全反映一個學生的實際能力。在音樂教學中，教師的評價應該考慮多方面的因素。比如，學生在日常音樂學習的態度、表現、音樂活動的參與度等，應使用“過程性評價”。

在音樂教學中，教師應面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發并從中受益；要注重個性發展，讓每一個學生運用自己獨特的方式學習音樂；要重視音樂實踐，增強學生表現音樂的自信心；要鼓勵音樂創造，培養學生的創造意識和想象力；要關注文化育人，拓展學生的音樂文化視野；要弘揚民族音樂，增進學生的愛國主義情懷；要理解多元文化，使學生樹立平等多元的文化價值觀。

音樂作為一種藝術形式，在陶冶情操、培養個性、提高修養等方面都有著重要的作用。教師們應改變教育觀念，以立德樹人為己任，以培養核心素養為目標，從學生的全面健康成長出發，在音樂藝術教育過程中通過注重滲透思想政治教育、培育道德品質、提升學科素養、改進評價方式等方面進行有益的探索與嘗試，促進音樂教學的改革與創新。