哇揚(yáng)侍神仙，皮影戲人間

顏僑宏

夜幕降臨，雞犬相聞的印尼村寨中，忽然鑼鼓喧天，父老鄉(xiāng)親尋聲而來，卻只聞其聲未見其人！又忽而燈光乍起，眼見一簾白布后刀光劍影，羅剎與猴王殺成一片。看呆的眾人尚未坐穩(wěn)，又只聽一聲大喝，幕后傳來了意大利的美聲男高音......

這是印尼的國粹——哇揚(yáng)戲，幾乎每一個(gè)信奉伊斯蘭教的印尼人，都喜歡在皮影戲中看印度教的神仙打架。

從王宮流入民間

偌大的白色幕布后，一個(gè)個(gè)精巧的木偶小人兒隨著牽繩舒展四肢，耳畔充盈著悠悠戲劇之樂，臺(tái)上你來我往熙熙攘攘構(gòu)成一幕幕精妙絕倫的浮生映像。正如京劇臉譜讓人想到中國，哇揚(yáng)皮影則讓人想到印度尼西亞，哇揚(yáng)皮影戲最初就是從日惹王宮流入民間。

皮影戲的創(chuàng)作在印尼曾被認(rèn)為是爪哇皇帝在古時(shí)祭奠神靈的重要儀式。當(dāng)時(shí)，皇帝依據(jù)寺廟壁畫將祖先們的樣子刻畫在椰子葉上再供上神龕，每當(dāng)宮廷有重要的儀式，就對(duì)著椰子葉焚香祈禱，并演奏甘美蘭爪哇五音傳統(tǒng)音樂。到了馬佳巴黑王朝時(shí)期，人物形象從椰子葉上改良到畫紙之上。

后來，擅長(zhǎng)繪畫的Prabangkara王子將紙上的形象著色，就有了皮影戲中色彩鮮艷的表現(xiàn)形式。隨后，印尼進(jìn)入伊斯蘭教統(tǒng)治時(shí)期，其表演形式發(fā)生了轉(zhuǎn)變，佛教的人物形象和音樂都與伊斯蘭教格格不入。為了讓皮影戲繼續(xù)，睿智的民眾將皮影戲的人物形象去除了相關(guān)的佛教形象，并用牛皮取代紙張，把角色正面的臉改為側(cè)面，手腳也拉長(zhǎng)，呈現(xiàn)出異于常人的感覺。至此，逐漸形成了印尼爪哇皮影戲的雛形。

半張牛皮裝下滿天神佛

哇揚(yáng)皮影的故事主要源自本土的神話、古代印度史詩《羅摩衍那》和《摩訶婆羅多》，以及著名波斯故事中的英雄，部分橋段與《西游記》也有異曲同工之處。

在《西游記》第六十八回中，朱紫國皇后金圣宮被觀音菩薩的坐騎金毛吼變的賽太歲抓走，后被孫悟空給救了出來;而《羅摩衍那》中，羅摩王子的妻子悉達(dá)被惡魔羅波那抓走了，也是被神猴哈奴曼給救出來了。因此有學(xué)者稱孫悟空的原型，就是《羅摩衍那》里的神猴哈奴曼。而羅剎與猴兵相爭(zhēng)的經(jīng)典片段，也正與世界文化遺產(chǎn)——普蘭巴南寺的浮雕相似，尤其是神猴哈奴曼大鬧楞伽城的場(chǎng)景。在皮影形象的刻畫上，不同人物的裝束、尺寸、表情、眼神都不同;羅剎族、般度族的眼睛一般繪成圓形，將克利須那、阿周那、其他剎帝利的眼睛繪成扁長(zhǎng)形。

當(dāng)夜色降臨，演出開始時(shí)，人們沉浸在冥想之中：古老的神祇走下史詩，向人們講述著千年的故事，人們可看到曠世的征戰(zhàn)，英雄的犧牲，人性的矛盾，當(dāng)然，還有發(fā)生在天神間的凄美愛情。

一把巧舌唱盡喜怒哀樂

皮影是二維度的藝術(shù)，依靠光影來造型演出，它沒有辦法像電影或戲曲一樣通過演員的肢體表情來傳情達(dá)意，只能依靠影像的動(dòng)作和后臺(tái)的念唱來表現(xiàn)。而哇揚(yáng)戲不少為連臺(tái)本戲，連演數(shù)夜，演出時(shí)以印尼傳統(tǒng)樂器甘美蘭伴奏，由皮影師“德郎（Dalang）”一人操控出場(chǎng)的各個(gè)皮影角色。

