戴勉
(四川省文化館,四川 成都 610000)
我國民族民間舞源遠流長,十分豐富,一般又可以分為漢族民間舞和少數民族民間舞兩類,其中少數民族民間舞是指除了漢族之外的五十五個少數民族的舞蹈種類。其中,藏族、蒙族、傣族、維族、朝鮮族等一些少數民族的舞蹈在日常生活中我們經常可以看到。各民族的性格愛好、風俗習慣和審美趣味,具有強烈的民族風格和鮮明的地方色彩。除此以外,其余各少數民族也都有自己的本土舞蹈文化,只不過有些少數民族舞蹈被開發整理得相對較早,所以較為常見。漢族民間舞,漢族民間舞是指在民間廣泛流傳的傳統舞蹈形式,其中東北秧歌、安徽花鼓燈,云南花燈,鼓子秧歌、膠州秧歌等它生動地反映出各地區、的性格愛好、風俗習慣和審美趣味,具有鮮明的地方文化色彩。我國民族民間舞蹈還具有一些獨有的特點與特征。
民族民間舞:載歌載舞,自由活潑,情節生動,形象鮮明,自娛娛人,意旨統一,情之所至,即興發揮。民間舞:地域性、封閉性、族群性、民族性、民俗性、群眾性、群體性、業余性、游戲性、自娛性、宣泄性、儀式性、表演性等。
在人類發展過程中,各個歷史階段的文化特征會在舞蹈中留下痕跡,成為生理的、心理的文化因素,并在一定環境中通過舞蹈者的表演展示出來,從而起到傳承民族舞蹈文化的作用。我國文化藝術發展歷史上最大的集成時期就是唐宋時期,尤其是在唐朝的鼎盛時期,由于國力強盛國風開放,人們的審美觀點也隨著當時國家的基本國情和國家的基本文化的發展而不斷發展演變,最終使得舞蹈逐步發展演變成一種形式華麗而且規模十分宏大的宮廷舞蹈,使得舞蹈在唐朝的發展成為整個中國封建時期的最高峰。
舞蹈的文化藝術從古代人類文明起源時就已經慢慢開始萌芽并慢慢發展,幾千年以來隨著現代人類文明的持續進步與不斷發展,舞蹈的基本表現形態也在不斷地變化并不斷發展著。在這個過程中始終保持不變的一點就是舞蹈藝術一直都是一種文化的表現形式,而文化也賦予了舞蹈基本特征。民族民間舞的文化特征正是當下民間審美的基本表現,體現出勞動人民的審美風格。
當聽到朝鮮族舞蹈時,我們就能想到柳手鶴腿;當聽到維吾爾族舞蹈時,我們就能想到搖身點顫;當聽到藏族舞蹈時,我們就能想到屈身顫膝。蒙古族舞蹈動作多以抖肩、翻腕來表現蒙古族姑娘歡快優美,熱情開朗的性格。男子的舞姿造型挺拔豪邁,步伐輕捷灑脫,表現出蒙古族男性剽悍英武,剛勁有力之美。維族的扶胸禮搖身晃頭。移動頸項、托帽式形成維族特有的形態……東北秧歌的穩中浪、動中靜、靜中動、表現出東北人艮勁兒、美勁兒、潑辣勁兒。
民族民間舞的形態特征就主要體現在每一種民族民間舞都有自己獨特的形態和審美。由于這個形態特征讓民族民間舞變得豐富多彩,因此才能夠吸引大量的舞蹈愛好者和舞蹈工作者對我國民族民間舞蹈趨之若鶩。
民族民間舞蹈是一個民族藝術的重要文化標志,可以反映出在不同的歷史時期內的人們不同的精神氣韻與文化審美,同時這也是一個可以影響該民族特色藝術氛圍和文化傳統形成的重要因素。民族民間舞蹈文化的發展演變至今的主要原因有以下兩個方面內容:
從原始娛神與娛人的宗教性、雅俗共賞的歌舞性、戲曲表演的程式性和當代舞蹈的專業性等幾個漸次的變化,我們可以獲知中國舞蹈發展的一些規律
舞蹈藝術在我們中華民族五千多年的文化歷史當中,歷經了人類社會的政治動亂、民族文化的遷徙和改朝換代,并不斷保持穩步發展。民族文化的融合在我國民族民間舞蹈文化的發展演變過程中起著一個決定性的作用,一些地區文化在人類歷史的發展變遷中在一定程度上發生了相互融合并且相互影響展現在民族民間舞蹈藝術中。其中最重要具有歷史代表性的作品就是由唐明皇作曲的《霓裳羽衣曲》,舞蹈中既采用了極優美的“小垂手”等極具傳統特點的舞姿,又在其中糅雜了西域舞蹈中精彩的肢體旋轉舞蹈動作,使該舞既具有飄忽的特點,又具有回旋而又婉轉的優美舞姿。
舞蹈是由勞動民眾在勞動中創造演變形成的一種藝術表演形式,與此同時宗教信仰在民族民間舞蹈文化的藝術傳承上也同樣起著一種推動作用。比如藏族民間舞蹈就是由農牧文化與宗教文化融合演變而形成的一種舞蹈形式,藏族民間舞蹈中經常出現送胯、弓腰、曲背等一些動作,這些動作可以展現出藏族地區常見的勞動方式、藏族人民虔誠的宗教心理、宗教禮儀以及藏族人民的生活習俗。民族民間舞蹈的動作主要都是來自勞動者為自己減輕沉重體力負擔、向往安逸地自我安慰,并融合本民族文化藝術特點逐漸發展形成另外一種帶有藝術性的美,即勞動過程中身體勞作與自信共存的協調之美如舞蹈《洗衣舞》。由于各民族、各地區人民的生活、歷自史、自然條件和風俗習慣的不同,因而民間舞蹈的風格和特色迥異。 民間舞蹈是專業舞蹈創作的基礎。各國封建社會的宮廷舞蹈和各民族的古典舞蹈都從民間舞蹈獲得靈感、素材和新的表現手法。我國在世界上享有盛譽的《荷花舞》、《孔雀舞》等,都是由民間舞加工改編而成的。
隨著我國社會經濟的快速發展,我國廣大民眾的物質生活水平得到了極大地提高,人們對于提高精神生活的需求也在日益增加。現今全球經濟文化一體化成為當今社會新時期下的一大趨勢,在這種趨勢下為了讓我國民族民間舞走出民間,走出中國乃至走向世界,創新精神就變得尤為重要。在對我國民族民間舞蹈進行創新時既要與時俱進、取長補短,還應注意保留其原有的濃郁的民族風格特點,才能讓我國民族民間舞蹈得到更好的發展。在民族民間舞蹈文化的創新發展的過程中要注意以下幾個方面內容:
在信息交流變得十分方便快捷的新時代環境下,傳統的民族民間舞蹈藝術也應該隨之向多元化方向發展,多元化也是所有舞蹈發展的必然趨勢,要從多個層面來使我國的民族民間舞蹈文化得以創新來滿足如今的人們日益增長的精神需求。(如風行世界的百古典芭蕾由意大利的一種民間舞蹈演化而成。)比如可以結合一些西方的編導技法或其他舞種藝術特征來創新民族民間舞,使其具有新鮮的視覺沖擊感,可以為民族民間舞蹈帶來更多的群眾基礎,使我國民族民間舞蹈在發展過程中找到新的發展方向,從而迸發出更旺盛的生命力。但是,在創新的過程中還要注意充分保留我國民族民間舞原有的風格特點,獨具本民族特色的舞蹈風格是民族民間舞蹈一大基本特征,同時也是最不容忽視的絕對不能輕易丟失的一大特征。
民間舞來源于民間,民族民間舞在民間的自然發展傳承正是其一直保持青春活力的關鍵所在。幾千年以來,民間的舞蹈都是通過口傳身授的方法一輩一輩傳下來的,特別是一些儀式性和宗教性質的舞蹈,沒有文字記錄更沒有視頻記載,靠的就單單只是上一輩的傳承者將自己的一招一式言傳身教給下一代的繼承者。歲入這樣的方式既原始又簡樸,但并沒有讓民族民間舞蹈的韻味有所流失。在對民族民間舞的創新發展的過程中也不能忘了這一點,既要保留原有的傳承,又要吸引更多的人來學習民族民間舞,將民族民間舞繼續傳承發展下去。作品《酥油飄香》和《洗衣歌》雖然題材相同,都是歌頌軍民“魚水情”的作品,但《酥油飄香》在藏族女性形象,邊疆少數民族地區的軍民關系,舞蹈動作語匯編排上有了很大的創新