“德郎”是表演中的靈魂人物，需要記憶大量故事，背誦許多古老的敘述詩歌，他將哲學(xué)、道德和審美的價(jià)值觀傳給下一代，備受人們的尊敬。“（皮影）藝術(shù)家的角色，是透過表演帶給大家歡笑。”年過七十的皮影師穆吉優(yōu)諾說，在他從業(yè)的最后幾年里，他看到皮影加入了喜劇滑稽元素，也加入了甘美蘭音樂的伴唱歌女，但注重傳統(tǒng)唱法的他，依然堅(jiān)持著類似美聲男高音的高難度唱法。

在表演的開始與結(jié)束之時(shí)，“德郎”都必須舉行敬神儀式，通過焚香、念咒祈禱、敬奉貢品與鮮花以愉悅神靈。在爪哇皮影的表演場(chǎng)景，往往能看到大廳中央的臺(tái)子上會(huì)放置一幅白色的幕布，上端懸掛一盞燈，下端是橫放的香蕉樹干作為臺(tái)座，正面角色的皮影插在白幕布右邊的樹干上，反面角色則插在左邊。

“德郎”則盤腿面向白幕，身后有十幾個(gè)樂師和伴唱者。表演開始時(shí)，樂隊(duì)演奏著古老的甘美蘭音樂，“德郎”用腳趾夾住一個(gè)小銅錘敲擊身邊的木箱子來指揮樂隊(duì)。通常在開場(chǎng)之時(shí)全場(chǎng)肅靜，“德郎”會(huì)先敲三聲以喚醒“皮影”的靈魂。然后他就開始介紹故事背景，邊說邊唱，樂隊(duì)和伴唱也隨著故事的發(fā)展加入了進(jìn)來。

與之類似，在中國，被稱為傀儡戲的皮影戲在民間亦具有除煞、酬神與送神的功能。正如元代汪顥在《林田敘錄》中所寫的，“傀儡牽木作戲，影戲彩紙斑斕，敷陳故事，祈福辟禳”，記錄的就是古代皮影戲具有祈福除煞的宗教功能。

從過去走向?qū)?/p>

明朝時(shí)，鄭和下西洋曾途經(jīng)爪哇島，見哇揚(yáng)戲的表演，此間見聞，在《瀛涯勝覽》中有記載：“有一等人，以紙畫人物鳥獸鷹蟲之類，如手卷樣。以三尺高二木為畫桿，止齊一頭。其人蟠膝坐于地，以圖畫立地，每展出一段，朝前番語高聲解說此段來歷。眾人環(huán)坐而視聽之，或笑或哭，便如說平話一般。”

而今天的印尼，皮影戲更多演變成為針砭時(shí)弊的藝術(shù)形式，面對(duì)現(xiàn)代娛樂的沖擊，這種傳統(tǒng)藝術(shù)已逐漸被迫適應(yīng)時(shí)勢(shì)，很多皮影戲班為了留住觀眾，表演時(shí)加入流行歌曲、譏諷時(shí)事、插科打諢等噱頭，傳統(tǒng)特色逐漸消失。

哇揚(yáng)皮影的發(fā)展亦有華人的影子。日惹華人江段新于1925年開創(chuàng)了爪哇華人皮影戲，他以華人戲劇故事與人物為皮影戲原型，結(jié)合爪哇皮影戲的制作方式以及甘美蘭音樂，創(chuàng)造出一種結(jié)合華人與印尼文化特性的充滿爪哇特色的偶戲藝術(shù)，在印尼頗受重視。2011年，時(shí)任印尼總統(tǒng)蘇西洛追贈(zèng)江段新印度尼西亞藝術(shù)類最高榮譽(yù)“文化英雄獎(jiǎng)?wù)隆保碚盟麑?duì)印尼皮影戲發(fā)展的貢獻(xiàn)。也有越來越多的樂師投入華人皮影戲的創(chuàng)新中，守護(hù)華印尼共同擁有的文化記憶。

2020年，瑞士蘇黎世的里特貝爾博物館舉辦了一場(chǎng)名為《爪哇皮影戲：關(guān)于生活與世界的故事》（Javanese Shadow Play： Stories about Life and the World）的展覽，展出了一批館藏的爪哇皮影戲道具，以此來回顧這種古老的戲劇形式。

Tips

觀戲指南（日惹）

地點(diǎn)：Sasono Hinggil

蘇丹宮的南部主廣場(chǎng)

alun alun selatan廣場(chǎng)

價(jià)格：門票20000Rp

馬拉松式的徹夜演出，每個(gè)月第二個(gè)星期六的晚上從9點(diǎn)一直演到次日早5點(diǎn)。

地點(diǎn)：Sono-Budoyo Museum博物館 價(jià)格：門票3000Rp

在Kraton附近，每天晚8點(diǎn)至10點(diǎn)都有表演。