我國民族民間舞蹈從傳統民間藝術發展成為現代舞臺藝術,是一個由低級到高級的升華、創新的過程。在我國舞蹈藝術中,民間舞蹈與舞蹈教學,他們之間互為聯系,并且互相影響。他們分別具有各自的舞蹈藝術發展規律,也同樣是我們繼承與創新發展我國民間舞蹈的重要藝術步驟。現如今,
院校教學在我國各大高等院校中國民族民間舞蹈課程教學中,不能只局限于讓在校學生直接學習舞蹈的形式與舞蹈動作上的技巧,還要準確地掌握本民族的民族舞蹈的風格。更不能忽略民族民間舞蹈內在的文化價值與傳統傳承。要在原有的基礎上對我國民族民間舞蹈教學方式和內容進行創新發展需要保留和發展。
同時提升中小學綜合藝術素質加強民族民間舞文化學習。提高社會藝術機構的教學質量啟發學員創造思維。從小建立藝術創新性思維。正確認識民族民間文化,將我國民族民間文化有效的傳播和創新發展,使之更加賦予時代性和創新性才能讓我國民族民間舞蹈文化得以更好地發展。
第一、群眾性性傳承
民間舞蹈具有群眾性的特點。群眾之間直接進行傳承 所有表演者都是在本地區自然環境與民族文化的陶冶下,映出其身體素質、體態、文化修養、性格愛好等,直接影響到民間舞蹈文化的掌握與傳承。因此,民間舞蹈能手、民間藝人,不僅是民間舞蹈的繼承者、傳播者,也是民間舞蹈的創造者和發展者,并促進其他地區的民間舞蹈的交流發展。
第二、自娛性. 在一種特定的文化氛圍中人們可以感受到本民族文化的本質,并能準確地掌握本民族的民族舞蹈的風格。在這樣的環境中,人們共同學習,相互激勵,即興創造,并在節日、儀式等活動中進行表演,在外來文化不斷融入的今天,保存和弘揚民族文化是一件長期的工作。
第三、民間舞蹈素材,經加工后既可以編寫成民間舞教材進行教學,或創作新的舞臺節目,是繼承和發展民間舞蹈的重要途徑。不論是創作民間舞節目還是編寫民間舞教材,都要能反映本地區的審美心理,保存本民間舞蹈原有的表演規律與文化特征,并能為提升民間舞蹈的品位注入現代因素。
第四、專業人員的指導和啟發,民族民間舞蹈的引導傳承指的是引導民族民間舞蹈在民眾的自娛性活動中進行傳承,每逢假日或者是農閑時節,以自娛自樂的形式來豐富人們的生活。由于民族民間舞具有這種傳承方式,所以要得到專業人員的指導和啟發,為廣大藝術愛好者和民眾提升對民族民間舞的認識和傳播。給民族民間舞創新提供條件。
總之民族民間舞傳承的發展需要得到廣泛的創新。即使沒有受到專業人員教導,就民眾集中到一起活動時的自娛自樂、載歌載舞讓民族民間舞傳承發展下去是一項重要的工作。讓更多的人可以保護民族民間舞蹈的傳承并且使其更好的延續發展,以活動為載體,讓人民有更多的場合可以聚在一起載歌載舞,豐富創新民族民間舞文化特色。
我國民族民間舞蹈歷經悠久的歷史,蘊藏了整個中華民族深厚的文化歷史和文化背景,集結了我國各個少數民族的藝術文化特點,才形成了現今具有獨特舞蹈風格的民族民間舞。為了讓其得以更好地發展,走向更大的舞臺,我們要重視民族民間舞文化的傳承與創新發展。